请欣赏四年级美术教案（精选36篇），由笔构网整理，希望能够帮助到大家。
四年级美术教案 篇1
教学目标：
知识与技能：
知识：初步了解石窟和飞天的知识，感受我国的飞天作品在不同时期的艺术特点。
技能：能用简短的语言和文字描述飞天的艺术特点，表达自己对飞天的感受。
过程与方法：
运用观察体验、小组讨论探究等学习方法，初步认识飞天，感受飞天之美，感悟民族文化艺术的魅力。
情感、态度和价值观：感悟飞天造型艺术的魅力，培养学生热爱民族传统文化的情感和民族自豪感。
教学重点：探究不同时期、不同形式飞天的造型特点和艺术表现手法，并用简短的语言或文字描述飞天的艺术特点，表达自己对飞天的感受。
教学难点：探究飞天的造型特征和艺术表现手法。
教学用具准备：
课件、有关图片和文字资料等。
教学过程：
一、课前准备：
布置学生课前收集关于飞天的资料。
二、走进敦煌：
1.教师：同学们，你们看过《西游记》么？知道唐僧去西天取经是去哪个国家么？（天竺）
2.出示图片：这张图上的红色线条表示的就是我国古代非常有名的“丝绸之路”。在那里有一个被誉为“世界艺术史上伟大的奇迹”“世界上最大的画廊”的地方。今天就成立一个考古小分队，到那里去考察。
3.播放敦煌莫高窟视频。
提问：你对敦煌莫高窟有什么了解？
4.你们知道在敦煌莫高窟的壁画中，不占主要地位但姿态非常优美的是什么艺术形象么？（飞天）
今天我们就来考察敦煌飞天艺术。
三、探寻飞天艺术：
1.追根朔源：
（1）提问：你们想从哪些方面对飞天艺术进行考察？
（2）探寻飞天起源。
（3）了解古印度飞天的形象特征。出示飞天的.形象。
（4）初步分析西域飞天特征。
对比分析西域飞天和古印度飞天的不同：体型呈“v”字形，比较粗壮，头上有圆环……
2.发展演变：
（1）探究敦煌飞天发展时间。
提问：敦煌飞天从何时出现？何时结束？历经了多长时间？
历经十个朝代，直到元代末期，随着洞窟的停建而消逝。
在这千余年的历史长河中，飞天的形象、姿态、和风格在不断的变化，专家把他的发展分为三个阶段：兴起创新、盛世气象、走向衰落。
（2）分组探究不同时期飞天的特征。
（3）分组汇报探究结果。
北魏时期，从造型上看，头后有圆光脸型为椭圆，白鼻梁，白眼圈，上体裸露，腿部修长，飞行姿态呈大开口“u”字形，横空出世。
隋唐两代是飞天最多最流行的时期，肤色变黑，有的双手合十，有的手持莲花，有的手持乐器，朝着一个方向顺风飞翔，姿态多样。人体比例准确，线条流畅有力，色彩丰富艳丽。
宋元时期，飞天姿态比较单一，面容清秀，线条流畅，身下有彩云，动感不强。
（4）教师小结。
四、体验飞天艺术之美：
播放《飞天舞》视频片段，请学生谈感受。
五、拓展延伸：
今天，我们这些考古队员表现的非常出色。我们了解了飞天艺术的发展，也亲身感受了它的美。其实，不仅敦煌莫高窟有飞天，我国其他一些石窟也有飞天的形象。
希望同学们下去后继续探究，更深入的了解这一艺术形象。
四年级美术教案 篇2
一．教学目标：
1、知识与技能：了解飞天艺术，加深对文化和历史的认识。
2、过程与方法：收集资料，讨论、分析，欣赏作品的过程中，逐步形成基本的美术素养和学习能力。
3、道德情感价值观：增强民族自豪感，热爱祖国优秀美术传统。
二．教学重点:
了解飞天的艺术特点，掌握飞天的基本的创作技法，并试着用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。
三．教学难点:
用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。
课前准备：课件、水彩笔、剪刀、纸等。
四．教学过程：
一、创设情景，欣赏导入。
1.欣赏《敦煌》片断。
2.提欣赏要求：师提问：你们认识这些艺术形象吗？它是谁？美在那？引出主题飞天
3、教师介绍飞天：飞天是从古印度传来的佛教艺术形象。飞天在我国石窟艺术中，他们是优雅、美好的化身，千百年来一直为大家喜闻乐见。敦煌飞天，经历了千余年的岁月，展示了不同的时代特色和民族风格，许多优美的形象，欢乐的境界，永恒的艺术生命力至今仍然吸引着人们，不断地给人们以启迪和美的享受。
4.学生谈飞天的美。
5.教师总结：是呀，我们中国的飞天是不带翅膀，不生羽毛，借助云彩而不依靠云彩，而是凭借人物的动态，飘曳的衣裙，飞舞的彩带凌空翱翔的。飞天是中国艺术家最天才的创作。今天我们就来研究一下古代艺术家到底用了怎样的艺术手法表现飞天的样子的。
二、进一步欣赏和思考（出示图片）：
1、分析敦煌飞天的三个发展时期的特点
2、飞天的三大美，飘带美、服饰美、姿态美
3、画中人物飞翔的姿态是如何表现的'？
4、飘带与人物动势有什么关系？
5．师总结：飞天的飞动的表现就是靠几条临风飞舞的彩带，灵动轻盈的身躯，才显得飞翔与空中的人形是这样自然生动。同学们假如你是飞天，你会怎样飞？
三．师示范做画步骤：
1、画飞天的大形。
2．添画飘带衣裙。
3．上色。
四、学生练习，教师巡视指导。
用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。
五、课堂小结：
师生共同欣赏学生作品，感受飞天的美感以及线条的感染力，鼓励学生继续练习，画出更好的作品。
六、拓展；
1.课件欣赏
2.师提问：中国飞天第一人是谁？（杨利伟）他是我们中国人的骄傲！
3.今天老师从你们的作品中也看到了你们的创意，看到了各种现代派的飞天，老师想说你们的创意让我自豪
七、找找规律，自己练练
1、看来大家基本掌握了两点水和三点水的写法。下面请大家写几个词语，每个词语中含有一个带有两点水或三点水的字，请大家按上述学习方法练一练。让我们进行一次书法比赛，怎么样？谁写的字最漂亮，老师就把这精美的书法小奖章贴在谁的身上。（播放音乐，学生练习写字）。
（写字课主要是指导学生写的方法，引导他们触类旁通地学习，掌握其他汉字的写法。）
2、小组评选。同学们已经找到了写好汉字的一些小窍门，这可是很有用的。靠这些窍门，我们的字会越写越漂亮。现在，请每个小组推荐写得最好的一位同学参加小组间比赛。
3、集体评出最优秀者，把教师写的书法作品奖励给他们。
（练习写字是比较枯燥的一项活动，需要外在的鼓励来激发学生的兴趣。让学生参加比赛并适当奖励是一个好方法。）
八、谈谈收获，激励总结
1、学了这一课，你有什么收获吗？
2、教师总结：宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。不经过刻苦磨砺，是绝不会有什么神来之笔的。希望大家要熟记书写要领，课后花时间勤加练习，愿以后能在书坛上看到你们的作品。
九、还有更精彩的乐章
1．教师：从“东方红”到“神舟”号，这是我国科技进步的一组豪迈乐章。它的飞速发展足以证明中国人民完全有能力独立自主地攻克尖端技术，在世界高科技领域占有一席之地。其实，不仅仅是航天技术，中国人在各个领域中都取得了不俗的成绩！
2．教师引导学生阅读教科书第39页，感受科技的进步，祖国的强大。
3．教师：请用自己喜欢的方式表达你现在的心情。
4．学生可以通过办手抄报、画画、写文章等各种形式开展活动。
四年级美术教案 篇3
一、教学目标
知识与技能目标：学生了解杯子各部分结构、材料、用途等知识，设计一个造型新颖、使用方便的杯子。
过程与方法目标：学生通过学习，掌握杯子的设计制作方法，设计制作能力与创新能力。
情感态度与价值观目标：了解物以致用、以人为本的理念，感受艺术创作的乐趣。
二、教学重难点
重点：观察分析杯子各部分的设计意图，了解功能与造型之间的关系，掌握杯子的'设计步骤与方法，创作一幅杯子的设计图。
难点：能够巧妙的结合材料、造型与装饰，设计一个既实用又美观的杯子
三、教学过程
(一)导入
采用谜语的形式导入课题：前后一个样,独耳旁边站。天天大口张,喝水不吃粮。
谜底：杯子。
(二)新授
1.PPT展示不同时代的杯子，《牛角杯》《云形玉杯》等，了解从古至今杯子的在造型以、功能以及材料上的发展。
2.引导学生欣赏不同造型的杯子，并结合生活经验讨论杯子的材料：玻璃、金属、陶瓷竹木等等。
3.分析杯子的结构并小组讨论杯子各部分的功能，为什么要这么设计。
4.欣赏新颖独特的杯子，并思考杯子的设计从哪几个方面入手?
5.出示各种杯子，请学生说说最喜欢哪一个?为什么?
6.教师示范杯子的设计步骤，学生观察并总结：
1、构思;
2、画草图
3、标注尺寸;
4、设计说明
(三)练习
要求：
1.造型美观、功能方便
2.考虑到使用对象
3.标出尺寸、名称和功能。
学生创作过程中我将在班级内进行巡视辅导。
(四)展评
评出：造型奖、最多功能奖、创意奖。通过自评、互评、师评相结合的形式进行。
(五)小结拓展
总结重难点，鼓励学生在以后的生活中发散思维，大胆创作。
四、板书。
四年级美术教案 篇4
教学目标：
1、认识对比色的组成及色彩原理。
2、能够运用对比色搭配规律设计贺卡。
3、培养学生对自然美的审美感受能力或丰富的想象。
教学重难点：
引导学生认识色彩的对比。
教具准备：
录像、图片、儿童优秀美术作品。
教学过程：
一、导入阶段
课件播放马蒂斯，凡高的作品，引导学生初步欣赏，导入本课题。
二、发展阶段
1、从色相环上认识对比色。(红与绿，黄与紫，橙与蓝)
2、让学生在色相环上找出对比色。
3、欣赏儿童优秀美术作品学习别人绘画优点。
4、了解对比色在生活中的应用(衣服，工艺品，日用品等)
5、教师出示用对比色原理制作的贺卡，引导学生欣赏其造型、对比色面积的运用。
三、学生制作，教师巡视指导。
作业要求：合理利用对比色，做工精美。
四、展示作业，引导观摩互相交流评价。
四年级美术教案 篇5
教学目标
1、观察、体验美术作品中的节奏感。
过程与方法
2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。
情感态度价值观
培养学生良好的观察习惯，感受生活、作品中的节奏美。
教学重点：
对美术节奏的理解
教学难点：
用不同的材料设计图形，表现美术的节奏。
教学具准备
教具：课件（贝多芬第五交响曲——命运）、彩纸、剪刀、作品若干。
学具：彩纸、剪刀、双面胶、油画棒等。
教学过程
一、感受节奏
1、听——“贝多芬第五交响曲——命运”
2、看——两幅绘画作品
⑴绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。
⑵二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置，冷暖色、明暗色的反复调和。
3、通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的感受？生……（相同点：都能感受到节奏。不同点：听觉的节奏感较为强烈，绘画作品的节奏是一种形式感。）出示课题“美术的节奏”
4、生活中有发现的节奏吗？这些节奏美吗？为什么美？生……
5、师根据学生的思路在黑板上进行简笔勾画，表现节奏的图形。
二、节奏的运用和表现
1、欣赏课本插图：《自然界中的节奏》、《美术作品中的节奏》小组讨论：图中分别给你什么感受，你最喜欢哪一种的表现形式，为什么？全班讨论：生……
2、师：生活中处处有节奏，表现的形式也多种多样，古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同的材料，表达自己的'情感，创作出了一幅幅优秀的带有节奏感的美术作品。
三、表现节奏
作业要求：
师生通过投影仪用彩纸、瓶盖等材进行摆设体验不同的节奏感。请同学形容一下不同的节奏给人的感受。（师写关键词）
四、交流感受
交流一下刚才在拼摆中对不同材料表现不同节奏的感受。
部指回家搜寻各种材料，下次继续用拼摆的方式表现节奏。
四年级美术教案 篇6
教学目标：
1、通过学习、了解植物的种类和生长特点，学习用线表现花叶的特征及其前后关系，来培养学生的观察能力。
2、引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。
3、在学习和观察、植物的过程中，感受植物的美，了解植物和人类的密切关系，培养学生热爱大自然的情感和保护大自然的意识。
重点：
了解植物的种类和生长特点，学习用线表现花叶的方法
准备：
课件、盆栽花卉、勾线笔
教学过程
一、 组织教学、导入新课：
课件欣赏自然界中的各种植物。
师：你喜欢哪些植物？
师：你知道它们各叫什么名字、有什么作用吗？
师：你觉得这些植物给你哪些美感？
生：有美化环境、净化空气、使用、陶冶情操。
生：叶子的姿态自然、形态各异……
板书课题：《植物写生》
二、探究式学习活动
1.观察植物。
师：你们观察到植物的`叶子（花）有什么不同？（结合书中的图片）
通过欣赏，引导学生进行分析：叶子有前后遮挡遮挡现象、有大小之分，在不同角度看到的叶子的形状也是不一样的……让学生站队来演示植物的前后遮挡、疏密、方位关系。
2.欣赏和感受画家笔下的植物。
欣赏赖少其的中国画〈君子兰〉，初步感受画家如何用丰富的线条，（如疏密、长短、曲直、穿插等变化）表现出植物的形态特点及自己的情感。
3.组织学生讨论分析教材上的几幅学生作业。
师：教材上的学生作业哪部分画得好？
引导学生观察思考，认识不同角度的植物的花和叶形状各有不同。
师：画的哪部分对你感受最深？
生：表现形式，颜色搭配，画法技巧等等。
生：画的时候注意线条的前后穿插。
生：……
然后引导学生理解处理叶子的前后关系的方法和技巧：叶的前后关系可以用线条的虚实、大小、粗细、穿插变化来反映。
教师在黑板上简单演示植物的写生方法：先展示画两幅植物写生画，一幅前后关系处理得当，另一幅前后关系混乱。然后让学生观察和感受，并引导学生用所学的知识，如何用线表现植物叶的前后关系和不同姿态。
4.布置作业，巡视辅导。
教师组织学生小结，评价。
要求：画面布局饱满。认真观察植物的特征、姿态，用线描的方法写生一种植物。
注意线条的繁简、疏密、长短、曲直、穿插等变化。作业完成后，同学之间相互介绍、评价自己及他人的作品。其他同学观察思考。
5.作业展评：
展示学生作品，先学生点评，然后教师点评。
6.知识拓展：
展示几幅用其他方法表现植物的学生作业，引导学生回家可以进一步创新写生。
四年级美术教案 篇7
教学目的：
1、认知领域：认识什么是适合纹样，了解适合纹样的种类及特点，掌握适合纹样的设计方法。 苏少版美术教案——适合纹样
2、操作领域：学会除了用颜色绘制，还能够用剪纸、实物拼贴等方法来制作，不拘于格式。 苏少版美术教案——适合纹样
3、情感领域：通过本节课的学习，培养学生的艺术表现力、想法像力、创造力。能发现适合纹样在生活中的应用、感受艺术的'生命力和实用性。提高美化生活的能力。
教学重点：适合纹样的构成特点。
教学难点：
1、图案的设计制作、色彩的配合。
2、图案的外形与图案的内容的适用性。
3、纹样设计时单元与单元之间的统一性、均衡性与整体性。
教学过程：
一、复习导入：以前画的“花头花叶纹样”真美，它们都是一片树叶或一朵花儿变来的，今天你们能用这些更多的花儿、树叶拼出更美的图形吗？利用投影仪，让学生用花头花叶实物进行摆拼，大家一起欣赏。
二、讨论，你们觉得它美在何处？若有不足你认为怎样调整会更好吗？
三、利用收集的各种材料进行“拼摆”：如火柴、豆子…… 苏少版美术教案——适合纹样
四、大家摆出了这么多漂亮的纹样，纹样的组织方式各种各样，你们看它们是用了哪些方式？放射、直立，……大家真了不起，无意中竟摆出了这么多的方式。再看看它们的外框又是什么模样？讨论总结。
五、这就是我们今天学的适合纹样的最重要的两点要素：外框形状和内部的构成。提出适合纹样的概念。
六、打开书看一看它们是绘制出来的适合纹样，内部构成有自然形，几何形，外部框架形。
七、讨论：说说你的感受。这些纹样在我们的日常生活中经常被应用，除了书中展现的，你们平时还在哪儿见过。
八、课后作业：继续发现、收集、记录平时生活中见到的适合纹样的应用。
四年级美术教案 篇8
教学目标：
1、引导学生尝试运用分割组合的方法，产生变形的画面效果。
2、指导学生初步掌握割纸、粘贴组合的技巧。
3、培养学生的安全意识。（安全使用美工刀）
教学重难点：
1、学习将图片，切成长条后排列，产生变形的效果。
2、割纸、粘贴组合技巧的应用。
教具学具：图片、美工刀、直尺、垫板、胶水、图画纸、卡纸、剪刀、铅笔
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、出现范例：两张相同图片，一张经过处理产生变形。
2、引导学生自学技法点击：利用教科书中的“技法点击”培养学生自学意识。
3、请学生介绍操作方法。
板书：制作要点——分割：直线组合：直线等距
4、提出问题：还有其它的分割、组合的方法吗？
5、教师根据学生的设想边小结边出示范例
制作要点：分割：直线、曲线
组合：直线等距，直线不等距、曲线排列
发展阶段
师：怎样来实现我们的'设想呢？
1、教师根据学生提出的操作难点和要点，讲解演示操作的方法
分割：先用铅笔画出裁剪线。另曲线分割必须先用硬纸皮做一把特殊的尺子，再画线；用尺子对准线，左手压实，右手持刀裁剪。（也可用剪刀剪出）
组合：在底纸上，标出粘贴的位置；将裁剪好的纸条，排列起来达到满意的效果后，粘贴完成。
2、作业要求：把图片切成长条排列粘贴，产生变形的效果。
四年级美术教案 篇9
教学目标：
1、了解关于花艺的常识和习俗，并能运用于生活中去。
2、掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。
3、能抓住花形特征，制作出自己喜欢的花。
4、体验制作和赠送自制纸花的愉悦感和自豪感。
教学重点：掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。
教学难点：能抓住花形特征，制作出自己喜欢的花。
用具准备：剪刀、胶水、彩色纸、色卡纸、双面胶等
教学过程：（第一课时）
一、组织课堂
二、创设情境
1．欣赏鲜花店的图片，创设一个花团锦簇的情境。
2．师生交流花艺的基本知识以及送花的常识。
3．师：鲜花虽美，却不能持久。有什么方法能留住花的美丽呢？学生回答后教师小结：把鲜花制成干花，用其他材料制作工艺花等。
4．揭示课题：今天我们就来学习制作纸花的'方法。
三、方法探索
1．出示一瓶做好的叠绕纸花，每朵花的花形都不同。逐枝欣赏，并设疑：这么多种不同的纸花，我们得学多少种制作纸花的方法啊？
2．学生翻阅教材，发现教材中只介绍了一种制作方法。师： 原来这么多种纸花都是用叠绕纸花这一种制作方法制作出来的，同学们也来试试吧。
3．学生自学，每人试做一朵叠绕纸花。
4．收集学生做的几枝纸花，探究学生作业中普遍出现的问题。
5．教师示范做纸花的步骤和方法，制作一朵纸花。
6．探究同一种制作方法能制作出不同种类纸花的原因。
（1）小游戏：板画几种花瓣的形状，对比花瓶中的纸花成品，推测哪种花瓣可以做出哪种花形。
（2）展示两种同一种花瓣形状做的纸花，叠绕程度不同，一个褶子多，一个褶子少，让学生对比分析花形的区别。
（3）教师小结：花瓣的形状、叠绕的程度是影响花朵形状的因素。
四、创造表现
1．欣赏各种鲜花的造型，讨论分析怎样表现最合适。仔细观察鲜花原型，如花朵展开的程度，花瓣的多少，花瓣边缘的形状，思考怎样处理纸材更接近原型。
2．提出作业要求：分组制作，每人至少制作一朵纸花，看哪组制作出的花形最多。
3．学生制作，教师巡视指导。
五、展评交流
1．教师评价各组制作中的表现，公布获胜小组。
2．请制作出新花形的同学上台传授经验。
3．请学生保留制作好的纸花，安排下节课的事宜。
（第二课时）
一、欣赏提高
1．欣赏花卉包装作品的图片，渲染温馨气氛。
2．师生共同分析、归纳包装纸花的方法和种类。
（1）包装材料：彩纸、纸盒、瓶子、花篮等。
（2）包装的花枝数量：几枝、多枝。
（3）礼物类型：花是包装主体，花是礼物上的附属装饰。
（4）其他
二、交流讨论
1。分组讨论送花方案：做纸花想送给谁？送什么花，送几朵，怎么包装纸花？
2．分组讨论：采取合作还是单独制作的作业形式？
3．师生交流制作计划。
三、创造表现
1．根据计划制作纸花。
2．自主或合作包装纸花。
四、欣赏评述
1．学生下位欣赏各小组作品，展开互评和自评。
2．鼓励学生下课后把花送给自己想送的人。
四年级美术教案 篇10
第一课时
一、教学目标
1.初步了解我国茶文化的历史，知道茶的相关知识。懂得包装艺术的一些简单方法。
2.尝试设计造型别致、色彩和谐的茶具、茶叶包装盒，或用粘土或彩泥制作出自己喜欢的茶具。
3.认识设计与生活的密切关系，培养学生对美术活动的兴趣，激发学生热爱传统文化的情感
二、课前准备：
（学生）收集有关中国茶文化的图文资料。
三、教学过程：
1.创设情景，激发兴趣
（1）播放《采茶舞曲》，教师表演茶道艺术，并斟上一杯热茶，让学生观察茶叶在水中的姿态，欣赏茶水的色泽，闻一闻茶水散发出来的清香。请几位学生品尝茶的味道，并交流喝茶的感受。
（2）学生汇报、交流课前通过各种方式了解到的中国茶文化信息，引出学习问题。教师：很多同学对中国的茶文化很有兴趣，今天老师将和大家一起，运用网络资源，通过自主探究，进一步了解中国茶文化。
2.明确目标，确定研究主题
（1）茶文化源远流长，博大精深。你准备了解、学习哪一方面的知识？
学生将研究问题说出，教师板书。
（2）教师提供学习网页。网页的结构主要有9大块：
①“源远流长的茶文化”；
②“名茶大观园”；
③“制茶工艺知多少”；
④“如何品茶及饮茶的益处”；
⑤“清香的茶文化”；
⑥“韵味茶馆”；
⑦“造型各异的茶具”；
⑧“多彩的茶叶包装盒”；
⑨请您留言：研究了中国茶文化，你学到了哪些知识？
3.网上学习，自主探究
（1）学生通过网络进行探究。在学习目标的指引下，选择感兴趣的问题，充分利用《中国茶经》网页课件，通过超链接等方式大量搜索图文资料，转入不同的知识点进行自主探究性学习。
（2）教师及时了解学生的学习情况并提供适当帮助和指导。
4.汇报交流，深化提高
（1）剖析整理。学生分组，围绕共同问题协作学习，通过收集、讨论、分析和整理，做好向全班汇报交流的准备。（学生可利用复制、粘贴等方法自制演示文稿）
（2）汇报交流。小组之间进行充分交流，及时修改、完善自己的探究成果。
5.发表感受，拓展延伸
（1）师生进入网上留言板，进行在线发言交流。
（2）学生个人留言完成后，认真阅读、思考老师和同学的留言。
（3）在交流的基础上，根据学习的感受和体会，鼓励学生课后进一步学习，可以以小组为单位画一画记录家乡茶文化的联画，并为下节课做好准备。
第二课时
一、课前准备
（学生）收集各种茶叶包装盒，水彩笔或蜡笔。
（教师）课件，范作，收集各种茶叶包装盒。
二、教学过程
1.组织教学，导入课题。
（1）教师出示普通纸的茶包装（里面装着茶叶），请同学们猜猜它是什么？这样的包装让人有购买欲望吗？再拿出一个精美的茶包装盒，将茶叶放进去。这样呢？
（2）小结：一个精美别致的茶包装，不仅能给人以美的享受，还能直接刺激消费者的购买欲望，从而达到促进销售的目的。好的茶包装具有收藏价值，也可作为复用包装再次使用，在节约资源的同时，弘扬了茶文化。
（3）揭题：今天我们学习茶叶包装设计。
2.欣赏与评述。
（1）老师收集了很多精美的茶叶包装盒，请同学们欣赏。
（2）找一找共同点：文字（茶名、品牌、生产厂家及简要说明）、图案、色彩。
（3）请学生谈一谈第一印象：美观、醒目、色彩和谐、形状各异……
3.启发与尝试。
（1）讨论设计特点及规律。
①茶包装的文字设计。
主要包括：茶名、品牌、生产厂名、简要说明。茶包装的文字是设计的重要部分，一个包装可以没有任何装饰，但不能没有文字，正如同一个人一样，他一定有名字。你认为文字设计中哪些文字要醒目？哪些文字可以小些？
茶名、品牌要设计得较大，特别是茶名，而生产厂名、简要说明可设计得较小。
提问：怎样将文字设计得更美观？（教师可根据学生回答，课件出示各种字体）
可以用到我们学过的`各种美术字，如：黑体、宋体、变体美术字……
中国的书法艺术有着悠久的历史，而且有较强的艺术性和观赏性，适当地运用书法，能体现茶文化丰厚的底韵，体现中华民族悠久的文化历史。
也可以在文字的下面加上拼音字母或英文。
文字设计中增加咏茶的诗句等等。
②茶包装的图案设计。
提问：你打算在茶叶包装盒上设计怎样的图案？
（茶叶本身的图案，茶具、茶馆的图案）
茶叶是一种民族性的产品，可以运用一些具有强烈民族文化气息的图案如：体现茶文化的中国画、装饰纹样、吉祥图案以及民间剪纸、少数民族图案……
茶叶出产地的风光图片，咏茶的诗意图。
运用学到的点、线、面和几何曲线也是很好的表现方法。
③茶包装的色彩设计。
提问：你认为在茶叶包装盒上什么样的色彩最能吸引你？
简洁明快、华丽动人、质朴自然或清新淡雅的色彩。
注意问题：色彩和整体风格的统一，不能用色过多，否则形成不了色调。
小结：茶包装设计中的文字、图案、色彩等要素是与茶叶紧密相关的，并表现出整体和谐、统一、完美的艺术特点。
4.创意设计，作业练习。
（1）要求：今天我们来做小小设计师，用水彩笔或蜡笔设计茶叶包装盒。
（2）学生确定茶名、品牌、生产厂名、简要说明。
（3）学生作业设计，教师进行针对性指导，对有创意的设计进行表扬和点评，以此来启发其他同学。
5.师生共同评价，深入体会。
（1）自评：介绍自己作品的创作过程。
（2）组评、互评和教师评相结合。
6.提供主题，拓展思路。
了解和关注其他商品的包装设计。
第三课时
一、课前准备
（学生）彩泥或粘土，茶具图片资料。
（教师）课件，范作、彩泥或粘土。
二、教学过程
1.谈话导入。
（1）通过上两节课的学习，我们知道好茶需要好的包装，当然饮茶也要讲究专用的茶具，比如：茶壶（出示紫砂壶）。好的茶壶，不仅实用，而且具有艺术收藏价值。
（2）今天，我们就来聊聊茶壶。
2.欣赏启发，课件展示：
各个时期的茶壶（教师简单地介绍）
提问：一个茶壶可以分为哪几部分？
壶身、壶嘴、壶柄、壶盖。
3.如何设计。
（1）出示一个壶身为方形的茶壶。
提问：同学们想一想还可以把茶壶设计成什么形状？
学生讨论，回答问题。
小结：我们可以变出许多其他几何形体的茶壶来。
教师：出示图片。
提问：壶身变了，壶的什么部分也发生了变化？
小结：壶的嘴、柄、盖等都应进行相应的变化，方对方，圆配圆。
（2）提问：刚才我们看到的茶壶都是用一些几何形体来进行变化的，除了用这些形体来设计茶壶以外，你还见过别的茶壶造型吗？
学生讨论，回答问题。
出示图片：看看它们都模仿了什么东西似的形状？
如果你来做，还能模仿什么东西设计制作茶壶？
学生讨论，并回答。
教师小结：我们设计茶壶还可以用仿生形。
4.尝试制作。
（1）我们欣赏了这么多茶壶，你想亲自用彩泥来做一个吗？老师也想动手做一个！
（2）教师简单示范造型、组合，并提出注意点。
（3）提出作业要求：设计制作一个或一套造型新颖的茶壶。
（5）教师进行针对性指导；对好的、有新意的设计进行表扬，以此来启发其他同学。
（4）课件展示学生设计的泥塑茶壶作品。
5.作业展评。
（1）自己评：介绍作品的创作过程。
（2）小组评、集体评和教师评相结合。
四年级美术教案 篇11
教学目的
通过画日记画，锻炼学生的观察、记忆 和形象表达能力，养成勤观察、常思考、多动笔的良好习惯。同时在技法上巩固线描画的表现方法。
作业要求
用线条画画一幅日记画，记下你一天中最深刻的见闻和感受。
课前准备
一、教师准备日记画作品的幻灯片及公园、游乐场、马路、家庭等有关场景的图片，学生日记数则。
二、学生备好作业用的黑色墨水笔或签字笔。
教学过程
第 一 节
一、引入新课。
提问：“语文课有没有教写日记?怎样写?”指定学生回答后，选读一两则日记，然后再问：“能不能用绘画的形式写日记?”
二、讲新课：
1．讲解课文，重点讲解“日记画的内容”。
提问：“说说你一天中感受最深的趣闻乐事。再讲出人、物及场景的形象特征。”
2．说明日记画的'表现形式——线条画。指导学生欣赏课本中的学生作品，再放映学生作品的幻灯片，让学生理解日记画有以下特色：
①画的内容(主题)。
②作者怎样用具体形象、环境道具来表达这一内容(主题)?
②具体细节的刻画。
④线的疏密处理。
⑥写上白期、星期、天气或简短的文字。
三、学生作业：
先写一段日记，然后根据日记的内容画一幅日记画：
1．以人物活动为主的，可先画人物，再补背景。以景物为主的，先画景物，再补人物。
2．先画出大体构图和形象，再添加细部，注意线条组织的疏密关系，细节的刻画要具体，不要概念化。
3，作业用两节课时间完成。这课完成铅笔稿。
第 二 节
一、讲评上一节课的情况，出示内容表达较好的学生作业草稿，引发其竞争意识。
二、讲解调整，充实画面的处理办法。
三、学生用黑色水笔勾线，继续完成作业。
四、讲评：抓住日记画方法简便，表达清楚，图文一致的特点进行讲评。
四年级美术教案 篇12
课业类型 ：设计?应用
教材分析 ：
对于学生，笔是最常见的学习用品之一。随着生活水平的不断提高，市场上也不断涌现出各式各样的笔，这些笔无论在外形和功能都十分受学生喜爱。本课《笔的世界》正是以此为切入点，带领学生走进“设计·应用”的天地，让学生接触生活中的设计，并设计生活中常见的物品。
而在第10册《杯子的设计》一课中，学生对于设计已经有了初步的了解。本课的宗旨是使学生进一步了解艺术设计与生活用品的紧密联系，学习掌握设计的基本方法，认识到设计要以人为本的原则，创作出更有创意的作品，进而培养创新精神，养成善于关注身边事物的习惯。
教学目标 ：
1、知识目标： 了解笔基本结构和功能，学会观察和分析笔各部分的特点和功能。
2、技能目标：学习简单的设计方法，能够设计美观与实用相结合的笔。
3、情感目标： 养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本。 教学重、难点：
1、教学重点 ：了解笔设计的两大原则—实用和美观，学会画简单设计图设计笔。
2、教学难点 ：了解形象与功能之间的关系，从美术的角度对笔的外形进行设计，结合实用
性原则设计出造型新颖独特的笔。
教学设计：
一、导入激趣
1、猜谜语：大哥说话先脱帽（钢笔）二哥说话先喝水（毛笔）
三哥说话先用刀（铅笔）四哥说话雪花飘（粉笔）
猜四个我们每天都接触的物品。
2、小结揭题：从最古老的毛笔到现在的笔，笔的外形和功能也在发生着各种改变。那么，这节课就让我们一同走进笔的世界，让我们更深入的去了解我们学习中的好伙伴吧！
二、笔的历史
看一看 ：展示收集的各类笔：毛笔、鹅毛笔、钢笔、铅笔、圆珠笔、水笔等，展示一个笔的发展历史。
三、奇特的笔
1、寻找笔的内在美，既笔的基本造型及最重要的功能。
① 拆一拆：在实物投影仪上拆一支笔，以此让学生了解笔的基本构造。
② 智力闯关：
问题一：除去外壳之后笔剩下了什么？说明什么？——笔芯，基本用途：书写
问题二：笔盖、按钮有什么用途？——出笔芯
问题三：橡胶、笔杆上的凹凸变化是为了什么？——防滑，书写的舒适
③ 小结：不管什么笔，去掉外壳，你会发现书写是笔最主要的功能，而一切外在的形状和功能设计都是为这一点服务的。
2、探究笔的造型美，尝试笔不同外形的变化。
① 展示笔不同外形的创意设计。
② 小结论：笔的造型美是遵循一定得原则，也就是设计建立在笔实用性的基础上，进行科学的设计。色彩要和谐、整体。
3、探究笔的功能美
①、播放几张多功能笔作品，介绍各种笔的功能特点。
②、纠错示范：（看图）说一说这支笔设计的好吗？为什么？
小结：任何商品在设计的时候，都要以人的使用舒适、使用方
便及礼觉美感等为设计原则，即以人为本的设计理念。笔的功
能主要是书写，增加的一些功能主要目的也是为此所服务的。
四、综合探索——造型美与功能美的结合
1、看一看：欣赏优秀笔的设计：分别从大师、老师、学生的作品切入，拉近学生与设计的距离感。
2、说一说：说一说这些设计好在哪。为上面的知识做一小结，为学生整理下设计思路。
五、实践探究——“不走寻常路”笔的设计
1、创设情境：晨光笔业有限公司征集“不走寻常路”笔的设计方案。
2、创作要求：
① 创意：独立设计一款外观新颖、功能独特的笔。
② 绘制：作品的大小用厘米图示表示出来，并写上设计说明。
3、开新产品设计发布会，展示评价。
① 展示：把自己画好的笔，贴在老师事先准备好的设计本上，进行展示。
② 评价：挑一挑：挑选你最喜欢的一支，说一说为什么？
改一改：说说哪一支笔你认为需要改良的？为什么？怎么改？
教师总结：通过今天的学习，我们学会了笔的设计，在我们生活中还有许多与设计相关的东西，只要同学们善于去寻找，去发现，相信不久的将来你也能成为一名优秀的设计师。
人教版四年级美术教案3篇
作为一名人民教师，时常需要编写教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。教案应该怎么写呢？以下是小编为大家收集的人教版四年级美术教案，欢迎大家分享。
四年级美术教案 篇13
(一)教学内容与目标
1显性内容与目标
应知：了解表现花卉的一些基本知识，初步掌握花卉的基本画法，感受、体验中国画用笔、用墨和用色的特点。
应会：能大胆地运用作画工具和方法，表达色彩的变化效果，尝试用中国画的方法表现形象生动的花卉形象。
2隐性内容与目标
通过对中国画花卉的学习，进一步认识写意花卉的形式美感，激发学生热爱民族艺术的意识，培养学生关注生活、热爱生活的情感，引导学生在情感体验中提高观察能力和表现能力。
(二)教学重点与难点
重点：通过对作品的欣赏和分析，以及教师的演示和师生互动，调动学生学习的主动性，感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。
难点：引导学生体验和感受颜色的浓淡关系，特别是水分的干湿对表现物象的作用．在实践练习的基础上，大胆地进行创作。
(三)学习材料
毛笔、墨、中国画颜料、宣纸、调色盘、各种花的图片或鲜花等。
在教室里陈设不同品种的鲜花。
教学活动：
l、组织教学
2、引入新课
看到教室里陈设的鲜花，同学们会想到今天的学习内容一定会和什么有关系?
出示课题：娇艳的花：
3、新授课
提出问题：
①谁认识这些花儿．并叫得出它们的名字？
②你们还认识其他的花儿吗?请你把它们介绍给大家。
③鲜花再艳，也有捅谢的时候．什么花儿会永不凋谢?
展示中国画花卉。
提出问题：
①猜猜它是用什么绘画工具画的，(展示文房四宝)
②用这种绘画工具绘制的画叫什么画？
③作者是如何表现花朵娇艳的？
提出问题：
①怎样用笔、蘸色才能表现出花卉的特点?
② 水分的多少与画面的效粜有关系吗?
教师示范。
打开书，联系老师示范的过程，你认为书上的作业哪些地方运用了和老师一样的
方法？
展示花卉作品。
提出问题：
这些作品哪一幅你更喜欢?为什么?
4、艺术实践
学生作业 ，老师指导
作业要求：
(1)以小组为单位，临摹大师的范画。
(2)选择自己喜欢的花儿进行表现。
5、小结
组织交流。
湘教版四年级美术教案
四年级美术教案 篇14
一、教材分析
《画家凡高》是一节以一名画家为专题的“欣赏评述”课。这是在前七册教材中从未出现的欣赏方式。教材之所以这样安排是基于《小学美术课程标准》中对中年级学生提出的要求，即“观赏各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。”凡高曲折而短暂的一生是悲剧性的，而这位天才型画家在短短十年的绘画生涯中，却留下了大约800多件油画以及几乎相同数目的素描作品。这种惊人的创作速度是凡高对绘画艺术狂热的证据。而如此一个充满艺术向往和激情的人，却在孤独潦倒中苦苦挣扎。窘迫的生活与对艺术的执著相互映衬，使凡高这位艺术大师更具吸引力。
如今，全世界几乎没有人不知道凡高，他的《向日葵》复制品已经成为经典的装饰画，被悬挂到世界各地。学生也许会对这位画家有点滴的了解，而我们正要通过本课教学使学生从朦胧的认识深化为对作品艺术风格的欣赏，以及对画家艺术人生的了解和评价。正所谓从过去欣赏的表皮层面，逐渐深入到欣赏艺术的诠释层，乃至创作层。当然，四年级的同学在领悟、理解、文化艺术积累上还远不足以对这样的艺术大师进行解读，但我们要通过此课，有意识地引导、鼓励并传授给学生如何全面地认识一位画家及他的艺术作品。
二、教学目标
1．初步了解凡高生平及绘画风格，知道如何对一名画家进行研究和学习。能用简单的文字对凡高的作品进行欣赏评述。
2．通过了解、分析凡高的一生，学习凡高对艺术热情、执著、勤奋创新的精神。同时感悟人在逆境中应该怎样调整控制好自己，成为一个积极健康的人。
三、教学重点与难点
1．重点
(1)初步认识、了解画家凡高及其作品。(2)学习如何欣赏评述凡高作品的方法。
2．难点
(1)通过欣赏凡高的作品，感悟他内心的艺术表现情绪。
(2)以文字的方式表达自己对作品的评述。
四、教学方法：
根据欣赏评述课的要求，本课欣赏内容抽象，学习内容学生不易理解，我采用的教学方法是首先让学生带着问题自由学习，小组合作探究，然后组内交流、教师引导，学生汇报总结，充分利用自主学习、合作探究，生本教育理念进行课堂教学，完成教学任务。
教学过程
课题：画家凡高
课时1课时
课型：欣赏评述
教学目标
1．初步了解凡高生平及绘画风格，知道如何对一名画家进行研究和学习。能用简单的文字对凡高的作品进行欣赏评述。
2．通过了解、分析凡高的一生，学习凡高对艺术热情、执著、勤奋创新的精神。同时感悟人在逆境中应该怎样调整控制好自己，成为一个积极健康的人。
教学重点
(1)初步认识、了解画家凡高及其作品。(2)学习如何欣赏评述凡高作品的方法。
难点难点
(1)通过欣赏凡高的作品，感悟他内心的艺术表现情绪。
(2)以文字的方式表达自己对作品的评述。
教学准备：
课件
一、组织教学
二、激趣导入，欣赏图片
今天我们要认识一位19世纪荷兰的伟大画家凡高及他的作品。板书课题《画家凡高》
三、讲授新课。
1、学生自由读书，了解凡高的一生
2、反馈交流：
1853年3月30，生于荷兰南部一个牧师家庭。
1877年——1879年，在比利时贫困的矿区做传教士，27岁时开始作画。1886年到法国，受印象派画家的影响，他的作品色彩强烈，线条奔放粗犷，充满着善良、美好、自由和想象。
1888年，到法国南部的小镇阿尔，他热爱这里的阳光，在此创作了大量优秀的作品。
18xxx，精神病发作，发生了割耳事件，住进医院。
1890年1月，首次也是唯一一次卖出作品《红色葡萄园》。
1890年2月病情发作，7月27日开枪自杀，29日去世。在37岁时结束了他坎坷的一生。
3、分组欣赏：（以小组形式）
1）、自画像
（a）、你了解这两幅自画像的创作背景吗？
（b）、从笔触、色彩、人物神态等方面对比两幅自画像，谈谈你的感受。
2)、人物画《唐基老爹》《吃马铃薯的人》《嘉塞医生的画像》
（a）、作品画的是什么？
（b）、从人物形态、笔触、色彩、创作背景等方面谈谈自己的认识。（结合课本上的提示）
3)、风景画《星月夜》《阿尔附近的吊桥》
（a）、画面内容、用色、笔触等方面有什么特点？
（b）、作品给你带来什么感受？也可以尝试用画笔表现你心中的夜空。
4)、静物画《向日葵》
（a）、观察作品色彩与笔触，你有哪些体会？
（b）、你从作品中感受作者是个怎样的人？
4、汇报交流：
1）、自画像凡高的自画像，凡高遗留下40余幅自画像，书上的两张自画像分别是1887年和18xxx的`作品。在这两张作品中，响亮的色彩是画家受印象派绘画影响后表现出来的特点。凡高曾经这样写道：“我想强调的是同一个人有非常多样的自画像，绘画与其追求照相般的类似性，不如更深入地挖掘相似处。”我们不难发现，凡高不断追求着表现方法上的自我超越。第二幅自画像是18xxx，发生割耳事件后凡高的写照。那时的凡高开始精神恍惚出现幻觉，邻居视他为危险的疯子，把他告到市政府，要求市长把他监禁起来。之后，凡高被监禁在医院中，同年5月，凡高被送入阿尔附近的精神病疗养院。在此时期，凡高画了两百多幅作品。
2）、《吃马铃薯的人》以农夫的一家为对象。这个时期，凡、高虽然深受荷兰画派的影响，但是他摒弃了那些华丽的盛装，而是力求表现农民艰苦的现实生活。他在这幅画中选用了比较灰暗的色调，以此来表现农民家境的寒苦。他以遒劲的笔触，刻画人物布满皱纹的面孔和瘦骨嶙峋的躯体。桌上悬挂的油灯构成画面的焦点。昏黄的灯光洒在农民憔悴的脸上。背景敷色稀薄浅淡，反衬出前景中的人物形象。
《唐基老爹》描绘的是巴黎画材商店的老板。画面中唐基那双蓝色的眼睛和红色的嘴唇，在面部及灰色胡子间显得格外突出。凡高在此画中还精心描绘了背景中的日本浮世绘图案，体现了东方艺术对凡高的吸引。这幅作品色彩华丽、对比鲜明，与《吃马铃薯的人》形成了鲜明的对比，它也标志着凡高阿尔时代的开始。
《嘉塞医生的画像》(也译作《0D歇医生的画像》)是凡高1890年6月完成的作品。嘉塞医生是一个医学博士，对于艺术极其热爱，他为治疗凡高的病花了不少心血。他非常欣赏凡高的画，因此经常鼓励他，希望凡高赶快摆脱病魔。然而，凡高始终不能相信嘉塞医生。我们看凡高给嘉塞医生的肖像涂上了令人恐怖的青色背景，人物看起来像是一个疲惫的病人，并且表情忧郁，沉思着靠在桌子上。凡高说：这次我画了嘉塞医生的肖像，
在这里我表现出一种可怕的表情……纵观这一页，主要向师生展示了凡高的一生，即他绘画的不同时期，他所处时代的社会情况，他身边的人，以及对他的影响和帮助。
2）、《阿尔附近的吊桥》则是一幅表现法国小镇阿尔灿烂阳光的一幅风景画。画中大量使用蓝、橙补色。笔触纵横交错、细致入微。可以体会出阿尔是凡高钟爱的地方。画家仔细观察蓝天和四周的景物在河水中的倒影，千方百计地表现河水的清澈透明。
《星月夜》是凡高18xxx的作品。这是凡高最具想象力的一幅作品，他将自己对周围事物的见解、情感投入到绘画中。画面构图经过了精确的计算，以树木衬托天空，所以获得构图上微妙的平衡。作为前景的丝柏树如火焰般朝天空伸展。深色调带来重量感，与天空、星、月三者的旋涡节奏相互制约，使构图沉着稳重。而此画最精彩的则是天空那螺旋状的笔触螺旋状的光环席卷整个天空，银河的表现极具形式感。这就是凡高笔下的夜空，更准确地说，这就是凡高心中的夜空。
3）、《向日葵》是凡高的代表作品，凡高在写给弟弟提奥的信中写到：“向日葵称得上是我的东西。”对凡高而言，向日葵具有特别的意义，黄色意味着友情与希望，花本身象征“感谢”。《向日葵》这幅单纯而有力度的画面，给人以最明亮的感受。画家是在用自己全部的情感，乃至生命去描绘他心爱的葵花。看那厚重的颜色显然是凡高将画笔蘸满颜料用力压上去的，就连背景看似乎整的黄色也独具质感。笔触纵横交叉移动，产生像竹编工艺晶或粗质草垫的感觉。
5、教师总结：欣赏其它作品
凡高的一生是悲剧性的，在他短短的十年绘画生涯中，留下了800多件油画及几乎相同数量的素描作品，他窘迫的生活状况与他对艺术的执着追求相互映衬，使这位艺术大师更具吸引力。
三、实践交流
1、在凡高作品中，给你印象最深的是什么？内容□色彩□笔触□其它＿
2、选一幅你印象最深的作品，试着用一段文字把它简单的描绘下来。
四、总结：
1、让学生说说本节课的收获，谈谈自己对凡高的认识。
2、教师总结：通过今天的学习，希望大家能够像画家那样运用色彩和笔触表现出对生活的感受。
拓展：
利用网络进一步了解凡高的故事，欣赏凡高的作品。
四年级美术教案 篇15
发布时间：
20xx—03—24
课题：
1、植物写生
授课时间：
四（1）2。21、四（4）2。21
教学目标：
1．显性内容与目标：
应知：观察与写生的关系。
应会：了解植物的种类和生长特点，学习用线表现植物特征及其前后关系。
2．隐性内容与目标：
在观察、表现植物的过程中，感受植物的美，了解植物与人类的密切关系，培养学生热爱大自然的情感，以及良好的观察能力
教学重点：
教学难点：
重点：培养学生的观察能力，写生造型的表现能力。难点：细致的观察，精细的表现；构图大方、以及画面的整体感。
教学准备：
勾线笔，水彩笔，
教学过程：
教师活动：
学生活动：
组织教学 稳定情绪讲授新课体验、表现、创新
展示、交流、评价
1检查用具准备情况。 稳定情绪，做好上课准备。 2课件出示自然界中各种各样的植物，让学生仔细观察让学生仔细观察各种植物的特征、姿态。板书课题：植物写生解题指导学生欣赏中国画（君子兰）学习他们线条的粗细变化。同时介绍画的简单知识，强调深入反复观察在绘画中的重要作用。欣赏学生优秀作品着重讲他们的不同处理手法。进一步分析观察各种植物的结构与花纹。 学生讨论。 3完成作业 学生仔细观察，并用铅笔起小稿，教师巡视辅导。 4请学生谈：通过观察各种植物，你发现了他们有哪些特征？ 5（1）、 说一说，所画植物的生长特点？ （2）、不同角度的花和叶各有什么不同？ （3）、 植物的前后关系如何表现？学生作画，教师巡视辅导，要强调用线时，注意线条的疏密、繁简、长短等变化。（4）、小组自评。 （5）、全班互评。3、教师对本课的学习情况作概括性的评价。（四）、拓展延伸 1、认真观察身边景物。 2、再画自己喜爱的作品 学生欣赏学生欣赏了解反复观察在绘画中的重要作用分析观察各种植物的结构与花纹学生仔细观察，完成写生 以小组进行研究、讨论学生作画小组选拔较好的作业 板书：课件
四年级美术教案 篇16
教学目的：
1、认识重叠图案的艺术特点，美术的节奏增强学生审美感受能力。
2、发掘学生创造性思维能力、想象力《美术的节奏》。
教学重点：学习多种形式的重叠排列方法。
教学难点：如何处理重叠的遮挡关系。
教学具准备：课件、彩纸、剪刀、胶水、彩笔。
教学过程
一、组织教学
二、导入(展示课题)
生活中我们经常能够看见物体互相重叠排列的'现象，今天我们来试试看物体互相重叠会产生什么效果。
三、授课
1、通过课件演示，引导学生欣赏并提出问题，通过欣赏这些重叠的图形你有什么感觉?
师归纳：通过把大小、形状相同或不同的图案运用多种排列方式进行重叠排列，能产生不同的美感。
2、启发学生观察生活中的事物，你们在生活中看见什么物体重叠排列，具有什么美感?
3、师示范步骤：先构思设计好图形后画出或剪出图形再进行重叠排列。
4、启发学生进行创作设计。
5、引导学生欣赏教材中的作品。
四、作业要求：画出或剪刀动物、人物重叠排列。
五、教师巡视辅导。
六、作品展示。
七、板书：
四年级美术教案 篇17
教学目标
观察平行和弯曲的线条，使学生认识线条的曲直在视觉反应上产生的静止和流动的感觉。
过程与方法
运用线条和色彩进行作画练习，表达静止或流动的感觉。
情感态度价值观
引导学生发现存在于自然景物和人文景观中的线条
教学重点：
感受线条的动与静。
教学难点:
用不同的线条表达流动和静止的感觉。
教学具准备
课件、作画工具。
教学过程
一、组织教学：
二、导入新课：
1、复习以前学过的《点、线、面》中的线条的种类。
师小结：板书——线条有粗、细、曲、直。
2、请同学说一说线条给人的感受，引出课题（板书）——线条的动与静。
三、讲授新课：
1、欣赏课件（流动的河流、静止的公路、地平线等），说一说，看到了什么样线条，给人什么感觉？
师小结：流动的河流展现的是曲线，有动感，而公路和地平线是静止的直线。
2、请同学回忆大自然中还有那些静态和动态的线条，它们各是什么样子。
师小结：平直与弯曲的线条会使人产生动与静的感觉。
以直观的图片让学生感受线条的曲直与动态的关系。
3、请学生欣赏课本范例，进一步感受线条的动与静。
想一想，线条在绘画中的作用。
4、教师结合上节课所学的知识《色彩的冷暖》讲解线条与色彩在不同画面中的运用。
（1）暖色和曲、直线的配合，产生的视觉反映。
暖 ＋ 直 ＝温暖、平和
暖 ＋ 曲 ＝热烈、欢快
（2）冷色和曲、直线配合
冷 ＋ 曲 ＝ 宁静、幽远（如蜿蜒的河流）
冷 ＋ 直 ＝ 单调、呆板
通过欣赏范图、教师讲解，让学生了解该如何更好的应用线条。
四、作业布置：用平行或弯曲的线条，表达静止或流动的感觉并上色。
五、学生作画，教师指导。
倡导学生在作业中的创新意识，对学生的创新画法给予表扬，及时鼓励好的作业。
六、作业展评：
1、个人分析画的内容，画面好在哪里？
2、同学互评，找出你最喜欢的一幅作业，说一说它的优点？
3、教师简评。
七、拓展
教师展示不同材料、不同形式的作品。请学生欣赏。
八、课堂小结
这节课你有什么收获。
四年级美术教案 篇18
课题：
快乐的回忆
课时：
2课时
课堂类型：
造型表现
教学目标：
1、引导学生回忆生活中最快乐的一件事，并用绘画或纸版画的形式表现出来。
2、学习纸版画的绘画技法，利用吹塑纸进行创作。
3、通过绘画和制作，培养学生观察力、创新和再造能力。
教学重难点：
1、学习纸版画的制作方法。
2、纸版画的印制，水份、颜料厚薄程度的掌握。
教具学具：
绘画工具、版画工具
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、导入：回忆你生活中的有趣场面
2、新授：
（1）欣赏版画作品。
（2）师问：纸版画是通过什么方法加工完成的，它与绘画作品比较，有什么不同的视觉效果。
（3）讲授纸版画的制作方法
3、作业：用纸版画的方法或者是绘画的方法表现出“快乐的回忆”
三、学生作业，教师辅导
四、：表扬优秀作业
四年级美术教案 篇19
课时：1课时
教学目的：1、使学生能掌握画图程序上菜单的功能及画图工具的使用。2、指导学生运用画图程序上的绘画工具进行绘画、复制、粘贴和翻转。3、引导学生通过简单的创意和操作，感受电脑美术课的乐趣，从而激发学生学习电脑美术的兴趣和热情。
教学重难点：使学生在掌握运用复制和粘贴的基础上进一步认识运用翻转的功能进行花边图案的设计与制作。学生在操作过程中能把握好画图工具的使用特点。
课前准备：准备若干电脑美术的优秀作品。教育学生要爱护电脑设备及各种教学设施。
教学过程：
一、组织教学
组织学生有秩序地进入电脑室，并稳定好学生情绪准备上课。
二、引导过程
（1）师通过电脑屏幕引导学生巩固认识画图程序窗口。
（2）师打开有关花边的电脑美术优秀作品让学生欣赏，并请学生思考：这些图案有什么特点？是运用了菜单栏中的哪项功能制作出来的？
（3）复习排列与重复的知识内容。
（4）请学生按程序打开电脑进入画图界面复习复制和粘贴的操作过程，从而调动学生学习热情与兴趣。
三、发展过程：
（1）分析与讲解：
师通过电脑屏幕向学生进一步说明画图程序界面上的各种工具的用途并演示在使用过程中容易出现的问题。
（2）欣赏与思考：
指导学生欣赏教材作品，学生根据图示中的制作步骤思考：单独纹样是采用工具箱中的什么工具制作出来的？一个单独纹样如何变成一条漂亮的花边图案，它采用什么方法制作出来的？（师通过演示使学生进一步巩固选取、复制、粘贴的制作要点）
师通过电脑屏幕向学生展示一幅花边图案，并提问：这组花边图案还有其它的排列方式吗？（导出翻转的功能）。师演示翻转的制作过程（复制—粘贴—翻转）。
请学生看书说说翻转后形成新的.单独图案是如何继续制作花边图案的？（师通过演示进一步补充说明）
（3）学生归纳步骤：
打开画图程序。（开始—程序—附件—画图）。打开工具箱的各种工具画出一个形象后上色，并打开编辑进行复制、粘贴、翻转、变化和排列。
（4）布置作业：
让学生利用复制、粘贴、变化和翻转制作一副独特、有趣的花边图案。鼓励学生大胆、自由地创作和绘制。作业完成后可让学生互评、互欣赏。
四、收拾与整理
指导学生按正确的步骤关闭电脑，有秩序地走出教室保持教室环境整洁。
札记：今天我使用的是洪恩宝宝学画画里的一套软件，学生非常喜欢。因为插入的图片有近大远小的变化，所以非常直观，教学效果良好。
四年级美术教案 篇20
学生基础知识、基本技能、智力状况及学习情感的简要分析 四年级学生美术基础较好，在绘画中构图饱满，色彩运用大胆，想象丰富，工艺制作一般，并且有一定的欣赏能力，上课师生双向教学开展较好。
存在问题：
1．各班绘画、工艺技能差异较大。
2．学生虽然想象丰富，表现欲望较强烈，但缺乏表现力，放映在作品上。
3．部分学生绘画创作内容单一。
本学期学科教学的目标要求（按教学大纲说明的教学迄止章节、教学要求及教材的重点、难点）
1．学习色彩的冷暖，色调等基础知识，透视、构图知识，并能在写生或创作中运用这些知识。
2．学习剪纸技巧及利用日常生活用品、工具、材料进行工艺制作。
3．通过绘画、工艺、欣赏、进一步增强学生美术知识提高美术修养。
4．在风景、静物写生或创作中，能独立、全面地应用色彩知识，构图知识、透视规律，从而使作品更生动、更有感染力。
5．学习剪纸技巧，培养学生大胆、细心、心灵手巧的动手能力。
6．通过橡皮泥的立体创作或利用日常所见的物品进行工艺制作，培养其空间想象力、创造力。
提高教学质量的措施 课 堂 教 学
方面的措施:
1．认真钻研教材，领会教材编写的意图，充分挖掘教材的内在联系，做好课前准备工作和即时了解学生的实际以便及时采取有效的教学方法。
2．积极参与教科研活动，将课堂教学与教学研究结合好，及时作好课后记录，教学随想，及时反思、总结。
课外辅导:
方面的措施 1．多对学生进行优秀美术作品欣赏，增强欣赏能力，开阔其视野的提高美术能力。
2．进一步使学生掌握美术基础知识的教学（如构图色彩，主题的表现等）。
3．定期进行作品展评。
教改教研课题
美术“综合探索”领域的学习方法与范例
教学进度表
本学期上课20周共40课时，其中新授课30节，复习反馈课8节，机动 2节
周次 日期 教 学 内 容 教学辅导
活 动 实际完成情况
1 8/30—9/3 始业教育 准备课 一课时 良好
2 9/6—9/10 第一课《台灯设计》 良好
3 9/13—9/17 第二课 《水资源》 第三课《漫画与生活》 良好
4 9/20—9/24 第四课《戏曲人物》 泥塑 良好
5 9/27—10/1 第五课《喜气洋洋》 良好
6 10/4—10/8 第六课《龙的传人》 良好
7 10/1—10/15 第七课《线条的魅力》 良好
8 10/1—10/22 第八课《风儿吹过》 良好
9 10/2—10/29 第九课《虫虫大聚会》 良好
10 11/1—11/5 第十课《生长的植树》 良好
11 11/8—11/12 第十一课《材料妙用》 良好
12 11/1—11/19 第十二课《塔》 良好
13 11/2—11/26 第十三课《瓶子新生代》 泥塑 良好
14 11/29—12/3 第十四课《盘盘转转》 良好
15 12/6—12/10 第十五课《秦陵兵马俑博物馆》 泥塑 良好
16 12/1—12/17 第十六课《中国民间玩具》 良好
17 12/2—12/24 美术万花筒 良好
18 12/27-12/31 复习 良好
19 1/3—1/7 期末美术作品展示 良好
课时授课计划
课题：1 台灯设计
教学目标：
1．认识台灯设计中不同的创意或制作手法。
2．能设计或制作出一只完整的台灯，并运用画、剪、绕等方法设计或制作别具一格的台灯。
3．培养学生体现美观和实用相结合的创意或制作台灯的实践能力，并意识到设计的灵感往往隐含在日常的生活之中。
教学重点、难点：
重点：从生活中寻找灵感设计一只有创意的台灯或利用废弃物品制作一只台灯。
难点：如何在台灯的设计与制作中，既注重美观与实用相结合的原则，又不失独特的创意。
教学准备：
（学生）彩色铅笔、黑色水笔。
（教师）课件。
教学程序 教学活动设计 学生活动 设计
意图
导入欣赏，谈谈感受
即兴创作，全新体验。
课件出示，拓宽视野
优秀作品欣赏
自由创作
评价展示
1．欣赏。
（1）欣赏“长信宫灯”，学生根据其造型判断“这是什么？”
（2）教师在简洁的介绍中，让学生了解它不仅是一件精美的人像雕塑艺术品，更是将实用功能与净化空气的科学原理相结合的照明用具，因此被称为“中华第一灯”。
2．即兴造型。
（1）以自己为模特，设计一个独特的造型，成就别具一格的“人形台灯”。（注意灯的位置摆放）
（2）学生用肢体语言展示创意台灯，教师及时指出：这些台灯已模糊了普通台灯结构，在巧妙的共用中，将美观与实用的结合。引出课题——创意台灯设计
3．移花接木，创意台灯。
（1）出示一造型优美的高脚酒杯，提问：如何利用它的特点使其变成一只新颖的台灯？
（2）课件出示源于生活的更多实物：如雨伞、花瓶、自行车、水果等，小组讨论：如何利用移花接木的方法重构“创意台灯”。
（3）小组汇报有趣的创意，课件及时呈现各种“创意台灯”,让学生的设想变成现实。
4．细节点亮创意台灯。
（1）欣赏大师作品，思考“感动你的细节在哪里？
（2）课件定格于台灯细节之处，发现一些简单的元素如线、形等都赋予了作品永恒的魅丽，学生思考自己将怎样呈现设计亮点。
5．创作。
要求：在生活中寻找灵感，利用熟悉事物的巧妙组合进行设计。
无论黑白或彩色效果的台灯，请你在某个细节的刻画中表现设计亮点。
6．评价展示。
（1）学生自我展示——介绍怎样体现巧妙的组合。
（2）观众有目标的欣赏——我最喜欢的创意细节。
学生交流自己收集的有关太空的资料。
学生动手创作。
学生自评、互评。
激发学生学习兴趣。
解决教 学难点
培养学生的创作能力
增强学生的审美情趣
评价促进提高
在课堂中指导学生能够通过观察、思考、讨论得出：角锥型的灯罩基本做法和圆锥型做法的不同。强调制作难点：只在切去部分的圆面内分成若干等分，用小刀背在等份线上划一下，折成棱角，粘合接口即成角锥型灯罩。制作圆锥型灯罩，引导学生们发现切去的部分越少做成的圆锥越大，切去的越多，做成圆锥越小。圆柱型的灯罩制作比较简单，根据灯罩的大小，取一长方形纸片，卷成圆筒粘牢接口即成圆柱，再按圆筒的直径做一圆面，与圆筒的一端粘牢即成圆柱灯罩。教学过程中指导运用绘画、剪贴或自己创造的新方法装饰灯罩和灯座。让学生把做好的台灯放在投影上展览，互相评议，评出有新意的优秀作品给予表扬。
课时授课计划
课题：2 水资源（第一课时）
教学目标：
1.知识：明白水对人类生活的重要性，学习并利用招贴画的方式宣传节约水资源。
2.技能：看懂招贴画，分析了解招贴画设计的基本要素及其创作手法，进行简单的节水、爱水、保护水资源的招贴画创作。
3.情感：进行保护水资源、节约用水的教育，培养学生关心社会问题和热爱祖国的情怀。
教学重点、难点：
重点：了解水对人类的重要性，用美术特有的方式来宣传节水、爱水、保护水资源。
难点：巧妙利用生活中的相关素材，创作一幅个性化的招贴画。
教学准备：
（学生）收集有关水的资料（①有关水的故事。②关于水的知识。③家乡水资源情况调查。④表现水的艺术作品。），绘画工具材料。
（教师）收集并整理与教材有关的水的资料、范画及学生的优秀作品，准备课件，小组作业展板，绘画材料及工具。
教学程序 教学活动设计 学生活动 设计意图
情境导入
观察感受
欣赏讨论、启发思维
表现与创新
展示与评价 1.情境导入。
（1）播放流水声，静静地听。设问：想到了什么？
学生发表自己的感受。
（2）引出课题。
2.观察感受。
（1）水不仅具有流动的美感，还有变化的美感——播放课件：观察生活中各种各样水的图片（江河之水、湖泊之水、瀑布之水等等），描绘水的画面。
通过观察使学生发现水的动态美与静态美，水色的无穷变化，水形状的变化多端，水纹的节奏美与韵律美。
（2）请学生分别用语言文字和肢体语言来表达一下对水的不同感受。
3.欣赏讨论、启发思维。
（1）我们的艺术大师用他们特有的方式来表达了对水的感受，出示齐白石、凡高的作品：欣赏并讨论他们是怎样来表现水的？（比较他们作品中的异同）
（2）也有好多同学用自己喜欢的方法来表现水——用线、色、剪贴等等。
设问：你最喜欢哪一幅？为什么？这些画面与生活中完全一样吗？它们为什么要这样来表现？你最想表现的.是怎样的水？用什么样的方式来表现？把你的想法跟同学讲一讲。
4.表现与创新。
布置作业
（1）作业内容：表现你心中的水的形态。
（2）作业要求：①可小组合作、也可以独立完成一副表现水的作品。②表现手法可不拘一格，不受所欣赏的方法的限制。③比一比，谁的作品最有创新意识。
5.展示与评价。
展示自己的作品，师生共同点评。
学生发表自己的感受。
请学生分别用语言文字和肢体语言来表达一下对水的不同感受。
设问：你最喜欢哪一幅？为什么？把自己的想法跟同学说一说。
学生自由创作。
展示评价
创设情境，激发兴趣。
交流感受
增强审美情趣
锻炼学生动手动脑的能力。
本课是“综合探索”类的美术课程，让学生通过实践活动充分发挥美术实践能力。教师应正确引导学生收集水的各方面资料，对“水”问题进行挖掘的同时拓展学生的美术视野，从美术的角度理解水与人类的密切关系，并指导学生利用小组的集体力量进行资料的收集整理，在班级大集体中交流学习探讨，萌发关心社会问题的意识，以此来激发美术创作的强烈欲望。在体会美术与生活的关系的同时，培养学生利用美术技能服务于生活的能力。
四年级美术教案 篇21
教学目标：
1、观察平行和弯曲的线条，使学生认识线条的曲直在视觉反应上产生的静止和流动的感觉。
2、运用线条和色彩进行作画练习，表达静止或流动的感觉。
教学重难点：
1、感受线条的动与静。
2、用不同的线条表达流动和静止的感觉。
教具学具：绘画工具
教学过程：
一、组织教学：
二、导入新课：
1、复习以前学过的《点、线、面》中的线条的种类。
师小结：板书——线条有粗、细、曲、直。
2、请同学说一说线条给人的感受，引出课题（板书）——线条的动与静。
三、讲授新课：
1、欣赏课件（流动的河流、静止的公路、地平线等），说一说，看到了什么样线条，给人什么感觉？
师小结：流动的河流展现的是曲线，有动感，而公路和地平线是静止的直线。
2、请同学回忆大自然中还有那些静态和动态的线条，它们各是什么样子。
师小结：平直与弯曲的线条会使人产生动与静的感觉。
以直观的图片让学生感受线条的曲直与动态的关系。
3、请学生欣赏课本范例，进一步感受线条的动与静。
想一想，线条在绘画中的作用。
4、教师结合《色彩的冷暖》讲解线条与色彩在不同画面中的运用。
（1）暖色和曲、直线的配合，产生的视觉反映。
暖 ＋ 直 ＝温暖、平和
暖 ＋ 曲 ＝热烈、欢快
（2）冷色和曲、直线配合
冷 ＋ 曲 ＝ 宁静、幽远（如蜿蜒的河流）
冷 ＋ 直 ＝ 单调、呆板
通过欣赏范图、教师讲解，让学生了解该如何更好的应用线条。
四、作业布置：用平行或弯曲的线条，表达静止或流动的感觉并上色。
五、学生作画，教师指导。
六、课堂小结：表扬优秀作业
七、拓展：教师展示不同材料、不同形式的作品。请学生欣赏。 3.课题：美术的节奏
四年级美术教案 篇22
第三课 风筝风筝飞上天
第四课 七彩足迹
第五课 爱书、藏书
第六课 风车转啊转
教学目标：
1.师生共同收集有关风车的图片，了解不同种类、不同材质的风车，懂得风车的作用和原理。
2.根据风车的原理，用各色彩纸结合剪、卷、折、穿等方法设计制作漂亮的纸风车。
3.通过玩风车来体验美术活动的乐趣，激发学生学习美术的兴趣。
重点：制作一只美丽的纸风车，让学生在做做、玩玩中学到知识，得到快乐。
难点：能根据风车的特点进行艺术再创造，制作成的纸风车牢固、灵活。
教具准备：、风车范作等。
学具准备：若干各色纸张、双面胶、剪刀、铁丝、小棒（铅笔或筷子）等。
教学过程
1.引导激趣。
（1）让学生展示、介绍收集到的有关风车的图片和资料。
（2）提问：你知道风车的用途吗？哪个国家的风车最多？
（3）欣赏各种各样的风车。
（4）揭题：《风车转呀转》，明确这节课的要求和任务。
2.了解风车的原理。
（1）教师提问：风车为什么会转动？
（2）学生独立思考后交流。
（3）教师总结归纳。
把风车的中心点固定在一根棍子上，风车的叶片在开口朝固定方向排成圆圈，风从前面吹来的时候，纸风车就会顺着叶片底的方向旋转。这是因为叶片底受到风的推动使其旋转。
3.研究纸风车的基本制作方法。
（1）自学教科书第17页的制作步骤。
（2）提问：你会做吗？哪些地方还不太明白？
4.示范作品。
出示几个优秀纸风车作品，进一步启发学生。
讨论：这些纸风车的表现方法有什么特别之处？对你有什么启发？结合自己准备的各色纸张，谈谈对设计和制作纸风车的基本设想。
5.创作要求。
（1）设计一个漂亮的纸风车。
（2）找准风车的中心点来固定。（对能利用剪贴、卷折等不同方法的同学给予鼓励）
6.评价。
比一比：谁设计的风车最美；谁的风车最有创意；谁的风车转动时又快又稳。
（提示：从形、色、图案等方面阐述，同时转动时要快、稳）
7.延伸。
将各种纸风车组合成一个装饰造型作品，美化教室。
教学反思：制作过程简单，学生掌握情况良好，也转的不错，玩的很开心。真是学中玩，玩中学。
四年级美术教案 篇23
第1课 四季的色彩
一、教学内容与目标：
1.显性内容与目标：
应知：通过欣赏、分析艺术作品，能够认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。
应会：认识该课中介绍的四位画家，在教师的指导下，对其作品进行初步分析，并写出短文，以表达对画面的认识与感受。
2.隐性内容与目标：
（1）通过本课欣赏，认识多种艺术表现形式，了解东西方不同的文化。
（2）感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。
二、教学重点与难点：
重点：认识四季的色彩，能正确表达自己对艺术作品的感受。
难点：用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。
三、课前准备：
1.教师设计《四季的色彩》课件，音像结合，图文并茂。
2.学生搜集在不同季节拍摄的照片或相关资料，并和家人聊一聊对不同季节的感受。
四、教学过程：
导入：
1.请看，我给大家带来了什么?(课件出示四季图片)
2.问题：
（1）你看到了什么?
（2）听到了什么?
（3）又想到了什么?(请学生回答)
3.自学：打开书第2页选择你最喜欢的季节，试着用“这是xx季，是xx的季节。”来形容它。
4.全班交流：你对最喜欢的季节有哪些美好的记忆或感受？
5.出示课题：四季的色彩。
新授。
1.欣赏。
（1）出示教材中的四幅画。
（2）问题：说说四幅作品有什么相同之处与不同之处?
2.分组活动。
（1）要求：选择你最喜欢的一幅画，由组长带领分组欣赏。
（2）学生根据要求．在问题的引导下展开小组合作学习，教师指导。
反馈(以小组形式)。
1.《早春之路》(日本画)东山魁夷(日本)
①画面体现了什么绘画风格? (写实性、装饰性)
②画家主要运用了哪些色彩表现春天？
③写一篇短文来表达你从这幅作品中看到了什么?又感受到什么?(请参考书上第2页对这幅图的提示。)
④你还想了解什么？
2.《夏》列维坦(俄国)
①画家运用了怎样的笔触来表现画面?(细碎、完整)
小知识：笔触是画家在再现或表现自然和生活时运用的各种笔痕。
②画面主要使用了哪些颜色?
③用短文表达欣赏这幅作品之后的所见、所闻、所感。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)
3.《金秋》(中国画)林风眠
①画面用色有什么特点?(淡雅、浓重)
②树林在阳光照耀下呈现什么色彩？
③给你带来哪些秋天的感受？试用短文表达。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)
4.《冬猎》(油画)勃鲁盖尔(尼德兰)
①你从画面中看到了什么?(风景、人物、动物、植物)说一说。
②观察作品的色彩，你有哪些体会？
③你能感受到哪些冬天特有的美丽?用一篇短文表达出来。(请参考书上第3页对这幅图的提示。)
拓展。共6页，当前第1页123456。
教师总结：虽然冬季将一切事物归于沉寂，但是却预示着春天的来临。四季的色彩是丰富的，有无限象征意义，四季的更替又是一种自然现象，它们之间是互相孕育、不断积累、循环往复的。
问：通过这节课的学习大家有什么收获?
希望同学们学会运用艺术的眼光和美术的语言来观察、表达艺术作品和大自然带给我们的感受。
教学反思：
第2课 生活中的暖色
一、教学内容与目标：
1.显性内容与目标：
应知：暖色的色彩特点和所表达的感受。
应会：能画一幅以暖色为主的画。
2.隐性内容与目标：
了解暖色知识，体验暖色带来的感受．提高学生色彩审美感受能力。
二、教学重点与难点：
重点：通过本课学习让学生了解生活中的暖色，初步掌握暖色基本知识，并能根据观察或回忆表现生活中以暖色为主的景象。
难点：以暖色为主的画中冷暖的搭配和感受。
三、学习材料：
教师：色卡、暖色为主的图片、教学课件《生活中的暖色》、学生优秀作业、绘画用具。
学生：暖色为主的图片、绘画用具。
四、教学过程：
教学准备：
布置课前准备内容：
1.准备2～3张以暖色为主的图片。
2.你认为暖色给人什么样的感受？
3.你喜欢冷色还是暖色?为什么?
组织教学：
出示色卡，将暖色与冷色分开。
学生选择区分冷色与暖色。
认识暖色，了解暖色特点：对比中产生冷暖。
播放教学课件《生活中的暖色》。
你发现生活中、自然界中哪有暖色?
什么场合使用暖色？
研究活动：
组织学生研究活动：
1.分析自已带的图片中哪些是暖色。
2.暧色画中的少部分冷色起什么作用？
3.介绍一幅画的名称、色彩以及给你的感受。
小组活动：
分析自己带的图片中哪些是暖色？
暖色画中的少部分冷色起什么作用？
介绍一幅画的名称、色彩以及自己的感受。
艺术实践：
1.分析名家名作《红色的房间》表现方法，谈谈给你的感受。
2.仿照马蒂斯《红色的房间》，选用与其不同的暖色改画一幅作品。
教学反思：
第3课 生活中的冷色
一、教学内容与目标：
1.显性内容与目标：
应知：冷色的色彩特点和所表达的.感受。
应会：能运用冷色点染的方法画一幅风景画。
2.隐性内容与目标：
了解冷色知识，体验冷色带来的感受，提高学生色彩审美感受能力。共6页，当前第2页123456。
二、教学重点与难点：
重点：通过本课学习让学生了解生活中的冷色．初步掌握冷色基本知识，并能以冷色为主运用点染的方法画一幅风景画。
难点：运用点染的方法画一幅风景画。
三、学习材料：
教师：色卡、冷色为主的图片、教学课件《生活中的冷色》、学生优秀作业、绘画用具。
学生：冷色为主的图片、绘画用具。
四、教学活动：
课前准备：
布置课前准备：收集表现水的图片。
组织教学：
欣赏书中图片《水》。
组织研究活动：
冷色卡中再分析偏冷和偏暖色。举例说明对比关系。
欣赏冷色表现水的图片，淡一谈冷色给你的感受。
分析、交流活动：
冷色给人的感受：清爽、宁静、安详、庄重、高雅、朴素。
讲授新课：
演示运用冷色表现水波纹方法：
将冷色滴洒在盆水中，(不要搅匀)趁色彩没有完全散开，将生宣纸覆盖在水面上．浸透轻拿出即可呈现自然水纹。
艺术实践：
组织学生以四人小组为单位，准备好水盆、颜料、生宣纸。
小组合作完成作业。
展示评价：
1.组织小组展示作业。
2.组织评价作业。
给自己的画起个名字，介绍自己的画中最得意之处。
教学反思：
第4课 在快乐的节日里
一、教学目标：
1.启发学生感受节日热烈、欢快、富有激情的气氛，将自己印象最深刻的部分进行构思表现。
2.了解刮蜡画纸的制作方法，运用刮蜡手法创作出生动有趣的节日场面。
3.引导学生体会生活的美，培养热爱民族艺术的情感。
二、教学重点：
选择色彩和有特色的场面表现节日的气氛。
三、教学难点：
能比较丰富的运用刮刻版的艺术语言。
四、教学准备：
油画棒、牙签。
五、教学过程：
（一）导入新课：
组织接龙游戏：迅速的报出自己知道的节日名称。
（二）讲授新课：
1.你知道这些节日都有哪些活动方式吗？
（1）看到这些节日名称，你脑海中立即会浮现出哪些形象？
（2）这个节日中最典型的装扮和活动是什么？
（3）有哪些有趣的事情发生？
（4）你们小组能为同学们表演一下吗？
（5）你认为用什么颜色（一种或几种）最能表现当时的气氛？
2.涂好彩色底色与黑色底色色刮画纸是怎么制作的？
3.绘画时应注意什么？
4.根据学生的创意介绍构图、疏密关系、明暗关系等。
（三）布置作业：
利用油画棒涂底的方法，与人合作独立完成制作一幅表现节日题材的刮刻版画。
（四）展示作品。
（五）小结。
新挑战：由此你又想到了哪些新的美术创作方法？
教学反思：
第5课 有趣的字母牌
教学目标：学会用不同的彩色纸和彩笔涂画，做出英语字母，以这种美术与手工结合的方式，提高同学对美术学习的兴趣。
教学重点：教授学生各种不同的字体和方法。
教学难点：对不同字体的掌握，学会用多种字体表现英文字母。共6页，当前第3页123456。
教学准备：剪刀，彩色卡纸，彩笔，固体胶。
课时：1课时。
教学过程：
1.导入新课：
同学们请看大屏幕，大屏幕上是各种各样的卡通英文单词。同学们学过英语，你会哪些单词呢？好，今天老师就带大家来了解一下，如何用我们美术的方法去表现英文单词。
2.引导学习：
同学们知道英语有多少个字母吗？这些字母你们都会写吗？好，老师今天要带领同学们学习如何制作这样的手工字母。首先请大家看一下大屏幕上是一些其他同学制作的优秀作品，请你们看看这些优秀作品都有什么特点。你最喜欢哪一副？
3.教师示范：
看了这么多的作品，下面就由老师来为大家示范一下如何制作（教师使用工具和材料制作一个字母的样本并分析每一步的动作）。第一步我们要先在纸上把你设计好的字体写在一张卡纸上，然后用深色的笔给它描好，然后用剪刀沿着它的边线把字母剪出来。把剪好的字母用固体胶贴在不同颜色的纸上。接下来我们可以做一些背景添加。还可以加上一些装饰，让你的字母卡牌更加丰富，要注意选择不同的颜色，让层次感分明起来。
4.学生讨论：
看完老师的示范，同学们自己对于设计一幅卡牌有什么想法呢？请和你的同桌交流。
学生交流，讨论完毕后老师请同学发表自己的看法。
5.学生制作：
由学生自己动手按照自己的想法制作卡牌，教师巡视辅导。
6.综合展评：
请做好的同学到讲台上来展示一下自己的作品，看谁做的最快，谁做的最多，谁做的最漂亮，谁的字体最清晰。
7.用卡牌进行游戏：
同学们可以用制作好的卡牌去拼写自己的单词，把拼好的单词展示出来，看看谁能拼写的又多又快。
8.课堂小结：
通过本课的学习，我们知道了美术课不光是去发现美，也可以将美术和其他学科相结合，发挥学科的优势去帮助同学们学习更多新的知识。所以同学们在以后的学习过程中要注意。
课后总结：
通过本课的教学，提高了学生美术与其他学科的紧密联系。但是在手工类的课上要特别注意孩子们对工具的正确使用和安全，避免发生意外。
教学反思：
四年级美术教案 篇24
教学目标：四年级美术教案 篇25
教材分析：
色彩的冷暖会让人产生冷暖的联想。本课以直观的图片引导学生观察色彩的冷暖带给人的不同感受，体会色彩的情绪。并激发学生在色彩创作中有意识的运用冷色和暖色创造不同的画面效果。
课型：造型·表现欣赏·评述
课时：1课时
教学目标：
1、认识冷色与暖色，了解色彩的基础知识。
2、体验色彩给人的不同感受。
3、激发学生热爱美术学习兴趣。
教学重点：
体验色彩给人的不同感受。
教学难点：
知道冷、暖色调各有哪些颜色。
教学准备：
投影仪、名家作品、水彩笔、油画棒、图画纸
教学过程：
一、引导阶段：
1、谈话：“色彩给人的联想”
① 红、黄、橙使你联想到什么？（火焰、太阳火热热、温暖的景色、物体）② 蓝、绿、紫使你联想到什么？（天空、海水、冰雾等 ；宁静、寒冷的场面）
③ 小结：不同的色彩会给人不同的.感受和联想。
2、欣赏名家作品，了解画家的用冷色与暖色表现的丰富画以及表达心中不同的内心情感。
3、用冷色或暖色或冷暖色并用的线条及色块表现画面，表达内心的丰富情感。
二、创作阶段：
① 提出作画要求：
A、用线描或色块作画表现画面。
B、画面造型可以抽象的，也可以具体的。
C、用冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。
②学生作画，老师巡回指导。
4、展示作品，引导评价。
5、教师总结，提出意见和建议。
学生在三年级时对冷色、暖色有初步了解了，因此本节课的难点较快突破。在作画时画面表现的冷色调，暖色调相对比较明确。
板书设计
色彩的冷暖
颜色：1.暖：黄、红、橙
2.冷：绿、蓝、紫
第2课 画家的调色板
教学目标：
1. 初步认识绘画的颜色是“调和”出来的。
2. 能够简单的用三原色调出其他颜色。
3. 意识到颜色的变化需要多加练习。
教学重难点：
1. 学会简单调色；
2. 增加对调色尝试的兴趣；
3. 增加调色的理性认识。
课前准备：
水彩颜色、调色盘、水彩笔、水彩纸。
教学过程：
一、引导阶段：
1、谈话：颜色是不是都是从“商店”买来的？
① 找出油画风景作品给学生看，放大之后问学生某些特定的颜色是怎么来的？自己的画具里有没有这个颜色？
② 学生意识到画家的颜色是自己“生产”出来的的，引出学生对于调色的兴趣。
③ 小结：综合第一节课颜色冷暖的只是让孩子们在自己的调色盘上试试调色，看看能不能调出自己心仪的颜色。
2、欣赏名家作品，观看塞尚等大师的风景油画作品，让孩子体会到不同光线下同一种事物的颜色的变化。
3、老师用自己的工具给孩子师范一些简单颜色的调节方法，告诉孩子理性认识颜色的变化。
二、创作阶段：
① 提出作画要求：
A、用不同颜色来表现画面。
B、用画面造型可以抽象的，也可以具体的。
C、结合冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。
②学生作画，老师巡回指导。
4、展示作品，引导评价。
5、教师总结，提出意见和建议。
学生在上节课对冷色、暖色有初步了解了，这节课重点继续尽到学生进入更高级的色彩领域。
板书设计
画家的调色盘
三原色
混合
展示
第3课蔬果的剖面
教学目标：
1.感知瓜果蔬菜切面的自然纹样美，体验活动带来的乐趣。
2.初步知道瓜果剖面有自然线纹，并进行简化与组合构成图案，运用学过的色彩知识设计色彩图案。
3.通过观察切开的瓜果蔬菜剖面形状、线条和色彩，掌握不同瓜果蔬菜剖面的结构特点，在多媒体演示与绘画实践中初步掌握图案设计的方法。
教学重点与难点：
重点：感知瓜果蔬菜的剖面结构，用写生与变化的方法表现图案的美。 难点：运用学过的色彩知识和技能表现剖面图案。
教学准备建议：
教具：水果蔬菜、小刀、示范画若干张、多媒体课件、展示板等。
学具：水果蔬菜、水彩笔、小刀、正方形画纸。
教学建议：
导入：
1、师：今天老师带来了一个苹果，苹果大家都吃过，它是圆圆的，红红的，那
切开后苹果里面会是怎样的？（学生说）（老师拿出小刀一切为二）原来水果里面是这样的。那我们把物体切开后呈现的这个面就叫做剖面。
2、今天就让我们一起来学习《切开的剖面》。揭示课题。
新授：
（活动一）
1、（拿出一半的苹果）原来苹果里也有纹样，那我们又如何用画笔把它画下来呢？（先请两位同学上来试试）
2、师反馈并示范：
（1）画出蔬果剖面的外形
(2)找出水果剖面图形的主干或中心，用点或线条概括
（3）画出剖面线条的走向。（如果是比较密集的，一定要用概括的线条表现）
3、（出示大白菜）苹果的纹路还是比较好画，那如果是大白菜呢，我们又如何来
画呢？（师简单板画）
3、下面请你们也来试试。请同学们取出蔬果，（两人一个，请一个同学把蔬果一切为
4、表扬画得好的同学，指出画得不够好的同学。再一次强调示范。
（活动二）
1、下面我们将用色彩来表现蔬果。请大家看媒体（出示图片或范例）看看草莓
和西红柿是以什么颜色为主？（红）再加上和红色相近的颜色，如粉红、玫红或紫红色；再出示橙子、卷心菜等，让学生讨论它们的主色和相近色。
2、观察自己的蔬果，找出主色和相近色。
3、出示作业要求：用主色和相近色表现蔬果，注意色彩的美观和和谐。
4、学生作画。师巡视。
评价：
1、学生作品展示，【版面上用粘纸粘贴好框子，做成类似相框】两人贴在一块版面上，注意最好是相同的蔬果。
2、学生相互评价，互相交流，谈谈喜欢哪一幅画。
3、师小结：今天这节课我们不但认识了蔬果的剖面，还用点、线、色彩进行了装饰，其实在我们的生活中用蔬果作为装饰的方法很多，（出示媒体：装饰画，用橡皮泥做的），大家如果有兴趣的话可以在课余时间做做或者画画。（时间多得话，可以尝试自己的水果，也可以请听课老师尝）
板书设计
蔬果的剖面
剖面：1.形状 2.颜色 3.联系
第4课 生活中的线条
课型：造型·表现
课时：1课时
教材分析：
线条的平直与弯曲，会使人产生动或静的感觉。平行的线条，会使人联想到平直的地平线，有静止的感觉，而弯曲的线条，会使人联想到蜿蜒的河流，有流动的感觉。充分运用线条的各种造型，已经成为重要的表现手段，而且对美化画面和深化主题也具有不可或缺的作用。
引导学生发现存在于自然景物和人文景观中的线条，并能巧妙地利用它们去塑造形象，从而赋予作品鲜明的艺术感染力。从教材的例图中，我们可以深切地体会到线条能赋予画面的生动性和悦目性。
教学目的：
1、观察平行和弯曲的线条，使学生认识线条的曲直在视觉反应上产生的静止和流动的感觉。
2、运用线条和色彩进行作画练习，表达静止或流动的感觉。
教学重点：
感受线条的动与静。
教学难点:
用不同的线条表达流动和静止的感觉。
教具准备：
课件、作画工具。
教学过程：
一、组织教学：
二、导入新课：
1、复习以前学过的《点、线、面》中的线条的种类。
师小结：板书——线条有粗、细、曲、直。
2、请同学说一说线条给人的感受，引出课题（板书）——线条的动与静。
三、讲授新课：
1、欣赏课件（流动的河流、静止的公路、地平线等），说一说，看到了什么样线条，给人什么感觉？
师小结：流动的河流展现的是曲线，有动感，而公路和地平线是静止的直线。
2、请同学回忆大自然中还有那些静态和动态的线条，它们各是什么样子。 师小结：平直与弯曲的线条会使人产生动与静的感觉。
以直观的图片让学生感受线条的曲直与动态的关系。
3、请学生欣赏课本范例，进一步感受线条的动与静。
想一想，线条在绘画中的作用。
4、教师结合上节课所学的知识《色彩的冷暖》讲解线条与色彩在不同画面中的运用。
（1）暖色和曲、直线的配合，产生的视觉反映。
暖 ＋ 直 ＝温暖、平和
暖 ＋ 曲 ＝热烈、欢快
（2）冷色和曲、直线配合
冷 ＋ 曲 ＝ 宁静、幽远（如蜿蜒的河流）
冷 ＋ 直 ＝ 单调、呆板
通过欣赏范图、教师讲解，让学生了解该如何更好的应用线条。
四、作业布置：用平行或弯曲的线条，表达静止或流动的感觉并上色。
五、学生作画，教师指导。
倡导学生在作业中的创新意识，对学生的创新画法给予表扬，及时鼓励好的作业。
六、作业展评：
1、个人分析画的内容，画面好在哪里？
2、同学互评，找出你最喜欢的一幅作业，说一说它的优点？
3、教师简评。
七、拓展
教师展示不同材料、不同形式的作品。请学生欣赏。
八、课堂小结
这节课你有什么收获？
教学反思：现在有一种材料叫做“毛根”，性质柔软，色彩艳丽。利用它在课堂上讲解示范线条的曲与直，特别直观。一个好的教具的选择可以取得良好的效果。 板书设计
生活中的线条
特点：节奏韵律 颜色 情绪
第5课节
奏的美感
课型：造型、表现
课时：2课时
教学目标：
1、观察、体验美术作品中的节奏感。
2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。
教学重点：
对美术节奏的理解
教学难点：
用不同的材料设计图形，表现美术的节奏。
课前准备：
教具：课件（贝多芬第五交响曲——命运）、彩纸、剪刀、作品若干。学具：彩纸、剪刀、双面胶、油画棒等。
教学过程：
第一课时
一、感受节奏
1、听——“贝多芬第五交响曲——命运”
2、看——两幅绘画作品
⑴绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。
⑵二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置，冷暖色、明暗色的反复调和。
3、通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的感受？生??（相同点：
四年级美术教案 篇26
教学目标：
1、认识对比色的组成及色彩原理。
2、能够运用对比色搭配规律设计贺卡。
3、培养学生对自然美的审美感受能力或丰富的.想象。
教学重难点：
引导学生认识色彩的对比。
教具准备：
录像、图片、儿童优秀美术作品。
教学过程：
一、导入阶段
课件播放马蒂斯，凡高的作品，引导学生初步欣赏，导入本课题。
二、发展阶段
1、从色相环上认识对比色。(红与绿，黄与紫，橙与蓝)
2、让学生在色相环上找出对比色。
3、欣赏儿童优秀美术作品学习别人绘画优点。
4、了解对比色在生活中的应用(衣服，工艺品，日用品等)
5、教师出示用对比色原理制作的贺卡，引导学生欣赏其造型、对比色面积的运用。
三、学生制作，教师巡视指导。
作业要求：合理利用对比色，做工精美。
四、展示作业，引导观摩互相交流评价。
四年级美术教案 篇27
一、教学目标：
创新思维与创作的关系。运用多种方法，大胆想象创新表现。运用创新思维进行创新表现做有理想有抱负的一代新人。
二、教学重难点：
教学重点
运用思维训练方法，激发创新表现，采用多种方法表现自己在未来世界中取得的成就。
教学难点：
运用思维训练方法，激发创新表现，采用多种方法表现自己在未来世界中取得的成就。
三、课前准备：
教学课件、不同年龄性别人物图片、学生优秀作业、绘画用具。
教学过程：
一、 组织教学
安排好学习小组——我们的现在和将来。
二、 讲授新课：
出示课题：我们的现在和将来。
1、 分析课题，针对课题，针对题目想一想我们要画什么内容？
2、 教师引导发言：“我们的现在和将来”。
学生听课。
3、 组织小组讨论：谈一谈你的现在，想象一下将来。
小组交流：现在——将来
大胆想象，可以幻想未来的自己。
三、 组织研究
1、“将来”意味着什么？
将来是未知的，不一定是真实的。
2、 书中学生的作品是怎样表现“将来”的？
3、 你准备怎样表现自己的“将来”的？
交流构思，相互启发。
四、 艺术实践
1、 分析构图方法，了解不同的构图方法。
2、 辅导学生完成作品
3、 展示任务才靠图片。
五、 展示作业
组织学生利用实物投影仪展示、讲解自己的作业。
六、作品 评价
作品的创新表现在哪儿？
四年级美术教案 篇28
教学目标：
1、认识对比色的组成及色彩原理。
2、能够运用对比色搭配规律设计贺卡。
3、培养学生对自然美的审美感受能力或丰富的想象。
教学重难点：
引导学生认识色彩的对比。
教具准备：
录像、图片、儿童优秀美术作品。
教学过程：
一、导入阶段
课件播放马蒂斯，凡高的作品，引导学生初步欣赏，导入本课题。
二、发展阶段
1、从色相环上认识对比色。(红与绿，黄与紫，橙与蓝)
2、让学生在色相环上找出对比色。
3、欣赏儿童优秀美术作品学习别人绘画优点。
4、了解对比色在生活中的应用(衣服，工艺品，日用品等)
5、教师出示用对比色原理制作的.贺卡，引导学生欣赏其造型、对比色面积的运用。
三、学生制作，教师巡视指导。
作业要求：合理利用对比色，做工精美。
四、展示作业，引导观摩互相交流评价。
四年级美术教案 篇29
教学目标：
让学生发现生活中的节奏美。
用绘画的方式来表现美术中的节奏。
重难点：
重：懂得生活中处处都有节奏美。
难：如何表现节奏美。
美术的节奏
一、演唱导入，激发兴趣
1、听音乐，画节奏
同学们，金老师来放两段音乐，一起来听一听。边听可以边打拍子。
两段音乐，有何不同之处？（强烈、优美）
对，他们的节奏不同。
如果用线条来表现这两段节奏，你认为可以怎么样画？谁来试试？
原来音乐里的节奏的强弱也可以用简单的线条来表现！
今天就让我们来画出美术里的节奏。
出示课题——美术的节奏
二、欣赏图片，生活处处有节奏
出示图片：
1.重复的节奏美
你看到了什么？（方向、排列）
这些瓦片形状一样，方向一样，给你什么感觉？（干净、整齐）——这就是美术里的重复之美。
板书：重复
2.强弱的节奏美：
看看这幅画，你发现了什么？
对，这就是干刚学到的重复之美。（上下的重复）除了样子，再观察一下颜色？（出示线）你有什么发现？
深和浅带给你怎样的感受？
——这就是美术中的强弱之美。
板书：强弱
3.大小的节奏美
金老师还带来了一群有趣的家伙。
这些娃娃是怎样排列的？（从大到小）
现在呢？（从小到大）
又怎么样了？（大小大小）
这种大小的排列也能产生节奏的美感。
板书：大小
4.你们都有一双善于发现美的眼睛
生活中哪里也藏着节奏美呢？
（如：下雨天的雨伞、夏天带的遮阳帽、窗外教学楼青白相间的墙砖，教室里一块块的井然有序排列的墙板。）
作品欣赏，感悟新知
1.金老师这儿也藏着节奏美。（请小助手）
你能从伞上找到重复、强弱、大小吗？
（一朵一朵的花依次间隔有序排列——重复之美）
(大的图案下面用小花纹进行装饰，大小大小大小——大小跟强弱的节奏美）
2.想知道金老师是怎样设计的吗？（拿出展示纸）
（1）首先我设计了一个单独的图样，
（2）然后将它向两边延续
（3）形成了一个连续的纹样，称它为——二方连续图案
板书：二方连续图案
（4）如果将这个图案向四周延续，会变成什么样呢？（学生上来）这样的图案称它为——四方连续图案
板书：四方连续图案（贴在画板上）
这两种排列图案的.方法都给我们展现节奏的美感。
四、教师示范，学生创作
接下来看看金老师怎么画出一个漂亮的盘子。
首先：用方格形成重复
然后：在方格中画上大小不同的点
再用重复画上花瓣
边上涂色形成强弱
这样一个美观又实用的向日葵盘子就完成了~
问：我们也来设计一个自己的纸盘，可以画些什么呢？小组讨论一下（30m）
——师巡视指导——
六、走秀展示，学生互评
七、教师总结，内容拓展
“生活中的节奏带给我们美的享受。其实在我们的生活里除了有秩序的节奏外，还有许许多多没有秩序的节奏美~让我们用发现美的眼睛找到它们吧。
四年级美术教案 篇30
教材分析：
色彩的冷暖会让人产生冷暖的联想。本课以直观的图片引导学生观察色彩的冷暖带给人的不同感受，体会色彩的情绪。并激发学生在色彩创作中有意识的运用冷色和暖色创造不同的画面效果。
课型：造型·表现
课时：1课时
教学目标：
1、认识冷色与暖色，了解色彩的基础知识。
2、体验色彩给人的不同感受。
3、激发学生热爱美术学习兴趣。
教学重点：
体验色彩给人的不同感受。
教学难点：
知道冷、暖色调各有哪些颜色。
教学准备：
投影仪、名家作品、水彩笔、油画棒、图画纸
教学过程：
一、引导阶段：
1、谈话：“色彩给人的联想”
① 红、黄、橙使你联想到什么？（火焰、太阳火热热、温暖的景色、物体）
② 蓝、绿、紫使你联想到什么？（天空、海水、冰雾等 ；宁静、寒冷的场面）
③ 小结：不同的色彩会给人不同的感受和联想。
2、欣赏名家作品，了解画家的用冷色与暖色表现的丰富画以及表达心中不同的内心情感。
3、用冷色或暖色或冷暖色并用的线条及色块表现画面，表达内心的丰富情感。
二、创作阶段：
① 提出作画要求：
A、用线描或色块作画表现画面。
B、画面造型可以抽象的，也可以具体的`。
C、用冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。
②学生作画，老师巡回指导。
4、展示作品，引导评价。
5、教师总结，提出意见和建议。
教学后记：
学生在三年级时对冷色、暖色有初步了解了，因此本节课的难点较快突破。在作画时画面表现的冷色调，暖色调相对比较明确。有关色彩的冷暖不是绝对的，我们要置于一个大的环境中来进行对比和分析。
四年级美术教案 篇31
课时：1课时
教学目的：1、使学生能掌握画图程序上菜单的功能及画图工具的使用。2、指导学生运用画图程序上的绘画工具进行绘画、复制、粘贴和翻转。3、引导学生通过简单的创意和操作，感受电脑美术课的乐趣，从而激发学生学习电脑美术的兴趣和热情。
教学重难点：使学生在掌握运用复制和粘贴的基础上进一步认识运用翻转的功能进行花边图案的设计与制作。学生在操作过程中能把握好画图工具的使用特点。
课前准备：准备若干电脑美术的优秀作品。教育学生要爱护电脑设备及各种教学设施。
教学过程：
一、组织教学
组织学生有秩序地进入电脑室，并稳定好学生情绪准备上课。
二、引导过程
（1）师通过电脑屏幕引导学生巩固认识画图程序窗口。
（2）师打开有关花边的电脑美术优秀作品让学生欣赏，并请学生思考：这些图案有什么特点？是运用了菜单栏中的哪项功能制作出来的？
（3）复习排列与重复的知识内容。
（4）请学生按程序打开电脑进入画图界面复习复制和粘贴的操作过程，从而调动学生学习热情与兴趣。
三、发展过程：
（1）分析与讲解：
师通过电脑屏幕向学生进一步说明画图程序界面上的各种工具的用途并演示在使用过程中容易出现的问题。
（2）欣赏与思考：
指导学生欣赏教材作品，学生根据图示中的制作步骤思考：单独纹样是采用工具箱中的什么工具制作出来的？一个单独纹样如何变成一条漂亮的花边图案，它采用什么方法制作出来的？（师通过演示使学生进一步巩固选取、复制、粘贴的制作要点）
师通过电脑屏幕向学生展示一幅花边图案，并提问：这组花边图案还有其它的排列方式吗？（导出翻转的功能）。师演示翻转的制作过程（复制—粘贴—翻转）。
请学生看书说说翻转后形成新的单独图案是如何继续制作花边图案的？（师通过演示进一步补充说明）
（3）学生归纳步骤：
打开画图程序。（开始—程序—附件—画图）。打开工具箱的各种工具画出一个形象后上色，并打开编辑进行复制、粘贴、翻转、变化和排列。
（4）布置作业：
让学生利用复制、粘贴、变化和翻转制作一副独特、有趣的花边图案。鼓励学生大胆、自由地创作和绘制。作业完成后可让学生互评、互欣赏。
四、收拾与整理
指导学生按正确的步骤关闭电脑，有秩序地走出教室保持教室环境整洁。
札记：今天我使用的是洪恩宝宝学画画里的一套软件，学生非常喜欢。因为插入的图片有近大远小的变化，所以非常直观，教学效果良好。
四年级美术教案 篇32
本课是“设计应用”领域的课程，旨在使学生通过了解相框的相关知识,进一步学习如何利用身边容易找到的材料,设计和制作相框,并用来美化、装饰自己的生活空间,从而实现学以致用的设计理念。在相框的设计、选材、制作的过程中,进一步提高学生的动手想象创造能力.
课型：
设计
应用课时：
1课时
教学目标：
知识：了解相框相关知识，及设计的基本内涵,了解物以致用的基本设计理念。
能力：学习用容易找到的材料设计新颖、漂亮的小相框。
情感：激发学习美术的兴趣,培养观察分析、创新思维及动手能力。
教学重难点：
重点：了解小相框的`相关知识及设计制作方法。
难点：如何利用收集到的材料制作新颖、美观、实用的小相框。
教学准备：
教具：示范作品、课件等。
学具：卡纸、手工纸、毛线、油画棒、勾线笔、纸盒等废旧材料。
教学过程：
（一）、谈话交流、兴趣导入亲爱的同学们，几年的小学生活很快就要过去了，在这个美丽的校园里，我们朝夕相处了几年，一定有很多难忘的回忆。尤其令人难以忘怀的是同学们一张张可爱而生动的笑脸，让我们一起来回忆回忆吧！播放PPT课件提问：这一幅幅情趣盎然的照片记录了生活中多彩的瞬间，要把这些精彩瞬间留在身边，你们有什么好办法？（教师把照片插进一个漂亮的小相框里，放在讲台前。）问：同学们仔细观察一下这个小相框有什么与众不同之处？接下来就让我们用自己灵巧的双手，利用身边的废旧材料来给自己的照片做个富有个性的相框吧！-------导入课题《自制小相框》
（二）欣赏图片、交流讨论1、想一想：相框有哪几个部分组成的？学生思考并发表自己的想法？（相框、背板、支架）
2、请学生欣赏市场上比较有创意的、有趣的相框图片——播放PPT课件（要求学生仔细观察来找找它的创意点在哪？为什么说它就是有趣的和吸引人的呢？）
（学生欣赏图片并讨论交流，师进行总结这组相框它的特点——外形多样）
3、请学生欣赏不同材质的相框图片——播放PPT课件（要求学生仔细观察并说说这组相框它们的创意点在哪？）
（学生欣赏图片并讨论交流，师进行总结出这组相框它的特点——材质特别）。说到材料，我们这次设计相框的材质就是生活中比较常见的材料来设计制作我们的小相框。
——友情提示：我们课后收集了许多的材料，在你的设计中你要根据自己的设计选择一种材料，最能展示你的设计特色就行了。其它的材料可以作为辅助材料进行点缀就可以了。
4、欣赏生活中常见的材料制成的手工作品图片——播放PPT课件（要求学生思考：这些作品除了在材质上很特别以外，你还发现在装饰方法上有什么特别之处呢？——引出虽然简洁但是看起来很漂亮！）
四年级美术教案 篇33
教学目标
观察平行和弯曲的线条，使学生认识线条的曲直在视觉反应上产生的静止和流动的感觉。
过程与方法
运用线条和色彩进行作画练习，表达静止或流动的感觉。
情感态度价值观
引导学生发现存在于自然景物和人文景观中的线条
教学重点：
感受线条的动与静。
教学难点:
用不同的线条表达流动和静止的感觉。
教学具准备
课件、作画工具。
教学过程
一、组织教学：
二、导入新课：
1、复习以前学过的《点、线、面》中的线条的种类。
师小结：板书——线条有粗、细、曲、直。
2、请同学说一说线条给人的感受，引出课题（板书）——线条的动与静。
三、讲授新课：
1、欣赏课件（流动的河流、静止的公路、地平线等），说一说，看到了什么样线条，给人什么感觉？
师小结：流动的河流展现的是曲线，有动感，而公路和地平线是静止的直线。
2、请同学回忆大自然中还有那些静态和动态的线条，它们各是什么样子。
师小结：平直与弯曲的线条会使人产生动与静的感觉。
以直观的图片让学生感受线条的曲直与动态的关系。
3、请学生欣赏课本范例，进一步感受线条的动与静。
想一想，线条在绘画中的作用。
4、教师结合上节课所学的知识《色彩的冷暖》讲解线条与色彩在不同画面中的运用。
（1）暖色和曲、直线的配合，产生的视觉反映。
暖 ＋ 直 ＝温暖、平和
暖 ＋ 曲 ＝热烈、欢快
（2）冷色和曲、直线配合
冷 ＋ 曲 ＝ 宁静、幽远（如蜿蜒的河流）
冷 ＋ 直 ＝ 单调、呆板
通过欣赏范图、教师讲解，让学生了解该如何更好的应用线条。
四、作业布置：用平行或弯曲的线条，表达静止或流动的感觉并上色。
五、学生作画，教师指导。
倡导学生在作业中的创新意识，对学生的创新画法给予表扬，及时鼓励好的作业。
六、作业展评：
1、个人分析画的内容，画面好在哪里？
2、同学互评，找出你最喜欢的一幅作业，说一说它的优点？
3、教师简评。
七、拓展
教师展示不同材料、不同形式的作品。请学生欣赏。
八、课堂小结
这节课你有什么收获。
四年级美术教案 篇34
课时：一课时
教学目的：提高学生审美能力。
—、组织课堂纪律。
二、谈话导入。
1．讨论：
卡通画和漫画的区别？
谈话：卡通画是一种结合一定情节内容并与传播途径紧密相连、深受大众特别是青少年及儿童喜欢的艺术形式。卡通画常常与“漫画”的艺术形式“纠缠不清”，它以连环画的样式出现的时候也很多。卡通作品，有时可以出现在电影、电视或者是各种读物上，有时又会高频率地出现在我们日常使用的各式各样的物品中．于是，不少中外优秀的卡通作品、卡通形象，走进了千家万户，深入人心。
2．读画：
孙悟空、哪吒、金刚葫芦娃、三个和尚、渔童等卡通形象基本土代表了现代我国卡通艺术发展的历程。唐老鸭、米老鼠、爱丽丝、棒球小子等则是国外众多卡通形象的缩影。
一个经典的卡通形象往往离不开一个国家、民族的文化背景←并代表着一定的价值取向。例如我国传统的卡通人物孙悟空的身上，就浓缩着中国广大劳动人民的审美意趣郁善恶观念膏机智勇敢、忠贞不渝、疾恶如仇等，这些都是中华民族所崇尚的美德。
3．简介：
卡通一词是缘于英文：cartoon
的音译。我们中国也称“美术片”。动画片，它采用“逐格摄影”（又称“定格摄影”）的方法，将一系列互相之间只有细微豪华而动作连续的画面拍摄在胶片上（电视动画片则摄录在磁带上），然后以一秒24格的速度放映出来，能获得形象活动自如的艺术效果。动画片，有短片，长片和系列片多种，题材和形式广泛多样，在世界影坛上占有重要地位。在电视领域中更受重视，为少年儿童和成年观众所喜闻乐见。
4．卡通是怎么制作、拍摄的？
动画片用绘画方法来表现角色的每个动作，一般说，一部10分钟的短片，片长900英尺，等于1。44万格画面，以每张动画拍摄2格计算，大约要会制七千多幅图画。一部90分钟的长片，就要绘制六万多张图画，需几十个画家进行一两年工作。20世纪80年代后，世界上许多国家开始运用电子计算机来完成动画的中间过程，大大提高了动画片的摄制能力。
动画片，最早诞生于法国。1877年。巴黎的光学家兼画爱E。雷诺根据“视觉暂留”的原理制成一种新的玩具活动视镜。1879年他利用一只饼干筒，发明了活动视镜影戏机。可以使连续画的'画带无限地延长，能够表现更长的活动图画。雷诺绘制了《喂小鸡》，《游泳女郎》，《猴子音乐家》等二十多个动画小节目。这是世界上最早的原始动画片。
1888年10月，雷诺运用幻灯机的技术，制成了光学影戏机。分绘制的动画片《一杯可口的啤酒》，成为在电影发明以前世界上第一部比较完整的动画片。雷诺以他非凡的创造，成为世界动画片的创始人。
电影发明以后，动画片随着电影技术的进步而发展。1906年，美国的J。S。勃拉克顿摄制了第一部拍摄在胶片上的动画电影《一张滑稽面孔的幽默姿态》从此动画电影首先在美国发展起来。W。迪斯尼可以称为美国早期最有代表性的著明动画艺术家，1923年，他拍摄了动画片《爱丽丝漫游仙境》，从此走人了动画艺术的道路。
5．卡通形象与漫画形象的艺术特点：
（1）造型简洁，形象夸张，色彩鲜艳。
（2）拟人化，活泼可爱。
（3）变化丰富，引人入胜。
（4）讲解课本上中国卡通形象和漫画形象。激发学生兴趣，也可让学生讲解自己喜欢的卡通故事。
（5）放一段优秀动画片，激发学生兴趣。
三．课堂小结。
提问本节课所学知识，教师加以纠正，归纳，复述，巩固记忆。
四．课后小结。
施教时间：1月5日——1月6日
札记：由于上学期欣赏了“迷人的动画片”，所以这学期的学习时，孩子们已经能主动地进行课前的研究性学习了，这也是这学期的美术教学中最让我得意的一件事。
四年级美术教案 篇35
一、教学目标
1．初步了解墙文化（功能、类别）和艺术特点，感受不同风格的墙的艺术美。
2．通过小组合作学习、探究活动等，学习如何灵活运用多样的排列、组合方法将泥巴零件塑造完成一面稳固的独特的“墙”。
3．感受丰富多样的墙，提高对生活的观察能力并激发对生活的热爱之情。
二、重点、难点。
重点：灵活运用泥巴零件塑造完成一面稳固的“墙”。
难点：灵活运用多样的排列、组合方法，用泥巴零件表现一面独特的“墙”。
三、教学课时
1课时
四、教学设计
课前准备
（学生）彩色水笔、纸张、泥巴和泥塑工具等。
（教师）多媒体课件、小组合作学习任务单。
教学过程
1．揭示课题后引导学生欣赏图片，感受世界上各种各样的墙。
2．引导学生在小组内运用关键词（材料、形状、色彩）选择一面墙进行介绍。
3．教师小结：墙的种类繁多，不管用什么材料、什么形状，稳固对建造一面墙来说，非常重要。介绍墙的组成部分：墙脚、墙顶和墙身。点明墙脚的.重要性。
4．教师引导学生欣赏各种材料的墙，小组讨论：这些不同的材料给墙带来了怎样不同的美感？
5．教师启发学生创新：还可以用哪些材料来表现墙？假如只用泥又该怎样创作表现墙呢？
6．教师引导学生学习用泥巴制作零件。
7．教师创作墙体图纸，让学生欣赏同学创作的砖块墙图纸方案，感受砖的多样性，同时强调注意墙的稳固性和趣味性。
8．引导学生欣赏陶艺大师创作的墙作品和同学的泥塑墙作品。
9．教师提出本课时的作业要求：
(1)运用泥巴零件塑造完成一面稳固的墙。
(2)灵活运用排列、组合方法，用泥巴零件表现一面独特的墙。
10.学生在进行小组作业时，教师巡视并进行个别辅导。 II.引导学生展示介绍完成的作业，互相观赏并进行评价。
12.拓展：启发学生观察、欣赏各种艺术墙。
四年级美术教案 篇36
教学过程
第 一 节
一、讲新课：朗读课文，请学生回忆对哪一个节日的夜晚印象最深，它的景色有什么特点?指定学生回答后，指导学生观赏课本中的照片，理解节日之夜的特色，再挂出备好的节日之夜的图片，指导学生观看，以加深学生对节日中具有特色的形象的感受(理解、记忆焰火、灯饰、建筑物的装饰及人物外形特征)。
二、讲解夜景画法，并作示范。一般可在暗紫蓝色的底纸上画夜色景物，或先用蜡笔或油画棒画出夜色景物，再涂上深色水彩作底色。教师示范画法，并指导观看课本中三种形象的画法。
三、提出对作业的两个要求：
1．以景物为主表现节日之夜，先安排场景，后加插人物；以人物为主表现节日之夜，先安排人群，再添加背景。
2．构图要饱满，近景可以画出画外(即画物象的局部)。应选择印象深刻的场景或人物活动表达自己的感受，作画时要抓住人物的表情动态、服饰、景物等的形象特征进行具体细致的刻画，使之生动感人(以课本范图为例)，力求用对比色彩表现出热烈的气氛。
四、学生作业：完成全画的.铅笔草稿，下一节课着色完成。
第 二 节
一、选出前课类型不同的稿子给予点评，再让学生调整、充实画面。
二、讲解色彩的运用：以范图和照片为例，讲解在运用色彩时要注意冷暖和深浅对比，一般用冷色画天空，在重色背景衬托下，浅色的灯光容易产生闪烁的效果，人物的色彩也应是深浅冷暖相间、相互烘托。如用水彩作画可先画深重的天空，再画浅色景物。若用油画棒作画，可先画各种景物，最后用水彩的深色大笔涂画天空。
三、学生着色，完成作业。学生有什么颜料使用什么颜料作画，不便强求一律。
四、讲评。