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余光中《听听那冷雨》读后感 篇1
“听听，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅闻闻，那冷雨，舔舔吧，那冷雨。雨在他的伞上这城市百万人的伞上雨衣上屋上天线上，雨下在基隆港在防波堤海峡的船上，清明这季雨。”继蒋捷的听雨之后，这是第二次被笔下文字化的雨声所打动。《听听那冷雨》之于余光中就好比《荷塘月色》之于朱自清，互相成就。听听，那冷雨，雨是冷的，这正是余光中的雨。
从来不知道，一个人可以在雨声中放置这么多情感：他开头就是一句“惊蛰一过，春寒加剧”，惊蛰，一个中国节日文化的美妙符号，想必这从大陆仔又被勾起什么乡愁了吧，他忍不住想到求学过的厦门，想到以雨着称的江南，想到自己祖籍的福建，他也曾是五陵年少，也是江南儿女。
他又忍不住拿外国的雨作比较，赏雨还是要到中国，他想，这才有“荡胸生层云”或是“商略黄昏雨”的.意趣。雨，一个简简单单的方块字，是来自仓颉的古老灵感，点点滴滴，滂滂沱沱，淅淅沥沥，一切云情雨意，宛然其中，又岂是什么rain也好pluie也好所能满足？多少文人的多少思绪才能汇集成这一滴雨，多少古人的多少才思才能凝结成这一滴雨，他愈发的感慨了。
可是，他与初恋女友在三轮车的油布蓬下躲雨的时代终究是过去了呵，在他衰老的同时，台北水泥筑成的灰色雨林已经悄然侵占了他过去常常听雨的瓦顶房，他得不到故乡白雨的祝福，如今也得不到雨滴敲打瓦片的慰藉，他只能自嘲的想：或许发上下一点白霜是一种变相的自我补偿吧。这海岛上的老人，终究是在最后用“前尘隔海，古屋不在”这样的句子结尾，一个清瘦的老人，一颗孤寂的心，在今夜台北的这场冷雨中，该何去何从呢？
余光中的雨是冷的，他出生于大陆，成长于大陆，却不曾想被迫与大陆分离，来到这宝岛，他骨子里萦绕着的是中国文人传统的愁思，他心心念念的是他的杏花春雨江南。当大陆的孩子们朗诵着“小时候，乡愁是一枚小小的邮票”时，当大陆的诗人振奋于他那句“当我死时，葬我，在长江黄河之间”时，这老人却在他厦门街上的家里，听着窗外冷雨的敲打声，温存着对大陆仅有的记忆。
余光中曾盛赞过李白“蓬莱文章建安骨”，我想，这句这句话也同样适用于他本人。先生已经不在了，且让我们后人跟随先生的《听听那冷雨》，听雨，看雨，闻闻嗅嗅，那冷雨。
余光中《听听那冷雨》读后感 篇2
人们总说“一千个读者就有一千个哈姆雷特”、“世界上没有相同的两片叶子”，此刻想来是对的。因为我们每个人都是在用自己的心眼看世界，去体会其中的含义，所以看到的也就不同了。
正如我们文中的人物一样：父亲的心里因为始终记挂着田里未干完的活儿，所以生性乐观坚忍的他也变得惆怅起来了;母亲因为心里惦记着田里的活，因为看到父亲的无奈，所以她的脸也因一天天缠绵不断的雨而越发惆怅了;而我们则因为看到每一天对着雨发呆、脸斜成一个弧度的父亲和惆怅的母亲，所以我们无心去应和雨给我们带来的快乐，雨在我们眼中成了“该死的雨”、“令人厌恶的雨”。因为我们憎恨雨，期盼阳光，所以“我们真期望雨能立刻停”，也同时把童年中的雨“调成了金黄色”。而这一切产生的源泉无非是因为他们的心。
禅语中有一句话说“不是旗帜在动，而是你的心在动。”是的，因为我们看世界看事物并非真正用我们的眼在看，而是用心体会的。所以即使一向被人们认为“贵如油”的雨，“滋润万物”的.雨，因为打心眼里不愿意它的出现而变得可恶、该死起来。
但是如果它出此刻干旱以后，那我想文中的人物又会有另一种表情了：也许父亲那粗糙的被太阳晒成黝黑的脸会因为雨的出现而再次倾斜成45度角;也许母亲也会因为它的出现而扫去连日来的惆怅，雨开始滋润母亲的心田，使母亲变得更加婉约动人;也许我们会因为雨的出现而变得欢呼雀跃，会在小水坑玩耍，会应和着雨点打击小花伞的节拍翩翩起舞，也期望它能够下个不停。那时的雨也许就不再是该死的、令人厌恶的了，也许会是可爱的、令人喜滋滋的了;那时也许在我们的童年记忆中，雨真的是金黄色的了。而这一切一切的“也许”，都是因为我们的那颗心啊!
余光中《听听那冷雨》读后感 篇3
《听听那冷雨》是余光中的散文代表作，正如《荷塘月色》之于朱自清。初读《听听那冷雨》，不由大惊：散文可以如此写?细读之则手不释卷。余光中曾戏称：“手写诗，偶尔左手写散文，算是副产品。”但这样的副产品在当代散文家中有几人能出其右?
诗一样的充满跳跃联想的语言是《听听那冷雨》的最大特色。作者在文中大量动用了迭字句。文章开始，就对雨作尽情的描绘：时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿...一句就写出雨的形声。接着他跳跃联想，写道：即使在梦里，也似乎把雨伞撑着这句奠定了整篇一种“忧伤”的基调。马上，他大胆想象：整个中国整部中国历史无非是一张黑白片子，片头到片直这样下着雨。此时，我窒息般地感觉到余光中内心那种深深的乡愁以及爱国情怀。
本文恰似一首长诗，字字句句，充满令人惊奇的.诗的意象。作者笔下的雨时而是“黑白片子”，时而是“宋画”，时而是“一滴湿漉漉的灵魂”，时而是“温柔的灰美人”等等。作者凭非凡的才力和卓越的想象力，把乡愁化为种种意象，而意象又于作者的某段人生遭遇及心灵历程相连相融。可谓情丝和雨丝交织。
余光中用诗样的语言对雨进行视觉、听觉、嗅觉等多方面感觉进行描写，字里行间，古诗韵味俯拾即是，例“牧童遥指”，“剑门细雨渭城轻尘”，“杏花春雨江南”。爱好古典文学者看本文，时时会心一笑。而喜爱现代风格的读者也不会失望，例“雨是潮潮湿湿的音乐下在渴望的唇上舔舔那冷雨”一句，已令许多所谓的现代诗人汗颜。
语言是思想的载体，语言没有音乐味，何能成为作家?同样，思想不深邃，更是不成作家。余光中将思想完美融入语言，正如他所说：一位出色的散文家，当他的思想和文字相遇，美如盐撒于烛，会喷出七色的火花。我读书，常爱划句，但是读《听听那冷雨》，竟然摘不下一句，因为每一句话都这么美。
余光中《听听那冷雨》读后感 篇4
我静静地聆听静静的世界以及我静静的内心。
草木从土里钻出来，静悄悄的，无声无息。鸟儿破壳而出，身旁的母亲静静观察，摒住了呼吸，仿佛一切都静止，等待孩子的降临。当雨从天空下落，滴滴哒哒，清晰可辨。
在阅读过很多书后，我开始喜欢上哲理的书。不是因为浮华，也不是因为耀眼。只是每阅读一篇哲理文章，总能洗涤一次心灵的污垢，让人有如入禅院的空灵与清净。
《听听那冷雨》这本书是精美哲理文章的荟萃，与其说这是一本书，不如说这是一场雨。一场冷雨，下在心田里，润湿心中那片干燥的田地。让这片田地上盛开五彩缤纷的花朵。引来无数只蝴蝶，在花与蝶的世界里，这场冷雨静静地下着，仿佛落下就是它的职责。
有人或许会认为哲理书是那么枯燥，更何况，它应是被经历过人生冷暖的人品读。而事实恰恰相反，正因为我们不够成熟，所以我们需要这些已经历人世沧桑的智者来指引方向。正是因为我们还不那么老，我们才有跳跃的思维，足够的空间去理解它。
三岁的孩童说着美好的梦想，谈着无拘无束的.生活，我们会认为他们如此天真，就像上天赐予的精灵消除人们的苦闷。六十岁的老人说着童话，我们为认为他们有一颗童心，他们热爱生活，他们未曾老过。而我们，这个年轻的年龄，我们无法像他们一样，我们若谈这些，会让人觉得不成熟，甚至是幼稚。
我们所需要的是一颗纯洁的心灵，却并不是充满童稚的心灵。我们的心灵不是让别人来品读，是让自己来感受的。我们需要对世界的正确认知，对未来的憧憬和对错误，对黑暗的排斥与自省。
我们应懂得，人生的道路并不平坦而我们又将勇往直前。那么我们首先要学会聆听世界的旋律，保持淳朴的心灵，让这颗心灵去飞翔！
往往静才能出智慧，阿基米德静静地在阳光下研究他的圈圈画画，居里夫人静静地炼着镭……
你我都该静静聆听，静静思考，静静走向成熟……
余光中《听听那冷雨》读后感 篇5
见它从打印机中滑出，为何今日打印机的效率如此之低，总是迟迟不将这好文章吐出，煞是让人有点为之所急。所幸，这三张半的文字终被我获取。一拿到手便反复地看了三四次。回回感觉不同次次回味有异。实有种无法释手之感。
初读此文，就被余光中先生的博学所倒，也许这些博学几乎所有的大家都知晓。这米氏父子、五陵少年、，但人所具备的文学底蕴却是遮掩不住的。余秋雨的深刻，丰子恺的孩气，叶圣陶的平易近人，总是可以在文章中看出点滴的。
再读《听听那冷雨》，我竟读出了《声声慢》的味道。寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，乍暖还寒时候，最难将息。李清照和余光中，所见到的雨，大概是，同一时段的雨吧，但他们的相隔了千年之久，所带来的'感受，却是如此相近的。因为中国的雨是千年不变的。就象余光中说过的：蓝墨水字的上面就是汨罗江（待考证）。中国的每样事物大概都有中国五千年的沉淀。所以中国的雨千年来也永远都是滂滂沱沱，淅淅沥沥，清清爽爽新新的。
文中所写，一个方块字，就是一个天地，然也。一个雨字，便是天地的连接，当中的四点，就是中国的历史，中国的文化，中国的骄傲，中国的思想。中国的雨，它，沉淀了，整个中国。大禹治水，映雪苦读，上方谷雨救司马懿。雨冲出了中国的历史，也将历史冲淡了许多。
三读文章，却读出了一种惋惜之情。文中的古屋听雨，是如何之诗意，如何之惬意啊。听、雨之纤纤细手拂弄着无数黑键啊灰键，把晌午奏成黄昏，听那点点滴滴点点，忐忐忑忑，忐忐忑忑，绵绵潇潇绵绵。一阵冷雨，把冬落成了春，把夏又拂成了秋。而如今，雨点却只能溶在水泥里，雨已成了没有音韵的乐音，瓦的歌唱已成绝响：雨来时，已不再，丛叶嘈嘈切切，不再闪动那湿湿的绿光，鸟声减了，蛙声沉了，虫吟没了。只是叹息，只是后悔，千片万片的瓦响已成了脑海中的一隅思念和回忆。这世间已再没有少年听雨，红烛成昏；中年听雨，客舟中江阔云低；白头听雨，僧庐下了。
这种中国式的惋惜，是一种怀旧，是一种思念，是一种对祖国、对大陆、对家乡的思念。一位老人对大陆统一的期盼！
余光中《听听那冷雨》读后感 篇6
记得高三的语文老师喜欢余光中的散文，时常在我们面前提到他。但是，说句实话，我对散文却不怎样喜欢。因为觉得散文就一个字——散!读起来，感到很吃力，往往几遍下来，还是不明白写的是什么。
看这篇《听听那冷雨》，是因为当时的天气很热，我的心也在不知不觉中感到有些烦燥，需要些“冷雨”。
文章沿着作者的足迹，从大陆“听”到香港、台湾、美国最后又回到了台湾;随着作者的思绪，从现代听到了古代，从现实听到了历史;从少年听到青年再到中年。每一次的“雨”都给作者带来不同程度的听觉上的感受与心灵上的颤动。
最最为引起我兴趣的是，在余光中的笔下于是各种器官都可感受到的。视觉上：点点滴滴，滂滂沱沱，淅沥淅沥;嗅觉上：细细嗅嗅，清清爽爽新新，有一点薄荷的香味，浓的时候，竟“发出草与树沐发后特有的淡淡土腥气”;听觉上：无论是疏雨滴梧桐，或是骤雨打荷叶，听上去总有一点凄凉，至于雨敲在鳞鳞千瓣的瓦上，由远而近，轻轻重重轻轻，夹着一股股的细流沿着瓦槽与屋檐潺潺泻下，各种敲击音与滑音密织成网。
我想，余光中先生就应是很喜欢雨的吧。如果没有长期以来对雨的仔细观察和打心底的喜欢，对雨不会有如此青苔般的深刻记忆。而对我，一个不喜欢雨，甚至有点厌恶雨的人来说，看完这些对雨的描述也不由得喜欢上了雨。另一方面，我不得不佩服余光中先生，他的'文笔给我一种很感性的美，行文间可感受到他情感的丰沛、想象的独特(没有多少人会认为雨是带有薄荷味的吧)。
再者，《听听那冷雨》中，还体现了余光中先生散文的一个特定：文藻丰富、瑰丽。在这篇文章的第一段，他连用了“料料峭峭”、“淋淋漓漓”、“淅淅沥沥”、“天潮潮地湿湿”、“潇潇”、“潮润润”、“走入霏霏”、“凄凄切切”八个叠词，给人一种音乐美，也营造了一种古典的意境。此外，这些戏也使我更确切地体会到作者对“冷雨”的感觉，同时也为下文作者对“冷雨”展开叙述起了必须的铺垫作用。
读完全文，恨不得天立刻下一场冷雨!当然，这是假的。
不久前看的彦火先生的《多情的雨》，同样是写雨，彦火先生的“雨”缺个我不一样的感觉。在彦先生笔下，出于就像文中写的一首首诗词，如“春雨有五色，洒来花旋成”，“枕前泪共阶前雨，隔个窗儿滴到明”，“清风醒病胃，快雨破烦心”等，这些诗词带给人无限完美的遐想。在彦火先生笔下，雨或是飘逸或缠绵，人们的更多是欢乐。
余光中与彦火的这两篇散文，都带有借景抒情的意味，但不同的是余光中先生的《听听那冷雨》却透着一丝的哀愁，那是一种淡淡的乡愁。它很平淡，几乎感受不到，却确实存在。
“冷雨”与“春雨”哪个更好，我说不出，但我觉得在不同的情绪下看不同的作品，可一个我们带来不一样的审美感受。
余光中《听听那冷雨》读后感 篇7
“惊蛰一过，春寒加剧。先是料料峭峭，继而雨季开始，时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿，即使在梦里，也似乎把伞撑着。而就凭着一把伞，躲过一阵潇潇的冷雨，也躲不过整个雨季。”在余光中先生眼里，“整个中国整部中国的历史无非是一张黑白片子，片头到片尾，一直是这样下着的”。这篇文章是那个充满着对昔日家园忧愁之思的文字。
余光中的作品总能给予我轻快活泼且充满生命力的感觉，他将他万花筒一样变化多端的想象力诠释给读者。同一篇文章每次读后都有不同的感受。这篇有这强烈音乐感的文章吸引着我。用长短句，韵律感让它琅琅上口。这是一篇像诗一样的散文，文字凝敛生动而富有韵律，字字句句，充满令人惊奇的诗的意象。作者笔下的雨时而是“黑白片子”，时而是“宋画”，时而是“一滴湿漉漉的灵魂”，时而是“温柔的灰美人”等等。作者凭卓越的.想象力，把乡愁化为种种意象，而意象又于作者的人生遭遇及心灵历程相连相融。可谓情丝和雨丝交织。柯灵曾评论说：“《听听那冷雨》直接用文字的雨珠，声色光影，密密麻麻，纵横交织而成。这也许可以帮助我们对中国文字和现代文学的表现力增加一点信心，也应该承认这在五四以来的散文领域中，算是别辟一境。”
都说乡愁文化是中国文化的根。李白杜甫是这样，蒋捷赵师秀也是这样，余光中更是这样。乡愁这场雨从秦汉下到唐宋，从唐宋下到现在。到处都听的见这雨声，淋淋沥沥，淋漓至今。似乎那发黄的纸页也沾染了乡愁雨的润湿，悠幽幽地向我们传达着千年之雨的气息。杜牧的“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”，秦观的“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”还是喜欢蒋捷的《虞美人·听雨》。“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前，点滴到天明。”
听听，那冷雨，看看，那冷雨。嗅嗅闻闻，那冷雨，舔舔吧，那冷雨。
余光中《听听那冷雨》读后感 篇8
绵长的阴雨抚慰了闷热的天气，潮湿得黏黏腻腻。然而这个学校的热却未曾褪去，每个人都躁动得不行。运动会后一个星期，不知是第几次在自修时，听见对面传出的此起彼伏的起哄声，和肆无忌惮的笑，整个学校仿佛都浮在半空之中。不禁想起朱自清先生的一句话：“热闹是他们的，我什么也没有。”
但是这样的热闹，却不是真正从内心发出的满足，只是笑容从嘴角溜过，还未流转过心底，就消失不见了。不仅仅是在学校，整个社会也同样叫嚣着，翻腾着，搅动着每一个人的内心深处，滋生出躁动不安的情绪。年轻人静不下心去聆听，去发现，去收获。只是徘徊在真理的大门外，踱步着，从禁闭的门缝中妄图窥视，手却牢牢地钉死在大腿旁边。他们不知道的是：打开大门的方法，就沉淀在被搅动的湖面底下。
社会的浮华蒙蔽了年轻人的心灵，我们来不及思考，就将旧事物一股脑全部打破。民国时期，国难当头，人们头晕脑胀，就急着把西方的文化请进门来，把中国的优秀传统赶出家去。而如今，我们又被明晃晃的高楼大厦刺痛着眼睛，还没等大脑思考完毕，身体已经在“摧毁文化遗迹”的文件盖了印章。
渐渐地，田园牧歌式的生活远去，每个人都在喧嚣尘世中如同行尸走肉。
我们已经踩在巨人的肩膀上眺望世界，却因为自身的浮躁而不幸失足，也难怪那么多老人摇头叹息，哀孺子不可教也。社会上对于90后、00后批判的声音，也并非全无道理。世世代代的人，错错落落地行走在山路上，前后已经拉得很长。年长的前辈经验丰富，果断而勇敢，领头开辟着道路。而我们踏着老一辈们踩出来的路，还因为犹豫不决陷入沼泽。这样的表现实在难以让人信服。
偏见不是凭空产生的，是躁动不安的梦魇给我们的形象刷上了一层阴影。社会的浮华给我们心底点了一把火，我们自身却助长了火势的蔓延。丰富多彩的娱乐活动，充实了我们的生活，也冲昏了我们的头脑。当我们沉醉在虚拟世界无法自拔时，躁动，也逐渐加快了侵蚀心灵的进程，将沉稳与耐心一点点剥离。于是，我们忘乎所以，忘记了聆听，每个人的心里都藏着一团泄不掉的火。
躁动也来源于对幸福的过度期待。加缪在《西西弗斯的神话》中说过：“当对幸福的憧憬过于急切，那么痛苦就在人的心灵深处升起。”学习的巨大压力将我们束缚在座位上没日没夜地埋头苦干，对于目标的过度追求更是把我们放置在了深不可见的悬崖边上。对于幸福的渴求，让我们加快步伐追赶，但一路上的磕磕绊绊促使我们萌生出逃避现实的想法。目标的高远让人无从下手，烦躁自然而然就从心底腾起。一旦开始怠惰，我们也就兜兜转转进入了一个死循环。一时的烦躁导致心不在焉的工作状态，接着加剧了工作效率的低下……来来回回在原地踏步，心中的方向逐渐迷失，幸福也就离我们更远了。
燥热摧垮了我们原本坚强的心理防线。冲动占據着心底张牙舞爪之时，我们脆弱得如同一张白纸。情绪化、片面化……一系列负面状态导致我们无法用冷静、全面的眼光去看待问题。即使再简单的问题，经过焦虑的放大，也往往由原来的不堪一击变得坚不可摧。
冲动蒙蔽双眼，我们还会做出各种令人后悔的'事。一辆运输货车在公路上侧翻，附近居民都被这从天而降的意外之喜冲昏了头脑，一拥而上，一哄而抢，却忽视了被围困在驾驶室里的司机。他们的行为让人心寒不已，这是对人性的漠视。这不仅仅是贪小便宜的心理在作祟，更是浮华社会下道德的缺失。
冲动不仅仅给个人的生活筑起一道屏障，还将给文学艺术带来巨大的灾难。碎片化的阅读时代衍生出的小说、段子等，以通俗爽快、随时阅读的优点撼动着经典文学的地位。在给我们带来娱乐的同时，也掩盖了我们真正所需要的东西——文学。人们逐渐逃离这种生涩却最为优美的语言形式，渐渐的，忘记了来时的路。现代青年作家简直是凤毛麟角，且经筛选留下的青年作家，比起莫言、刘慈欣等文化大家，他们的笔锋还是太浅显。文化记忆的断层，呼唤着我们回归一个理性思考的社会。
因此，生活需要一阵甘霖，来浇灭心中的火，平息时代的热。将我们的心灵从手机屏幕、网络小说中收回来，去触摸经典文学的美。从“大漠孤烟直，长河落日圆”，到“半壕春水一城花，烟雨暗千家”，一路由北看到南；从“稻米流脂粟米白，公私仓廪俱丰实”，到“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，梦回唐宋盛世开……那些所有的美的享受，都在一字一句中绽开。
这个社会或许不会因为我们一个人的言行而改变，但星星之火，可以燎原。慢下来，用心去品味世界，用沉着冷静的心去浇灭生活的大火。对于幸福，或许我们无法做到贤人的宠辱不惊、云卷云舒，但至少我们要培养自己，拥有充足的耐心与自信。努力完成日常的一点一滴，幸福可能就会从天而降。
等等吧，慢慢行，一步一个脚印，让心平静。且歌且行，从惊蛰一路走到霜降。岁月并不快，有时只是我们的心被戳上加急的油印。
余光中《听听那冷雨》读后感 篇9
《听听那冷雨》是余光中的散文代表作，正如《荷塘月色》之于朱自清。初读《听听那冷雨》，不由大惊：散文能够如此写?细读之则手不释卷。余光中曾戏称：“右手写诗，偶尔左手写散文，算是副产品。”但这样的副产品在当代散文家中有几人能出其右?
诗一样的充满跳跃联想的语言是《听听那冷雨》的最大特色。作者在文中超多动用了迭字句。文章开始，就对雨作尽情的描绘：时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿······一句就写出雨的形声。之后他跳跃联想，写道：······即使在梦里，也似乎把雨伞撑着······这句奠定了整篇一种“忧伤”的基调。立刻，他大胆想象：整个中国整部中国历史无非是一张黑白片子，片头到片尾，一向这样下着雨。此时，我窒息般地感觉到余光中内心那种深深的乡愁以及爱国情怀。
本文恰似一首长诗，字字句句，充满令人惊奇的诗的意象。作者笔下的雨时而是“黑白片子”，时而是“宋画”，时而是“一滴湿漉漉的灵魂”，时而是“温柔的灰美人”等等。作者凭非凡的才力和卓越的想象力，把乡愁化为种种意象，而意象又于作者的某段人生遭遇及心灵历程相连相融。可谓情丝和雨丝交织。
余光中用诗样的语言对雨进行视觉、听觉、嗅觉等多方面感觉进行描述，字里行间，古诗韵味俯拾即是，例“牧童遥指”，“剑门细雨渭城轻尘”，“杏花春雨江南”。爱好古典文学者看本文，时时会心一笑。而喜爱现代风格的读者也不会失望，例“雨是潮潮湿湿的音乐下在渴望的唇上舔舔那冷雨”一句，已令许多所谓的现代诗人汗颜。
语言是思想的`载体，语言没有音乐味，何能成为作家?同样，思想不深邃，更是不成作家。余光中将思想完美融入语言，正如他所说：一位出色的散文家，当他的思想和文字相遇，美如盐撒于烛，会喷出七色的火花。我读书，常爱划句，但是读《听听那冷雨》，竟然摘不下一句，因为每一句话都这么美。
文坛宿耆柯灵说：《听听那冷雨》直接用文字的雨珠，声色光影，密密麻麻，纵横交织而成。这也许能够帮忙我们对中国文字和现代文学的表现力增加一点信心，也就应承认这在五四以来的散文领域中，算是别辟一境。评论毫无过奖，也深刻公道。