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《西厢记》读书心得 篇1
元代著名戏剧家王实甫是中国文学史上最优秀的戏曲作家之一，他的杂剧《西厢记》至到现地仍被认为是中国最优秀的杂剧之一。《西厢记》重点刻划了张生，崔莺莺、红娘、老夫人形象，围绕“愿天下有情的都成了眷属”展开故事情节，表达了对封建礼节的不满。
近日，又重读《西厢记》，发现里面有三个问题应会值得重视一下。 首先，是关于戏剧透露出来的对“佛门“的看法。全剧发生的地点是围绕在普救寺及其周围。张生与莺莺正是在普救寺相遇并相爱的。普救寺是个寺院，是个佛门境地，佛讲究清心寡欲，而作者却把这个爱情故事发生地点设在普救寺，这实在是大有意味。另外，这个寺院的名字也取得有意思。普救，就是普救众生，帮助人生摆脱苦海。但是，当孙飞虎围寺扮亲时，不知是谁在救谁。为何在王实甫笔下，僧俗都成了“僧不僧，俗不俗，女不女，男不男”的形象呢?据考证，元代统治者为了麻痹人民的斗志，大力提倡佛教，僧俗在政治和经济上都享有特权，因此，僧俗成为统治者手下的工具。王实甫通过这些来讽刺当时的“佛门”，也间接嘲笑当时的统治者，由此可见，王实甫的笔力，在讲述浪漫动人的爱情故事，还不断嘲讽当时的政治。
第二，有关于老夫人的形象。许多评论者都认为老夫人是个反面人物，她是封建制度的代言人。她言而不守，出尔反尔，是张崔爱情道路上的绊脚石。这些都是从反封建礼教来讲的。那有没有谁真正试着为老夫人想一想?我认为，老夫人是十分疼爱自己的孤女的，她是一个非常具有母爱的人。一开头，老夫人就道出自己丈夫先亡，又只剩下这么一个女儿，她肯定是把自己所有的爱倾注在莺莺身上。来到寺中，怕莺莺闷，特别叫红娘陪小姐去殿上走走，散散心，十分关心女儿。在对待张生的态度的问题，也是建立在自己对女儿莺莺爱的基础上。莺莺本是相国千金，从小就是过着饭来张口，衣来伸手的生活。虽说张生的父亲以前做过官，但50多岁就早逝了，家里积蓄肯定不多了。莺莺嫁过去后能象之前在家里过得一样吗?老夫人肯定会从客观物质方面为莺莺着想。逼张生上京也是为莺莺着想。在当时，张生作为一名读书人，却不上京赶考，在当时可以说是“不务正业”的人。试想想，哪一位母亲愿意把自己的宝贝女儿嫁给一个“不务正业”的人呢?归根到底，老夫人的所作所为都是为了莺莺，如果不是因为爱她，她何必这么操心呢?可能读者会觉得奇怪，老夫人最后不是赖婚吗，她把莺莺嫁给自己的侄子郑恒，这难道也是爱女儿的表现?其实，这事也不能全怪老夫人。郑恒为了娶莺莺，谎称张生娶尚书之女，具体时间具体地点，还声称自己是目击见证人。老夫人一方面是气张生，一方面也没想到自己的侄子会吭她。因此，这件事也不能算在老夫人的身上了。
第三，是关于这部戏剧的喜剧因素问题。许多人都认为这部杂剧是喜剧，因为最后是大团圆结局。但是这部喜剧又有别于其他一般的喜剧。通常喜剧除了大团圆结局外，善的得到好报，恶的受到惩罚，善的战胜恶的。《西厢记》中的冲突主要是张崔与老夫人之间的冲突，老夫人是恶的一面。故事到最后，张崔向老夫人妥协，张生上京赶考，高中后回来娶莺莺，而老夫人也没有受到惩罚，她的愿意“三辈儿不招白衣女婿”反而得到满足。也就是说，在这部戏剧中，是善恶两方都得到满足，不同于一般喜剧的结尾。
《西厢记》读书心得 篇2
今年春天，借着适宜的气候，读了几本书。同时也趁着明媚的阳光出去疯玩了一个春天。所以把读后感一拖再拖。
《西厢记》描述了一对青年男女邂逅，一见钟情，为争取婚姻自主，敢于冲破封建礼教的禁锢而私下结合的感情故事，表达了对封建婚姻制度的不满和反抗，以及对完美感情梦想的憧憬和追求。几百年来，它曾深深地激励过无数青年男女的心。
《西厢记》是部浪漫的爱恋书。我很羡慕书中的崔莺莺。“永老无别离，万古常完聚，愿普天下有情的都成了眷属。”婚姻缔结的基础应当是男女之间真挚的感情，而不在于门第的高低、财产的多寡、权势的大小、容貌的丑俊、才情的敏拙。可见，它所表达的不是某一时期、某一阶层的呼声，而是世世代代人的梦想和愿望。
读《西厢记》，有感于莺莺与张生的真挚感情，欣赏他们冲破封建礼教的勇气；有感于红娘的聪明机智，敬佩她的胆识和智慧。
《西厢》剧情布置巧妙，情节波澜起伏，矛盾冲突环环相扣，故事富于变化，情趣浓厚，并且经过不断的磨难，使得主人公的感情不断得到强化和淋漓尽致的表现。以很高的艺术水平展现了一个美丽的感情故事。使得她格外动人：以眼游西厢记读后感幸，满口余香。
“频祝愿：普天下心厮爱早团圆。谢天神，教俺也频频的勤相见。”“愿普天下姻眷皆完聚。”这一祝愿是在大团圆喜庆的气氛中由主角的幸福而推及“普天下”，所以格外令人感动，这一主题也是就几乎成了《西厢记》所独有，从而使后世不知多少才子佳人在咀嚼这句话时，似痴如醉，无限向往！
有人说《西厢记》是“天地妙文”。说“《西厢记》必须扫地读之，扫地读之者，不得存一点尘于胸中也，必须焚香读之，焚香读之者，致其恭敬，必须对雪读之，对雪读之者，资其洁清也，必须对花读之，对花读之者，助其娟丽也，必须尽一日一夜之力一气读之，一气读之者，总揽其起尽也，必须展半月一月之功精切读之，精切读之者，细寻其肤寸也”。我只是做完了家务而读之，只能是粗读与浅见之。究竟怎样读，尽自我的体会。
“愿天下有情的都成了眷属！”
《西厢记》读书心得 篇3
看完戏剧《西厢记》后，颇具震撼与欣赏，因为之前只是在听教师讲这部极具价值的杂剧，就饶有兴趣，尤其想进一步深入了解它，于此对其剧情有了大概认识。
整个戏曲的情节跌宕起伏、曲折波澜，却表现得极丰富、生动，王实甫细致地刻画人物的心理活动，表现得淋漓尽致、栩栩如生，使女主角莺莺的性格显得十分突出，同时也展示了中国古代女子的含羞与矜持，充满了女性的另一种美。
在整场戏剧中，分为4个高潮，一线贯串是指整部作品自始至终都是以崔、张二人的感情作为情节发展的线索。二类矛盾是指以崔、张、红为代表的提高力量和以老夫人为代表的封建势力之间的根本性矛盾，以及崔、张、红之间的误会性矛盾。这两类矛盾构成了两种不一样的戏曲冲突，二者相互作用，共同发展，从而使剧情生动曲折。三个人物是指处于全剧结构中心的崔、张、红三个主要人物。整部戏就是以这三个人物为中心，经过情节发展来展示性格，又经过性格来展开冲突。《西厢记》全剧情节发展过程中出现的六次高潮，即“寺警”、“赖婚”、“闹简”、“赖简”、“拷红”和“争婚”。全剧既有统一的线索，又有六大转折，因而使剧情波澜曲折，具有强烈的'感染力。
戏剧中刻画的四个人物中，张生，一方面执着追求感情，一方应对莺莺的心思捉摸不定。莺莺，她既要
克服封建礼教长期对他的影响，更要躲开老夫人的耳目，又不得不表现小姐的尊严与矜持，所以充满了顾及与尴尬，这种种的客观因素困扰着她。而在其过程中，各个人物的心理与性格特征尤其生动。
《西厢记》读书心得 篇4
《西厢记》是元代著名剧作家王实甫的代表作品。是我国家喻户晓的古典戏剧名著，描绘了青年男女对自由的爱情的渴望，写出了生活在压抑中的女性的青春苦闷和莫名的惆怅，表达了“愿天下有情的都成了眷属”的美好愿望；从而对封建道德教条的某些方面造成有力的冲击。
崔莺莺是一个美丽，善良，温柔、含蓄，深受封建礼教的濡染，又有着对爱情生活的向往贵族小姐。她是一位具有时代叛逆性的女性形象，她在追求理想爱情时，能够与封建礼法进行抗争，这是难能可贵的。她不由自主的对张生一见倾心，月下隔墙吟诗，大胆地对张生吐露心声，陷入情网之中而不能自拔，饱尝着相思的痛苦。同时她也越来越不满于老夫人的约束，并迁怒于红娘的跟随。她对张生的爱，纯洁透明，没有一丝杂质，当张生被迫上京考试，她悔恨的是“蜗角虚名，蝇头小利，拆鸳鸯两下里”。长亭送别别，她给张生把盏时的感触是：“但得一个并头莲，煞强如状元及第”。她给张生最郑重的叮咛是：“此一行得官不得官，疾便回来”；她担心的是张生不像她那样爱得专一，一再提醒他“若见了异乡花草，再休似此处栖迟”。总之，在她的心中，情始终是摆在最重要的位置上，至于功名利禄，是非荣辱，统统可以不管。
她对张生的爱恋，一开始却是胆怯和动摇不定的，一方面她具有少女的情感和欲求：另一方面，她作为一个相国小姐又是在那样的母亲的管教下成长起来的，同时又接受过较多的封建道德教育，这就构成了她思想和行动上的矛盾。她回答张生的那首诗“兰闺久寂寞，无事度芳春：料得行吟者，应怜长叹人。”，表达了她不甘寂寞的苦闷心情，同时也流露了她对张生的爱恋。在“听琴”的时候，她被张生琴中热切的呼唤深深地感动着，以致于泪水涟涟，但是她又没有勇气与张生见面。此时在她的心中，封建礼教的束缚和对张生的爱恋激烈地冲突着，最后爱情终于战胜了礼教。因此当她接到张生的情诗时，终于大着胆子写了一首题为《明月三五夜》的回诗，约定张生于十五日晚上相会。“待月西厢下，迎风户半开：拂墙花影动，凝是玉人来。”短短二十个字，标志着莺莺决然走上了叛逆的道路，寻求自己的爱情。这是难得可贵的。
记得著名诗人xx曾说过“生命诚可贵，爱情价更高”，崔莺莺敢于追求自己的爱情，她让我明白了真正的爱情是那样的美好，是那样的值得期待，真正的爱情是存在于人间的，并且是可以追寻、应该而且必须去争取才能够得到的。真心的希望，如作者心中的美好希冀一样“愿天下有情的都成了眷属”！
《西厢记》读书心得 篇5
《西厢记》是国内知名的古典戏剧巨作，刻画了青年男女对自由恋爱的渴望，描写了生活在压抑中的女性的青春抑郁和莫名的忧郁，表达了“愿天下众生皆成眷属”的美好愿望；因此，它对封建道德教条的某些方面产生了强大的影响。
崔莺莺是一个美丽、善良、温柔、含蓄、深受封建礼教影响、对爱情生活有着向往的人。她是一个叛逆的时代女性形象。当她追求理想爱情的时候，能对抗封建礼教，值得称道。她情不自禁地对张生一见钟情，在月下的隔墙上吟诗，大胆地向张生吐露心声，坠入爱河无法自拔，相思之苦。同时对老太太的克制越来越不满，对媒人的尾随越来越生气。她对张生的爱是纯洁透明的，没有一丝杂质。当张生被迫去北京参加考试时，她后悔“虚名、薄利、两次分鸳鸯”。当常婷与张生告别时，她觉得：“但如果你得到一朵莲花，它就像状元一样强壮。”。她对张生最郑重的提醒是：“如果你得到了这一行的官员，你生病了就会回来”；让她担心的是，张生并不像她那样一心一意地去爱，她一次又一次地提醒他，“如果你在异国他乡看到花草，那就像以后呆在这里一样”。总之，在她心里，爱永远是最重要的位置。至于名利，是非可以忽略。起初，她对张生的爱是胆怯和动摇的。一方面，她有少女的情怀和欲望；另一方面，作为一个郭襄小姐，她在这样一个母亲的管教下长大，同时接受了更多的封建道德教育，这构成了她思想和行动之间的矛盾。她回复了张生的诗，“桂兰孤独了很长一段时间，她无事可做：如果她要唱歌，她应该同情别人。”，表达了她不甘寂寞的沮丧心情，也透露了她对张生的爱。在听钢琴的时候，她被张急切的呼唤深深打动，以至于眼泪夺眶而出，但她没有勇气去见。此时，在她的脑海里，封建伦理的枷锁和她对张生的爱激烈地冲突着，最后，爱终于战胜了伦理。因此，当她收到张生的爱情诗时，她终于鼓起勇气写了一首名为《明月三五夜》的诗，并同意张生在15日晚上见面。“月在西翼下，迎风门半开：壁动，凝为玉人。”短短二十个字，预示着盈盈已经毅然走上叛逆之路，寻找自己的爱情。这是难得的，也是有价值的。
我记得著名诗人佩托菲曾经说过，“生命是宝贵的，爱情更昂贵”，崔莺莺敢于追求自己的爱情。她让我明白了，真爱是那么美好，那么值得期待，真爱存在于世间，是可以追求的，是应该的，也是必须要赢得的。真诚的希望，像作者心中美好的希望，“愿世间众生成家”！
《西厢记》读书心得 篇6
《西厢记》为王实甫所作，初读只觉晦涩难懂，复读却深觉感慨颇多，每每读至长亭送别，君瑞高中欲归家都泪眼低垂。我本是矫情之人，读完便更增添了许多矫情。今日写长亭送别，仅写个人情。
为何有长亭送别？原是崔家不招白衣书生，为得这事儿，君瑞不得不别了莺莺进京赶考。一开始君瑞便只是游至蒲州，实际亦是要赶考的，只因在普救寺撞着五百年风流业冤。这寺里宜嗔宜喜之春风面，嚲香肩，花笑捻，樱桃红绽玉粳白露着实令人眼花缭乱口难言，为得此番美貌他便不往京师应举了。此一初见，便是一生。她临去秋波那一转，转走的是君瑞之情牵，转去的是寸寸入骨之相思。一见，钟情。之后的是是非非只不过是越陷越深而已。若无红娘，何来的隔墙和诗，何来莺莺夜听《凤求凰》以此表心意，何来二人私定终身，夫人又怎会许婚呢？ 在当时，二人之和的的确确是有悖封建礼教，有违社会道德，无父母之命，缺媒妁之言如此结合岂不大错，甚至可以抛开父母只为爱情，是大胆亦是不孝。父亲谥后丧期未满，便“可正是人值残春蒲郡东，门掩重关萧寺中；花落水流红，闲愁万种，无语怨东风。”伤春亦怀春，与张生暗通款曲，私相授受。但也是如此，二人得偿所愿，得夫人允许婚配。今日所言有一句最合时宜那便是：“生米煮成熟饭”。但夫人也不是好说话的主儿，唯一要求便是俺家三代不招白衣书生，然则还是为这五百年的风流冤往京师应举。只是如今与往日不同的便是，之前孤苦无依了无牵挂，如今便是在蒲州有相思苦离别恨莺莺爱，怎舍得离了她留她苦等受尽相思苦。
这两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮，为相守，便暂且放下朝夕之长短。于是为送张生赴京，夫人于十里长亭安排下筵席。说来也怪，古人送别之时多雨淋，暮秋之时，此文也是凑足了伤春悲秋的主题。
暮秋，恼人烦，十里送别，盼君归心切。不求及第状元郎，但求不负有情娘。莺莺不屑功名淡薄利禄，只为嫁如意郎，正所谓以求无价宝，难得有情郎。今日遥见十里长亭，松了玉钏减了玉肌。“姐姐，今日怎么不打扮？”今日他便走了，有何心情梳妆打扮，有何情趣美扫蛾眉重梳婵鬓，悦己者都不在了，又为何人而容呢？“姐姐不曾吃早饭”如何吃得下呢？汤水化作相思泪，离恨塞满愁肠胃。才有合欢，便离愁相继；昨夜成亲，今日便别离。究竟是缘还是孽？几日不见，相思便已经够苦，却原来比离情更添十倍。二人非共桌而食，眼底空留意，有心举案齐眉，但到底还是拘着有母亲在，不敢多言语，只得眉眼传情，此番便不是初见时传的如此甜蜜之情了，而是离之愁情，离之不舍之情。已经要离别数日，却连不能在这最后相守之时刻言语叮嘱，莺莺心里只怕是更疼。夫人云：“俺先回去，小姐和红娘随后来。“此话一出也是给足了面子，尽管夫人之前为了自身不惜乱许配女儿，但终究是自己的女儿，怎能不心疼？且留些时间给二人道别，夫人在场孩子也拘谨些。
你此一去，得不得官，疾便回来。莺莺亦是怕的，她是不相信自己还是不信君瑞，怕他从此便没了消息，怕他忘了有莺莺此人，更怕他停妻再娶妻。读至此处，君瑞是否为负心之人，莺莺不知，夫人不知，众人亦不知，始乱终弃之事在当时莫非少见？于是莺莺言：“弃置今何道，当时且自亲。还将旧时意，怜取眼前人。”张生于此听出未婚之妻心中所虑，而言之：“人生长远别,孰与最关亲?不遇知音者,谁怜长叹人?”他还未走，莺莺便想知道他多久归来，如今眼前人将于妾身相隔千里，但心如匪石，不可转也。且饮尽身前的酒，便要真正告别，只怕是未饮心先醉，眼中流血，心里成灰。不禁感慨道：一寸相思，一寸灰。“到京师服水土，趁程途节饮食，顺时自保揣身体。荒村雨露宜眠早，野店风霜要起迟！鞍马秋风里，最难调护，最要扶持。”句句嘱咐，字字担忧，寸寸相思。相思再苦，再心中有怨，但心中最记挂你。且将相思化作叮呤嘱付，时时记于心，附于行。关心后，君须记：“若见了那异乡花草，再休似此处栖迟。”此生得莺莺，又有何人值得君瑞再留恋，筵已散，再留恋亦是无意，为娶得此妻，定是要走的，二人相离。
我们总说愿君莫思量，你不思量我断不思量。话虽如此，但离别后定是最为苦痛，有人云，惯了也就不打紧了。定是不会轻易就惯了，相思系君心，怎得说惯就惯。此生一百次相遇，一百次重逢，一千次离别，确是有一万次悲伤。以文载相思，只是文定是载不动这许多愁。写与他万字文，皆不抵见一面，系他一生心，只怕负千行泪。莺莺是如此，众人亦是如此。满山红叶尽是离人泪，此离人泪酒入愁肠化作相思泪，与何人说？等待之时日，漫长十分，有美人兮，一日不见，如三秋兮，令人思之如狂。若是等错人，付出的便是一生。从与君相别后，常忆相逢，几回魂梦与君同。等待后的重逢该以沉默或是微笑，但实际确是，不见时备着千言万语，相逢时变作长吁短叹，将腹中愁恰似申诉，及至相逢一句也无，则道个，先生万福。
这一声先生万福，承载的是愁苦、是相思、是依恋、是怨恨、是思念、是担忧、是焦虑，是旁人无法言语之爱。话至此处，若是你要问我，结局如何，那答案如下：
愿普天下有情的都成了眷属
《西厢记》读书心得 篇7
王实甫的杂剧《西厢记》，是我国古代的爱情戏中成就最高、影响最大的戏曲作品之一，第四本第三折的一首《正宫端正好》：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉，都是离人泪。”颠倒了多少风流文人！一句“愿天下的有情人都成就了眷属”，道出了多少痴男怨女的心声！王实甫的《西厢记》虽然是在《董解元西厢记》的基础上编写的，但它的根本基础是唐代诗人元稹（元微之）的《会真记》。据说王实甫写至第四本第三折“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”的千古名句时，已是力竭心枯，呕血而死。
西厢记之境界：
大凡读过西厢记的人都觉得这部剧作的语言文字很美，让人有一种感觉，就好像走进神奇璀璨，异彩纷呈的艺术境界。作者用着如珠似玉的语言不着痕迹地将环境，人物，感情融为一体，浑然天成。
剧中有雄浑豪放的曲词：“{油葫芦}九曲风涛何处显？……这河带齐梁分燕晋隘幽燕。雪浪拍长空，天际秋云卷；竹索揽浮桥，水上苍龙偃；洞悉愧九州，南北串百川。归舟紧不紧如何见？却便似弯剑乍离弦。”
这里把九曲黄河写得何等气势磅礴，一泻千里。
当然也有绮丽婉转的小词：“{中吕}{粉蝶儿}风静帘闲，透纱窗麝兰香散，启朱扉摇响双环。绎台高，金荷小，银镇尤灿。比及将暖帐轻弹，先接起这梅红罗软帘偷看。”
“待月西厢下，迎风户半开，隔墙花影动，疑是玉人来。”
这里洋溢着美好幽深的诗一般的气氛。读来余香萦绕。
而在剧中情节有悲苦性质的场面里，作者的描写依然笼罩着诗般的气氛。比如第四本第三折“长亭送别”：“碧云天，黄花地、西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。”其语言是借助古典诗词描写离愁别绪的特有表现手法来加以渲染的，是以那种诗意的浅浅哀愁和无奈的色调来表现主人公离别时的悲苦的。
“文辞华丽”是《西厢记》语言艺术的特色，这种语言特色更表现在该作品语言的文采性。西厢记可谓是吸收了唐诗宋词的精美语言，这些绝妙好词在剧中俯拾皆是，真是美不胜收。
如第一本第一折张生的唱词：“[天下乐]只疑是银河落九天。”便是化用唐诗人李白的《望庐山瀑布》句：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”又如第一本第四折张生唱词：“[鸳鸯煞]有心争似无心好，多情却被无情恼。”这里化用宋苏东坡词《蝶恋花》中句：“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”还可以举出更多这样的例子。读完作品后，我们不禁感叹，这是一部“清水出英蓉，天然去雕饰”大作。
西厢记之爱情：
看了《西厢记》之后我觉的这样的爱情史完美无缺的，崔莺莺与张生的爱情有现在难得的一见钟情，有经历各种社会给予的磨难，有来自双方家长的阻扰，他们之间的爱情可谓是越演越切，在我们看来可谓是天作之合。
这个故事的'结尾以中国似的大团圆给大众一个交代。而我却不太喜欢这样的结尾，我觉的过于通俗化，所以有时我会去看一些国外的经典电视及作品，我觉得他们的结尾都会留下一些空间让观众自己去细细品味，我觉的这样才让作品更有意义，才会促使人们去回味去发表自己的见解。就我个人而言我不太喜欢大团圆的结局或直接不用想就可以猜到的结尾，
西厢记之精神：
在我看来，他那曲折的情节中还暗藏着人们渴望而不可及的生活理想和人性追求，那就是——自由。
在经历了日复一日个性受约束的日子，廿一世纪的人们都格外向往自由，向往那个自由的化身：孙悟空。孙悟空破土而出，“不伏麒麟辖，不服凤凰管，又不服人间王位所约束”，闯龙宫，闹冥司，自花果山上自在称王。可以说已经达到人性摆脱一切束缚，彻底自由的状态。孙悟空其实就是自由的化身，他的品质中最突出的就是向往自由，他始终在追求自由，它的一切斗争也是为了争取自由。这样一个鲜活的形象给予了读者一种追求自由，追逐自由的力量和勇气。然而，每个人都明白， 在现在，即使是将来，完全的自由终究是不可能的，人始终要受到这般那般的约束。尽管包围着我们的是个受约束的世界，但我们可以让内心尽量变得广阔而幽深，让它能够无边无际、包容天地。
《西厢记》读书心得 篇8
《西厢记》是中国文学史上的名著，曾经和《西厢记》比较过。我也这么认为。不是写这种读后感之前写不出来，而是觉得满满的，好贴切，好美好，仅凭感知无法用语言表达出来。但是，我还是想把心里的很多感情放进笔里，赶紧吐出来。
《红楼梦》，故事曲折有趣，真的是爱情的审美宣言。爱情的审美宣言是什么？在王实甫的作品中，盈盈和张生公然战胜了封建礼教，保持了纯洁的爱情，强调开放。这就是宣言。
”不到一顿饭，江十六个聚在一起读了起来，自觉地用文字警告人们。余香满嘴。虽然读完了书，但他只是失去了理智，默默地记住了它。”。这是戴宇在《西厢记》的23次中对《红楼梦》的恭维，其实是曹雪芹的恭维。
“永远不离不弃，永远在一起玩，愿世间众生皆成眷属”，这是《西厢记》中流传千古的名言。是几百年来无数代人心中传唱的美好爱情生活。它穿透了时代，散发出无限的魅力和神奇。就连西湖的月老寺也忘不了把这个字叫做对联————，愿天下众生成家。美好的爱情是我们所追求的，所以在生活有点无聊的时候，不妨试着净化一下自己的灵魂，打开《西厢记》，感受一下粗糙的爱情，甜蜜的聚合，和里面美好的文字。
细细品味《西厢记》，我们不难发现，张生和崔莺莺的相识，是一见钟情。张生爱上盈盈只是因为她的美丽和温柔，盈盈喜欢张生只是因为她的才华和气质。但在我们的日常生活和生活体验中，“一见钟情”往往是在外貌或气质上偶然迎合心理需求而产生的。是人类生理的一种荷尔蒙冲动，这种冲动永远是短暂的。短暂的冲动就像冰雪中的一滴水，很快就会自动冷却结冰。丘比特之箭，老月的红线，神谕……在我眼里，一见钟情的神话只是一种浪漫的.幻觉，是人生的奥秘。它经不起永恒的考验。
经常有人说《西厢记》是喜剧，我深有感触。张生看似愚蠢笨拙，但他的本质无非是追求自己的真爱。他表现出来的是自然真诚。在生活中不容易找到，就是有不常见的东西更难。他嘲笑自己的幼稚，其实是在自嘲。
读书是一种精神享受。不同的人读书会有不同的想法。当太阳下山时，不可避免地会有一丝悲伤，所以他们会想到张生和崔莺莺可能不完美的婚姻生活。同时，他们也提供了一些我自己的理由。不管理性与否，这些都是我看了一天书后最深刻的体会。生活会照常进行。如果恋人能一见钟情结婚，那不是一件幸福的事！
《西厢记》读书心得 篇9
元杂剧四部爱情剧包括《拜月亭》，《西厢记》，《墙头马上》，《倩女离魂》。这四部剧里，《西厢记》是我从头到尾看的唯一一部。
《西厢记》给人印象最深的恐怕就是剧中人物了。剧中的主要人物，张生、崔莺莺和媒人，有着各自鲜明的个性，他们相互映衬。只有崔莺莺
人物个性，就有很多耐人寻味的地方。
出身名门家道中落的崔莺莺，带着青春的忧郁上场。封建社会中，女子常被教化“非礼勿言，非礼勿视，非礼勿听”以及“三从四德”。崔莺莺也是这个大背景下生出的`大家闺秀。但是当她遇到了风流俊雅的张生，彼此就像磁石般互相吸引，当她分明觉察到一个陌生男子注视着自己，但她的反应是“亸着香肩，只将花笑捻”。剧本写红娘催促她回避，而她的反映是：回顾觑末下。此时莺莺的这种举止已将封建礼教的规矩抛之于脑后，这一细微的动作中，不难想象莺莺以后性格发展的走向。此时年龄的她似乎还带着青春期的小小叛逆之心，但是她却毕竟是封建礼数教化下的大家闺秀，一方面她强烈追求爱情，似乎让人值得敬佩，但是另一方面她对红娘却也有所顾忌，所以她的性格显得热情而又冷静，聪明而涉狡狯，当看到她有时一本正经，有时黠谲多端，有时又扭捏尴尬时，让人哑然失笑。
《西厢记》中的鲜明的人物性格，还有很多值得人们赞叹和研究的地方，其实这些人物性格也是成就者一部古代经典爱情剧的基础。
《西厢记》读书心得 篇10
《西厢记》，元代著名戏曲作家王实甫所作，根植于《新杂剧，旧传奇》。到了唐朝，元稹，宋朝，赵令芝，靳东，袁捷，都写了不同版本的《西厢记》，到了元朝，王实甫终于把《西厢》推到了巅峰，这不仅是家喻户晓，而且已经成为一种潮流，一种中国封建思想的蜕变。在这里，我把我的后见之明用文字表达出来，总结出以下三条世界文章无可比拟的好处，希望读者能够欣赏到，感受到文学瑰宝《西厢》带来的视觉冲击和精神享受。
一个是剧情。在大多数书里，情节是第一位的，叙事平铺是第二位的。《西厢记》的故事简单明了。崔莺莺，他的母亲，老太太和媒人把他父亲的棺材送到柏林安葬，并留在普救寺。恰逢张君瑞来访，见面就开始相爱，却没有得到见面的机会。后来，孙飞虎包围了普救寺，想抢盈盈为妾。老太太无奈，说：“谁能救得了我母女，就把莺莺嫁给他。”张、大喜，即遣人赍书来见好友白马将军，请其解约，完婚。兵到围城之后，老太太后悔自己的前言不搭后语，说崔和张配不上。他们很痛苦，尽力试探对方的内心感受。后来，因为媒人的穿插，他们得到了一段美好的婚姻。故事让现代人觉得俗气简单，却不了解当时的封建社会。这是突破，也是冲击！突然出现了“西厢记热”，成为当时社会的“畅销书”，很多词曲作者开始在爱情剧本里投入大量笔墨和精力。明清时期，所有关于男女的故事和戏剧都受到《西厢》的影响，所以根据一些言情剧和肥皂剧的情节来看，《西厢记》应该算是它们的鼻祖。它的主题思想，即“永不离开，永远在一起玩，愿天下有情人终成眷属”，从当时的社会来看，是非常大胆、叛逆、有影响力的。
《西厢记》读书心得 篇11
元代著名戏剧家王实甫是中国文学史上最优秀的戏曲作家之一，他的杂剧《西厢记》至到现地仍被认为是中国最优秀的杂剧之一。
《西厢记》重点刻划了张生，崔莺莺、红娘、老夫人形象，围绕“愿天下有情的都成了眷属”展开故事情节，表达了对封建礼节的不满。
近日，又重读《西厢记》，发现里面有三个问题应会值得重视一下。 首先，是关于戏剧透露出来的对“佛门“的看法。全剧发生的地点是围绕在普救寺及其周围。张生与莺莺正是在普救寺相遇并相爱的。普救寺是个寺院，是个佛门境地，佛讲究清心寡欲，而作者却把这个爱情故事发生地点设在普救寺，这实在是大有意味。另外，这个寺院的名字也取得有意思。普救，就是普救众生，帮助人生摆脱苦海。但是，当孙飞虎围寺扮亲时，不知是谁在救谁。为何在王实甫笔下，僧俗都成了“僧不僧，俗不俗，女不女，男不男”的形象呢?据考证，元代统治者为了麻痹人民的斗志，大力提倡佛教，僧俗在政治和经济上都享有特权，因此，僧俗成为统治者手下的工具。王实甫通过这些来讽刺当时的“佛门”，也间接嘲笑当时的统治者，由此可见，王实甫的笔力，在讲述浪漫动人的爱情故事，还不断嘲讽当时的政治。
第二，有关于老夫人的形象。许多评论者都认为老夫人是个反面人物，她是封建制度的代言人。她言而不守，出尔反尔，是张崔爱情道路上的绊脚石。这些都是从反封建礼教来讲的。那有没有谁真正试着为老夫人想一想?我认为，老夫人是十分疼爱自己的孤女的，她是一个非常具有母爱的人。一开头，老夫人就道出自己丈夫先亡，又只剩下这么一个女儿，她肯定是把自己所有的爱倾注在莺莺身上。来到寺中，怕莺莺闷，特别叫红娘陪小姐去殿上走走，散散心，十分关心女儿。在对待张生的态度的问题，也是建立在自己对女儿莺莺爱的基础上。莺莺本是相国千金，从小就是过着饭来张口，衣来伸手的生活。虽说张生的父亲以前做过官，但50多岁就早逝了，家里积蓄肯定不多了。莺莺嫁过去后能象之前在家里过得一样吗?老夫人肯定会从客观物质方面为莺莺着想。逼张生上京也是为莺莺着想。在当时，张生作为一名读书人，却不上京赶考，在当时可以说是“不务正业”的人。试想想，哪一位母亲愿意把自己的宝贝女儿嫁给一个“不务正业”的人呢?归根到底，老夫人的所作所为都是为了莺莺，如果不是因为爱她，她何必这么操心呢?可能读者会觉得奇怪，老夫人最后不是赖婚吗，她把莺莺嫁给自己的侄子郑恒，这难道也是爱女儿的表现?其实，这事也不能全怪老夫人。郑恒为了娶莺莺，谎称张生娶尚书之女，具体时间具体地点，还声称自己是目击见证人。老夫人一方面是气张生，一方面也没想到自己的侄子会吭她。因此，这件事也不能算在老夫人的身子了。
第三，是关于这部戏剧的喜剧因素问题。许多人都认为这部杂剧是喜剧，因为最后是大团圆结局。但是这部喜剧又有别于其他一般的喜剧。通常喜剧除了大团圆结局外，善的得到好报，恶的受到惩罚，善的战胜恶的。《西厢记》中的冲突主要是张崔与老夫人之间的冲突，老夫人是恶的一面。故事到最后，张崔向老夫人妥协，张生上京赶考，高中后回来娶莺莺，而老夫人也没有受到惩罚，她的愿意“三辈儿不招白衣女婿”反而得到满足。也就是说，在这部戏剧中，是善恶两方都得到满足，不同于一般喜剧的结尾。
《西厢记》读书心得 篇12
王实甫的杂剧《西厢记》，是我国古代的爱情戏中成就最高、影响最大的戏曲作品之一，第四本第三折的一首《正宫端正好》：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉，都是离人泪。”颠倒了多少风流文人！一句“愿天下的有情人都成就了眷属”，道出了多少痴男怨女的心声！王实甫的《西厢记》虽然是在《董解元西厢记》的基础上编写的，但它的根本基础是唐代诗人元稹（元微之）的《会真记》。据说王实甫写至第四本第三折“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”的千古名句时，已是力竭心枯，呕血而死。
西厢记之境界：
大凡读过西厢记的人都觉得这部剧作的语言文字很美，让人有一种感觉，就好像走进神奇璀璨，异彩纷呈的艺术境界。作者用着如珠似玉的语言不着痕迹地将环境，人物，感情融为一体，浑然天成。
剧中有雄浑豪放的曲词：“{油葫芦}九曲风涛何处显？……这河带齐梁分燕晋隘幽燕。雪浪拍长空，天际秋云卷；竹索揽浮桥，水上苍龙偃；洞悉愧九州，南北串百川。归舟紧不紧如何见？却便似弯剑乍离弦。”
这里把九曲黄河写得何等气势磅礴，一泻千里。
当然也有绮丽婉转的小词：“{中吕}{粉蝶儿}风静帘闲，透纱窗麝兰香散，启朱扉摇响双环。绎台高，金荷小，银镇尤灿。比及将暖帐轻弹，先接起这梅红罗软帘偷看。”
“待月西厢下，迎风户半开，隔墙花影动，疑是玉人来。”
这里洋溢着美好幽深的诗一般的气氛。读来余香萦绕。
而在剧中情节有悲苦性质的`场面里，作者的描写依然笼罩着诗般的气氛。比如第四本第三折“长亭送别”：“碧云天，黄花地、西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。”其语言是借助古典诗词描写离愁别绪的特有表现手法来加以渲染的，是以那种诗意的浅浅哀愁和无奈的色调来表现主人公离别时的悲苦的。
“文辞华丽”是《西厢记》语言艺术的特色，这种语言特色更表现在该作品语言的文采性。西厢记可谓是吸收了唐诗宋词的精美语言，这些绝妙好词在剧中俯拾皆是，真是美不胜收。
如第一本第一折张生的唱词：“[天下乐]只疑是银河落九天。”便是化用唐诗人李白的《望庐山瀑布》句：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”又如第一本第四折张生唱词：“[鸳鸯煞]有心争似无心好，多情却被无情恼。”这里化用宋苏东坡词《蝶恋花》中句：“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”还可以举出更多这样的例子。读完作品后，我们不禁感叹，这是一部“清水出英蓉，天然去雕饰”大作。
西厢记之爱情：
看了《西厢记》之后我觉的这样的爱情史完美无缺的，崔莺莺与张生的爱情有现在难得的一见钟情，有经历各种社会给予的磨难，有来自双方家长的阻扰，他们之间的爱情可谓是越演越切，在我们看来可谓是天作之合。
这个故事的结尾以中国似的大团圆给大众一个交代。而我却不太喜欢这样的结尾，我觉的过于通俗化，所以有时我会去看一些国外的经典电视及作品，我觉得他们的结尾都会留下一些空间让观众自己去细细品味，我觉的这样才让作品更有意义，才会促使人们去回味去发表自己的见解。就我个人而言我不太喜欢大团圆的结局或直接不用想就可以猜到的结尾，
西厢记之精神：
在我看来，他那曲折的情节中还暗藏着人们渴望而不可及的生活理想和人性追求，那就是——自由。
在经历了日复一日个性受约束的日子，廿一世纪的人们都格外向往自由，向往那个自由的化身：孙悟空。孙悟空破土而出，“不伏麒麟辖，不服凤凰管，又不服人间王位所约束”，闯龙宫，闹冥司，自花果山上自在称王。可以说已经达到人性摆脱一切束缚，彻底自由的状态。孙悟空其实就是自由的化身，他的品质中最突出的就是向往自由，他始终在追求自由，它的一切斗争也是为了争取自由。这样一个鲜活的形象给予了读者一种追求自由，追逐自由的力量和勇气。然而，每个人都明白， 在现在，即使是将来，完全的自由终究是不可能的，人始终要受到这般那般的约束。尽管包围着我们的是个受约束的世界，但我们可以让内心尽量变得广阔而幽深，让它能够无边无际、包容天地。
《西厢记》读书心得 篇13
《西厢记》是中国文学史上的名著，曾经和《西厢记》比较过。我也这么认为。不是写这种读后感之前写不出来，而是觉得满满的，好贴切，好美好，仅凭感知无法用语言表达出来。但是，我还是想把心里的很多感情放进笔里，赶紧吐出来。
《红楼梦》，故事曲折有趣，真的是爱情的审美宣言。爱情的审美宣言是什么？在王实甫的作品中，盈盈和张生公然战胜了封建礼教，保持了纯洁的爱情，强调开放。这就是宣言。
”不到一顿饭，江十六个聚在一起读了起来，自觉地用文字警告人们。余香满嘴。虽然读完了书，但他只是失去了理智，默默地记住了它。”。这是戴宇在《西厢记》的23次中对《红楼梦》的恭维，其实是曹雪芹的恭维。
“永远不离不弃，永远在一起玩，愿世间众生皆成眷属”，这是《西厢记》中流传千古的名言。是几百年来无数代人心中传唱的美好爱情生活。它穿透了时代，散发出无限的魅力和神奇。就连西湖的月老寺也忘不了把这个字叫做对联————，愿天下众生成家。美好的爱情是我们所追求的，所以在生活有点无聊的时候，不妨试着净化一下自己的灵魂，打开《西厢记》，感受一下粗糙的爱情，甜蜜的聚合，和里面美好的文字。
细细品味《西厢记》，我们不难发现，张生和崔莺莺的相识，是一见钟情。张生爱上盈盈只是因为她的美丽和温柔，盈盈喜欢张生只是因为她的才华和气质。但在我们的日常生活和生活体验中，“一见钟情”往往是在外貌或气质上偶然迎合心理需求而产生的。是人类生理的一种荷尔蒙冲动，这种冲动永远是短暂的。短暂的冲动就像冰雪中的一滴水，很快就会自动冷却结冰。丘比特之箭，老月的红线，神谕……在我眼里，一见钟情的神话只是一种浪漫的幻觉，是人生的奥秘。它经不起永恒的考验。
经常有人说《西厢记》是喜剧，我深有感触。张生看似愚蠢笨拙，但他的本质无非是追求自己的真爱。他表现出来的是自然真诚。在生活中不容易找到，就是有不常见的东西更难。他嘲笑自己的幼稚，其实是在自嘲。
读书是一种精神享受。不同的人读书会有不同的想法。当太阳下山时，不可避免地会有一丝悲伤，所以他们会想到张生和崔莺莺可能不完美的婚姻生活。同时，他们也提供了一些我自己的理由。不管理性与否，这些都是我看了一天书后最深刻的体会。生活会照常进行。如果恋人能一见钟情结婚，那不是一件幸福的事！
《西厢记》读书心得 篇14
元代著名戏剧家王实甫是中国文学史上最优秀的戏曲作家之一，他的杂剧《西厢记》至到现地仍被认为是中国最优秀的杂剧之一。
《西厢记》重点刻划了张生，崔莺莺、红娘、老夫人形象，围绕“愿天下有情的都成了眷属”展开故事情节，表达了对封建礼节的不满。
近日，又重读《西厢记》，发现里面有三个问题应会值得重视一下。 首先，是关于戏剧透露出来的对“佛门“的看法。全剧发生的地点是围绕在普救寺及其周围。张生与莺莺正是在普救寺相遇并相爱的。普救寺是个寺院，是个佛门境地，佛讲究清心寡欲，而作者却把这个爱情故事发生地点设在普救寺，这实在是大有意味。另外，这个寺院的名字也取得有意思。普救，就是普救众生，帮助人生摆脱苦海。但是，当孙飞虎围寺扮亲时，不知是谁在救谁。为何在王实甫笔下，僧俗都成了“僧不僧，俗不俗，女不女，男不男”的形象呢?据考证，元代统治者为了麻痹人民的斗志，大力提倡佛教，僧俗在政治和经济上都享有特权，因此，僧俗成为统治者手下的工具。王实甫通过这些来讽刺当时的“佛门”，也间接嘲笑当时的统治者，由此可见，王实甫的笔力，在讲述浪漫动人的爱情故事，还不断嘲讽当时的政治。
第二，有关于老夫人的形象。许多评论者都认为老夫人是个反面人物，她是封建制度的代言人。她言而不守，出尔反尔，是张崔爱情道路上的绊脚石。这些都是从反封建礼教来讲的。那有没有谁真正试着为老夫人想一想?我认为，老夫人是十分疼爱自己的孤女的，她是一个非常具有母爱的人。一开头，老夫人就道出自己丈夫先亡，又只剩下这么一个女儿，她肯定是把自己所有的爱倾注在莺莺身上。来到寺中，怕莺莺闷，特别叫红娘陪小姐去殿上走走，散散心，十分关心女儿。在对待张生的态度的问题，也是建立在自己对女儿莺莺爱的基础上。莺莺本是相国千金，从小就是过着饭来张口，衣来伸手的生活。虽说张生的父亲以前做过官，但50多岁就早逝了，家里积蓄肯定不多了。莺莺嫁过去后能象之前在家里过得一样吗?老夫人肯定会从客观物质方面为莺莺着想。逼张生上京也是为莺莺着想。在当时，张生作为一名读书人，却不上京赶考，在当时可以说是“不务正业”的人。试想想，哪一位母亲愿意把自己的宝贝女儿嫁给一个“不务正业”的人呢?归根到底，老夫人的所作所为都是为了莺莺，如果不是因为爱她，她何必这么操心呢?可能读者会觉得奇怪，老夫人最后不是赖婚吗，她把莺莺嫁给自己的侄子郑恒，这难道也是爱女儿的表现?其实，这事也不能全怪老夫人。郑恒为了娶莺莺，谎称张生娶尚书之女，具体时间具体地点，还声称自己是目击见证人。老夫人一方面是气张生，一方面也没想到自己的侄子会吭她。因此，这件事也不能算在老夫人的身子了。
第三，是关于这部戏剧的喜剧因素问题。许多人都认为这部杂剧是喜剧，因为最后是大团圆结局。但是这部喜剧又有别于其他一般的喜剧。通常喜剧除了大团圆结局外，善的得到好报，恶的受到惩罚，善的战胜恶的。《西厢记》中的冲突主要是张崔与老夫人之间的冲突，老夫人是恶的一面。故事到最后，张崔向老夫人妥协，张生上京赶考，高中后回来娶莺莺，而老夫人也没有受到惩罚，她的愿意“三辈儿不招白衣女婿”反而得到满足。也就是说，在这部戏剧中，是善恶两方都得到满足，不同于一般喜剧的结尾。
《西厢记》读书心得 篇15
王实甫的杂剧《西厢记》，是我国古代的爱情戏中成就最高、影响最大的戏曲作品之一，第四本第三折的一首《正宫端正好》：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉，都是离人泪。”颠倒了多少风流文人！一句“愿天下的有情人都成就了眷属”，道出了多少痴男怨女的心声！王实甫的《西厢记》虽然是在《董解元西厢记》的基础上编写的，但它的根本基础是唐代诗人元稹（元微之）的《会真记》。据说王实甫写至第四本第三折“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”的千古名句时，已是力竭心枯，呕血而死。
西厢记之境界：
大凡读过西厢记的人都觉得这部剧作的语言文字很美，让人有一种感觉，就好像走进神奇璀璨，异彩纷呈的艺术境界。作者用着如珠似玉的语言不着痕迹地将环境，人物，感情融为一体，浑然天成。
剧中有雄浑豪放的曲词：“{油葫芦}九曲风涛何处显？……这河带齐梁分燕晋隘幽燕。雪浪拍长空，天际秋云卷；竹索揽浮桥，水上苍龙偃；洞悉愧九州，南北串百川。归舟紧不紧如何见？却便似弯剑乍离弦。”
这里把九曲黄河写得何等气势磅礴，一泻千里。
当然也有绮丽婉转的小词：“{中吕}{粉蝶儿}风静帘闲，透纱窗麝兰香散，启朱扉摇响双环。绎台高，金荷小，银镇尤灿。比及将暖帐轻弹，先接起这梅红罗软帘偷看。”
“待月西厢下，迎风户半开，隔墙花影动，疑是玉人来。”
这里洋溢着美好幽深的诗一般的气氛。读来余香萦绕。
而在剧中情节有悲苦性质的场面里，作者的.描写依然笼罩着诗般的气氛。比如第四本第三折“长亭送别”：“碧云天，黄花地、西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。”其语言是借助古典诗词描写离愁别绪的特有表现手法来加以渲染的，是以那种诗意的浅浅哀愁和无奈的色调来表现主人公离别时的悲苦的。
“文辞华丽”是《西厢记》语言艺术的特色，这种语言特色更表现在该作品语言的文采性。西厢记可谓是吸收了唐诗宋词的精美语言，这些绝妙好词在剧中俯拾皆是，真是美不胜收。
如第一本第一折张生的唱词：“[天下乐]只疑是银河落九天。”便是化用唐诗人李白的《望庐山瀑布》句：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”又如第一本第四折张生唱词：“[鸳鸯煞]有心争似无心好，多情却被无情恼。”这里化用宋苏东坡词《蝶恋花》中句：“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”还可以举出更多这样的例子。读完作品后，我们不禁感叹，这是一部“清水出英蓉，天然去雕饰”大作。
西厢记之爱情：
看了《西厢记》之后我觉的这样的爱情史完美无缺的，崔莺莺与张生的爱情有现在难得的一见钟情，有经历各种社会给予的磨难，有来自双方家长的阻扰，他们之间的爱情可谓是越演越切，在我们看来可谓是天作之合。
这个故事的结尾以中国似的大团圆给大众一个交代。而我却不太喜欢这样的结尾，我觉的过于通俗化，所以有时我会去看一些国外的经典电视及作品，我觉得他们的结尾都会留下一些空间让观众自己去细细品味，我觉的这样才让作品更有意义，才会促使人们去回味去发表自己的见解。就我个人而言我不太喜欢大团圆的结局或直接不用想就可以猜到的结尾，
西厢记之精神：
在我看来，他那曲折的情节中还暗藏着人们渴望而不可及的生活理想和人性追求，那就是——自由。
在经历了日复一日个性受约束的日子，廿一世纪的人们都格外向往自由，向往那个自由的化身：孙悟空。孙悟空破土而出，“不伏麒麟辖，不服凤凰管，又不服人间王位所约束”，闯龙宫，闹冥司，自花果山上自在称王。可以说已经达到人性摆脱一切束缚，彻底自由的状态。孙悟空其实就是自由的化身，他的品质中最突出的就是向往自由，他始终在追求自由，它的一切斗争也是为了争取自由。这样一个鲜活的形象给予了读者一种追求自由，追逐自由的力量和勇气。然而，每个人都明白， 在现在，即使是将来，完全的自由终究是不可能的，人始终要受到这般那般的约束。尽管包围着我们的是个受约束的世界，但我们可以让内心尽量变得广阔而幽深，让它能够无边无际、包容天地。
《西厢记》读书心得 篇16
看完戏剧《西厢记》后，颇具震撼与欣赏，因为之前只是在听教师讲这部极具价值的杂剧，就饶有兴趣，尤其想进一步深入了解它，于此对其剧情有了大概认识。
整个戏曲的情节跌宕起伏、曲折波澜，却表现得极丰富、生动，王实甫细致地刻画人物的心理活动，表现得淋漓尽致、栩栩如生，使女主角莺莺的性格显得十分突出，同时也展示了中国古代女子的含羞与矜持，充满了女性的另一种美。
在整场戏剧中，分为4个高潮，一线贯串是指整部作品自始至终都是以崔、张二人的感情作为情节发展的线索。二类矛盾是指以崔、张、红为代表的提高力量和以老夫人为代表的封建势力之间的根本性矛盾，以及崔、张、红之间的误会性矛盾。这两类矛盾构成了两种不一样的戏曲冲突，二者相互作用，共同发展，从而使剧情生动曲折。三个人物是指处于全剧结构中心的崔、张、红三个主要人物。整部戏就是以这三个人物为中心，经过情节发展来展示性格，又经过性格来展开冲突。《西厢记》全剧情节发展过程中出现的六次高潮，即“寺警”、“赖婚”、“闹简”、“赖简”、“拷红”和“争婚”。全剧既有统一的线索，又有六大转折，因而使剧情波澜曲折，具有强烈的感染力。
戏剧中刻画的四个人物中，张生，一方面执着追求感情，一方应对莺莺的心思捉摸不定。莺莺，她既要克服封建礼教长期对他的影响，更要躲开老夫人的耳目，又不得不表现小姐的尊严与矜持，所以充满了顾及与尴尬，这种种的客观因素困扰着她。而在其过程中，各个人物的心理与性格特征尤其生动。
《西厢记》读书心得 篇17
《西厢记》，元代著名戏曲作家王实甫所作，根植于《新杂剧，旧传奇》。到了唐朝，元稹，宋朝，赵令芝，靳东，袁捷，都写了不同版本的《西厢记》，到了元朝，王实甫终于把《西厢》推到了巅峰，这不仅是家喻户晓，而且已经成为一种潮流，一种中国封建思想的蜕变。在这里，我把我的后见之明用文字表达出来，总结出以下三条世界文章无可比拟的好处，希望读者能够欣赏到，感受到文学瑰宝《西厢》带来的视觉冲击和精神享受。
一个是剧情。在大多数书里，情节是第一位的，叙事平铺是第二位的。《西厢记》的故事简单明了。崔莺莺，他的母亲，老太太和媒人把他父亲的棺材送到柏林安葬，并留在普救寺。恰逢张君瑞来访，见面就开始相爱，却没有得到见面的机会。后来，孙飞虎包围了普救寺，想抢盈盈为妾。老太太无奈，说：“谁能救得了我母女，就把莺莺嫁给他。”张、大喜，即遣人赍书来见好友白马将军，请其解约，完婚。兵到围城之后，老太太后悔自己的前言不搭后语，说崔和张配不上。他们很痛苦，尽力试探对方的内心感受。后来，因为媒人的穿插，他们得到了一段美好的婚姻。故事让现代人觉得俗气简单，却不了解当时的封建社会。这是突破，也是冲击！突然出现了“西厢记热”，成为当时社会的“畅销书”，很多词曲作者开始在爱情剧本里投入大量笔墨和精力。明清时期，所有关于男女的故事和戏剧都受到《西厢》的影响，所以根据一些言情剧和肥皂剧的情节来看，《西厢记》应该算是它们的鼻祖。它的主题思想，即“永不离开，永远在一起玩，愿天下有情人终成眷属”，从当时的社会来看，是非常大胆、叛逆、有影响力的。
《西厢记》读书心得 篇18
元杂剧四部爱情剧包括《拜月亭》，《西厢记》，《墙头马上》，《倩女离魂》。这四部剧里，《西厢记》是我从头到尾看的唯一一部。
《西厢记》给人印象最深的恐怕就是剧中人物了。剧中的主要人物，张生、崔莺莺和媒人，有着各自鲜明的个性，他们相互映衬。只有崔莺莺
人物个性，就有很多耐人寻味的地方。
出身名门家道中落的崔莺莺，带着青春的忧郁上场。封建社会中，女子常被教化“非礼勿言，非礼勿视，非礼勿听”以及“三从四德”。崔莺莺也是这个大背景下生出的大家闺秀。但是当她遇到了风流俊雅的张生，彼此就像磁石般互相吸引，当她分明觉察到一个陌生男子注视着自己，但她的反应是“亸着香肩，只将花笑捻”。剧本写红娘催促她回避，而她的反映是：回顾觑末下。此时莺莺的这种举止已将封建礼教的规矩抛之于脑后，这一细微的动作中，不难想象莺莺以后性格发展的`走向。此时年龄的她似乎还带着青春期的小小叛逆之心，但是她却毕竟是封建礼数教化下的大家闺秀，一方面她强烈追求爱情，似乎让人值得敬佩，但是另一方面她对红娘却也有所顾忌，所以她的性格显得热情而又冷静，聪明而涉狡狯，当看到她有时一本正经，有时黠谲多端，有时又扭捏尴尬时，让人哑然失笑。
《西厢记》中的鲜明的人物性格，还有很多值得人们赞叹和研究的地方，其实这些人物性格也是成就者一部古代经典爱情剧的基础。
《西厢记》读书心得 篇19
《西厢记》，元代著名戏曲作家王实甫所作，根植于《新杂剧，旧传奇》。到了唐朝，元稹，宋朝，赵令芝，靳东，袁捷，都写了不同版本的《西厢记》，到了元朝，王实甫终于把《西厢》推到了巅峰，这不仅是家喻户晓，而且已经成为一种潮流，一种中国封建思想的蜕变。在这里，我把我的后见之明用文字表达出来，总结出以下三条世界文章无可比拟的好处，希望读者能够欣赏到，感受到文学瑰宝《西厢》带来的视觉冲击和精神享受。
一个是剧情。在大多数书里，情节是第一位的，叙事平铺是第二位的。《西厢记》的故事简单明了。崔莺莺，他的母亲，老太太和媒人把他父亲的棺材送到柏林安葬，并留在普救寺。恰逢张君瑞来访，见面就开始相爱，却没有得到见面的.机会。后来，孙飞虎包围了普救寺，想抢盈盈为妾。老太太无奈，说：“谁能救得了我母女，就把莺莺嫁给他。”张、大喜，即遣人赍书来见好友白马将军，请其解约，完婚。兵到围城之后，老太太后悔自己的前言不搭后语，说崔和张配不上。他们很痛苦，尽力试探对方的内心感受。后来，因为媒人的穿插，他们得到了一段美好的婚姻。故事让现代人觉得俗气简单，却不了解当时的封建社会。这是突破，也是冲击！突然出现了“西厢记热”，成为当时社会的“畅销书”，很多词曲作者开始在爱情剧本里投入大量笔墨和精力。明清时期，所有关于男女的故事和戏剧都受到《西厢》的影响，所以根据一些言情剧和肥皂剧的情节来看，《西厢记》应该算是它们的鼻祖。它的主题思想，即“永不离开，永远在一起玩，愿天下有情人终成眷属”，从当时的社会来看，是非常大胆、叛逆、有影响力的。
《西厢记》读书心得 篇20
看完戏剧《西厢记》后，颇具震撼与欣赏，因为之前只是在听教师讲这部极具价值的杂剧，就饶有兴趣，尤其想进一步深入了解它，于此对其剧情有了大概认识。
整个戏曲的情节跌宕起伏、曲折波澜，却表现得极丰富、生动，王实甫细致地刻画人物的心理活动，表现得淋漓尽致、栩栩如生，使女主角莺莺的性格显得十分突出，同时也展示了中国古代女子的含羞与矜持，充满了女性的另一种美。
在整场戏剧中，分为4个高潮，一线贯串是指整部作品自始至终都是以崔、张二人的感情作为情节发展的线索。二类矛盾是指以崔、张、红为代表的提高力量和以老夫人为代表的封建势力之间的根本性矛盾，以及崔、张、红之间的误会性矛盾。这两类矛盾构成了两种不一样的戏曲冲突，二者相互作用，共同发展，从而使剧情生动曲折。三个人物是指处于全剧结构中心的崔、张、红三个主要人物。整部戏就是以这三个人物为中心，经过情节发展来展示性格，又经过性格来展开冲突。《西厢记》全剧情节发展过程中出现的六次高潮，即“寺警”、“赖婚”、“闹简”、“赖简”、“拷红”和“争婚”。全剧既有统一的线索，又有六大转折，因而使剧情波澜曲折，具有强烈的感染力。
戏剧中刻画的四个人物中，张生，一方面执着追求感情，一方应对莺莺的心思捉摸不定。莺莺，她既要
克服封建礼教长期对他的影响，更要躲开老夫人的耳目，又不得不表现小姐的尊严与矜持，所以充满了顾及与尴尬，这种种的客观因素困扰着她。而在其过程中，各个人物的心理与性格特征尤其生动。
《西厢记》读书心得 篇21
看完戏剧《西厢记》后，颇具震撼与欣赏，因为之前只是在听教师讲这部极具价值的杂剧，就饶有兴趣，尤其想进一步深入了解它，于此对其剧情有了大概认识。
整个戏曲的情节跌宕起伏、曲折波澜，却表现得极丰富、生动，王实甫细致地刻画人物的心理活动，表现得淋漓尽致、栩栩如生，使女主角莺莺的性格显得十分突出，同时也展示了中国古代女子的含羞与矜持，充满了女性的另一种美。
在整场戏剧中，分为4个高潮，一线贯串是指整部作品自始至终都是以崔、张二人的感情作为情节发展的线索。二类矛盾是指以崔、张、红为代表的提高力量和以老夫人为代表的封建势力之间的根本性矛盾，以及崔、张、红之间的误会性矛盾。这两类矛盾构成了两种不一样的戏曲冲突，二者相互作用，共同发展，从而使剧情生动曲折。三个人物是指处于全剧结构中心的崔、张、红三个主要人物。整部戏就是以这三个人物为中心，经过情节发展来展示性格，又经过性格来展开冲突。《西厢记》全剧情节发展过程中出现的六次高潮，即“寺警”、“赖婚”、“闹简”、“赖简”、“拷红”和“争婚”。全剧既有统一的线索，又有六大转折，因而使剧情波澜曲折，具有强烈的感染力。
戏剧中刻画的.四个人物中，张生，一方面执着追求感情，一方应对莺莺的心思捉摸不定。莺莺，她既要
克服封建礼教长期对他的影响，更要躲开老夫人的耳目，又不得不表现小姐的尊严与矜持，所以充满了顾及与尴尬，这种种的客观因素困扰着她。而在其过程中，各个人物的心理与性格特征尤其生动。
《西厢记》读书心得 篇22
《西厢记》是我国古典戏曲的现实主义杰作，它改编至一个悲剧故事《莺莺传》。作者王实甫根据前人的改编，再结合自己的创作，最终将一个大悲剧改成大团圆，打破了封建礼教思想。从这点说，王实普确实是一个反封建思想剧作家。
《西厢记》的情节错综，跌宕起伏，人物描写个性鲜明，富有很强的戏剧性。通过不同的曲词，刻画不同人物的性格。起初，张生是一个穷苦的秀才，而崔莺莺的身份却是相国小姐，身份的设定不可谓不悬殊，用古代的说，这是“门不当户不对”，可偏偏两人的姻缘被月老撮合在一起。郎才女貌，本来是很般配的一对，但败在两个人面前的封建的等级制度，注定不可能在一起的。张生最终考中状元，得到了社会的地位，但是心中从未忘记崔莺莺，“梦魂儿不离了蒲东路”，有情人终成眷属了。
可以说，《西厢记》是讲述二人从相知，到相爱，到最后相守的故事。崔莺莺在乎张生的功名吗?答案是否定的，崔莺莺从来没有嫌弃过张生的出生，也不在乎张生到底能不能高中。在长亭送别张生的时候，崔莺莺说，“疾便回来”，我们也可以看出，张生能不能得官，她是不在乎的。由此我们可以看到，二人的爱情是纯洁的，是凌驾于物质、地位之上的，这是作者对爱情的看法。他用张生和崔莺莺的完满结局打破了封建礼教的约束，在封建社会能有这样的想法，真是难能可贵。
反封建的思想是《西厢记》的主题，而这一观点也影响到了后世文人。汤显祖的《牡丹亭》，曹雪芹的《红楼梦》等都是反封建思想的代表作，不同程度上都是继承了王实普的思想。无怪乎后世有人评价《西厢记》为“天地妙文”。