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牡丹亭读后感 篇1
“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓坦。”读懂《牡丹亭》，读懂汤显祖，更读懂了新旧时代的矛盾和斗争，新生力量反抗旧制度旧思想的坚强意志和渴望美满生活的热情。
这书，似乎更适合独坐清辉之下，在墨香萦绕的案几前，看窗外落花如雨，飞云过尽，为书中杜丽娘为情而死，又为情还魂复活的斗争的力量所震撼、感动。
杜丽娘在当时封建统治的严格管制下，在官衙里住了三年，连后花园都没去过。唯一可以接触的男人是她的老师——年过六十，满脑仁义道德，满口之乎者也的老学究陈最良。
在《寻梦》一折中她说：“这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。”在一次偷去花园，大好春光的感召下，她的青春觉醒了。她不甘于做一个循规蹈矩典范的封建妇女，虽憧憬着自己的理想，却找不到出路。于是她只好把自己的理想托付给偶然在梦中出现的书生，而且为他相思成疾，最终为他埋骨幽泉。对于杜丽娘来说，这不是生命的结束，而是新的斗争的开始。在摆脱了现实的约束之后，她果然找到了梦中的书生——忠于爱情、勇于进取的柳梦梅，主动向他表示了爱情，还还魂为夫妇。
作者汤显祖生活的年代，正是清朝的政治极端腐化的时代。像汤显祖这样有才气的文人士子，不愿堕落而洁身自好。因此受到迫害和打击。这样的风骨和操守，让这位“清远道人”在《牡丹亭》中高举“情”大旗，以对抗“理”的束缚，宣扬为了情，生者可死，死者可以生，带有强烈的个性解放的时代特征。
几百年后的我们，难道不也同样需要这种追求个性解放、追求自我理想的新思想吗？为了美好的自由的愿望，我们要勇于斗争、奋发进取，突破格律式的束缚，用生命的辉煌高歌！
牡丹亭读后感 篇2
“不到园林，怎知春色如许”四百年前，杜丽娘被姹紫嫣红的园中美景点醒“梦回啼啭，人立小庭深院，可知我一生儿爱好是天然。”见“春光满目，不能变数”的美景，更是引发了杜丽娘自我生命意识的觉醒。当她呼吸到在深闺中没有的自由气息的时候，又不由将心事和盘托出：
“吾今年已二八，未逢折桂之夫；忽慕春情，怎得蟾宫之客？”
“不得早成佳配，成为虚度青春，光阴如过隙耳”
是啊，在她的那个年代，封建礼教压制着女性，使她们不具备独立的人格，很多方面的权利都遭到了剥削。就连杜丽娘，虽贵为官宦小姐实际也不过是养在笼中的鸟雀。实际上，杜宝的家庭里本来就充满着腐烂霉臭的气味，在理学思想的统治下，一切都丧失了自由，丧失了活力，丧失了生命。她的身上套着一个又一个的枷锁。她因困乏小睡一会就被认为是行为放纵有失检点，她的裙子上绣了成双成对的花鸟，父母也要大惊小怪。就连请一位教书先生都不是为了让其学习知识接受教育，而是去让杜丽娘“收其心”服于“理”；年已二八的她竟不知家里有后花园。
当她身子挪出了闺房，思想就开始越出礼教的限制，她开始叛逆，开始对封建礼教不满，她的生命意识开始觉醒。游了后花园的她在此时清楚地意识到，她短暂的青春正在这个封建礼教吃人的年代中慢慢凋零，在禁锢中悄悄枯萎。在不自由的环境里，她愈是感到青春的珍贵，愈让她对易逝的青春产生伤感之情，也愈是让她心痛从而发出了——
“花花草草由人意，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人愿”的痛苦呼声。
可她又能做什么呢？她没有勇气和可能挣脱封建家庭的羁绊，又不肯放弃对幸福自由的追求向往。幸而，她寻到了柳梦梅。
杜丽娘因情而梦，因情而病，因病而死，死而复生。杜丽娘的死，是封建礼教的`摧残。但是，死对杜丽娘来说是追求爱情的开始。因为柳梦梅的无惧、对她的深情让她死而复生。她和柳梦梅的美满爱情不过是追求自由的载体。它表达出了封建社会的广大女性对封建礼教的反抗对理想爱情的憧憬。
《牡丹亭》之所以能打动封建社会众多年轻女子的心灵，主要是因为她真实反映了杜丽娘生命意识的觉醒。
在那个窒息人性的、沉闷的时代里，这点亮色足以唤起众多女性心中对青春美丽生命的感慨与珍爱。而其中优美的词句，都成为千古绝唱，至今感动着中外读者。
牡丹亭读后感 篇3
有一本书最好是在静晚上读，那便是《牡丹亭》；有一首曲最好是在高阁上唱，那便是《牡丹亭》；有一段爱情最好是在生离死别中吟，那还是《牡丹亭》。
偷偷然折起最后一页的书角，我询问自身：梦究竟是什么？于丹说，梦只事关情结，只事关一个人心里的体会。汤显祖却道：梦里之情，何苦非真？天地岂少梦中之人耶？而我想说：梦非常简单，便是摆脱深闺大院，恍然间，见到哪个真实的自身，捡起那份遗落的本真。直言不讳罢，原先姹紫嫣红开遍，似如此附与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事哪家院！这便是我对《牡丹亭》深刻的怀想。
杜丽娘，这位生在官宦之家的深闺女眷，被《诗经》中《关雎》一章所叙述的爱情小故事所触动。梁梦里，见一书生柳梦梅持柳求爱，此后欢度良辰，幽会牡丹亭畔。殊不知天妒佳眷，杜丽娘因夜有所思，情无所寄，一病不起，抱憾终身。人死之后，其妈妈将她葬在花苑的梅树下，后移至梅花庵观，丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考，留宿庵观中，拾得那幅画轴，忆起梦里佳人。他不管不顾开棺处死的风险，掘开杜丽娘的墓葬，让她起死回生。几经曲折，两个人最后兴得皇上赐予婚缘，此后相随相伴，相识恩爱。假若缘定三生，就算穿越重生存亡，教人惜得一缱绻。
《牡丹亭》与《长恨歌》不一样，它没有皇家宫苑，没有金盆玉石，仅有那芍药花开，杏花雨落，青桥青石板，满园春色，也有那一段梦回千转，相思不相负的爱情。也许假如丽娘不摆脱那深闺大院，没有看到袅晴丝吹来闲院落，摇漾春如线的风景，这一段爱情是否会锁进封尘中，不容易出现呢？不，它会出现。因为它的身后有二颗脱去凡俗的心。这便是《牡丹亭》交给我非常幸福的美好。在哪个宋明理学抑制，封建社会胁迫的.时代里，杜丽娘释放个性化，追求幸福，是福还是祸？我讲，是福。封建思想让她从唯唯诺诺越来越固执英勇，勇于为爱情舍弃性命，敢于在朝堂以上据理辩驳，慷慨陈词。仅有为随意，为信心拼搏的优秀人才会越来越至情至理。我想这至情至理便是本真，《诗经》中关关雎鸠便是丽娘找寻本真的刚开始。实际上，每一个人心中有缺少不上本真，缺少不上真实的自身。丽娘不应该甘于礼教，因此她超越自我，寻找幸福；林逋不应该求生在污秽的官场，因此它隐于湖畔，梅妻鹤子；严子陵不应该安于荣华富贵因此他逐梦青山绿水，无拘无束。请相信，人有时候会很微不足道，微不足道到眼瞳在清亮也会被别人当做冰穹，光辉立在身旁，却没法被庇佑，但人有时候会因为微不足道而强劲，要是他坚信自身，超越自我，实际上人的本真很强劲。
我想，我该再次打开第一页，由于爱情的小故事没有终点，自身的完成没有终点站。今夜，也是一静夜。
牡丹亭读后感 篇4
在上国学精粹课的时候，读到一篇戏曲，《牡丹亭》，原名《牡丹亭还魂记》，是汤显祖的代表作，一共五十五出。故事是说一名贫寒书生柳梦梅，有一次梦见在一座花园的`梅树下站着一位佳人，从此之后经常思念她。南安太守杜宝有一个女儿，名叫杜丽娘，从小就在老塾师陈最良读书。她读《诗经·关雎》而引发对爱情的向往，课后，在梦中与一书生幽会于花园的牡丹亭畔。丽娘醒后，整日思情感怀，最后郁郁而终。她在弥留之际，要求母亲把她葬在花园的梅树下，嘱咐丫环春香将她的自画像藏在太湖石下。他的父亲升任淮阳安抚史，委托陈最良葬丽娘并修建“梅花庵观”。三年后，梦梅赴京应试，借宿梅花观中，在太湖石下拾得杜丽娘画像，发现画中人就是梦中的佳人。丽娘魂游后园，再度与梦梅幽会。梦梅掘墓开棺还魂，令丽娘起死回生。两人一齐到了京城应考。之后送家书传报还魂喜讯，结果被丽娘父亲囚禁，发榜后，梦梅考中了状元。但丽娘父亲仍不承认两人婚事，纠纷闹到皇帝面前，在皇帝的支持下，两人终成眷属。以大团圆作结局。
看完这戏曲，我的感受是，两人的爱情真的令人羡慕，但是丽娘的做法却不提倡，为了爱情，不吃不喝不睡，最终郁郁而终，这警惕了我们。我们应该好好地生活，为了遇到另一半，更要把自己弄得好好地，这样不会令家人收到伤害。
牡丹亭读后感 篇5
“忙处抛人闲处住，百计思量，没个为欢处，白日消磨断肠句，世间只有情难诉。
玉茗堂前朝后暮，红烛迎人，俊得江山助，但是相思莫相负，牡丹亭上三生路……”
这是《牡丹亭》的第一出，初次听闻，极是年幼，是随外婆去赶集，路经戏园子，咿咿呀呀的乐音就飘进了耳朵，曲终散场，余音仍绕梁不绝，似乎莫名地就被感动了，未晓其间韵味，只单纯地觉得好听。回到家里，寻来戏词，央求哥哥一遍一遍地念着，然后跟着一字一句认认真真地背，虽不会唱，却也觉得万般美好。不解词中意，记下之后，还得意洋洋献宝似地背给外公听，在家人清朗的笑声中，即便莫名其妙，却也跟着呵呵傻笑不停。
年幼真好，只是小孩子不懂珍惜，所以觉得只一刹那间就长大了。如今，孩童已是亭亭模样。当年痴迷的《牡丹亭》全篇阅过百十次，不说感慨，但好歹是懂了词中之意，想起往昔那些事，也仅付淡然一笑罢了，可那一出出的戏还是会不厌其烦地去听去看。
这是暑假，夏意正浓。
寻空去了趟木渎探个朋友，回家放下行李，出门便溜进戏园子，坐下听一出“游园”。台上生旦净末丑，唱念做打间是一场场悲欢离合的戏，忽然不自觉地嘟囔了句：“先前那旦角儿，何时竟换了？”旁边的哥哥瞟了眼，笑着说了句“这你都能注意到？先前那个模样也不见得多好”，便继续看着戏了，心不在焉地。
其实，哪是模样问题呢，台下如何，眉目妖娆或是清水芙蓉，上台呢，便只是浓墨重彩水袖翻飞，人是贵妃丫鬟小姐穆桂英祝英台崔莺莺杜十娘，却独不是活在繁华都市里的自己，哪瞧得出戏外模样。只是这个，唱腔儿终究有些拖沓，似带了几分敷衍，少了几分真情，失了几缕绕梁不绝的缠绵回音。
倒也难怪，旅游旺季，到哪儿都似赶集，人世浮华，人心便也烦躁得很，来听曲儿的有几个是真心喜着真意欢着的，无非如“不到长城非好汉”一般，来了这处地儿不听听昆曲总觉回去难以“交代”，有负此行罢了。唱者无心，听者无意，倒也恰当，那厢椅子上不是有人昏昏欲睡吗？倒只是苦了我，眼巴巴地来却讨了个失望。
世人皆说：“游园一曲，惊梦百年。”当年的那出戏，无关风月无关情，却真迷了我心，惊艳了幼年的旧时光。那时的自己，不染愁绪不知世事，不懂他人蹙眉为何，只管拿着皱皱的旧书卷躲到大树底下学着大人说唱念戏本，也顾不上自己还缺着牙，吐音还漏着风，着实逗趣好笑。如今看来，一切显得那么遥远。
“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院？朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的这韶光贱……”
戏散场了，人也走了。只有那些唱入人心的戏词依旧在流传着，一代一代。纵是时过境迁，戏里的故事，那些才子佳人世俗恩怨仍伴着水袖缠绵唱腔婉转，依旧不曾离去。
也许，就这样一天一天慢慢过去，一晃又是十年。若有那么一天，我年少不再，满头银丝，只希望含饴弄孙之隙可躺在摇椅上，听得邻家稚儿唱“则为你如花美眷，似水流年……”
“情不知所起，一往而深”呵，古老的唱词里有着岁月沉淀的记号。街头巷尾，烟花巷陌，孩童奔走相戏，其音稚嫩，笑靥如花。也许我将含笑而视，仿若时光倒流，看到了幼时的自己……
原来，是有戏一曲，婉转清扬，邂逅相遇，与子偕藏。
这一切，时间带不走，浸在流年里，经久弥香，此生难忘。
牡丹亭读后感 篇6
前不久，网上流行了这样一句话：“这个年纪爱你，不因为你有车有房，只是那天阳光很好，你穿了一件我爱的衬衣。”初读，便觉得这才是美好的爱情。而当下的社会是物欲横流的，已然成长的我们所期待的那种纯洁无暇的爱情，却也再是难觅了。
所学的元曲里有很多爱情故事，但是汤显祖在《牡丹亭》的题词中说“如丽娘者，乃可谓有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死者可以生。”一句话就成全了内心所对爱情的全部希冀。也许在他看来，至情是人性中最美好的东西，有至情之人才是世间最可爱之人。《牡丹亭》是一部爱情剧，但剧本通过杜丽娘和柳梦梅生死不渝的爱情，歌颂了男女青年在追求自由幸福的爱情生活上所作的不屈不挠的斗争，表达了挣脱封建牢笼、粉碎宋明理学枷锁，追求个性解放、向往理想生活的朦胧愿望。我觉得在当下也是很有社会意义的。“有车有房，无爹无娘”这个准佳婿的标准一经网友说出，立刻受到了热议，然而现实中那些因为男女经济条件或工作背景而被现实分开的真心相爱的人们更就数不胜数了。
或许爱情不是万能的，就像《裸婚时代》中那个残酷的结局一样，应了那句“贫贱夫妻百事哀”，纵使有一颗“爱你到老的心”，仍然拯救不了爱情。但是如果没有爱情，那
生活就太现实、太无趣了。或者有一天，我们可以期待着张爱玲所描述的爱情：“于千万人之中你遇见了所要遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可以说，惟有轻轻的叹一句：？哦，你也在这里吗……”
柳梦梅和杜丽娘在梦中遇见了。这便是真的传奇。“只是因为在人群中多看了你一眼，再也没能忘掉你容颜。梦想着偶然能有一天再相见，从此我开始孤单思念。”从《游园》开始，杜丽娘就明白，她的青春，她的美貌，终有一天也会雨打风吹去，付与那断井颓垣。她唱道：“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”，她咏叹着，生怕自己稍一草率便辜负了这绝美韶华。但是柳梦梅出现了，虽终究南柯一梦，奈何她却决心等下去，即使是死了。“宁愿相信我们前世有约/今生的爱情故事不会再改变/愿用这一生等你发现/我一直在你身旁从未走远。”杜丽娘葬在了花园的梅树下，等着柳梦梅的发现，一等就是三年，而活在现实中的我们，再真挚热烈的感情也不一定能战胜距离和等待。等到岁月把爱情熬成了伤口，我们就各自挥手。在想，现代生活中，假设如果有谁为情而死如丽娘者，必然遭到众人惋惜之余的批判，因为现代人们更爱的，是自己的生命。虽然我们每天都会遇到各种各样的异性，却难以心动。
人类发展到现在的时代，我们或许悲哀地发现，我们爱的方式没有进步，爱的能力却仿佛在退化。像杜丽娘那样的至情，不只是文学作品的虚构，而且变得更加遥远。在“为情而死，感情而生”这几个字面前，我们很快就会止步于前四个字，或者还有人为自己找借口说：“既然明知死而不能复生，为何要为情而死？”是啊，痴情如商小玲者，香魂一去再无返。纵是“如花美眷，似水流年”，更架不住人生苦短，珍爱生命才是真理。因此，我们终究成不了他人羡慕的情侣，因为纯真无暇的爱情而今只能去书中找寻。
牡丹亭读后感 篇7
《牡丹亭》，早就听说是一部将恋情写的不错的古代作品。我们且来看看它有哪些地方值得我们称道。
《牡丹亭》中杜丽娘是一个知书答礼的富家小姐，而柳梦梅则是贫穷的文弱书生。文章虽然用极其荒诞的手法，让杜丽娘死而复生，成就了一段佳话。但我们应该看到，即使他们不是富家小姐或贫弱书生，他们对对方的感情都是真挚的，是赋有责任感的。本书单此一点就值得我们学习。
当代中学生谈恋爱，很大成分上都只是游戏，图得一时快乐。中学里勤工俭学的学生还是很少的，大部分学生拿的都是家长辛苦挣来的钱，钱花完了，伸手向家长要，钱便来了，根本是衣食无忧。那些鸳鸯们自然不会考虑到出了中学校门以后的`情况，即使明知是分手的结局，也还是乐不可止。培养出真感情的也不是没有，但结局既然是分手，又何苦要伤了这份感情，要知道，身体上的伤痛不算什么，心灵上的伤痛是无法弥补的啊！
感情本就是让人难以琢磨的东西，而感情中的恋情又是一种特例。那是因为责任的存在，如果没有弄清楚这一点，就不要谈恋爱。也有人说：感情是可以培养的。话是不错，但培养不是玩闹开心，培养的目的到最后是要负责任的。我说不清楚，只道：那是别人的事，我不管，看不惯也无权过问。语文写作能力差，也不去思考这些问题，我过的潇洒快乐。既然没有恋爱也能快乐，又为什么一定要选择恋爱的快乐呢？
牡丹亭读后感 篇8
《牡丹亭》是汤显祖的代表作，也是我国戏曲史上浪漫主义的巅峰之作。此剧通过对杜丽娘和柳梦梅之间至死不渝的爱情的展示，表达了饱受封建教条束缚的人们突破封建思想与礼教的束缚，追求自由与解放的朦胧愿望。
从剧情上来看，《牡丹亭》表达的是一个“古老”的主题，那就是爱情与现实的矛盾。不过在此剧中，它所反映的现实具有特殊的意义，即是为明代统治阶所极力倡导的宋明理学中的思想枷锁和封建礼教制度。杜丽娘对美好爱情的向往是一种天性，尽管她身居闺阁，但仍会不自觉地产生强烈的思春情愫，并最终获得了自己的爱情。此剧的意义就在于用形象化的说法肯定了人之爱的合理性，并对理学枷锁和礼教制度提出了批判，并特别突出了人之情与教之礼之间的冲突，表现出了理学枷锁和礼教制度的不合理性。
从思想性上来看，《牡丹亭》一剧表现出了以往戏剧所无法匹及的思想高度和社会特征，它不再局限于反对父母之命、媒妁之言的范畴之内，而是明确地提出了要求思想解放和个性解放的口号。所以剧中的男女主人公可以为爱而生，也可以为爱而死，这便赋予了爱情不可战胜的力量，可以超越生死。因此，剧中的杜丽娘才成为我国文学史上一个光辉夺目的人物形象。她的死即是当时社会男女道求爱情的结果，同时也是当时社会青年男女摆脱理学、礼教束缚的方式。
从艺术特色上来看，《牡丹亭》表现出了典型的浪漫主义特征，它通过“因梦而死”、“死而复生”的夸张情节表现出了理想与现实之间的矛盾。杜丽娘因读《诗经》中的爱情篇章，而激发了自己对美好爱情的向往。但是在现实的环境中，她的情感理想几乎是不可能实现的。于是，作者虚构情节，让她在梦中或以魂游的方式实现了这一切。比如她耳听母亲的唠叨，却在梦中幽会柳梦梅。又如她在鬼差面前诉衷肠，并打动了鬼差让她寻情郎，但在还魂之后，他的父亲却竭力阻挠她与柳梦梅的结合。作者通过现实与虚幻的强烈对比，突出了现实与理想之间的矛盾，同时也反映了封建社会女性对自由幸福的向往。
《牡丹亭》全剧多用抒情手法表现人物情感，所以品读此剧更如品读一首首抒情诗。尽管以诗入戏的手法在我国戏曲中由来已久，但《牡丹亭》在这方面表现得尤为突出。此外，剧中的宾白也饶有趣味，不仅有着北曲的泼辣沉重，同时也有着南词的清隽秀丽。剧中男女主人公倾诉情愫多用南词，而描写斗争、鬼怪则常用北曲。
《牡丹亭》辞藻奢华、浪漫驰骋，但也未能从本质上跳出“发乎情、止乎礼”的传统。尤其是杜丽娘还魂之后的情节，更是遵理从礼，没有表现出彻底的以情代理的思想。但总体而言，它敢于对抗封建保守思想，倡导自由、解放，有着积极的进步意义，在我国戏剧史上占据着先行者的地位。