请欣赏七年级美术教案（精选10篇），由笔构网整理，希望能够帮助到大家。
七年级美术教案 篇1
设计思路
本设计为没有条件进行校园环境写生的老师准备，着重于校园人物形象的写生与训练，在简单复习人体比例结构知识后，给同学们介绍中国、外国人物写生技法，并引导学生挖掘自身的创造性，大胆探索自己的写生技巧，描绘身边的同学形象，提倡同学们合作学习，友爱相处，并可以延伸课题，进行一次表现校园文化生活的绘画创作练习。
教学目标
1、引导学生通过学习，掌握人体比例的大体测量方法，正确运用于对人物的`描绘。
2、学会观察人物的形态形象，并分析描绘。
3、通过人物全身姿态的写生练习，感知人物结构的和谐美和人体的动态美。
教学重点
1、学生对人物结构的仔细观察和深入理解，对比例，动态，重心的掌握。
2、利用所理解的知识进行大胆的构图，有创造性的表现。
教学难点
1、对铅笔速写技法的掌握和运用与大胆创新。
2、学生驾驭画面的能力，对对象的感受与表现能力。
教学过程
一、引导阶段
1、引导学生交流讨论，说一说在校园里能看到的小伙伴的姿态，用语言描写这些动态特征，并相互表演一下。
2、利用挂图指导学生以人体头长为单位，目测学生的身体比例以及各种姿态的大致比例。
3、用录像及多媒体配合介绍人体比例知识及人体动态的要点，掌握重心及动态线特征。
二、发展阶段
1、做人物临摹练习，也可以直接画照片，强调同学们表现的个人特色。中间也可欣赏名家人物写生作品，介绍名家画法。但提醒同学们不要模仿，要以表达自己的感受为主。
2、由同学当模特进行静止状态的人物写生练习。注意比例，重心，对象的形象特征是否把握到，尽自己所能表现出伙伴的性格特征。
三、展示讲评
同学们互相交流，师生共同评价作业的优缺点，总结出通性的问题，提出改进建议和方法。
四、课后拓展
随时做校园生活中的速写练习，为以后的创作搜集素材。对家庭成员或社区人物进行写生练习，还可以尝试画一画运动中的人物。
七年级美术教案 篇2
教材分析
本课的具体内容是学习面具的设计制作，并进行表演活动。
面具是人们内心世界的一个象征，是一种纵贯古今、遍及全球的重要文化现象，它有着丰富的文化内涵和特殊的外在形式。我国事面具产生最早、流行时间最长的国家之一，直到今天它的原型和影子仍然在我国民众心理上、民俗上、文化上和艺术上发挥着作用。
面具的制作和表演是引导学生“在广泛的文化情境中认识美术”很好的切入点，因此，本课的编写改变了以往只侧重于面具的制作技法而忽视美术文化学习的做法，注重引导学生关注在人类社会的发展进程中面具的起源、演变和不断发展的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的理解、情感态度和审美习惯等，通过了解面具的造型特点、材料特点、人物特征，认识面具与人类社会发展的关系，认识面具深刻的文化内涵，从而增强对人类文化遗产的尊重、保护和发展意识。
本课内容可安排两课时进行：第一课时以“收集、交流、欣赏、探究、评价”为主，广泛、深入了解面具文化;第二课时以创作实践为主，根据校园艺术节表演需要，引导学生准备材料、确定方案、分工合作、完成作品，并进行小型模拟表演，为演出做准备。实际教学中，教师可根据学校工作安排和学生的学习情况灵活处理。
教材设计了三个学习活动，层层递进，环环相扣。第一个学习活动要求学生收集各类民俗活动中的面具资料，从文化、民族、宗教等多角度认识教学目标
1、通过对面具艺术的欣赏，认识面具的演变、发展过程，了解面具与人类社会发展的关系，培养丰富的情感表达方式和审美习惯。
2、能分析面具的造型、色彩、材质特征，了解面具在表现人物外形特征和性格特征上常用的方法，初步学会面具的设计与制作。
3、通过自编自演面具表演活动，增进同学之间的友谊，领略面具这一古老艺术的独特魅力，体验面具带给人们的乐趣，提升关注人类文化遗产的意识和情感。
教学重点
1、了解面具的由来和演变发展过程，了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。
2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。
教学难点
设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。
教学方法
直观感受、讨论、欣赏、观察、发现、情景、讲授、演示、比较等
评价要点
1、能否自觉地以艺术的眼光关注并分析具有民族特色的面具。
2、能否运用美术术语对面具作品进行评述。
3、能否按照所学的方法步骤细致地完成面具制作过程。
4、能否联系以往所学的`设计内容积极交流。
5、能否积极参与面具表演活动，并体现出对这一古老艺术的兴趣。
教学准备
教具：多媒体课件、图表、面具实物及范作、相关图文资料等。
学具：制作面具的各种纸、胶水、剪刀等工具材料，面具表演用的道具和音乐光盘等。
教学设计示例
第1课时
一、游戏导入
课前让几个学生戴上面具，交换服装，伴着上课铃进教室，其他同学猜其姓名。这一环节的设计旨在引起学生探究面具的兴趣。
二、面具知识的介绍
1、引导学生把搜集到的图片、文字资料，以小组为单位向全班同学展示，师生交流对面具文化的了解。
(1)古代面具的由来、意义和功能。
(2)不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。
(3)面具的材料及色彩特点。
(4)现代面具的功能。
2、提问：现代社会中，面具都运用在哪些方面?
思考交流：家具装饰、表演、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们去旧迎新、欢歌劲舞、交流情感时常用的装饰。
教师用多媒体课件演示现代面具图片，加深对面具的了解。
三、讲解面具设计的制作方法
按照以下步骤讲解面具的设计制作方法：确定角色——选择材料——设计形象——剪裁部件——拼接组合——添加装饰——调整完成。
四、学生制作面具
在教师介绍面具制作的基本原理和方法的基础上，学生进行设计与制作。
学生思考：
1、设计什么风格的面具?(粗犷、奔放或细腻;写实或抽象)
2、运用什么样的色彩表现人物的个性?(色调统一或对比强烈)
3、采用什么样的制作方法?(平面或立体)
要求：面具造型色彩夸张独特，符合表演角色个性。
五、教学反思
面具的制作和表演是引导学生“在广泛的文化情境中认识美术”很好的切入点，因此，本课中我改变了以往只侧重于面具的制作技法而忽视美术文化学习的做法，注重引导学生关注在人类社会的发展进程中面具的起源、演变和不断发展的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的理解、情感态度和审美习惯等，通过了解面具的造型特点、材料特点、人物特征，认识面具与人类社会发展的关系，认识面具深刻的文化内涵，从而增强对人类文化遗产的尊重、保护和发展意识。
第2课时
1、才艺展示。
分别以小组为单位，上台表演本组设计好的节目，体验角色的内心情感。为了使节目更生动，可以考虑分组设计音乐、旁白、服装、道具等。
2、互动点评
发给每人一张评价表，对每组节目给予评价。
3、交流体会
将全班同学的面具贴在黑板上，教师引导同学评价(从面具及表演两方面)提问：你最喜欢哪组同学设计的面具?为什么?你最喜欢哪组同学表演的节目?为什么?
学生交流体会，赞美他人的优点，欣赏他人的成功。
4、教师总结评价。
本课应体现“综合探索”学习领域的特点，在教学设计上应注重学生的探究和体验。另外，在设计面具和表演节目环节上，教师要尊重学生个性的流露及情感的表达。节目的选择应符合学生的年龄特点，充分展示学生的所思所想。
七年级美术教案 篇3
一、教学目标
（一）通过本课的学习，使学生了解对印原理和制作方法。尝试多种对印方法，用自己喜爱的方法制作抽象或具象的对印作品。并通过分小组制作，体验集体制作的乐趣，学会交流，懂得合作与分工，分享成功的快乐。
教学重点和难点：
（二）教学的重点：掌握涂色方法和压印的方法。
（三）教学的难点：如何充分发挥想象力和创造力，利用不同媒材和方法制作有个性特色的作品。
（四）课前准备：
学习材料：底版（玻璃、木板、布料、塑料板、不易吸水的纸板、垫板）、颜料（水粉、水彩、油墨、油画颜料、调色油）、浆糊或胶水、涂色工具、作业纸（不吸水的挂历纸背面，光滑的名信片或贺卡等）。
（五）教学设计：
学习内容学生活动教师活动
通过画、印等方法，制作对印版画。对印是独幅版画的一种制作方法。通过在底版上涂色、压印得到丰富而奇妙的肌理效果。使学生了解对印原理和制作方法。尝试多种对印方法，用自己喜爱的方法制作抽象或具象的对印作品。并通过分小组制作，体验集体制作的乐趣，学会交流，懂得合作与分工，分享成功的快乐。教师要注重激发学生丰富的想象力与创造愿望。引导学生在对印表现活动大胆、综合地运用色彩。尝试多种对印方法，表达兴趣与情感。对印中最大的问题是水与色的关系问题，教师针对不同的情况给予不同的指导：水多时引导学生压印再叠印效果较理想。水少时便于一次压印同时旋转。多种颜色印纹涂色时尽可能不混合，使其自然混色。
二、教学过程设计
教学活动的方式与教学方法：
（一）设疑导入：
教师在玻璃板上涂色，放纸压印，让学生猜猜：纸上会出现什么呢？教师揭纸展示，学生愕然，原来是一个怪怪的人脸，学生在哄笑中激发了兴趣。也可将自然界形成的石纹、石形、木纹、叶纹等变化万千的图形造型做成课件让学生观赏，同样可以起到诱发学生从自然形成的纹、形中发现美的欲望。
（二）自主探究：
请学生仔细阅读书上讲授的两种制作方法，抓住关键点，自己动手尝试对印制作方法，针对可能出现的困惑和技法上可能出现的问题，事先提几个问题起提示和思考作用：不同厚薄的色彩产生怎样的效果？不同轻重的压印产生怎样的效果？不同的底版产生怎样的效果？先涂深色再涂浅色或先涂浅色再涂深色会产生怎样的效果？怎样得到自己想要的图形？通过思考和尝试，充分发挥学生自主性学习，提升学生的感悟和认识。
（三）拓展创新：
教师在玻璃底版上从冷到暖地有序涂色，覆盖上比涂色大一倍的纸，用右手掌按住纸面中央，左手拉住靠近身边的纸角一起旋转45度左右。产生变化丰富并具动感的肌理。请学生也来试试看，能不能发明一种新的对印方法，要做到别具一格。完成后请学生大胆地到台前介绍自己的制作方法和独特处，以及画面的色彩层次和肌理变化给人的感受。其他的学生也可谈谈对他人作品的视觉感受。
（四）作品展示：
对本小组的作品汇总进行集体讨论，看看某些具有自然景观效果的或某些类似于人物、动物的对印作品，能否经添加形成一张具象作品。对于某些不能添加的作品，能否结合其他同学的作品经过剪裁，组合成一张抽象作品。讨论之后或集体创作或指派一人主笔，完成本组作业。凡有创意的作品给予展示，全班评出最有创意奖。
学习中可能会出现的问题及解决方法：
（一）对印中最大的问题是
水与色的'关系问题，教师针对不同的情况给予不同的指导：水多时引导学生压印再叠印效果较理想。水少时便于一次压印同时旋转。多种颜色印纹涂色时尽可能不混合，使其自然混色。
（二）压印时纸张不可移动，可用小夹子或双面胶固定。（加说明图例）
（三）当采用吸水性强的材质做底板时。颜色要水少色浓。
三、教学评价
评价方式：采用2个步骤进行，首先观察学生对制作与拓展创新教学活动方式的参与热情，其次观看学生的对印作品。
评价点：
（一）学生是否对对印制作有兴趣？是否体验到快乐？
（二）能否在美术活动中大胆地运用色彩压印，得到各具特色的对印效果？
（三）能否凭借不同的工具材料制作自己理想中的作品？
（四）创新精神和实践能力有否提高？
（五）有没有发明出新颖的对印方法？
（六）能否进行自主学习和发挥合作精神？
（七）是否与同学密切配合，积极参与对印的创作活动？
（八）能否运用各种技法，有创意地进行创作活动？
（九）按下表评价自己的作品（用短语自评）。
自然天趣肌理效果色彩搭配独创性制作方法师生评价
四、教学点评（教学反思）：
本课程属于[造型。表现]课。在教学设计上更注重激发学生丰富的想象力与创造愿望。引导学生在对印表现活动大胆、综合地运用色彩。尝试多种对印方法，表达学生的兴趣与情感。由于本课的难度较低，教师应该注重引导学生的拓展创新，同时还能用语言文字表达和深化创作主题。
七年级美术教案 篇4
本课属于“设计·应用”领域，是第六课《花的变化》一课的延续和发展。教材首先对“装饰图案”的历史和分类进行了简略的回顾和介绍，目的是让学生了解“装饰图案”源远流长的历史。其次，学习“装饰图案”的形式美法则，使学生了解“装饰图案”是一种程式化的艺术，具有很强的形式审美特性，这些特性诸如：对称、均衡、对比、律动等等;同时也让学生了解图案的审美创造，就是按照一定的形式美的法则，通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后，通过欣赏、讨论、体验、创作的过程，让学生感受图案的创意与设计美，并以此在图案的表现中展现自己的想象力，创造力和审美情趣。
教学目标
1、认知目标：了解装饰图案的历史和分类，学习装饰图案的形式美法则。
2、技能目标：运用图案设计的方法和形式美法则，创意设计装饰图案。
3、情感目标：体验装饰图案独特的艺术美感，感受其人文精神和情感表达。
教学重难点
重点：装饰图案的分类及形式美法则的运用。
难点：如何有效的运用图案的形式美法则，进行创意设计。
教学准备
笔、纸张、画笔颜料，多媒体课件等。
教学过程：
一、引导阶段
1、从身边的事物入手，说一说在你的身边有哪些你认为很漂亮的装饰图案。
生互相交流讨论。
师：今天就让我们一起走进装饰图案的世界，了解图案之美。课件出示课题——《图案之美》。
2、学生自学课本30——31页。
3、教师提问：什么是图案?(课件出示答案)
二、探究阶段
1、让我们一起欣赏一些美丽的图案。在欣赏时我们要认真观察
①，图案的内容有哪些?
②、这么多的图案，我们可以把它们分为几类?(欣赏课件各种图案)
2、小组讨论：(课件出示问题)
①、图案的内容有哪些?(学生发言，教师总结(多媒体课件)
②、图案可以分为几类?(学生发言，教师总结(多媒体课件)
3、提出问题：一幅好的图案能让被装饰品变得更美，让人赏心悦目，反之则会适得其反。那么我们怎样才能设计一幅好的图案呢?设计图案必须依照某种基本的形式，并按照美的法则来构成形式的美感，如：对称、平衡、对比与律动。对称、平衡、对比、律动等都是形式美的基本规律，它们是构成图案审美的重要基础，也是构成图案形式的基本方法。
(1)对称(课件展示)
对称是图案的基本形式之一。对称，是图案形态左右或上下完全相同的平衡关系，这种关系如同照镜子或水面的倒影。它的特点是具有统一感，适合于产生静止的传统效果，有很好的安定感。不足之处，容易产生拘谨，呆板的感觉。
(2)均衡(课件展示)
平衡，不是从物理学的角度说，而是从视觉的角度说，是图案形态左右或上下之间一种视觉上的平衡关系，它既可以使画面丰富，又可以破除对称的单调，而较为活泼。平衡的形式以不失重心为原则，他的特点是稳定中求变化。由平衡形式构成的图案容易产生活泼，生动的.感觉。
(3)对比(课件展示)
对比：是指在质或量方面的区别或有差异的各种形式要素的相对比较。在图案设计中，如构图的虚与实，聚与散，形体的大与小，方与圆，高与低，宽与窄;色彩的明与暗，冷与暖，鲜与灰等对比因素在图案中的应用，都可以产生生动，活泼，丰富的效果，给人以强烈，鲜艳，多样的感觉。
(4)节奏与律动
节奏是指有规律的重复，包括完全重复和渐变重复，它使图案产生秩序美感。
律动是指有规律的运动，如有规律的重复、渐变重复能使图案呈现出律动的感觉。在图案中表达节奏与韵律的方法，可以通过图形的大与小，强与弱，虚与实，疏与密，明与暗，或方向，位置等方面的有规律的组合，以构成富于节奏与韵律的图案。
三、欣赏学生作品，分析作品的形式美，在图案的表现中展现自己的想象力、创造力和审美情趣。
四、实践操作
1、欣赏了这么多漂亮的图案，也知道了设计图案需要遵循的形式美法则，同学们现在是不是跃跃欲试，迫不及待的想设计一幅美丽的图案呢?你们看，老师有一块手帕，可惜手帕上什么也没有，你们能不能为老师设计一款好看的手帕送给老师呢?下面，就请同学们当一名设计师，为老师设计一款精致的手帕吧。
2、学生构思设计。
五、作品展示
将学生设计作品送给老师，老师将作品张贴在黑板上，同学们互相欣赏。
课后拓展：
图案在不同领域中应用，小到生活的每一个细节，大到我们生存的空间，图案已经无处不在，图案用它独特的美装点着我们的生活，有了图案的陪伴，我们的生活将变得更加丰富。希望同学们学以致用，设计更多的装饰图案美化自己的生活。
教学反思：
本课是一节“设计、应用”课，教学目标是以我国装饰图案为基础，让学生了解它的历史和分类，并学习它的形式美是多种多样的。通过这节课学生懂得了对生活环境的观察、感悟和反思，从而更全面、更深刻地领略了生活中的艺术美;这样学生能从多元文化和生活美术的视角感悟艺术与生活的息息相通。探究阶段大家讨论的非常热烈，有的学生对一些民风民俗了解的比较多，谈论起来非常新颖吸引人，创作过程中，不少学生都照葫芦画瓢，能够创新的较少，反思原因，主要是现在学生很少见到这些乡土气息的图案，再者平时对生活的观察不够细致，通过这课的学习，鼓励学生应多关注一下我国传统的优秀文化，因为她会带给我们很深厚的文化熏陶。本课虽然结束了，但留给自己的思考还很多，本课在这些方面还显得略有不足。
新课程的理念非常注重教学活动中的“学”的过程，在本教案例中，学生既要了解装饰图案的相关知识，又要体验装饰图案独特的艺术美感，进而培养他们热爱生活的品质，还要运用图案设计的方法去创意设计装饰图案。这么多的内容显然不是靠一节课就能全部达到的，应该是美术教学活动长期的、共同的目标。
七年级美术教案 篇5
教学内容：
《独特的装扮》年级七年级下册
课时
2课时
教学活动（含过程与方法）
1、导入
看视频《变脸》。展示四川戏剧中变脸的情节导入课题直观感受，激发兴趣。
2、观察了解
1、展示面具图片，学生欣赏。
【思考讨论】
有什么感受？你还见过那些面具？这些面具都有什么特点？
教师小结：特定形象面具、剧情要求面具、娱乐活动面具。
2、面具知识简介（起源演变等）
教师：面具是一种古老的原始艺术，最早的面具起源与远古时代的原始部落里。
实物展示：摊舞面具。
【思考讨论】
你看到这些面具有什么感觉？为什么有这种感觉？从哪里可以看得出来？原始人为什么要带这么恐怖的面具？
教师总结：傩舞，俗称“鬼戏”或“跳鬼脸”。广泛流传于各地的一种具有驱鬼逐疫、祭祀功能的民间舞蹈，舞者佩戴形象狰狞的面具，装扮成传说中的“方相氏”，一手持戈、一手持盾，边舞边“傩、傩……”地呼喊，奔向各个角落，跳跃舞打，搜寻不祥之物，以驱除疫鬼，祈求一年平安。
利用图片和提问，学生思考面具的相关知识，欣赏“傩舞”面具，分析其特点，古代面具的`共性特征。
3、探究分析
欣赏一组我国民族面具（边欣赏教师边作简要介绍）
1、对比探究三种我国民间面具。
◆贵州安顺地戏面具。
地戏，俗称“跳神”，是贵州省安顺市屯堡人独有的一种头戴木刻假面的汉族民间戏剧，其由来与屯堡人的生存选择有关。据《续修安顺府志》记载：“当草莱开辟之后，人民习于安逸，积之既久，武事渐废，太平岂能长保？识者忧之，于是乃有跳神戏之举。借以演习武事，不使生疏，含有寓兵于农之深意。”
xxxx年5月20日，安顺地戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
◆彝族变人戏面具
陕西社火芯子、高跷、竹马、旱船、狮子、龙灯等通称靠扮演、造型、技巧取胜民间艺术形式让演员扮演成历史人物和现代人物，形成故事组合，通过各种高难度动作和严密构思显现出奇艺术感染力，特别这种艺术和陕西秦腔紧密地结合起来，源于古老黄土地文化，更具有独特魅力。
◆藏戏面具
藏戏面具与宗教面具相比，造型带有浓郁的世俗倾向和民间色彩。表现的题材主要包括历史故事和神话中的人物、神灵和动物。不同的面具色彩象征不同的角色特征，如深红色象征国王，浅红色代表大臣，黄色象征活佛，蓝色代表正义、勇敢，为勇士相，而半黑半白象征两面派等。
【思考讨论】
以上面具有哪些共同的特征？
教师：在生活原型的基础上提炼概括，角色塑造典型化；造型装饰一般采用夸张变形的手法；色彩饱和、对比强烈。
2、探讨面具制作的方法
教师：设计过程大致可分为构思造型、选择材料、工艺制作等几个步骤；展示面具制作的步骤；学生收集各种素材及材料，为下节课面具制作做准备以点带面，对比探究我国三种地方面具的特征、背景，使学生了解民俗，感受传统面具的魅力所在。
4、拓展提高
展示国外各种不同面具及民俗
【思考讨论】
非洲、威尼斯、日本面具有什么典型的特征。
教师总结：面具作为一种古老的文化，曾长期存在与世界各国各族的社会生活中，并形成了独特的文化现象，折射着各民族的历史文化特色开阔学生视野，了解其他国家面具的特征，感受不同的文化背景下不同的面具造型。
5、设计制作（第二课时）
学生活动：
小组合作，根据艺术节演出活动的需要，设计一件有特色的面具，选择适当材料制作完成，注意面具与表演的功能匹配。
教师：展示面具制作的方法、步骤，交代注意事项，教师巡回指导学生实践与展示，运用不同材料和方法，根据表演内容设计制作面具，小组合作完成。
6、展评表演
播放音乐，学生佩戴自己制作的面具进行集体表演。各小组选代表进行化装舞会的单独表演学、玩结合，感受热情洋溢的校园艺术生活。
七年级美术教案 篇6
一、教材分析
教材（我的故事）按照国家美术课程标准“造型·表现”学习领域设置，依据课程标准“激发学生学习美术的兴趣”的基本理念，本单元（我的故事）选择学生喜爱、熟悉的卡通艺术展开教学。(初中美术教案)
在现代生活中，卡通已成为表现生活、表达情感的一种流行的大众文化。它以其鲜明的主题、典型的形象、幽默风趣的造型、简洁而富有个性化的语言来表达生活，深受青少年的喜爱。基于学生的兴趣，需要与能力的考虑，本单元主要学习用卡通艺术形式来表现学生自己的生活，描绘、我”的故事。卡通在这里是帮助学生理解艺术具有通过用形象语言反映生活，抒发和传达作者的情感观念的作用。
本单元教学，主要在于使学生初步了解卡通的特点、表现手法和特殊语言，不能变成纯粹的卡通画表现技法的学习。
本课设置了两个学习活动，从说故事、看卡通、谈卡通，到画卡通，强化卡通与生活、卡通与文学的联系。
“活动一”安排学生说故事，了解卡通画表现手法并尝试练习，增强学生的语言表达能力、理解能力和动手能力，促使学生进一步了解卡通艺术，为“活动二”卡通故事的创作绘制奠定基础。教材安排“教师引导学生学习”的卡通画导入，一方面激发学生学习的兴趣，另一方面对教学的开展有很强的启示性。教材选用了《大闹天宫》、《米老鼠和唐老鸭》和《花木兰》等中外卡通片图片，具有典型代表性，有意识帮助学生理解中外卡通文化差异，把卡通学习提升到美术文化学习的层面，引导学生的审美倾向。教材根据学生发展选用了卡通表现手法的图例，从卡通表现的特殊符号、服装、表情、动作等方面予以提示。学生通过卡通技法的学习，加强运用卡通手法记录生活的愿望。教材中选择的学生作业在形式、表现技法上有所区别，选用贴近学生生活和美术学习实际水平的作业，特别是对构思、趣味有所侧重，为教学评价的开展提供依据。
评价建议一栏强调学生学习过程的交流互动，对学生作业的构思、个性、情趣等方面提出要求。
资料库和学习大空间中，对“卡通”作出解释，对《大闹天宫》这部具有特殊意义的卡通片作了必要说明，还附有经典卡通片主要卡通形象的图片，卡通在生活中应用的图片，为学习提供一定资料。教材还引导学生收集资料，建议学生尝试用卡通表现童话、寓言故事，为继续学习提供思路。
二、教学目标
学生能了解卡通与社会生活的广泛联系，初步认识其艺术特点及表现手法。
学生能叙说故事并大胆尝试运用卡通手法记录生活、表达愿望，传递自己的思想和情感。
学生能在协作的学习中培养热爱生活的情感。
三、教学思路
教材提供的“教师引导学生学习”的卡通画，明确了本课教学主题和学习任务，教学中可以采用这种形式导入。
配合学习活动的'展开，选用相关图片，对卡通画中特殊符号、表情、动作等方面的表现都附有形象的图释，帮助学生了解卡通画的表现特点，对学生学画卡通提供技术支持。
学生作业范例的选择注意形式的变化，既有单个的卡通形象，也有卡通连环画，以供学生参考，例如手法处理上运用剪贴和手绘形式，绘制工具使用铅笔、钢笔、彩色铅笔等。
教师课前应做调查工作，了解学生喜欢的、目前流行的卡通影片、卡通故事书和卡通形象，并且了解学生的审美倾向，以利于教学。学生也要安排准备卡通相关资料、绘制工具等。
教学过程中，组织学生以小组形式讨论，教师予以指导。“活动二”可以组织学生以合作形式创作，一方面考虑个人在课时内完成作业有一定难度，另一方面考虑学生的分工协作能力的培养。
课前引导学生通过上网、购书、找图片、去图书馆查阅临摹等途径收集卡通资料。整个教学应以学生的活动为主线，教学过程可设计为“讲故事——看卡通——说卡通——画卡通”。
教学以讲故事进入，教师引导学生讲一个有趣的故事，为卡通画创作准备素材。这个故事可以是亲身经历的，也可以是听说的，甚至是历史故事，科学幻想故事。学生可以在教师的鼓励下在讲台前讲故事，教师掌握时间导入新课。
接下来卡通艺术的学习从欣赏入手。可以引导学生交流、欣赏准备的相关资料，也可以播放中外经典有代表性、学生喜欢的卡通片片段，激发学生学习兴趣，卡通片片段注意情节的相对完整。学生根据已有认识畅谈对卡通的理解，从卡通的题材、人物特征、语言特点等多方面展开讨论。在教师指导下进一步认识卡通与时代、民族、科技、经济、文化的联系。
对卡通形成基本认识的基础上进入卡通表现手法的学习，为画卡通做准备。学生分析卡通采用的特殊符号、表情、服装、动作、场景等方面问题，通过欣赏、讨论、表演、演示等多种方式加强认识。例如：卡通中特殊符号的运用能生动形象地表现某种状态，学生可用分析归纳以及上台演示等方式，帮助其丰富卡通画表现手法；表情、动作在卡通画中往往采用夸张的手法，为让学生感受明显，可以安排学生上台表演生活中的表情、动作，与卡通形象的表情、动作对比，加强学生感受，促使学生在画卡通中积极使用夸张的手法，以达到强烈的效果；卡通画中的场景表现能达到渲染气氛、烘托主体物的目的，可以利用课件对同一主体物进行变换场景的处理，感受场景的作用。
学生在表现手法的学习过程中，可以安排其做卡通画的尝试练习，为画卡通故事打基础。此学习活动可让学生独立完成，充分肯定其创造性的表现。画卡通故事是本课的重要环节，教师组织学生以小组形式合作完成，小组成员交流讨论，分工协作，积极完善故事情节，确定主要人物的造型，完成动作设计等。最后学生展示作业，师生互动开展教学评价。
学生作业评价方式采取学生自评、同学间互评和老师点评的方式。评价时不仅看画面效果、造型能力、表现技巧，更应注重构思的独创性、画面的趣味性。评价要重结果，但更要重过程，诸如学习的兴趣，参与的热情，团结互助的精神，热爱生活的情感等要予以足够的重视。
四、教学选择
本单元建议用两课时。教学过程还可以设计为“说卡通——看卡通——讲故事——画卡通”，也可以按“看卡通——说卡通——讲故事——画故事”等步骤组织教学，教师根据教学实际情况作适当调整。
教材活动一设置了动手练习，主要针对卡通画中特殊符号的运用，如果教学需要，可以尝试设计卡通形象，画出草图，为活动二画卡通故事作准备。活动二中设置不同难度层次的学习内容，以适应不同地区学生素质的差异。教师根据学生水平选择活动内容，要求设计一个卡通形象或运用卡通形象和符号加工图片都可以，而画卡通故事可延伸到课外。五、教学建议
1．关于教材处理的建议。
本课围绕卡通艺术这一主题，安排谈卡通、画卡通的学习活动教材的文字说明和图片资料根据学习活动的开展而设置，教师应领会教材编写意图，明确单元学习目标，对教材中提供的材料作合理取舍。为保证教学效果，对教材中没有的资料但又是教学必需，应作补充。资料要符合学生的年龄、身心发展需要，且能吸引学生，引导学生的审美倾向，避免低级趣味。
2．关于教学情境创设的建议。
卡通虽深受学生喜爱，但仍应注意创设轻松、愉快的教学情境，努力让学生最大限度的参与，积极尝试。教室里可以张贴各种卡通画，教师自己可以装扮成卡通博士，教师的语言应简洁生动，或者安排学生装扮成卡通形象，主持教学。
建议教室里创造工作环境，桌椅模拟工作台按组拼放，或四人一组，或六人一组，学生围工作台坐好，工作台上摆放工具，如卡通书、卡通图片、画卡通的工具等。学生以卡通创作小组的形式进入工作状态。不同的小组都各自命名，作出标志放好。小组选出编导、设计总监、创作人员，大家分工协作，从说故事、写故事、设计卡通形象，到故事的筛选、卡通形象的修改再创造等等一系列程序都应规范，．学生在模拟的工作情境中激发出学习的热情。
利用收集的资料中接近自己构思的形象加以改造，还可以采用剪贴的形式，把合适的卡通资料作适当处理，例如利用已有的卡通风景画作背景，卡通人物绘制后剪贴，或绘制背景，把适宜的卡通形象资料剪贴好，还可以配上简洁的文字以符合故事情节的发展。
课目
第２课 我的故事
年级
７年级上册
执教
何嘉僖
教学程序
教学活动
媒体运用
（第一课时）
一、讲故事
１． 欣赏卡通图例，让学生根据图中反映的情节编故事。
２． 引导学生积极发言。
３． 启发学生思考，讲一件生活中有趣的事。
４． 学生讲故事。
媒体准备：卡通画挂图、卡通碟片、教材、绘制工具、展板等。
教材Ｐ７中“人追汽车”的卡通画。
二、看卡通谈卡通
１． 思考：除用语言叙述故事，还可以用什么手段表现故事情节。
２． 结论：文字、影视、绘画等手段，其中影视、绘画中经常运用卡通的表现方法。
３． 卡通的概念：卡通一词是英语“ｃａｒｔｏｏｎ”的音译。在英语中，“ａｎｉｍａｔｅｄ ｃａｒｔｏｏｎ”意为“活动的连环漫画”，动态画面为卡通片，静态画面为卡通画。
４． 学生谈自己最喜欢的卡通片或卡通画，以及最喜欢的卡通形象，说出理由。
５． 观看卡通片《大闹天宫》和《米老鼠和唐老鸭》片段。
６． 思考：片中题材、表现风格、表现手法等方面有何异同。
７． 分析：两部作品都运用了夸张、拟人的手法，色彩鲜艳，对比强烈。《大》以中国古典名著改编，正面、反面人物形象对比鲜明，惩恶扬善，弘扬真、善、美，绘制手法上借用国画工笔人物表现手法，线条流畅，疏密有致；《米》以生活中的小事为题材，人物形象个性鲜明，生动活泼，侧重幽默风趣的表现。
８． 总结：卡通可以通过有趣的形象语言反映生活，抒发和传达作者的思想情感。卡通与时代、民族、科技、经济、文化有着广泛的联系。
播放卡通片《大闹天宫》和《米老鼠和唐老鸭》片段。
三、画卡通
（一）分析卡通的表现特点
１． 特殊符号
１）欣赏图片，分析卡通画中表现事物各种状态所用的符号。
声音：放射状短线
速度：短横线
奇怪：折线
发怒：冒火
２）分组交流资料并讨论卡通常用的符号。
３）学生上台演示，表现思索、哭泣、爆炸等。
４）总结：运用简洁的符号能使表现更生动。
２． 人物表情
１）学生上台表演生活中的一些表情（伤心而哭、开怀大笑、恼羞成怒、惊讶万分）。
２）卡通形象的表情对比。
３）总结：卡通画一般都运用夸张的表现手法。
３． 人物服装
１）欣赏卡通画，分析卡通形象的服装特点。
２）交流卡通画资料，讨论服装的类别，以及服装与人物身份的关系。
３）总结：服装是卡通画中人物身份的标志。
展示有特殊符号的卡通画挂图。
学生利用展板演示。
挂图展示各种表情的卡通形象。
挂图展示穿不同服装的卡通形象。
（二）教师示范
１． 教师示范画一个卡通形象，学生直观感受绘制步骤。
２． 学生从符号、表情、服装等方面分析卡通形象的特点。
教师利用展板示范。
（三）学生尝试画卡通
１． 设计“我的故事”中主要人物形象，用卡通手法表现，画出草图，并且“我的故事”用简短的文字概括写出来，为下节课创作做准备。（对下节课课前准备作出安排）
（第二课时）
一、组织教学
安排学生分组坐好，并把每组标志旗放在指定位置，每组名称都写在标志旗上便于识别。引导学生对上节课内容作简要回顾。
媒体准备：卡通画挂图、卡通书、教材等。
二、画卡通
（一）继续分析卡通画的表现特点
１． 人物动作
１）欣赏卡通画，分析卡通形象动作的特点。
２）总结：卡通形象的动作表现一般采用夸张的手法。
２． 画面背景
１）欣赏卡通画，分析卡通形象背景的特点。
２）总结：背景能衬托主体物，烘托气氛。
３． 语言表现
１）欣赏卡通画，分析语言特点和表现手法。
２）总结：语言简洁，并结合符号表现。
４． 总结卡通画的表现特点
学生讨论分析卡通画的表现特点，并引导对构图的分析。
展示有人物不同动作的卡通画；
展示有背景的卡通画；
展示有语言表现的卡通画；展示一幅卡通连环画；同一画面不同构图形式的比较。
二）学生分组创作
三、教学总结
１． 学生用卡通形式表现生活中一个有趣的故事
１）学生分组讨论草图、文字稿，择优选出要表现的题材，提出修改意见，再对人物形象作一定修改，对要表现的几个场景进行设计，最后分工合作完成作业。
２）学生上台介绍作业，大家评价。
总结：同学们通过学习，对卡通画有了进一步了解，并且尝试运用这种表现形式记录生活、表达愿望、传递情感。学画卡通能帮助我们增添幽默和智慧。同学们可以在班上成立卡通创作小组，把学习生活中有趣的故事收集编写，用卡通形式表现出来，也许不久的将来，我们这里会产生卡通画大师。
学生作业。
七年级美术教案 篇7
一、说教材：
1、说教学内容：
本课教学内容从走进色彩、寻找色彩、观察色彩和体验色彩中让学生认识和感受色彩的魅力。
2、说教学目标：
（1）知识能力目标：通过多种色彩活动，初步感知色彩情感。
（2）过程方法目标：通过自主探究，学会选择和运用色彩特性，能熟练大胆地表达和应用色彩来表现思想与情感。
（3）情感态度和价值观目标：培养学生乐观积极向上的人生态度和爱国主义情怀，促进适应未来社会发展的能力。
3、说教材的重点、难点：
（1）重点：不同色彩引起不同的心理联想和情感体验。
（2）难点：能够在实际生活中利用色彩情感特性表达自己的内心感受。
4、说课时安排：本课可分为两课时来完成：第一课时是让学生初步了解色彩的基础知识。第二课时是让学生进一步了解色彩的特性并能让学生在实际生活中用色彩表达自己的情感。在这里，我将以第二课时作为我的说课内容。
二、学情分析：
初一年级的学生，已经初步掌握了色彩基础知识，所以本课对色彩的产生及原理不作重点介绍。本堂课将在学生原有的学习基础上进一步提升学生对色彩情感的应用感知能力和形象思维能力。
三、说教法：
（1）情境教学法：创设情境感受体验色彩情感，引导学生发现身边色彩的神奇和魅力。
（2）自主探究法：通过自主学习、自主发现、自主评价，激发学生的表现欲望和创作热情。
四、说学法：
遵循“学为主体”的原则。（解说）：让学生以个人或集体的方式参与教学活动，通过自主探究合作学习，调动学生的参与热情，提高审美能力。
五、教学过程：
本节课教学由以下五个环节组成。
（一）创设情境，认知色彩情感
首先，我先播放下面这段视频为本节课的导入部分。播放结束后向学生提出问题：“威武的国庆方阵再次呈现在我们眼前，最为吸引人的莫过于方阵中绚丽多变的色彩。请哪位同学说说你对视频中的色彩感受。”根据学生回答，我作出归纳：红色方阵带给我们热烈、喜庆，欢乐的情景，黄色方阵又带给我们成熟的丰收景象。而这样的感觉就是色彩所带给我们的情感体验，今天就让我们一起走进色彩的情感世界！
（二）自主探索，感知色彩情感
“什么是色彩的情感呢？”通过设问，引出色彩情感的含义,即：色彩的情感是指色彩能够表达感情，或者说人们观看色彩时所产生的某种情感反应。
接着，我通过展示下面这两张图片，向学生提出问题：“照片中的红色军服和蓝色军服带给我们什么样的色彩感受？”根据学生的回答，我作简要小结：红色的军服给我们青春亮丽的感觉；蓝色的军服给我们清新干练的感觉。而这种感觉就是色彩的情感反应，这种反应是人们通过长期积累的社会经验和丰富联想而产生的。根据这一理论，再向学生提出问题：“例如：当人们看到红色的时候，会让我们联想到哪些事物呢？”在学生回答的同时，我边总结边展示课件：火红的太阳、熊熊的火焰、浪漫的玫瑰、飘扬的红旗接着我再阐述，对于中国人而言，“中国红”已经成为一个特有的名词和概念，在西方，说到红色就会使人联想到中国。如：红色的灯笼、红色的中国结等都会使我们有一种热烈、喜庆、吉祥的情感体验。
接着，我再通过画面讲授黄色带给我们的联想和情感体验。在众多色彩中黄色是最明亮的色彩，看到黄色我们会一下子联想到柠檬、油菜花以及明媚的阳光。因为黄色的灿烂和辉煌，画家梵高笔下的向日葵才显出旺盛蓬勃的生命力和画家对生活的热烈渴望。（播放梵高《向日葵》）黄色还是古代皇帝的专用色，无论是龙袍还是皇宫，都给人金碧辉煌的贵族气质。此外，黄色又是引人注目的色彩，交通标志上的黄灯、学生的黄帽子都给人警示危险和体现注意的情感体验。
接下来，我将对红色和黄色作一个小结：这两种色彩会让我们联想到火焰、阳光等事物，而这些事物又给我们温暖的感觉，所有我们将这类颜色称为是暖色。“那哪些颜色是冷色呢？”通过学生讨论回答，引出蓝色。
蓝色通常会让我们联想到碧蓝的大海、湛蓝的天空以及无边无际的宇宙。蓝色会给我们凉爽、沉静、理性的色彩情感体验。医学家曾发现：当高烧狂躁的病人住进这样的蓝色调的卧室时，情绪会很快稳定下来。此外，清冷的蓝色调也常常是画家笔下钟爱的色彩，如这幅毕加索蓝色时期的《悲剧》则带给我们悲凉、贫苦、惨淡的情感体验。
以上环节通过师生互动的形式了解了红、黄、蓝这三种色彩在不同方面带给我们的情感体验，学生已经对色彩的情感有了一定的认识，在此基础上，我将让通过小组讨论的形式让学生总结出橙、绿、紫这三种色彩带给我们的情感体验。
然后我通过下面的表格总结出本节课的内容：（课件展示）
以上都是我们讨论的有色系的`内容，除了红、橙、黄、绿、青、蓝、紫之外还有其他很多种色彩，相信大家都有自己偏爱的颜色，请几位学生说说你喜欢什么样的颜色，并说出理由。在学生的回答中，我再次总结：据说对于不同颜色的喜好还能代表不同的个性呢：比如说喜欢红色的人热情、果断、勇敢，性格比较外向；喜欢蓝色的人冷静、沉默、忧郁，性格比较内向。
（三）综合练习，表现色彩情感
这一过程主要是以学生课堂练习为主，我将布置以下作业内容：
1、给自己的房间设计一种你喜欢的色调（事先给出素描设计稿）；（学生作业展示说明）
2、选择下面任何一个成语用色块来表现你内心的感受。（作业展示）（花红柳绿、骄阳似火、霜天红叶、冰天雪地）
（解说）作业的设计是从易到难，每位学生可以根据自己的实际能力做出对应的选择，目的是能让所有学生都参与到教学活动中来。
（四）评价交流，体验色彩情感
为了充分体现多元综合评价的内涵，我将采用以下评价方法：
1、作品展示学生自评；
2、学生互评。
3、典型作品，教师点评。（展示几张学生作业）
（解说）色彩情感有一定的主观性，因此，在点评时我会鼓励学生自己发表自己的看法，多多肯定和激励学生的表现力和创造力，增强学生的自信心！
（五）课后拓展·深化色彩情感
（边解说边展示课件）课后建议学生从味觉、嗅觉多方面联想中找出色彩在各个方面带给我们的心理感受。
作业形式：让学生尝试用剪贴、电脑绘画、版画等创作方法；
我们的美术课，不是要培养画家和大师，关键是能让学生在美术活动中有所审美收获，身心能够得到愉悦体验，能够在生活中发现美、欣赏美和创造美！这才是我们美术教育的目标。
六、课堂总结，升华色彩情感
请同学们问一问自己——你为你的人生选择什么样的色彩，你又该如何舞动这缤纷的色彩呢？
七年级美术教案 篇8
教学目标：
1、学会捏小泥人的一般方法。
2、培养动手能力与合作精神。
3、体验学习活动的快乐，陶冶学生热爱生活的情操。
教学重点：
在活动中掌握捏小泥人的方法。
教学难点：
想象一定的情境，并根据情境做出各种造型有趣的小泥人。
教学准备：
课件陶泥
教学过程：
一、走进教室看一看
1、课件展示在教室里玩耍的小泥人的`图片，提醒学生仔细观察。
教师提问：你看到了什么?
2、学生回答(引导学主回答出“什么人”、什么地方”、“在干什么”)
教师小结并揭示课题。
二、做个泥人试一试
1、师生一起随意捏个外形。
教师在视频展示台示范讲解。(强调“随意捏”，要大胆，可夸张一点)
2、指名展示，师主共同调整。
三、捏捏泥人动一动
1、课件展示小泥人的不同动作，配欢快的音乐。
2、师主同做“小泥人的体操”。
3、教师提问：你是怎样让你的小泥人做不同的动作呢?
教师小结捏泥人动态的要求。
四、美化泥人乐一乐
1、课件展示5张制作完整的小泥人图片。
提问：你觉得他们美吗?美在哪里?你能看出是用什么方法做的?
师生共同总结美化小泥人的方法。并用课件展示。
2、师主共同美化自己的小泥人。
3、指名展示，师主共同点评、调整。
五、合做泥人玩一玩
1、课件展示一组小泥人的图片。
教师引导学生从泥人的动态、细节的美化以及组合几方面来欣赏。
2、分组讨论：我们的小泥人在教室的哪个位置做游戏，做什么游戏。
3、小组合作表现。
六、展示泥人评一评
七年级美术教案 篇9
一、教材内容分析
本课属于造型表现学习领域。本节课是一节关于怎样利用平常在生活中所观察的七星瓢虫的特点，体会其美感，能够大胆想象创作。
二、教学目标（知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观）
1、通过对七星瓢虫的图片观察和知识学习，了解他们的外形特征培养学生细致认真、大胆作画的习惯，培养学生自主学习能力和合作能力。
2、表现七星瓢虫的过程中增强学生的造型、色彩表现力及动手操作能力。
3、观察分析七星瓢虫的特点并体会其美感，培养学生的审美能力和想象创作能力，以及热爱大自然的情感。
重点：了解七星瓢虫习性、外形特征，并发挥自己的想象能力，创作出富有情趣的、奇妙的画面。
难点：如何抓住七星瓢虫的特点大胆表现，并用自己喜欢的方式表现七星瓢虫。
三、学习者特征分析
提高学生的观察分析能力，合作交流能力，综合探索能力及创新能力，在表现七星瓢虫的过程中增强学生的造型、色彩表现力及动手操作能力。
四、教学策略选择与设计
培养学生色彩美感意识，表现七星瓢虫的过程中增强学生的造型、色彩表现力及动手操作能力。
五、教学环境及资源准备
在教学过程中，为支持教师的教，我将Flash动画与交互白板相结合，增强直观性，趣味性；为支持学生的学，则选择了微机室的学习环境，并利用网络信息资源，增强自主性、实效性。
六、教学过程
教学过程
教师活动
学生活动
设计意图及资源准备
一、激情导入：
1、出示幻灯片童谣（好像半粒花豆，却能消灭害虫。忽而振翅飞起，忽而落在花丛。）
学生猜出：七星瓢虫（在白板上刮出七星瓢虫）
2、教师用电子笔刮出七星瓢虫。
3、（将画好的黑白瓢虫作品粘贴到黑板上）再引导学生说“七星瓢虫有个小请求，想请我们当小小设计师，为她设计漂亮的花衣裳”，出示课题教师板书
第6课
七星瓢虫衣裳美
3、老师：同学们想看到漂亮的七星瓢微观世界么？学生回答：想。老师：接下来我们就来欣赏一下《七星瓢虫的微观世界》。教师用多媒体播放七星瓢虫的微观世界。教师：同学们在观看的同时观察一下七星瓢虫的身体结构名称有哪些？学生：观察之后回答结构名称（触角、头、身体、翅膀、腿，七个斑点）
教师：教师总结。
学生思考后回答问题，教师小结。
学生认识和了解七星瓢虫。
引导学生知道瓢虫的身体结构。
1、白板课件第1屏幕出示谜语
目的和作用：谜语导入，烘托学习气氛，调动学生学习兴趣。
2、教师用电子笔刮出七星瓢虫。
3、课件第2幕出示
“七星瓢虫衣裳美”课题
4、播放《七星瓢虫的微观世界》Flash。
目的和作业，使学生更直观更深入的观察七星瓢虫的身体结构特征。
5、课件出示七星瓢虫的身体结构图
目的和作用：使学生更直观分辨七星瓢虫的组成部分。
二、学科整合：
1、思考题：同学们都见过瓢虫对不对？一般都出现在哪些地方呢？它们长的是一样的吗？他们又有那些区别？请同学们查找索引各种瓢虫的图片。
思考题：总结一下，我们看到的瓢虫有哪些特征。
教师：瓢虫种类很多，它们形似圆形、椭圆或半圆的对称图形。翅鞘颜色鲜艳，斑点数各不同，斑点颜色丰富。
学生：查找各式各样的瓢虫，观察思考区别瓢虫的特点。
6、课件第3幕出示思考题。
目的和作用：使学生主动了解瓢虫的相关知识体现自主探究。
7、在白板上展示学生收集瓢虫的图片。
三、图片、作品欣赏
1、学生：在网站上交流，也可以同桌互相交流。
2、说一说：你们的'奇思妙想？
学生上网站欣赏有情趣的七星瓢虫的作品
学生打开他们的创意思维，积极踊跃的说出他们的奇思妙想
8、在学校的网站上欣赏优秀的作品、范作。学生在交流平台发表想法。老师在白板上用Flash动画循环播放优秀作品、范作。
目的和作用：用新颖的欣赏手段，激发学生主动学习，交流。
9、学生在网站浏览时，教师在白板软件用flash播放优秀的作品、范作。使学生更直观欣赏作品
四、接下来我们来制作、设计瓢虫的花衣裳
1、教师将学生分为十组两人已组可以采用白板软件设计瓢虫的花衣裳。学生自由选组从学生兴趣出发。以小组为单位学生间共同合作，做出一件作品。
2、教师深入到学生中，帮助启发引导学生完成课堂绘画、剪纸、捏橡皮泥制作七星瓢虫突出表现出七星瓢虫衣裳美。
3、在音乐声中完成本课内容
学生设计制造七星瓢虫的漂亮衣裳。
10、教师用电子笔勾画出七星瓢虫。
目的和作用：使学生更直观的感受老师用线条勾画出七星瓢虫的形象。起到示范作用。
五、展颜评价
1、学生展示自己的小组成果，并讲解制作的内容。教师给予赞扬和鼓励的评价。
2、让同学们指出作品中美的地方、好在哪。
3、教师总结：在我们同学的努力下每个小组的同学都共同完成了自己小组的作品，每个作品各有特点、各有风格，充分的抓住了七星瓢虫衣裳美的特点来制作七星瓢虫。每组同学间配合的很默契，希望在今后美术的学习中同学们更加的自信积极热情的参与到我们美术的活动中来。
学生认真欣赏小组作品，并且能积极主动的评价作品。
六、拓展延伸
放幻灯片和摆放实物让学生知道人们利用七星瓢虫衣裳美的特点发明和设计了许多生活用品。拓展学生的视野。
七、板书设计
第6课
七星瓢虫衣裳美
七星瓢虫结构和斑点：触角、头、身体、翅膀、腿、眼睛、七颗斑点
七年级美术教案 篇10
学习目标
让同学们了解宣传品的作用以及平面设计的方法，使学生形成初步的设计意识。通过调查，了解宣传品所体现的文化内涵，在设计制作宣传品的过程中，培养团队协作和整体意识，并使学生在积极的情感体验中，探究知识，提高审美意识和创造能力。
教学重点：
指导学生在图案、文字、色彩、材料上放开手脚，大胆创意，做出符合
功能要求的宣传品。
教学难点：
宣传品的设计风格要做到统一化、系列化
课堂学习过程与方法
教师在课前布置准备题，让学生准备与本课有关的宣传品图片材料，并出示学习提纲。
一、导言：同学们，在我们的校园活动中，艺术宣传是非常重要的一环，它不仅能强化主题，烘托气氛，体现文化内涵，而且可以使艺术节给人们留下美好的印象。引出正题
宣传品的设计制作。
二、以竞标的'形式组织教学。
师：今天我们采用一种特别的方式上这一堂课，以一次校园活动宣传品的设计制作为例，举办投标会。同学们同意吗？
1、了解宣传品的作用及内容
a、宣传品的作用：强化主题、烘托气氛、体现文化内
b、宣传品的内容：海报、请柬、节目单、纪念册等）
2、活动开始，师述竞标形式及规则
师：我们这次竞标活动的内容就是：金秋艺术节宣传品的设计制作。
选三个项目：
1、海报、节目单。
2、请柬、纪念册、
3、纸杯、手提袋。
先分组，你们每组代表一个公司，两个公司一个项目。
（师分组，六人一组，并按组就坐，指定每组组长，并明确职责。老师为主办方，各小组组长为项目经理，组员为主管）。
师：对于各自的具体分工，我可以给同学们提个建议。比如经理也就是你们的组长，可以负责竞标语，介绍本公司的员工，树立公司的形象，并对公司的作品进行阐述。各公司的主管可分为：计划主管（调查搜集资料、素材）、总务主管（准备设计所需的用品用具）技术主管（主笔设计制作竞标作品）、公共主管（竞标文稿的拟定、作品设计的分析、阐述文字）。
师出示课件中关于竞标的标准
a、宣传品要紧扣活动的主题
b、设计要活泼、新颖、多样、色彩和谐明快
c、各项宣传作品要体现它的功能
竞标陈述时要求语句通顺、流畅、生动的表达设计思路及意图理念，符合以上标准的为中标公司，成绩为优秀。
3、项目展示，竞标陈述
4、主办方宣传竞标结果，评定成绩
5、课堂：
师：通过这场竞标活动的演示，不知同学们对于宣传品的设计制作需要了解和把握的问题是否明确，现在请同学们根据大屏幕上这个表的内容一下自己的作品。
师出示课件中的表格
主题突出形式活泼体现功能色彩和谐创新意识
（生，师）
6、课堂
同学们，经过这一节课的实际模拟工作，我再次发现了大家的许多优秀的品质，你们的合作，创新意识，从你们优秀的作品以及流畅的文字叙述中，得到了一一体现，虽然有的组没有中标，但并不是说你们的作品不好，你们积极的参与，认真的态度以及独特的创意就是你们最大的胜利！
（掌声起，师宣布下课）。
搜集相关宣传品图片资料，激发同学们对本课内容的学习兴趣。
充分调动了学生的积极性与好奇心
从如何让学生学得更好的角度安排教学内容，强化学生的主题地位，引导学生自主学习、掌握方法、提高学习能力。
生讨论后，开始各自竞标项目的设计制作
本课采用竞标的形式，使学生在学习制作宣传品的同时，锻炼了实际工作的能力，一举两得，使学生的潜能得到最大发挥）
教后反思
这节课采用竞标的形式进行，激发学生兴趣的同时，让学生既学到了知识，又锻炼了实际工作能力。整个教学过程气氛活跃、学生积极表现，给他们留下了深刻的印象。