美术教学设计

请欣赏美术教学设计（精选75篇），由笔构网整理，希望能够帮助到大家。

美术教学设计 篇1

一、谈话导入：

教师利用谈话法，让学生谈谈平时是怎样保存自己的美术作品的，是否有收集美术资料的习惯，收集的资料是怎样整理和保存的。

二、体验探究：

教师：同学们想的办法还都不错，如果我们做一个大纸盒，把自己收集的'材料放到里面去，这不也是一个收集整理的好办法呢？

（一）制作纸盒

1、学习制作纸盒：

教师：同学们，这个纸盒漂亮吗？

你最喜欢纸盒的哪一部分猜一猜是怎么做的？同学之间互相讨论一下，开始吧！

教师：哪个小组来谈一谈自己的看法？

小结：同学们可真聪明，下面我们来验证一下大家猜得对不对。

2、学生练习制作纸盒，教师辅导。

（二）装饰纸盒

学生讨论如何装饰纸盒：

教师小结做纸盒时存在的问题。

提问：怎样才能让纸盒变得更漂亮？

教师：谁能介绍一下自己的设计方案？

三、实践操作：

装饰纸盒，教师辅导。

提示学生要注意色彩的搭配。

四、作品展示：

教师引导大家进行交流和评价，看谁的“百宝箱”即漂亮又实用。还可以评出“最佳设计奖”和“最佳合作奖”。

五、教师小结：

教育学生养成良好的学习习惯。

学生根据教师的谈话，畅谈自己是怎样做的。

学生小组讨论交流，了解设计制作的一般规律和特点。

学生：是！

学生：漂亮！

学生讨论纸盒的制作方法。

小组发表看法。

学生先交流，同桌交流感情，看看谁最有创意。

学生发表自己的看法：

1、用彩笔画上花边涂上颜色。

2、用彩线装饰。

3、用剪贴的办法装饰。

学生把自己的作品展示给同学们观看，学生从情感态度、过程方法、知识技能进行评价，说说谁做得是自己喜欢的。

如果发现学生有好的做法，教师给予鼓励，并教育其他同学向好同学学习。

教师出示教具：纸盒。

教师播放多媒体课件。

如学生很难从结构、功能上去分析，教师可采用问题探究法，教师提出百宝箱的使用要求，让学生根据要求大胆提出想法，教师将学生的意见汇总，并引导他们进行比较，得出切实可行的装饰方案，让纸盒变得更漂亮。

学生回答问题教师给予肯定性的评价。

教师指导时，多进行个性指导，对学生在制作时出现的问题及时关注，并提出建设性意见。

六、板书设计：

我的美术

作品展示

美术教学设计 篇2

一、谈话导入：

教师利用谈话法，让学生谈谈平时是怎样保存自己的美术作品的，是否有收集美术资料的习惯，收集的资料是怎样整理和保存的。

二、体验探究：

教师：同学们想的办法还都不错，如果我们做一个大纸盒，把自己收集的材料放到里面去，这不也是一个收集整理的好办法呢？

（一）制作纸盒

1、学习制作纸盒：

教师：同学们，这个纸盒漂亮吗？

你最喜欢纸盒的哪一部分猜一猜是怎么做的？同学之间互相讨论一下，开始吧！

教师：哪个小组来谈一谈自己的看法？

小结：同学们可真聪明，下面我们来验证一下大家猜得对不对。

2、学生练习制作纸盒，教师辅导。

（二）装饰纸盒

学生讨论如何装饰纸盒：

教师小结做纸盒时存在的问题。

提问：怎样才能让纸盒变得更漂亮？

教师：谁能介绍一下自己的设计方案？

三、实践操作：

装饰纸盒，教师辅导。

提示学生要注意色彩的.搭配。

四、作品展示：

教师引导大家进行交流和评价，看谁的“百宝箱”即漂亮又实用。还可以评出“最佳设计奖”和“最佳合作奖”。

五、教师小结：

教育学生养成良好的学习习惯。

学生根据教师的谈话，畅谈自己是怎样做的。

学生小组讨论交流，了解设计制作的一般规律和特点。

学生：是！

学生：漂亮！

学生讨论纸盒的制作方法。

小组发表看法。

学生先交流，同桌交流感情，看看谁最有创意。

学生发表自己的看法：

1、用彩笔画上花边涂上颜色。

2、用彩线装饰。

3、用剪贴的办法装饰。

学生把自己的作品展示给同学们观看，学生从情感态度、过程方法、知识技能进行评价，说说谁做得是自己喜欢的。

如果发现学生有好的做法，教师给予鼓励，并教育其他同学向好同学学习。

教师出示教具：纸盒。

教师播放多媒体课件。

如学生很难从结构、功能上去分析，教师可采用问题探究法，教师提出百宝箱的使用要求，让学生根据要求大胆提出想法，教师将学生的意见汇总，并引导他们进行比较，得出切实可行的装饰方案，让纸盒变得更漂亮。

学生回答问题教师给予肯定性的评价。

教师指导时，多进行个性指导，对学生在制作时出现的问题及时关注，并提出建设性意见。

六、板书设计：

我的美术

作品展示

美术教学设计 篇3

【教材分析】

装饰画和一般的绘画不同，主要偏重于表现形式的装饰性。装饰画教案，它常用于装饰性的壁画、壁挂、广告画等。装饰画注重形象的平面化处理，画面构图强调均衡、对比、变化、和谐等形式美法则的运用。构图一般较为单纯。色彩亦服从于形式美法则的需要，不拘泥于客观对象的色彩关系。装饰画可利用各种材料的形状、色彩、肌理等到自然特征，充分发挥材质的美。

【教学目标】

1、认知目标：通过本课学习，了解装饰画的特点，感悟装饰画带给人的`美感。

2、技能目标：通过学习，能用富于变化的线条创作一幅装饰画。

3、情感目标：培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。【教学重点】装饰画的特点及表现方法。 【教学难点】如何表现出装饰画的特点。 【教学过程】

一、导入新课

展示几幅用石膏版制作的线条比较丰富的装饰画作品，提问：你喜欢这些作品吗？为什么？

【设计意图】

欣赏作品，激发学生兴趣，为下一阶段继续学习奠定基础。

二、新授

1、提问：你知道它是在什么上画的吗？

欣赏课本上的《乐园之梦》作品。提问：这幅画给你什么感受？

2、课件展示人物形象、鸟、植物，分析线条及形象特点。

3、出示课件，欣赏丁绍光的其他作品，分析哪些地方进行了夸张、变形、色彩有什么特点，表达了画家的什么感情。

4、欣赏《风》提问：你喜欢这幅作品吗，为什么？

小组探究。

5、提问：这些作品中运用了哪些颜色对比？（板书：注重色彩）给你什么感受？（板书：简洁明快美感）分析课本第11页左边的学生作品，提问：调色有什么特点？

6、老师示范一幅作品。铅笔起稿、水粉着色。

【设计意图】

引导学生了解装饰画的特点，欣赏、感悟装饰画带给人的美感。

三、布置作业，提出要求。

用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。

教师辅导：辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，并给予指导和帮助。重点：构图、线条的组织以及颜色的设计。 【设计意图】培养学生认真观察生活的习惯，并通过观察、讨论了解装饰画的特点及如何表现人物形象、鸟、植物，分析线条及形象特点。

四、展评作品，组织学生进行作品展示，并评价。

五、课堂总结

这节课我们欣赏并创作了自己风格别致的装饰画，感受了装饰画的艺术魅力。

六、课后拓展：出示部分用对比色画的小粉画，引导学生回家进一步实践。

【设计意图】

创设情境，开展富有童真的评价活动，体验美术学习的快乐。

板书：装饰画注重色彩简洁明快美感

【教学反思】

通过本课的学习，了解了装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。能用富于变化的线条创作一幅装饰画。培养了学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

美术教学设计 篇4

一、活动目标

1、学习在一定范围内大胆地进行作画，并正确使用剪刀，剪出细长条，制作简单的平面灯笼。

2、培养技巧和艺术气质。

3、培养动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

4、体验自主、独立、创造的能力。

二、活动准备

（1)班级内架好相应的线，悬挂灯笼用、PPT课件。

（2)各种色彩的正方形和圆形纸若干。

（3)记号笔、双面胶每人一份。

（4)各种形状的小灯笼实物若干。

三、活动过程

（一)活动导入：

“六一”儿童节就要到了，我们有几个小朋友带来了小灯笼打扮教室，你们看看，这些灯笼够了吗?不够我们该怎么办?

（二)讲解示范：

（1)提问：你看到过什么样的灯笼?

（2)告诉幼儿老师给小朋友准备了正方形和圆形的'彩纸。

（3)请个别幼儿在纸上大胆作画。画前先请他说说准备画什么样的灯笼，老师提醒幼儿要把图案画大，以便让人清楚地知道这是什么灯笼。

（4)老师示范剪流苏。

先将一个小正方形纸折一个细长条，打开后，用剪刀从下往上剪流苏。直至剪到刚才的折线处。

（5)将剪下的流苏和幼儿讨论后，贴在刚才画好的灯笼的下方中间处。

（三)幼儿操作：

重点：老师提醒幼儿要将图案画在纸的中间，并且画大。

难点：流苏尽量剪细。

帮助能力弱的幼儿完成作品。

（四)展示作品：

幼儿将自己做的灯笼悬挂在事先准备好的线上。然后相互介绍，和欣赏。

美术教学设计 篇5

一、教学内容分析

本课内容选自小学美术教材第一册第十课。教材中一幅幅优美的图片，让人看后不由自主的有了飞起来的向往，由于学生有一定的生活经历，所以也能很快的将自己对生活的感受想象转化成一种艺术形式表现出来，而且是不加限制的自由发挥。于是，我尽量营造宽松的环境，创设独立自由的活动空间,为儿童提供一个活动和休息的自由空间。

二、教学对象分析：

1、一年级学生已经初步认识了美术工具和材料，对不同材料和工具的运用已有一定的掌握；

2、一年级学生的思维比较活跃，好动，爱表现自己，能稚拙地通过作品表现自己的想法；

三、教学目标：

根据新课标提出的丰富学生视觉触觉和审美体验，激发创造精神，发展实践能力等理念，我从以下三个层面确定了本课的教学目标。

1、知识与技能：根据对日常生活的观察和记忆展开想象，将自己“飞”在空中的姿态及看到的景象表现出来，提高造型能力、画面组织能力及想象创造能力。

2、过程体验：鼓励学生积极参与想象，体验在空中“飞”的感觉，自由表达所见所想，体验美术创造活动的乐趣，并在其中学会合作、学会探究。

3、情感态度：丰富视觉感受和审美体验，培养学生热爱生活、美化生活的

积极乐观的态度

四、教学重、难点

1、教学重点：

引导学生展开想象，发挥自主性、创造性，感受更丰富的活动乐趣及审美心理体验。

2、教学难点：

对表现形式进行大胆尝试、突破，采用与众不同的形式进行创作表现。

五、教学过程：

（一）、趣味导入：

师：小朋友们，你们一定见过飞翔的鸟吧？你能模仿一下鸟儿飞翔的样子吗？生模仿

师：上下煽动着小翅膀，真是一群快乐的小鸟啊！下面我们一起欣赏一下鸟在空中飞翔的样子。（播放视频课件）

师：小鸟在天空中自由自在的飞翔实在让人羡慕，那你们想不想在空中飞呢？生：想

师：那我们这节课就来体验一下，通过不同的形式，把他们表现出来。板书课题：我在空中飞（出示课件：我在空中飞）

（二）、情景想象、感受与交流：

1、师：你想怎样在天上飞呢？是借助什么工具还是拥有什么样的魔力？小组讨论一下，待会交流。

生一：我们想像小鸟一样，有一对美丽的翅膀在空中飞。

生二：我们想像杨利伟叔叔那样，坐着神舟七号飞船，遨游太空。

生三：我们想像孙悟空那样，会七十二般变化，一个跟斗十万八千里

生四：我们想拥有小叮当的竹蜻蜓，放在头上就能起飞。

生五：我们想有一块神毯，坐在上面，想飞到哪里就飞到哪里……

师：同学们的想象力可真丰富啊！有借助于工具的，如：坐飞机、飞船、火箭……有的是自己拥有神奇的'魔力，如：像孙悟空、嫦娥、小魔仙等等。（出示课件）

2、飞的时候你最想做的事情是什么？你会看到什么？生一：跟小鸟比赛谁飞的快，生二：摘一片白云做被子，生三：去看嫦娥姐姐……

生四：我想与（哪吒，孙悟空，小朋友，父母……）一起飞。师：我们在空中飞的时候看到的景物跟平时看到的景物是一样的？生：不一样师出示鸟瞰图片讲解

师：同学们刚才看的很认真，想不想把我们交流的内容表现出来？下面请看看其他小朋友是怎样的表现的？

（三）、技法探究播放微视频

（四）、自由表现，合作创新：

通过刚才的观看学习，我看有的同学已经跃跃欲试了，请选择你喜欢的工具

来表现一下吧。

老师提示：在表现“我在空中飞”这一主题的时候，画面中谁是最主要的-------我。因此可先将“我”及“我”的好朋友放在画面显著的位置上，画的大一些。然后，将“我们”看到的景象表现出来。

（五）、展示评价：

先小组评出最优秀的作品，然后到讲台前交流。

生一：我画的是和我的好朋友在空中一起飞翔，我是用彩笔画的。生二：我是坐着飞碟在太空中遨游，我看到了星星、月亮，他们冲我笑。生三：我是像杨利伟叔叔一样，穿着宇航服在太空遨游。

生四：我是长出一对美丽的翅膀飞上天空的，看我的翅膀多漂亮呀，我是用橡皮泥做出来的。

生五：我是和世界各国小朋友一起飞到天空中玩耍的，我希望全世界的人们都是好朋友。

师：同学们表现的可真棒啊！下面我们一起评出最佳创意奖及最佳表现奖。

（六）、小结

这节课同学们表现的非常棒。大家采用了多种多样的方法表现出了“我在空中飞”的情景，同学们课后请把作品带回家和家长一起分享一下。

美术教学设计 篇6

教学目标：

1、通过本课教学，使学生学会运用泥条盘筑的方法制作陶艺作品。

2、进一步提高学生泥塑技能和简单的立体造型能力，发展形象思维，培养创新意识。

教学重点：学习、运用泥条盘筑的方法制作手形或足形器皿。教学难点：大胆想象，敢于表现和创造，作品有个性。教学准备：

教具：幻灯片，范品，示范用的泥料、工具，作品展示台。学具：泥料，垫布，垫板，刻画工具等。

教学过程：

一、欣赏导入。

1．（出示一件范品）提问：

这件作品是什么形状的？

仔细看看，你知道它是用什么方法制作而成的？

2．揭示课题，板书课题。

二、教师演示制作方法和步骤。

1．制作泥条的方法。

（1）将和熟的泥料取一小块，揉成泥团。

（2）用手掌将泥团搓成粗泥条。

（3）将初步搓好的短而粗的泥条继续在桌上搓成细而均匀的泥条。教师强调在桌上搓泥条时，桌面要垫布，以免泥料粘在桌上；搓泥条时是从中间往两边均匀用力，而且是用双手手掌搓而不是用手指。教师还可以将用手掌均匀搓出的'泥条与用手指搓出的泥条进行对比。

2．泥条盘筑的方法。

教师：泥条盘筑的方法及技法要领。强调泥条与泥条之间要粘牢。

3、教师示范手形器皿的制作步骤。

制作器皿底面。（压一块泥板，切割成手形。）

盘筑器皿坯体。（将搓好的数根泥条，沿着底面的边缘进行盘筑，按顺序粘接好每一根泥条。）

装饰整理作品。

三、作业要求。

运用泥条盘筑的方法，制作一个有趣的手形或足形器皿。学生练习，教师个别指导。

四、课堂小结。

评议学生作业，学生对自己的作品谈感受；

根据学生要求，收集作品烧制。

美术教学设计 篇7

教学目标

1、想象一下独特的虾和蟹的形象，编一个小童话并把它画出来。

2、可以画得可爱，也可以画得可怕、富有想象力才是最重要的。

教学重点与难点

画出来的作品应该有故事情节画面有背景。

课前准备

1、教师准备范作等绘画工具。

2、学生准备彩笔、蜡笔等绘画工具。

教学过程

一、导入新课

1、在上一节课中你是怎样画和做虾和蟹的。

2、你有没有尝试想象一下形象独特的虾和蟹的形象。

3、试试看编一个关于虾和蟹的故事，它们的形象会是怎样的。

二、欣赏范作

1、科幻电影中的龙虾和螃蟹显得那么可笑又可怕。

2、螃蟹理发师利用了它的什么特点？利用螃蟹壳做成酒店屋顶的外形，多么吸引人啊。

3、一些利用虾或螃蟹的`外形做成的小装饰品。

4、这些虾兵蟹将多滑稽：古怪的身体、穿着坚硬的盔甲、瞪着突出的眼睛、挥舞着吓人的大钳子，好象来自《西游记》。你用想象力和画笔编出了什么离奇的故事。

三、大家一起来想象

1、先来编个故事故事里的虾和螃蟹是什么样儿的。

2、你可以把他们画得很可爱也可以画得有点可怕。

3、构图新颖想象力丰富。

四、总结

美术教学设计 篇8

活动目标：

1、初步尝试变化图形组合的方法表现长颈鹿的外部特征。

2、在想象创造各种图像中体验有礼貌地招呼同伴的快乐。

活动准备：

1、PPT课件、记号笔、蜡笔、绘画纸。

活动过程：

一、情景导入

在草地上，住着一只大蛋，离大蛋很远的地方，住着一只小蛋，它们离得很远很远。大蛋非常想念小蛋，就接了一根电话线打电话给小蛋：“小蛋，你好！”小蛋也非常想念大蛋，也接一根电话线打电话给大蛋，“大蛋，你好！”大蛋和小蛋用电话线连接起来以后，小朋友们看一看它像什么动物呢？为什么？（脖子细长）你觉得那个是长颈鹿的头？哪个是长颈鹿的身体呢？

二、讨论演示

1、请小朋友们想一想，长颈鹿的头上有什么？（眼、嘴、耳朵、犄角等）

2、长颈鹿的身体下面是什么？几条腿？是什么样的？（四条腿，也是细长的）

3、小朋友们真棒！那我们来看一看，长颈鹿的身体后面有什么？（细细的尾巴）

4、长颈鹿身上还有什么？（花纹）花纹是什么样的？什么颜色？

总结：一个大蛋宝宝和一个小蛋宝宝用线连起来，再添上眼睛、嘴、角、耳朵、长长的腿、漂亮的花纹等，就变成了一只可爱的长颈鹿了。

三、教师示范长颈鹿的绘画方法。

1、下面请小朋友们伸出食指和我一起来画一画长颈鹿，好吗？

2、草地上住着一只大蛋是长颈鹿的身体，从左往右画，离大蛋很远的地方住着一只小蛋是长颈鹿的头，也是从左往右画。注意咯，长颈鹿身体的位置不能画得太低，因为身体下面要画长颈鹿的长腿的。同样的，长颈鹿的头的位置也不能画的太高，因为头上要画什么啊？用两根电话线把大蛋和小蛋连起来就变成长颈鹿的头、脖子和身体啦。接下来在头上画上圆圆的眼睛、弯弯的嘴巴、三角形的耳朵还有长方形的犄角。画完了长颈鹿头的部分，我们来画长颈鹿的腿，有几条腿？什么形状的？长在哪个部位的呢？看看还有什么没画？细细的尾巴，长颈鹿画好了吗？还差什么？长颈鹿的花纹是什么样子的？这下终于完工啦！真漂亮，你们会不会画了？

四、播放课件，引导幼儿想象

1、长颈鹿一个人很孤单，于是想去森林里散散步，走着走着，看到了很多小花，就对小花轻轻地说：“小花，你早！”小花听了高兴极了，快乐地开放了，开得更加美丽了。长颈鹿继续往前走，又看见了一棵苹果树，就对苹果树轻轻地说：“苹果树，你好！”苹果树马上长出了红红的苹果。小朋友，你觉得长颈鹿是一只怎样的动物呢？（有礼貌）

2、小朋友们，你们想不想用大蛋和小蛋的'方法来画长颈鹿呢？请你回忆一下长颈鹿在森林里看到了什么，请你们把长颈鹿看到的一起画出来。好吗？记住哦，画好以后要给自己的作品涂上漂亮的颜色哦！

五、幼儿边创作，教师边提示

1、大蛋和小蛋离得很远，蛋宝宝们的大小是多大，位置在哪里才最合适呢？请小朋友们画的时候要仔细想想哦！

2、涂颜色时，要给长颈鹿以及它看到的景物涂上漂亮的颜色，颜色涂的均匀。

六、教师讲评，结束活动

1、全体幼儿向家长朋友介绍作品内容，体验成功的喜悦。

2、教师表扬画的好的小朋友的画。

美术教学设计 篇9

教材分析：

通 形 象 计

卡 设

虽然卡通艺术的发展历史并不是很长，但它以亲近自然，可爱夸张的形象，深受孩子们的喜爱。甚至很多成年人也是对卡通情有独钟。“卡通文化”已经伸向全世界各个角落。无数的儿童书，画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贴纸等等到处都是卡通形象。卡通正逐步成为青少年喜爱的一种绘画形式。卡通综合了漫画，连环画的一些特点，形成了他特有的表现手法，具有造型夸张幽默，色彩鲜艳、语言简洁生动的特点。一些卡通片寓教于乐，寓教于美，有善恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣，学习卡通画能够帮助学生提高观察生活的能力，增添幽默和智慧，丰富学生的课余生活。本课知识内容丰富，包括了漫画、卡通画两方面知识。通过对卡通作品的欣赏，来提高对卡通画的特点和表现手法的认识，并尝试用卡通形式设计一个卡通故事，培养学生的想象力探究能力和创造能力。 教学思路：

通过播放卡通片，引导学生欣赏卡通作品，以游戏的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究卡通画的特点和形式，以编一个有趣的卡通故事为题启发同学们的思维。 教学目标：

知识技能目标：初步了解卡通造型的方法特点及表现的.语言，用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。

情感目标：通过卡通形象的欣赏和分析，激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。

教学重点：卡通画的造型方法及特有的表现语言 教学难点：尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象 课 时：1课(转载于:初中美术教学设计案例)时 教学准备：

教具准备：VCD 卡通片 图片若干张 动物人物表情 场景

图片等等

学具准备：铅笔 卡通图片 颜色 等

教学过程：

美术教学设计 篇10

教学目标：

1、通过本课教学，使学生学会运用泥条盘筑的方法制作陶艺作品。

2、进一步提高学生泥塑技能和简单的立体造型能力，发展形象思维，培养创新意识。

教学重点：学习、运用泥条盘筑的方法制作手形或足形器皿。教学难点：大胆想象，敢于表现和创造，作品有个性。教学准备：

教具：幻灯片，范品，示范用的泥料、工具，作品展示台。学具：泥料，垫布，垫板，刻画工具等。

教学过程：

一、欣赏导入。

1．（出示一件范品）提问：

这件作品是什么形状的？

仔细看看，你知道它是用什么方法制作而成的？

2．揭示课题，板书课题。

二、教师演示制作方法和步骤。

1．制作泥条的方法。

（1）将和熟的泥料取一小块，揉成泥团。

（2）用手掌将泥团搓成粗泥条。

（3）将初步搓好的短而粗的泥条继续在桌上搓成细而均匀的泥条。教师强调在桌上搓泥条时，桌面要垫布，以免泥料粘在桌上；搓泥条时是从中间往两边均匀用力，而且是用双手手掌搓而不是用手指。教师还可以将用手掌均匀搓出的`泥条与用手指搓出的泥条进行对比。

2．泥条盘筑的方法。

教师：泥条盘筑的方法及技法要领。强调泥条与泥条之间要粘牢。

3、教师示范手形器皿的制作步骤。

制作器皿底面。（压一块泥板，切割成手形。）

盘筑器皿坯体。（将搓好的数根泥条，沿着底面的边缘进行盘筑，按顺序粘接好每一根泥条。）

装饰整理作品。

三、作业要求。

运用泥条盘筑的方法，制作一个有趣的手形或足形器皿。学生练习，教师个别指导。

四、课堂小结。

评议学生作业，学生对自己的作品谈感受；

根据学生要求，收集作品烧制。

美术教学设计(集锦15篇)

作为一名默默奉献的教育工作者，时常需要准备好教学设计，教学设计是一个系统化规划教学系统的过程。那么大家知道规范的教学设计是怎么写的吗？以下是小编收集整理的美术教学设计，欢迎大家分享。

美术教学设计 篇11

课题名称：

生命的甘露

学习领域：

欣赏绘画

课时建议：

1课时

教学目标：

情感目标：

进一步认识水对生命的重要和水的多姿多彩，欣赏珍视生命之水。

技能目标：

学习用线描、色彩表现雨景，制作保护水的招贴画。

知识目标：

养成学生在生活中关心水资源、节约用水的好习惯

教学过程：

一、情境导人

1、教师设问：同学们，下雨是自然现象，你喜欢下雨吗？为什么喜欢下雨？下雨天你的心情怎样？你认为鱼有颜色吗？在雨中有没有观察过行人的表情？

2、小游戏：表演在雨中等公共汽车。（表情：焦急、微笑、吃惊……）让学生自己扮演角色，通过问、说、讲、演等过程使学生能很快掌握画雨中时的注意点，如：人体的穿插、颜色的搭配等。

3、小结：烟雨朦胧，湿漉漉，空气清新，到处像洗过一样很漂亮。

二、深人理解

1、下雨天是一个什么样的情景？（景物、人物）

2、你注意到雨点落下来时是什么样子？（在空中、在地上）

3、下雨时你是什么心情？有什么感觉？（喜欢、不喜欢）

学生回答后小结：大家说得很好。下雨了，雨点从天上争先恐后往下落，风把雨点吹得往一边斜，所以，人们打伞总要斜一点。

有时雨越下越大，好像一串串银珠从天上掉下来，雨水把地面淋得透湿。人们打着伞、穿着雨鞋、披着雨衣，在路上匆匆忙忙地走着。当乌云密布时，大地变得阴暗，景物也失去了光彩。每当下雨了，很多同学就有一种好奇、兴奋的心情，有的还喜欢在雨中行走玩耍。大人们也不例外，在炎热的夏天，若是下一场大雨，人们会觉得非常舒畅。美国影片《雨中情》中的男主角在雨中手舞足蹈，表现出兴高采烈的情绪。雨，原来也是欢快的。

教师：怎样画雨景呢？请大家把课本翻开。（画雨的小训练）

三、方法指导

1、介绍画雨的表现方法：勾法、刷法、刮法、蜡笔水彩法。

2、教师着重介绍蜡笔水彩法。示范并讲解：

（1）先画好雨中的`人物、景物；

（2）用浅色蜡笔点线画雨，注意用线；

（3）最后用重色水彩（如：紫灰色、蓝色、深绿等）涂画天空地面和空白处。乌云、闪电、树、飘落的雨点、人们打着伞在雨中行走，还有映在水中的影子等等的表现，使画面线条模糊，给人感觉好像是画中景物被风吹得在动。同学们可以想一想自己的方法。

四、作业观摩

1、教材上的三幅学生作业，内容情景不尽相同，工具材料各不相同，表现形式方法也不相同，但都是非常优秀的作业。

2、本校同年级学生的优秀作业若干。作具体的情景与形式美评价分析？

五、自由表现

1、布置学生作业：画一幅雨中行或雨中景的画。

2、学生动手作业。

3、教师巡视、协助、提示。

提示：把雨天见到的印象最深的场面画下来。表现雨不一定就是画雨，还可以通过人物的动态、衣物在雨中的形态等来表现雨；雨点不像雪花，要注意用线。有些颜色调不出，如蓝黑色、蓝灰色、蓝紫色等，教师可趁机把方法告诉给学生。

六、教学总结

1、作业完成情况的简要评价。

2、课堂学习态度的评价。

3、未完成的作业的后续安排。

美术教学设计 篇12

设计意图：

《纲要》在艺术教育领域中，强调引导幼儿接触周围环境生活中美好的人、事、物，让幼儿感受到大环境中的美，引导幼儿利用大自然中的事物进行制作或开展其他活动。根据《纲要》精神，引导幼儿在生活中主动学习，用儿童的各种语言表示对叶子的喜爱，增加对叶子的了解，培养他们的观察与分析能力，表现他们的创意和审美能力。

活动目标：

1、幼儿能根据树叶的形状进行想象，并通过组合构成各种画面，并能用拓印、压印、拼贴等方法制作叶子画。

2、幼儿能充分发挥想象，大胆尝试创作出与众不同的作品。

活动准备：与幼儿共同收集各种叶子。

制作材料：白纸、颜料、铅笔、双面胶等。

活动过程：

1、创设氛围，引起幼儿兴趣。

老师：秋天到了，你发现树上的叶子有什么样的`变化吗？（请幼儿说说、唱唱、表演一下树叶飘落的情景）

2、引导幼儿观察树叶，进行合理想象。

请幼儿找一找自己喜欢的树叶并说一说它像什么。（幼儿自己寻找、想象）

例如：“这片银杏叶像什么？”

3、幼儿制作叶子画。（老师观察幼儿选用的树叶与表现的事物是否相符合，指导能力弱的幼儿合理构图，表现事物特征。）

4、展示幼儿作品，幼儿自评。（倾听幼儿介绍，提出恰当意见。）

美术教学设计 篇13

一、教材分析：

用与同学生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让同学更关注生活和自身周围的事物，也让同学由此和彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。风是大自然馈赠给人类的礼物，有给人带来舒适的轻风、微风，也有给人类带来灾难的狂风、飓风，各种各样的.风都会给人们带来不同的感受。本课旨在让同学体验风、感受风，并通过自身的观察、感知表示以风作为主题的作品。

二、教学目标：

1.感受风的奇妙，运用各种教学手段使同学了解不同的风带给人的不同感受。

2.引导同学通过创意和绘画，表示风吹来时的情景和感受。

3.通过学习，更好地感受人自然和生活的美好。

三、教学重难点：

1.引导同学把自身对风的观察、体验与感受表达丁画面中。

2.体验风来时的教学组织和时间的调控。作画大胆、自由，作品生动、富有发明力。

四、教学准备：

师：范画、彩色皱纹纸条、风车

生：课本、画纸、水彩笔、油画棒

五、教学过程：

六、实验

瞧！这是什么？（老师出示彩色皱纹纸条）

漂亮吗？告诉你们假如让它飘起来会更漂亮。那怎么做它才会飘起来？

（老师把彩色皱纹纸条发给同学，同学动手尝试）

同学们真聪明，用了很多的方法让彩色皱纹纸条飘了起来，真漂亮。

是什么让彩色皱纹纸条飘起来的？（先四人小组讨论，再全班讨论）

对，是风。

今天我们就来认识风。（板书课题）

七、介绍知识

什么叫风？

美术教学设计 篇14

设计意图

孩子们都会三三两两的把头凑在一起，观察小鱼在鱼缸里游来游去的乐趣，大家有时候还会争先恐后的争辩着自己的发现和小观点。根据中班的幼儿年龄特点，中班的幼儿开始对线条的认知会能进行组合，在美术活动中进行大胆的创意绘画表现。因此结合孩子们已有经验及幼儿的兴趣点出发，班级生成一节关于鱼的美术水粉画活动。

活动目标

1.初步的认识和感受鱼的不同形态美和色彩美。

2.尝试用丰富的色彩及简单的点、线条和色块表现自己喜欢的鱼。

3.在创作过程中体会水粉绘画游戏带来的成功和喜悦。

重点难点

活动重点：通过和比较感受鱼的形态美和造型美。

活动难点：能够运用点、线条和色块多种方法进行大胆的表现。

活动准备

1.经验准备：已经观察过鱼且有使用水粉笔颜料和水粉笔的经验。

2.物质准备：鱼的动态ppt课件、水粉笔、颜料、抹布、海底世界的背景底板、音乐、调色盘等。

活动过程

一、师幼共同欣赏不同彩色鱼的图片，激发幼儿的兴趣。

师：“小朋友，你们喜欢小鱼吗？平时在哪里见过不同的小鱼呢？”（幼儿进行讨论回答）。

师小结：在蓝蓝的大海中，住着一群美丽的小鱼，你们看！它们游过来了！（ppt自动播放）

二、从鱼的色彩、身体形状、花纹进行有重点的`欣赏。

1.在欣赏中感受鱼的色彩。

教师：你们觉得这些鱼漂亮吗？你们觉得它哪里漂亮？你们看小鱼的身上有哪些颜色？

2、欣赏鱼的不同造型。

教师：除了颜色不同，那我们看看这些鱼身体形状都一样吗？（有的鱼身体圆圆的、有的是细细长长的、有的像个三角形……）进行比较和欣赏。

教师：你们知道小鱼在水里用什么游泳的吗？你们看看鱼身体的上面下面和后面都是什么呀？（鱼鳍）。

教师小结：鱼儿有不同的颜色，有的是黄色的、蓝色的、红色的、彩色的……有的小鱼身体圆圆的像个西瓜，有的小鱼喜喜长长的像一片树叶，还有的小鱼是三角形的像把扇子。它们身体的上面、下面、后面都有不同的鱼鳍非常漂亮。

3、重点欣赏不同鱼身上的花纹。

教师：小朋友你们看看这些美丽的鱼身体上都有哪些花纹？（幼儿进行个别讲述）。

教师总结：鱼身上的花纹都是各不相同的，有的小鱼身上有好多的点点，有的小鱼身上有圈圈的像漩涡线，有的是横线和竖线的。

三、幼儿进行作画，教师进行巡回指导。

师幼共同商讨作画要求，教师提醒幼儿在作画时的一些小的要求。

四、作品展示，师幼共同欣赏评价。

教师;你最喜欢哪一幅画？你喜欢它哪里呢？（个别幼儿进行讲述）。

结束语;这么多的海底世界小鱼，等一会我们把它们带回教室，一起布置装饰我们的教室好吗？。

活动总结

在整个教育教学活动中，幼儿和老师之间的互动氛围还是比较好的，教师以动画PPT的方式作为导入吸引幼儿的兴趣和好奇。在进行欣赏探讨的过程中，教师分别从鱼的颜色、形状和花纹层层递进，让幼儿更加全面感知了解鱼的不同特征。在幼儿进行操作活动中，教师根据幼儿的年龄特点和个体差异性，提供单幅作画和两两合作作画的形式，供幼儿进行自由挑选，增加幼儿的互动性和自主发挥创造的能力。在活动的最后作品点评的时候老师除了提问：“你最喜欢哪一幅作品，喜欢它哪里？”之外。也可

以和提出再绘画过程中出现的一些小的问题，共同探讨和解决问题，这样效果会更好。

美术教学设计 篇15

教学目标：.通过学生对冬天生活的体验和回忆，发现冬天生活的种种美好情趣，激发学

生的创作欲望。

通过图片、多媒体让学生在愉悦的回忆中感受大自然的美景，从而激发学生对

生活的热爱。

通过对优秀作品的赏析，感受艺术作品的艺术魅力，增强自己的艺术感知能力。

教学重点：通过各种方式，寻找或创设情景，引导学生的思维，勾起他们对冬天生活的回忆，激发他们的创作欲望，从而更好地表达自己对冬天的情感。

教学难点：注意学生之间地域差别，引导学生创作时表达出南方冬天的特色。

通过线型人物造型的学习，掌握人物各种动态的表现。

教具学具：多媒体课件，实物投影仪；绘画工具。

教学过程：

一、魔术导入，激发学生的兴趣。（为第二课时的技法的学习做铺垫）

1、你们看，这是一张白纸，还有蓝颜料，现在请每一位同学睁大你的眼睛，瞧好了，我呀要给大家表演魔术了。看——（老师在实物投影仪上进行操作：在白纸上画上蓝颜料，马上出现事先用白色油画棒画的雪花。）

2、你看到了什么？（雪花）

3、多漂亮的雪呀！看着雪花你联想到了——（冬天），对，今天就让我们来回忆一下刚刚过去的冬天。（板书课题）

二、走进冬天，回忆冬天。（引导学生进行回忆，打开思维之门）

1、那你对喜欢冬天吗？为什么？

（这教师提问的节奏可以快点，问题不用深入，学生自由发表）

过渡：冬天特有的“魅力”吸引着我们，让我们再一次走进迷人的冬天吧！

2、能把你了解的冬天与众不同的特征跟大家说说吗？（冬天的特征：冷，衣着，动作，

雪，结冰，植物，动物冬眠……根据学生的回答板书）

（在这让学生充分回答，同时让学生把自己带的照片等资料跟大家一起分享，用实物

投影仪出示。）

3、你最喜欢冬天里哪些特有的活动和游戏？（学生回答的同时教师出示相应的活动，

游戏范画，滑雪、跳绳、打雪仗……）

4、在今年、去年的冬天有让你难忘的事吗？有好玩的事吗？说出来跟大家一起乐乐。

（在学生讲完后教师出示多媒体画面《给爸爸洗鞋》、《糖葫芦》、《斗鸡》等一些作品）

5、你能看出他们都在做什么游戏或者活动吗？

（多媒体出示人物活动的图片：线型人物动态）

6、教师结合板书进行小结，提出创作要求。

师：刚刚我们回忆了这么多关于冬天的景、事、物，现在请每一位同学定下心来静静地思考几分钟：今天你将选择什么内容来画记忆中的冬天，要画些什么？怎么画？

（在这主要解决学生的构图，取景问题。）

小结：我们不仅可以画雪景，和雪有关的事还可以画人们，或者动物，植物，在冬

天特有的活动，变化……（多媒体出示课前收集的不同表现内容的范画。）

三、学生创作表现冬天，教师个别指导。

要求：在作业纸上画出你心中与别人不一样的冬天。

四、简单点评初稿，总结延伸全课。

1、选出一些有代表性的作业进行展评，如构图、没有表现出冬天特征等问题，让学生提出修改意见或建议。

2、总结，提出第二课时的学习内容。

如何表现冬天的雪景呢？除了我们用油画棒的方法，还有更多的技法呢，先请同学们课后以自由小组为单位去尝试研究，下节课我们将共同讨论这个问题。

板书：

教学内容：第二课时

教学目标：利用水粉颜料，画笔，对头脑中的生活形象加工，体验创作乐趣，感受利用水粉画材质表现出来的.独特的艺术效果。

学生掌握表现雪景的特殊技法，如：撒盐法、点弹法、修正液等。

通过对北方冬天的欣赏，感受大自然的魅力，增强学生的艺术感知能力，激发学生热爱大自然的情感。

教学重点、难点：掌握表现雪景的特殊技法，体验水粉画材质独特艺术效果带来的成就感。

培养学生对冬天的感情。

教具、学具：实物投影仪、多媒体课件；水粉画工具材料，牙刷，盐、修正液、透明胶等一些特殊技法的材料工具。

教学过程：

一、学生交流课前尝试的心得、经验。

1、简单小结上节课创作情况，学生提出画底稿时的问题。

2、学生交流汇报。

师：课前大家尝试了表现雪的方法，你有什么新的发现吗？有什么体会（问题）？

生：撒盐（先画上颜料，趁其未干时撒上盐，过会儿会出现奇怪的现象，并留下痕迹），

滴水、油画棒，用透明胶撕……

（学生讲时可以用实物投影仪示范）

3、在学生交流示范的基础上教师做适当的小结、补充，同时展示相应的表现技法的范作。

二、学生继续完成创作稿，教师个别辅导。

1、提出上色要求，学生自由选择表现雪景的技法。

2、教师个别辅导，集体问题集体解决，注意维持学生的兴趣，鼓励为主。

三、举办小型展览，评价。

举行以“冬天的回忆”为主题的作品展览。要求学生对自己的作品进行自评，说说创作的感受、困惑。同时也对同学的作品进行评价，最后教师小结。

四、欣赏，延伸。

1、你能向大家介绍一下北方的冬天及风俗吗？

2、在学生介绍的同时，教师利用多媒体展示相应的照片、图片，增强视觉感知效果。

美术教学设计 篇16

教学目标：

1、认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点。认识和理解写意花鸟画与静物画、动物画的关系。

2、了解、学习写意花鸟画的基本表现技法。

3、结合写意花鸟画的特点分析其对居室装饰的影响。

教学重点：了解写意花鸟画的基本表现技法。

教学难点：认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点。认识和理解写意花鸟画与静物画、动物画的关系。

教学方法：示范演示、讲授、讨论

教学准备：

教具——欣赏用挂图;不同题材的写意花鸟画小品(图片)，与这些花鸟画小品题材相同的景物画和动物画作品(图片);悬挂写意花鸟画小品的居室图片;画写意水墨画所需的工具。

学具——课本;自己收集的中外美术作品图片;画写意水墨画所需的工具。

教学过程：

一、组织教学：

引导阶段：中国花鸟在我国民族绘画中，有着悠久的历史和深远的`社会影响，花鸟画早在唐代便独立成科，后经五代的“徐黄异体”和宋代院体派、文人画的推陈出新，使花鸟画得到了空前的繁荣和发展。明代以陈淳、徐渭为代表的一批画家，把笔线与书法结合起来，粗笔狂纵，豪放恣肆，开创了大写意画风的鲜明特色。清代的“四僧”和“扬州八怪”寄情于物，怪诞不经，强调个性化极强的个人风格，尤其是晚期的吴昌硕，他们都能熔诗、画、印为一炉，独树一帜，面目一新，影响了近百年的绘画发展。

如若每一位学生都能把握住花鸟画的发展脉络，仔细品味浩如烟海的艺术精品，认真感受每位画家缘物寄情的思想感情，审美能力自然随之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。

二、新课学习：

1、作品欣赏：

(1)展示悬挂写意花鸟画小品的居室图片让同学们感受运用写意花鸟画小品装饰居室的效果。请同学们谈谈自己的主观感受。

(2)结合同学们的直观感受引入花鸟画小品的介绍，侧重讲述其人文特色，如独特的内容和诗、书的结合等。并以静物画、动物画相对照，请同学们结合居室装饰的特点谈谈自己的观点。

(3)结合同学们的观点，从不同文化的角度分析写意花鸟画小品与静物画、动物画的异同。

2、技法学习：

结合演示，介绍几种写意水墨画的章法特点和用笔用墨方法。

“画之气韵出于笔墨”。笔墨技法是中国画的核心所在，是构成中国画技法要素的基础。黄宾虹语“画重苍润，苍是笔力，润是墨彩。笔墨功深，气韵生动”。中国画是一种“线造型”为主的艺术，学习中国画首先要掌握的就是笔法与墨法。

A.笔法：中锋、侧锋、逆锋、拖锋

黄宾虹曾说“笔愈厚则神愈清。使笔要提得起，则缓处不妨愈缓，快处可更快，自然变化灵活，刚健中含有婀娜之致，劲利中带知厚之气”。

B.墨法：“墨分五彩”-----------焦、浓、重、淡、清

“墨着缣素，笼统一片，是为死墨。浓淡分明，便是活墨，死墨无彩，活墨有光”。初学画者，最难掌握是水与墨的比例，须经长期的探索和练习数量的积累才能熟练驾驭。

3、怎样画梅花：(以梅花为题，讲解示范梅花小品的画法)

枝干苍劲曲折，侧锋挫出，渐转中锋。注意：

枝干水份不要多。

花要圆、不露锋、花瓣墨色有浓淡。

最后点花心、花蒂。

三、临摹练习

以梅花为素材进行组合训练。练习过程中，要求学生仔细体会笔墨的应用变化，构图的基本常识和用笔墨造型的基本规律。

四、作业布置

完成以梅花为主要内容的写意画一幅。

要求:1.能运用几种国画的表现方法(如用墨、用色、造型、构图、题字等)来完成作业。

2.能表达画题的意境。

3.注意构图，画面要求完整，包括落款题字。

五、课堂小结：

理解掌握了基本的笔墨陈式后，还要经过一定数量的临摹练习，方能熟练应用;花朵五瓣是五福的象征，即快乐、幸运、长寿、顺利、和平。

梅花集高洁、秀雅、坚毅于一身，其色、香、韵、姿俱佳，特别是在水中孕蕾、雪中开花的品格，更为无数仁人志士所喜爱。古往今来有很多的文人墨客都留下了对梅的赞美之言。课后同学们可创作一幅小梅花小品，来装饰你的居室，学习梅的品质，奋发图强。

板书：写意花鸟画

1、中国花鸟的历史

2、技法特点：

A.笔法：中锋、侧锋、逆锋、拖锋

B.墨法：“墨分五彩”-----------焦、浓、重、淡、清

3、梅花的画法

美术教学设计 篇17

设计意图：

小班幼儿对剪纸、折纸活动比较感兴趣，因此我设计了本次活动。我根据小班幼儿直觉行动思维的特点，通过有趣的游戏、唱唱、玩玩、等各种形式形式建立良好的师幼关系，创造了相对自由、轻松的活动情境，激发幼儿学习的'兴趣，感受活动的乐趣。让幼儿在动中体验，在玩中发展，充分体现了小班活动游戏化的特点。

活动目标：

1、引导幼儿正确使用剪刀，

2、能沿着直线剪。

3、引导幼儿学习四个角沿线往后折，

4、能大胆操作。

5、培养幼儿对手工活动的兴趣。

活动准备：

6、学具：每人一张操作材料和剪刀一把。

7、教具：做好的成品一件。

活动流程：

歌曲导入——找鸡妈妈——幼儿操作——作品点评——游戏：找鸡妈妈

活动过程：

1）歌曲导入：

——师：大家听，谁在哭？（边演唱歌曲，边出示教具）池塘边，柳树下，有群迷路的鸡宝宝，唧唧唧唧，唧唧唧唧，哭着喊妈妈。谁在哭？

——幼齐答：鸡宝宝。

——师：鸡宝宝为什么要哭？

——幼1：他迷路了。

——幼2：他迷路了，哭着喊妈妈。

——师：小朋友，我们帮他找妈妈吧！

（2）找鸡妈妈

1、讨论寻找方法

——师：怎么找呢？

——幼1：我们电话给鸡妈妈。

——师：可是我们没有鸡妈妈的电话啊。我们问问鸡宝宝知不知道？他也不知道。我们可不能像鸡宝宝，一定要记住爸爸妈妈的电话哦！

——幼2：找警察叔叔帮忙！

——幼3：我们帮他找

——幼4：小鸡自己回回家！

——幼：大家的办法都很好。老师也想了一个办法，鸡妈妈肯定没有走远，我们把鸡妈妈叫出来好吗？鸡妈妈…

2、与幼儿边喊，边快速地折出鸡妈妈，引导幼儿学习四个角往后折的方法

——师：老师是怎么找到鸡妈妈

——幼1：老师是折出来的。

——师：仔细想想是怎么折的？

——幼2：把角折起来了。

——师：对了，小朋友观察得真仔细。老师是把四个角沿线往后折。

3、出示操作材料，请幼儿比较：这两张纸有什么不一样？那怎么办呢？引导幼儿学习正确使用剪刀：对，我们一起来剪剪好吗？

（3）幼儿操作

1、幼儿操作，教师巡回指导，指导幼儿正确使用剪刀，发现错误，及时帮助纠正。

2、鼓励胆小的幼儿大胆操作，表扬进步的幼儿。

（4）作品点评：

师：大家都做的很好！鸡宝宝找到了鸡妈妈，他们可高兴了。鸡妈妈说：“你们真是好孩子！”。现在鸡妈妈带着鸡宝宝去找东西吃了，我们一起去吧。

（5）韵律：小鸡找虫子

小鸡小鸡，上高山。

上了高山转了个圈。

小鸡小鸡看看天，

小鸡小鸡摸摸地，

呀，好大一条虫子！

叼起来，吃下去。

哇，味道好极了！

活动延伸

师：小鸡找到了鸡妈妈，小朋友也去找找妈妈，把自己的作品给妈妈看看！！

美术教学设计 篇18

活动目标：

1、能把自己看到的、喜欢的的游乐场用绘画的形式画下来。

2、引导幼儿用丰富的语言表达出自己的绘画内容。

活动准备：

幼儿用书、笔等

活动过程：

一、引起兴趣。

小朋友，你们去过游乐场玩吗?你们是跟谁去游乐场的?那你们喜欢去游乐场玩吗?你们从游乐场看到了什么?(幼儿说)有过山车、还有摩天轮、还有碰碰车等。小朋友刚才说了这么多好玩的东西，像过山车、摩天轮、碰碰车等都是小朋友最喜欢的.场所。

二、我心目中的游乐场。

我们每次去游乐场都喜欢玩这些东西，那如果让我们小朋友来设计一个游乐场，你会设计什么样子的，里面有什么好玩的呢?谁来说说，(引导幼儿大胆地设想一个漂亮的游乐场)

三、幼儿绘画、教师巡回指导。

刚才很多小朋友都说了自己心目中的游乐场是什么样子的，那今天我们就把我们自己设计的游乐场画下来，老师要看看谁的游乐场是最漂亮的。

1、引导幼儿大胆地把自己所设计的画出来。

2、指导少部分幼儿完成作品。

四、结束活动。

1、请个别幼儿介绍自己设计的游乐场。

2、幼儿相互欣赏作品。

美术教学设计 篇19

一、教材分析

大家一起画是本学期的第一课，通过学习可以帮助学生认识各种绘画工具和材料，学生对工具和材料的掌握，是在涂涂画画的实践中完成的。为使学生绘画时枯燥乏味，本课加入了游戏环节，让每一位同学都因自己画下的形象和涂出的颜色而感到兴奋和愉悦，对美术课留下一个良好的印象，和对美术的喜爱之情。

学生分析：刚入学的一年级学生，他们喜欢在一起玩玩画画，更喜欢活跃的绘画方式，他们对美术不同材质的花材充满好奇。

二、教学目标

1、学生能认识几种常用的绘画、作色工具，掌握正确的握笔方法，在老师的指导下大胆画画。

学生能大胆自由地表现，激发学生对美术学习的兴趣，培养良好的绘画习惯。

三、教学重难点：

在画线和涂色中了解各种工具的特点，培养学生的学习兴趣。

四、教学难点：

学生能根据主题有目的的进行绘画

五、教学准备：

大张白纸6张，教学课件，学生作品，排列桌椅成长方形

各种画笔、涂色工具（学生）

六、教学过程：

一、组织教学：

师生问好。

儿歌导入，激发学生兴趣。

小朋友，爱画画。

大彩笔，手中拿。

画个小鸭，叫嘎嘎。

画个小马，骑回家。

小朋友，你们喜欢画画吗？（生：喜欢）那让我们大家一起画吧！

展示课题：大家一起画

找一找，画一画。

你能找出身边的'绘画工具吗？并举起来说出它们的名字。

生：水彩笔，油画棒，彩铅，荧光笔，画纸，尺子等

感受不同材质的画笔画出来的质感

请一位学生到讲台前用不同的画笔在纸上画出波浪线，让学生自己总结每一种画笔的质感。

图片欣赏各种画笔的种类和绘画的效果

彩铅笔+彩铅画

水彩笔+水彩画

油画棒+油画棒画

水粉笔+水粉画

看一看，连一连

教师出示三种不同画笔绘制的范画，打乱顺序，让学生进行连线。

图片欣赏各种绘画工具：橡皮，卷笔刀，画纸

绘画主题：（水果、动物、植物和季节等主题）

本节课以春天为主题

引导学生联想春天的景象。

生：小树发芽了，小燕子飞回来了，蝴蝶在花丛中飞舞，小朋友们放风筝等

图片展示春天的美景，激发创作欲望。

课堂绘画：旋转绘画游戏

游戏规则：绘画5分钟后，大家起立排队旋转，老师喊停，学生就坐在面前的座位上，接着其他同学的绘画进行添画。

比一比，评一评

展示两组绘画作品，每组由一位学生介绍本组作品。学生自评，互评，最后教师总结。

教师提问学生：

1、这幅作品中，那些部分是你画的？

2、你在游戏中使用了哪几种画笔，说一说你最喜欢哪一种画笔？

3、你喜欢今天的美术课吗？

二、伴随着儿歌结束课程

小朋友，爱画画。

大彩笔，手中拿。

画个小鸭，叫嘎嘎。

画个小马，骑回家。

七、教学反思：

这节课本想通过旋转添画游戏的环节，可以让学生感受到不同材质的画笔可以画出来不同的画面，也可以增加孩子们的添画想象力，可是课堂纪律会有些乱，打扰孩子们的创作欲望。希望在以后能找到合适的教学方法。

美术教学设计 篇20

一、教学目标：

根据新课改的要求和学生已有的知识基础和认知能力，我确定的教学目标是：

(1)知识与技能目标：通过自主学习___，学生能够___

(2)过程与方法目标：通过合作学习___，学生能够___

(3)情感、态度、价值观：通过探究学习___，学生能够___

二、教学的重点和难点：

本课的教学重点：通过·····学生能够掌握·····

本课的教学难点：通过·····发展/提高学生·····

三、教学方法

主要采取的教学方法：引导启发法。

在本节课的教学中主要渗透自主探究法、小组讨论法等。

四、教学过程：

(一)导入新课

本课主要采用：故事导入/直接导入/游戏导入/情景导入等等

(具体怎么导，需简单阐述)

这种方法，不仅能引起学生的兴趣，而且能够引导学生思考，并且引出新课题。

(二)讲授新课

在讲授新课时，为了突出本节课的'第一维知识与技能目标，首先引导学生自主学习，学生对基本的概念和知识初步感知，学习完成后，会对重要生词(语文，其他科目视具体情况而定)进行讲解，具体过程如下：

(讲授第一维目标)

通过这种方法，既体现了新课改中以学生为主体的思想，又调动了学生学习的积极性。

这部分讲授完成后，开始讲解本节课的难点，也就是第二维过程与方法目标，引导学生进行探究学习，学生先进行探究学习，能够用自己的话语总结······方法，然后，结合实例，对·····方法进行详细讲解，具体过程如下：

(讲授第二维目标)

通过这种方法，既让学生能够深入理解这种方法，也可以增进学生之间相互帮助的情感。

(三)巩固练习

根据各科目自行设计。

(四)小结

(五)作业布置

布置课后作业，包括必做题和选做题，必做题主要以基础算式为主，选做题会选用一些开放性较高，需要学生进行发散思考的问题，以满足那些学有余力的同学。

五、板书设计：

板书设计采用图文并茂的形式，清晰展示全文整体结构，突出重难点，彰显文章主题。

美术教学设计 篇21

一、教材分析

这课的教学目的让学生了解对称图形，感受对称美感，所以课文为“折一折、剪一剪，对折剪出有趣的图形，拼一拼，摆一摆，拼摆组成奇妙的画面。在自然界里，在日常生活中，有许许多多的物体都是对称的。例如，植物的叶就是对称生长的;昆虫的触角、眼、足，鸟的翅膀，鱼的胸鳍、腹鳍，哺乳动物的眼、耳、足等，也都是对称生长的;还有家中的物品等，也往往是对称的。指导低年级儿童了解什么是对称，有利于培养他们的审美能力，提高他们的审美素质。

剪纸的形式很多，最常见的是对称剪纸，简单易学。其造型简练，夸张适当，变形有趣。学生们不仅喜欢，而且还爱剪。它能美化我们的环境，丰富我们的生活，还可以当礼物送人。

二、教学思路

本课可以分为“导入—创作—组合”三个部分。先是指导儿童观察日常生活中常见的.物品(如衣服、花瓶)和小动物(如蜻蜓、螃蟹、虾)，使他们认识这些物体的造型特点，即对称。从而使儿童得到关于对称的感性认识;再指导学生学习对折剪的基本技法。所以导语的第一句是：“折一折，剪一剪，对折剪出有趣的图形”。进一步，可以将自己的多件作品或同学们的一组作品进行组合，拼摆成更丰富有趣的作品。所以导语的第二句是：“拼一拼，摆一摆，拼摆组成奇妙的画面”。

三、教学过程

(一)图片欣赏，发现规律1.认识对称形

(1)出示花瓶实物同学们，你们仔细看看花瓶的造型有什么特点?左右两边的样子相同吗?(花瓶两边包括“耳朵”的形状、大小都相同)(2)出示对折剪的图形同学们，这件衣服左右两边的样子相同吗?(衣身、衣袖的样子、大小完全一样)用同样的方法了解蜻蜓、螃蟹、虾等图形。你发现这些图形都有什么共同特点呢?可以用什么方法来制作?

教师总结：物体如果从中间折起来，左右两边能完全重合，甚至颜色、斑点、花纹等都完全一样，这样的物体或图形，我们就可以用对折剪的方法来制作。这些对称的物体结构完美，造型好看。出示课题《对折剪纸》

2.说说生活中可以对折剪的物体

请同学们找一找，在我们的身边，你还发现了哪些物体，它们的哪些部分是一样的?

(二)实践探究，学习技法

1.同学们找到了许多可以用对折剪的方法剪出的图形，请同学们先试着剪出苹果造型，注意只要剪出外形就可以了。比一比谁最快剪好。

2.同学们已经发现了规律，都懂得先将纸张对折，然后剪出半个图形后，将纸打开会出现有趣的图案。再试试，你还能用对折剪纸的方法剪出什么图案，并将剪好的图案贴在纸上。3.技法指导

许多同学们运用对折剪纸的方法剪出漂亮的图案，但有些同学剪得不够好，我们一起来找找原因。如，将纸张对折后，对称线位置拿反了，结果剪成两半;对折后，纹样画得过小，剪坏了;对折后剪纹样时，纸张没有捏紧，剪的图形不够对称;

(三)学生实践活动

用各色彩纸运用对折剪纸的方法剪出有趣的图形，还可以试一试，重复剪出多个对折剪纸图形并拼摆成一幅画。

(四)展示与评价

每个小组选出自己认为满意的一件作业，进行展示交流。

(五)收拾与整理

引导学生收拾好工具和材料，保持教室环境的卫生与整洁，养成良好的习惯。

四、评价建议

1.能否独立设计制作一个对折剪纸的造型。2.作品设计是否新颖独特。

美术教学设计 篇22

一、活动目标：

1、激发幼儿大胆运用各种线条进行装饰的兴趣。

2、尝试用不同的排列组合方式绘画彩条纹装饰白色瓶子。

3、能按照自己的想法大胆的设计瓶子上的条纹。

4、积极的参与活动，大胆的说出自己的`想法。

5、培养幼儿与他人分享合作的社会品质及关心他人的情感。

二、活动准备：

1、有用过水粉颜料及工具的经验。

2、有在立体物品上绘画的经验。

3、水粉颜料、排笔

三、活动过程：

（一）导入：出示白色瓶子，请幼儿说一说白色瓶子好看吗？

（二）活动过程

1、让幼儿说说自己知道的的线条

师：今天我们就用线条来装饰瓶子，让瓶子变漂亮。那你们知道有哪些线条呢？

2、出示四幅线条的图片，让幼儿观察

师：老师这里有四幅线条的图片，小朋友仔细观察一下这些线条有什么不一样呢？

3、教师向幼儿说明粗细线条该怎么画

师：原来画粗的线条时要把排笔压下去画，画细的线条时要把排笔侧着画

4、我发明的线条组合：

线条是可以组合的，你喜欢哪些线条的组合？

5、欣赏范作

师：老师这里有两个漂亮的瓶子，你们来看看老师用了哪些线条呢？

6、幼儿作画

师：你们想不想自己来亲手做一个漂亮的瓶子呢？

要求：

（1）今天我们也来用条纹装饰瓶子，装饰之前请你先想一想你想把哪些条纹画在瓶子上

（2）在涂色时注意一支笔用一种颜色，用完了一种颜色的笔后再换一支笔用，颜色不要弄混，轮流用笔。

（3）蘸了颜料要在杯壁上轻轻刮一下，防止颜料太多从瓶子上挂下来。

幼儿自由创作，教师指导巡视指导。

7、作品欣赏与交流：幼儿自由交流作品，教师选取最有创意的作品进行评价

（三）活动小结：我们用线条装饰的花瓶非常漂亮，线条通过各种形式的组合，会有不同的效果，如果你经常地进行线条画装饰，会发现线条画非常有趣！

教学反思：

孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。

美术教学设计 篇23

《今天我值日》

教学内容

用绘画的形式，表示在学校、班级值日的情景。

教学目标

1、引导同学回忆，观察在学校，班级值日的情景。

2、掌握值日时人物的各种动态变化，通过绘画表示值日的情景。

3、提高同学的观察力，记忆力和创作能力，培养同学做事的责任感。

重点难点

重点：值日中人物各种动态的.变化

难点：值日中人物各种动态的变化

教具准备

教师范作或以前同学的优秀作品，绘画用具如彩笔、油画棒、水彩或水粉、彩铅。

教学过程

1、引导阶段

通过回忆，在学校，班级中你做过什么值日?(学校里的值勤员，班级中的值日生。)值日时做些什么事?做值勤员时检查同学的各项行为规范，如文明休息不奔跑，见到老师主动招呼有礼貌。做值日生时擦黑板，扫地，排桌椅……得出无论做什么事都应尽心尽力去完成，要有责任心。

2、发展阶段

请几位同学来前面演示值日时的各种动作，引导同学仔细观察人物的动态，能用基本形概括出每个动作的特征。(教师可以用骨架的形式表示动态中的人物)

出示几张同龄人的作品，鼓励同学进行大胆的想像，启发他们考虑怎么做值日可以提高工作的质量和效率？如手脚并用，一手擦黑板，一手擦窗，脚还可以扫地，让机器人一起参与劳动，把自身变成个巨人站在学校里值勤等等。引导同学组织画面，画面中的人物不用很多，动作不宜复杂，只要表示值日时的一个情景，抓住人物的动作特征即可。

3、收拾整理

虽然绘画课地上因该不会有太多赃物，但也让同学注意周围卫生环境，养成良好的学习习惯。

美术教学设计 篇24

教学目标：

1、设置情境，使学生从有趣的表演中，体验到设计活动的乐趣。

2、学生积极探索绘制，并能借助飞机的制作充分表现爱好与情感。

3、培养学生的合作意识，并能乐于表现个性。

重点难点：

1、创设学生感兴趣的活动，拓展学生的丰富想象，使学生能积极地投入设计制作表演活动。

2、通过学习，学生乐于借助飞机的制作表达自己的情感、爱好。

3、使学生养成耐心、细致的学习习惯。

4、引导学生把联想与制作设计完美结合。

教学过程：

1、导入新课：设置情境，激发兴趣与联想。

创设飞机在飞的情节，让学生自编故事情节，并描述故事。

提问：这是一个有趣的故事？谁愿意讲给大家听？

学生描述情节，鼓励对画面仔细观察想象的孩子，鼓励学生对画面提出质疑并相互讨论。

2、讲授新课：

（1）设疑问“你们知道，这些有趣的飞机是怎样做的吗？它们有哪些有趣的特点？”

学生分小组讨论，发表意见，并作出本小组的讨论草稿，有不同意见和不同想法的进行当场实践，各小组不断比较改进设计方法，共同参与探讨飞机的`基本制作方法。教师指导鼓励大胆设计和有创新思路的学生。

（2）设疑问“大家知道了飞机是怎么做的，怎样让的他变得更好玩有趣？”

学生再次分小组讨论，给予孩子更多的联想空间，在充满激情的气氛中学生能无拘无束的议论设计心中想要的飞机。教师从飞机的形状、色彩、表情等方面充分启发学生思考。

（3）提出疑问“你们联想的飞机可真不错，你们能做出来吗？能让这好玩的飞机表演有趣节目吗？”

学生根据联想的飞机设计，根据自己的意愿，可以是分小组合作的方式、可以是自己寻找合作的伙伴、可以是独立完成，创编故事情节。

（4）学生作业，教师指导：

学生作业不规定内容，由学生自由组合选择，完成创编的内容，教师对学生有疑问的地方给予指导

教学后记：学生对这次的活动特别感兴趣，他们都喜欢飞机，并且都会折飞机，而且能给飞机添上好看的花纹，比较好的完成了学习的任务。

第二课时

一、 学生说说上堂课的学习内容给你什么收获，谈谈体会。

二、小组活动，互相说说制作的飞机的特别之处

三、学生活动，把作品制作完整

四、小观摩活动，学生下位互相交流，互相交流自己想象，体会乐趣。

五、学生表演：学生表现，师生共评。

学生把完成的作品，摆上讲台，采用自己乐于方式描述作品。对作品有创意，表述生动有趣的学生给予肯定,并进一步拓展学生思维，使其兴趣更高涨。

教学后记：学生的口头表达能力不是很好，也可能不够大胆，脑子里想得好，却不知道怎么说出来，因此交流的气氛不够活跃。

美术教学设计 篇25

教学课时：1课时

教学目标：

一、教学方面：

能用简单的语言描述现代玩具的造型、色彩、花纹、材料、玩法等特点。

二、教育方面：

培养学生热爱生活、珍惜今天、创造未来的情感。

三、发展方面：

培养审美能力，提高观察与表现的能力。

教学重点：能说出现代玩具的造型、色彩、花纹、材料、玩法等特点。

教学难点：比较民间玩具与现代玩具的造型、色彩、花纹、材料、玩法等特点的异同。

教学准备：现代玩具的欣赏课件与玩具实物

教学媒体：电脑、投影。

作业 要求：用简单的语言描述现代玩具的造型、色彩、花纹、材料、玩法等特点；并能简单的用线画出玩具的造型。

教学过程：

一、课题导入。

观看《玩具总动员》动画片段，感受玩具给大家带来的惊喜。

师：同学们，你喜欢玩具吗？

生：喜欢！

师：我想呀，你们家一定也有好多玩具！如果你的玩具也像视频中的玩具一样，当主人离开后，它们都“复活”了，变得有思想有行为，你有什么感想？”

生：……

导入课题，出示课题。

二. 课题发展。

1. 民间玩具与现代玩具的对比学习。

（师：刚才我们在视频中所看到的，都是帅气可爱的现代玩具，它们时尚有趣。但有一类玩具，却与它们有着大相径庭的特点，想知道它们是什么吗？）

导出民间玩具与现代玩具对比的图片，学习从造型、色彩、花纹、材料、玩法等方面去分析 异同，并小结它们各自的特点。

民间玩具:造型夸张，色彩艳丽，材料多样；

现代玩具：可爱仿生，逗趣，科学益智。

2. 进一步激趣，引导学习。

（师：你们家有这么多玩具，可是这两个宝贝却一件玩具都没有，你能帮帮它们吗？）

出示卡通形象“海绵宝宝”与“派大星”眼泪汪汪寻求帮忙的样子？引起学生乐于助人的心理来进行下一步的探索学习。

3.引导学生欣赏课本图片，学习从刚学过的造型、色彩、花纹、材料、玩法这几个方面去探索。

（师：让我们一起来帮帮它们吧！那，先从课本上找找有没有适合它们的.玩具吧。你能猜一猜，它们会喜欢哪一玩具？为什么？）

让学生口头表述，可提供部分参考词汇帮助学生讲一讲。如：

我觉得“海绵宝宝”（或“派大星”）会喜欢XX玩具，因为它造型…（夸张，可爱…），色彩…（鲜明，眼里，时尚），花纹…（复杂，简练…），是用…材料来做的…

4. 师示范演示画法。

师以简单的几何图形给“海绵宝宝”与“派大星”分别画了飞机与淘气礼物盒，从重点从造型、花纹方面分析。

师：“海绵宝宝”评价老师的作品：还不错，但离它俩的要求还有点差异，怎么办呢？哦，对！同学们不是带来了你们心爱的玩具吗？正所谓人多力量大，玩具专家们，你们能想想办法吗？

5. 转入小组合作交流互动。

师：看来书本上的玩具也不适合它俩，你的玩具适合它俩吗？能符合它们的要求吗？

把自己带来的玩具与小组同学分享，向大家介绍自己为什么喜欢这个玩具（玩具的名称、造型、色彩、花纹、材料、功能、玩法与故事）

小组讨论，并派代表来介绍自己的玩具，学习如何从造型、色彩、花纹、材料方面欣赏，演示玩法。

6. 让学生模仿“海绵宝宝”与“派大星”的声线，读一读它俩的“要求”，明确作业要求。

三. 生创作，师巡视辅导。

四. 评价反馈。

1.作品展示，评选优秀作品，采用先自评、在他评、最后师评。鼓励有创意的作品。

师：（1）玩具专家们，你能评一评这些画吗？它们分别有那些有缺点？

（2）你认为最吸引你眼球的地方在哪？为什么？

（3）让学生带上头饰演“海绵宝宝”和“派大星”，评价作品，并选择自己最喜欢的一张重点评述。

（4）小结作品情况，并肯定学生作品：“海绵宝宝”和“派大星”感觉太以外了，你们都画得很棒，所以呀，它们决定收下你们所画的所有玩具，带回它们的海底世界，并邀请你们一起去玩！”

2.感恩教育，珍惜美好。

师：刚上课所观看的动画视频，那两个孩子是怎样对待玩具的？

玩具会有什么感受？

生：玩具会觉得痛，而且很伤心，因为主人没好好珍惜它……我们应该……

我们应该怎样对待玩具？

请一朗诵能力强的学生有感情地朗读“玩具的独白”:

在你的一生中，你可能拥有好多玩具；但在玩具的一生中，他们只有你一个。因为它们知道自己最光荣的使命是为你带来快乐，请善待玩具，好好爱护它们一生。

3.课堂小结。

（1）你有何收获？

（2）你懂得了什么？

板书：

现代玩具世界

（简笔画玩具1） （简笔画玩具2）

学生现场绘画区1 学生现场绘画区2

美术教学设计 篇26

一、教学目标

1.初步理解设计的概念，设计与生活的密切关系，熟知设计形态、功能等相关基本知识，并利用所学掌握设计的技能。

2.在欣赏、分析、讨论中熟知相关设计基础知识，了解设计的形态、功能和原则。

3.体验美术活动乐趣的过程中，提高对设计艺术的关注度，感受设计为生活服务的精神，培养创新意识，进而提高对世界多元化的认知和理解。

二、教学重难点

【重点】

熟知设计形态、功能等相关基本知识，并掌握设计步骤。

【难点】

分析设计在形态与功能上的特点，独立完成创新型设计作品。

三、教学用具

形式各样的铅笔、设计家作品图片、多媒体演示设备等。

四、教学过程

活动一：导入新课

教师多媒体播放各种造型各异的椅子组成的一组图片，引导学生观看并提出问题：这些椅子和我们平时坐的椅子有什么不同?

学生各抒己见，教师总结：设计感强、造型新奇、制作材料各式各样、能满足不同人的需要。设计充满着我们生活，每天享受着设计提供给我们的舒适便捷、优美愉悦的生活，今天让我们一起变身设计师，踏上设计的旅程吧!引出课题《设计与生活》。

活动二：直观感知

1.教师展示丹麦设计师克里斯汀﹒维德尔作品图片《可调节儿童椅》，引导学生观看并提问：什么是设计?这个儿童椅在造型上有什么特点?为什么要这样设计?

学生回答，教师总结：设计是人类创造性的活动，是把某种计划、设想和解决问题的方法，通过视觉语言传达出来的过程。图片中可调节儿童椅构造简单，符合人体结构特点，半圆形椅身的'两侧有五个缝隙可以调节高度;这样设计可以避免对幼儿的磕碰，而且节省材料，体现出“经济、简单、实用”的设计理念。

活动三：具体分析

1.教师播放一组形态各异的铅笔图片，提问：相信大家都用过这些铅笔，谁能试着分析铅笔发生了怎样的变化?

学生思考回答，教师总结：圆形——出棱——加橡皮——自动——笔头扁平——橡胶铅笔;可以看出铅笔在发展过程中，从形态、功能、材料、色彩等方面都发生了变化。

2.教师继续以铅笔为例，引导学生思考并提问：铅笔为什么要发生这些变化?说明了什么问题?

学生回答，教师总结：铅笔的棱面可以防止手握时打滑;铅笔头添加橡皮，方便涂改;自动笔的特点是方便，还能避免铅芯折断;扁平的笔头方便考试时填涂机读卡;橡胶铅笔中装有软笔芯，可以卷折，非常时尚有趣。铅笔的发展给使用者带来了更多的方便。

3.教师继续提出问题：大屏幕中这款旅行用品组合套装，是怎么解决旅行中携带洗漱用品问题的?这样的设计最突出的特点是什么?

学生回答，教师总结：在造型和结构设计上，将分装不同洗漱用品的小瓶组装成一个圆柱体，这样的设计方便携带，同时还节省了空间;这个是来自我们生活随处可见的设计，恰好反映出设计是通过设计功能来满足人们需求的。这样的设计最突出的特点就是方便实用、美观大方、操作简单。

4.教师讲解：通过学习，我们发现设计就来源于生活，人们为了生存与生活，会产生各种各样的需求。需求是设计的源泉，设计正是通过设计功能来满足人们的需求。接着提出问题：那设计的根本目的是什么?一个好的设计，它的评价标准是什么?

学生回答，教师总结：设计的根本目的是为生活服务，为人服务的，人类通过设计活动创造或改变事物，实现为其所用的价值和目标。

一个好的设计主要从两方面判断：实用功能和审美功能，只有将实用功能和审美功能高度统一，才能成就好的设计作品。

活动四：拓展阶段

1.课堂练习

教师引导学生观看书包发展历程的视频及设计步骤，并提出要求：以“灯”为主题，进行设计创作。

2.展示讲评

交流想法，师生共同评述赏析作品的优缺点，总结出存在的共性的问题，提出改进的建议和方法。评价方式以学生自评与教师总结评价为主，评价标准以下列为准：

①是否运用课上所学知识进行创作;

②设计上是否兼顾实用性和美观性

③形式是否多样、美观大方、新颖独特。

3.布置课后作业：

收集自己最喜欢的生活设计作品图片，并附上简要的创意说明。

五、板书设计

美术教学设计 篇27

教学目标：

认知目标—使学生学习变形、装饰的手法。

情感目标—通过本课的学习，培养学生热爱生活，感受变形与装饰所产生的美感，并激发学生的民族自豪感。

能力目标—培养学生的创新能力，增强审美认识能力。

教学重点：

鱼的变形手法。

教学难点：

鱼鳞的排列。

教学过程：

教学活动

教学意图

教师

学生

一、组织教学

稳定学生情绪。

二、导入新课

１、引导学生观察

出示真鱼与装饰鱼的图片。

“这两条鱼一样吗？”

２、出示课题——

动物装饰—鱼

三、讲授新课

１、认识装饰鱼的表现特点

继续欣赏前一组图片，引导学生观察。

布置讨论

２、鱼的变形手法

①、出示三组图片

启发学生体会鱼的变形手法。

②、展示一组真鱼的图片

布置讨论

３、花纹的装饰

出示鲤鱼的照片

“你吃过鲤鱼吗？”

“鲤鱼身上有什么？”

再出示一组鲤鱼装饰画

引导学生观察

４、展示画家的作品

５、作业步骤：

⑴、先画鱼的'外形。

⑵、再用点、线、面装饰鱼身上的花纹。

６、展示优秀学生作品

四、作业要求：

１、用单色以点、线、面画装饰鱼。

２、用线与颜色结合画装饰鱼。

五、学生作业

鼓励学生大胆的画出变形、装饰的鱼。

六、组织学生展示、参观讲评

七、课堂延伸

鱼在我国有“喜庆有余”的象征。

启发学生发现装饰鱼在生活中的应用。

欣赏、观察图片，通过两条鱼的对比，发现装饰鱼。

小组讨论：

“真鱼与装饰鱼有什么不一样的地方？”

汇报讨论情况：

外形、花纹、色彩

通过欣赏，真鱼与装饰鱼的比较，了解鱼的变形手法：

夸张：

简化：

变形：

讨论：

“怎样用夸张、简化、变形的手法装饰这四条鱼？”

学生演示鱼的变形手法。

体会鱼鳞在装饰画中的变化，感受花纹在丰富的变化中所产生的装饰美感。

欣赏作品，感受变形、装饰所产生的美感。

观察、分析、评论作品。

讲评作品

欣赏美术书第２０页的民间工艺品—鱼形耳枕。

欣赏老师准备的民间工艺品，课下寻找装饰鱼在生活中的应用。

引发学生对本课的兴趣

初步了解动物装饰鱼的表现特点。

使学生掌握鱼的变形手法。

反馈学生的理解能力。

培养学生动手实践能力。

解决教学难点

加强学生的审美认识能力

拓展思路

相互学习，拓展思路。

了解祖国文化，增强学生民族自豪感，激发学生热爱生活。

板书设计：

课件演示

动物装饰鱼

美术教学设计 篇28

教学目标：了解用泥或陶土制作生活用品的方法

教学活动

第一课时

一、说陶

1.了解我国有关陶文化的知识。

2.学生讲述知道的陶文化。

二、赏陶(媒体展示陶文化)

1.欣赏彩陶文化：

(1)半坡型

(2)庙底沟型

(3)马家窑型

(4)半山型、马厂型

2.欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。

3.彩陶文化运用的艺术法则。

4.欣赏现当代陶文化。

媒体出示彩陶图片，介绍认识各时期彩陶的特点和风格。

媒体出示黑陶图片

媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品

三、玩陶

1.提问：这些作品分别运用了什么方法?

2.这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。

3.A、手捏的作品是按什么步骤做的呢?

B、手捏的大泥团应注意什么?

C、盘条法又是怎样做呢?

4.搓泥条应该怎样才能搓得基本一致?

5.怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏?

6.拍泥板应该注意什么?

7.以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗?

8.欣赏学生作品。

媒体出示捏制法、盘条法、泥板拼接法制作的作品及相应文字

四、用陶

老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。

第二课时

一、对比导入

1.出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的?

2.制作方法归纳：泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。

用各种方法做成的陶艺作品

二、探究方法

1.将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。

2.思考：泥板拼接法的`制作步骤和方法是怎样的?

3.同桌或小组间交流。

用泥板拼接法做成的陶艺作品

三、验证方法

1.师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。

2.归纳制作方法、步骤及注意事项：

(1)拍泥板——泥板厚度适宜;

(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固;

(3)装饰——方法不限;

(4)烧制。

制陶工具和泥巴

四、教材赏析尝试制作

1.观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。

2.欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。

1.作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。

2.教师巡回指导。

五、作业展评

1.自评、互评、师评相结合。

2.教师小结全课。

美术教学设计 篇29

播放雅典奥运会开幕式片断和刘翔110米栏镜头

刚才同学们在屏幕上看到了什么内容？ 除了刘翔获得110米栏世界冠军的精彩镜头，你们还看到了什么？ （雅典奥运会的开幕式片断） 在这个片断中，演员们扮演了什么样的形象？ （模仿古希腊雕塑的形式）

为什么在本届奥运会上要把古希腊雕塑作为开幕式的一项主要表演内容呢？

这是因为古希腊的雕塑是西方雕塑艺术的直接源头，西方雕塑的黄金时代。在整个西方美术传统中，古希腊的雕塑占有重要的地位。西方美术中崇尚的典范模式、庄重的艺术品格和写实精神，可以说都是从古希腊开始的。我想这就是今年希腊奥运会开幕式中把古希腊雕塑作为表演内容的原因。

今天我们就一起来欣赏古希腊的雕塑艺术

奥运会已经过去一个多月了，中国健儿在奥运会上的出色表现还历历在目。为了弘扬奥运精神，我想现在也组织一个小小的运动会，这个运动会的第一个项目就是―――――掷铁饼。

请左右两组各推选出一个运动员站起来，请运动员入场！！！同学们来点掌声，给他们加油！！

下面我来宣布比赛规则，我手中拿着两个是什么？但是它不是真的，是纸做的，所以你们不要怕失手伤人。但也要注意不要把我的铁饼压瘪了。我明天还要上课。今天你们不是谁将铁饼投掷更远获胜，而是谁能够将投掷铁饼的动作演绎的最完美而获胜。注意，整个比赛时间是10秒。大屏幕上将显示时间，当你们认为自己的动作达到最完美瞬间的时候请将这个动作固定5秒钟。开始！ 好，请同学们来评判一下，你们认为谁的动作漂亮

其实投掷铁饼的这个动作，在两千年前一个古希腊的雕塑家，就将它演绎的十分完美了。那就是著名的雕塑家米隆，作品的名字叫《掷铁饼者》

你们看一看，这件雕塑塑造了一个竞技运动员在投掷铁饼的瞬间动作。它美吗？为什么？ 是的，雕塑家米隆表现了一个健美而又富有力感的运动员的形象，体现了一种和谐和理想之美。一般人在运动中都有最精彩的瞬间动作。米隆就是抓住了竞技运动过程中，凝聚力爆发前最精彩的瞬间，展示了运动中的人体所具有的冲动感和力度美。

希腊在欧洲的东南部。是欧洲古代文明的发源地。希腊一词意为典雅、优美。200年前的希腊人创造了无数个像之《掷铁饼者》这样的完美的雕塑作品，绝非偶然

1，古希腊是一个城邦国家。实行的是奴隶主民主政治。它要求公民必须具有完善的心灵和健壮的体魄，要求艺术必须塑造理想化的公民形象，以赞美和歌颂、肯定和表现人的力量与精神。同时，希腊奴隶制民主政治，比起其他国家的奴隶制专制制度来，人的创造力较少受到压制，艺术匠师的劳动较多地受到重视。这也就提高了艺术家的创作热情。

2，悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉.古希腊的人像雕刻多取材于希腊神话。希腊人按照人的形象创造了神，神和人既同形又同性，神具有人的相貌和性格，他们也像人一样地喜怒哀乐，具有常人的思想感情和弱点。因而神是人们理想中最强大，最完美的人的化身，所以我们欣赏希腊神像雕像就是欣赏人的形象。

3，崇尚体育运动，公民可以裸身参加竞技运动，为艺术家观察和创造，写实提高了有利的条件。（展示雕塑《掷铁饼者》）米隆（Myron，生卒年代不详），古希腊著名的雕塑家，被认为是希腊艺术黄金时期——古典时期的开创者。米隆善于运用写实的手法创造性地刻划人物在剧烈运动中的动态，他在雕塑中所体现出来的完美的艺术技巧，是许多后世的雕塑家们所望尘莫及的。他的作品原作都已遗失，现在我们看到的都是罗马时期的复制品。据说米隆本人就曾受到过良好的体育训练，力大无穷，能肩扛公牛，所以他对体育有着真切的感受，这为他创作优秀的体育类雕塑作品提供了很好的生活体验《掷铁饼者》取材于希腊的现实生活中的体育竞技活动，刻划的是一名强健的男子在掷铁饼过程中最具有表现力的瞬间。

掷铁饼的强烈动感与雕像的稳定感结合得非常好。雕像的重心落在右腿上，因此右腿成了使整个雕像身体自由屈伸和旋转的轴心，同时又保持了雕像的稳定性。掷铁饼者张开的双臂象一张拉满弦的弓，带动了身体的弯曲，呈现出不稳定状态，但高举的铁饼又把人体全部的运动统一了起来，使人们又体会到了暂时的平衡。整尊雕像充满了连贯的运动感和节奏感，突破了艺术上时间和空间的局限性，传递了运动的意念，把人体的和谐、健美和青春的力量表达得淋漓尽致。体现了古希腊的艺术家们不仅在艺术技巧上，同时也在艺术思想和表现力上有了一个质的飞跃。这尊雕像被认为是“空间中凝固的永恒”，直到今天仍然是代表体育运动的最佳标志。

雅典是希腊的首都。（展示雅典卫城图片）公元前5世纪，希腊人击败了波斯人的入侵，雅典人开始重建家园。由于这些保卫者的努力，希腊进入了一个繁荣昌盛的时代。在当时的执政官伯里克利的领导下开始了雅典卫城的重建活动。雅典卫城的建立，与一个人是分不开的，他就是著名雕塑家菲迪亚斯。伯里克利任命菲迪亚斯为雅典卫城建造的艺术总监。人们称这个时代为菲迪亚斯的时代。 菲迪亚斯的雕像原作已不复存在，但在他领导下创造的众多巴特隆神庙雕像仍保存了下来。虽然很多雕像的躯干都没有了头和四肢，但却使观赏者特别感觉到雕刻的纯造型的力量。从这些雕像中体现出菲迪亚斯时代的艺术精神，《命运三女神》便是其中令人难忘的一组形象。大家可以看着书上“命运三女神”的画面，你们觉得这幅画美吗？美在哪？

答案很明显，这幅画很美，三位女神那健美的身躯，恬静而潇洒的姿态，给人以极其起优美和从容自如的形象：两位女神坐着，另一个半躺着靠在其中一个女神的身旁。那种亲密无间的姿态体现出友爱的动人情感。雕刻家运用高超的雕刻语言，透过女神的衣褶隐现出来丰满柔美的肉体，表现出内在生命的勃勃。这座雕像原是帕特农神庙东山墙上右角末端的高浮雕。

所谓命运三女神是指掌管着人的命运的阿特洛波斯，克罗托和拉刻西斯三个女神。他们的职务是纺制人间的命运之线，她们拿着大剪刀总是按着次序把命运之线剪断。此作品的造型较多运用曲线变化，希腊式薄衫穿在三神的身上，衣纹纤细而又繁复，随着人体的结构而起伏，女性人体的优美轮廓，生动地展现出来。坐立女神袒胸，胸前衣裳垂挂着，繁密的衣纹裹着两腿的裙褶成横线，越往下部越疏，因此造成竖横变化有致。 作品注重对象内在生命力的表现，尽管形体残缺，但每一部分都体现着生命不息的精神，使得这些雕像不像是由冰冷的大理石雕凿而成，而是有血有肉活生生的人

关于维纳斯女神 维纳斯的希腊名叫阿芙罗狄特，罗马人称她维纳斯，她是希腊神话中爱与美的女神，是西方造型艺术中最受人们喜爱的艺术形象。

维纳斯在奥林匹斯神族中有着十分重要的地位，如果没有她，阿尔戈航行的神话就没法结束，也不会发生特洛伊战争。她给人们带来爱与美，可惜她自己却并不幸福，她能施爱情于别人，她自己却没有力量获得美少年阿多尼斯的爱。她的美貌胜过天后朱诺和智慧女神雅典娜，可悲的是却嫁给了神族中最丑的跛子瓦尔刚，不幸的婚姻使她偷偷的爱上了战神马尔斯，生下一个带双翼的盲孩厄洛斯，所以世上的爱情总是有些悲剧和不尽人意。

如此美丽的绝代佳人自她诞生以来就受到历代艺术家们的喜爱，诗人咏之，美术家为她塑像赞颂，借她美丽的形象传达自己的思想感情，社会理想和美学理想，在希腊雕刻中为我们留下了大量的完美的维纳斯塑像。 在众多的维纳斯雕塑中，最具盛名的就是这尊米洛斯的维纳斯了。

问：你对这尊雕塑的印象 她那庄重、崇高而优美的姿态，面部表情宁静而肃穆，给人以矜持而智慧的感觉。女神尽管裸露着上身，但不失端庄典雅，她虽然残缺了双臂，却依然亭亭玉立。整个体形充满曲线美和高尚的精神美，体现着青春健美和旺盛的生命力。女神上半身袒露丰腴与下半身繁而有疏密节奏的衣裙，形成了单纯与复杂的对比和谐，特别是裙褶的变化增添了整个人体的变化和含蓄的美感。女神的姿态动势的处理异常微妙，整个身躯是采取螺旋形上升的趋势，并有少许的倾斜，这种不重复的不同角度的倾斜，又造成了曲线的丰富变化和均衡稳定。这位人间难觅的美神集中了人间女子的一切的美。

维纳斯雕像在被发现时腰部是断开的，分置两处。从断面处研究得知雕像可能是用上下两块石料雕刻而成的。两臂已失落不见。据说古希腊雕刻家对臂腕部分多采取分开单独制作，因此易分离。至于两臂原形究竟是什么样子，众说纷纭，无法定论。人们在反复欣赏这座段臂女神雕像时，总觉得她有一种天然的残缺之美，有时比完美更能引起观赏者无限的遐想和审美兴趣。 今天运动会的第二个项目即将开始，左右两组各出两名运动员，性别不限，请运动员入场。 这次的比赛内容是：用你的手臂当作维纳斯的手臂，请你给维纳斯的断臂复员，时间也是10秒钟，大屏幕上将显示时间，请你把你认为最美的动势在10秒内固定5秒，同学们别忘了鼓掌给他们加油，开始！！！ 1、2、3、4、5、6、7、8、9、10 谁的动作最美？ 你是获胜者，你获得美神称号，同学们向他表示祝贺。

刚才几位同学精心为维纳斯安排着双臂，如果雕塑维纳斯的双臂正像他们演示的那样，你们会有什么感觉？ 其实你们在高一语文课本中已经得到了答案了。

记得那篇课文叫什么？作者是谁？ “借舍弃部分获取完整的偶然追求”这是清冈卓行在《米洛斯的维纳斯》一文中的一句话。我现在请同学们重读这篇课文中的一部分

“那失去了的`双臂正浓浓地散发着一种难以准确描绘的神秘气氛，或者可以说，正深深地孕育着具有多种多样可能性的生命之梦。换言之，米洛斯的维纳斯虽然失去了两条由大理石雕刻成的美丽臂膊，却出乎意料地获得了一种不可思议的抽象的艺术效果，向人们暗示着可能存在的无数双秀美的玉臂。尽管这艺术效果一半是由偶然所产生，然而这却是向着无比神妙的整体美的奋然一跃呀!人们只要一度被这神秘气氛所迷，必将暗自畏惧两条一览无遗的胳膊会重新出现在这座雕像上。哪怕那是两条如何令人销魂勾魄的玉臂!”

我想问了，你们也像课文中说的那样“暗自畏惧两条一览无遗的胳膊会重新出现在这座雕像上”吗？如果是，请举手。

但是今天，我向大家宣布，维纳斯的断臂找到了 相信吗？不信？然而这是事实 sohu网站新闻频道有这样则新闻：

实际上，不管维纳斯的手臂是否找到，不管她是否曾经有过那双丑陋的男人的手，都抹不掉断臂维纳斯给我们美好的印象，这种印象已经根深蒂固的印在我们的记忆中

看了这么多的古希腊的雕塑作品。同学们可能有点累了。放松一下，请同学们看一部电影非常精彩的预告片 放电影《特洛依》预告片问，多少同学看过这部电影。特洛依战争源于荷马史诗的记述。 特洛依因为一件木马被攻破城池，木马拖入城内时候，年轻的特洛依王子曾提出反对意见，但是没被老国王采纳。特洛依本来就是《荷马史诗》中描绘的一个故事，它是这样记述的：识破木马计的是特洛伊城的一个祭祀和预言家拉奥孔，他曾警告特洛伊人不要将木马引人城中。然而她的警告，并没有引起同胞们的重视，反而这触怒了雅典娜和众神要毁灭特洛伊的意志，于是雅典娜派出了两条巨蛇将拉奥孔父子三人咬死。 所以我今天要对同学们说：说真话是需要勇气的，有时候，说真话也要付出代价的。 雕像中，拉奥孔位于中间，神情处于极度的恐怖和痛苦之中，正在极力想使自己和他的孩子从两条蛇的缠绕中挣脱出来。他抓住了一条蛇，但同时臀部被咬住了；他左侧的长子似乎还没有受伤，但被惊呆了，正在奋力想把腿从蛇的缠绕中挣脱出来；父亲右侧的次子已被蛇紧紧缠住，绝望地高高举起他的右臂。 那是三个由于苦痛而扭曲的身体，所有的肌肉运动都已达到了极限，甚至到了痉挛的地步，表达出在痛苦和反抗状态下的力量和极度的紧张，让人感觉到似乎痛苦流经了所有的肌肉、神经和血管，紧张而惨烈的气氛弥漫着整个作品。

雕刻家在作品的构图上有着精心的安排，作品呈金字塔型，稳定而富于变化，三个人物的动作、姿态和表情相互呼应，层次分明，充分体现了扭曲和美的协调，显示了当时的艺术家们非凡的构图想象力。作品中人物刻划非常逼真，表现了雕塑家对人体解剖学的精通和对自然的精确观察，以及纯熟的艺术表现力和雕塑技巧。这是一组忠实地再现自然并善于进行美的加工的典范之作，被誉为是古希腊最著名、最经典的雕塑杰作之一。 古希腊雕塑也有直接表现世俗生活的，比如《休息的拳斗士》就很有典型性。这位拳斗士显然是刚从拳击场上下来，似乎正气喘吁吁地与人说话。受伤的臂膊与包缠的双手，折断的鼻骨与歪扭的面庞，都说明他刚刚经过一场激烈的搏斗。这件雕塑不仅通过这些细节的刻画，表现了拳斗士的骁勇，而且还通过他那健壮的体魄、强劲的肌肉来展示他的力量，是对亢奋而激昂的阳刚之美的赞誉。

小结： 古希腊雕塑以其恢弘而博大的崇高感，体现了人对美的理想范式及美好生活的寻求，它是积极、健康而鼓舞人心的艺术。尽管它产生于那么久远的年代，但作为典范，无论是艺术还是精神，都具有一定的现实意义。

雅典的奥运火炬已经熄灭一个多月了，我们今天的小小运动会也即将结束。我们没有机会在一个多月前前往雅典观看那场盛会，暂时也无缘亲身感受希腊古老的文化。就让电视镜头带领大家去领略异域风光把。

小练习：通过参与《拉奥孔》雕塑图像的拼图游戏，以加深对此雕塑的印象。

美术教学设计 篇30

（一）本课的学习，以发挥学生的自主性，提升学生审美能力和语言表达能力为根本,同时经过生生交流、师生交流形成一个自由有序、轻松严谨的学习氛围。在学生设计文化衫的主题上，可以根据教学实际环境灵活变换，在文化衫实例作品的选择上要具有典型识别性与问题针对性的，同时还应注意与时俱进，不断把握住当下学生关注的题材，在文化衫制作的技法上，不要将教材提供的三种方法用死，比如：漏印的技法也可以启发学生运用版画的.技法印制，绘制的技法也可以延展为电脑辅助设计等等。课时安排上可以考虑1—2课时，部分内容可以安排学生课后拓展完成。

（二）为使本课在教学中突出重点，突破难点，切实有效地通过教学活动帮助学生获得审美体验，可以选择情境教学法、引导式教学法、演示操作法等教法来开展教学，可以通过自主探究学习法与合作学习法的运用，让学生体验到一种自己在亲身参与掌握的知识情感，引导并鼓励学生去发现美、感受美、领悟美、创造美。

美术教学设计 篇31

教学目标：

1、知识与技能：了解小鸟的形态、结构、花纹、色彩;懂得用点、线、色来画小鸟;知道一些生态环境的知识。

2、过程与方法：

在欣赏、比较、表演中了解小鸟，培养语言表达能力和审美能力;探索小鸟的画法。

3、情感、态度、价值观：

(1)喜欢小鸟，懂得爱护小鸟;

(2)能与小朋友分享创作的乐趣。

教学重点：围绕本课主题进行创作练_。

教学难点：运用点、线、色画出不同形态和花纹的小鸟。

教学时数：1课时

教学方法：情境教学法、启发谈话法

教学准备：课件、有关图片、学生作品

教学过程：

一、谈话导入

1、师：同学们，你们认识翟志刚叔叔吗?(引导学生欣赏回忆火箭载人航天的情景，用简短话语大胆表达自己的'感受。)

⑴、你看到了什么?

⑵、你想到了什么?

2、这节课，让我们向航天英雄学_，一起漫游飞行世界。(板书课题：漫游飞行世界)

二、引导欣赏

1、欣赏鸟飞行的图片，学_有关知识。

⑴、鸟的特征：它为什么会飞?

⑵、鸟飞行的形态。

⑶、学一学鸟飞行的样子。

2、欣赏艺术家创作的会飞的'形象，从造型、色彩等欣赏要素中体会艺术作品，感受飞行世界的美。(板书：造型、色彩)

⑴、飞行器——达芬奇

⑵、铜飞鹰——战国

⑶、图腾柱“雷鸟”——美国

三、自主创作

1、欣赏学生作品。

2、“我的飞行梦想”主题创作。

作业要求：用线条或色彩表现飞行世界的形与色;画出自己的飞行梦想。

四、分享收获

1、我发现了什么?我知道了什么?

2、我喜欢大自然吗?

3、我能画出心中的梦想吗?

美术教学设计 篇32

教学目标：

1、了解生活日用品因其用途不同而造型各异，能根据生活日常用品的不同外形展开联想，感受丰富的联想和大胆的表现带给我们的乐趣。

2、通过用自己喜欢的方式表现对生活日用品的联想，使学生热爱生活，培养富于联想、敢于想象、勇于实践的创新精神。

教学重点：

引导学生展开丰富的联想和大胆的表现，能给我们的生活带来无穷的乐趣，从而激发学生的创造热情。

教学难点：

引导学生对生活用品产生联想，并把自己的联想表达出来。

学习材料：

有关生活日用品、 课件、 各种工具和材料

教学过程：

一、谈话导入

1、生活中的日用品五花八门，它的形状特点与各自的使用功能有着密切的关系，根据这些日用品的造型，进行联想，将会多有趣？

2、出示课题并提问：

——生活日用品的联想

“联想”这个词怎么理解?

二、讲授新课

1、了解生活日用品

——洗漱用品、炊事用品、家具用品……

2、观察日用品的外形，找到联想依据

课件出示一双手套，再出示手套变水壶的过程，引导学生观察异同。

提问：看看手套是怎样通过联变成水壶的？

3、组织学生小组探究联想的方法

课件出示小草帽，提问：小草帽可以变成那些有趣的东西？——蜗牛、人、汽车……

观察拟人化的茶壶和茶杯，发现它们和生活中的用品有什么不同？

——拟人化

4、欣课件出示教材上的作业，师生共同分析作品。

书上的作品都用了哪些方法进行装饰的？

仔细观察自己带来的生活用品，你能联想到什么，讲给大家。

5、课件演示创作过程，

(1)外形一定要乎的.准确，表现日用品的双重性。

(2)合理利用日用品的组合展开联想。

(3)合理利用日用品上的团进行添加。

(4)添加简单的环境。

三、艺术实践

选择生活中的日用品，根据生活日用品的形状，从不同的角度进行大胆想象，创作一幅作品。

五、展示小结：

小组展品。

班级汇报展示。

美术教学设计 篇33

一、教学目标

知识与技能：本课主要是让学生通过欣赏、思考、对比等方法初步了解纹样与生活之间的关系。通过学习与讨论、分析知晓纹样的色彩对比、构图形式以及常见的组织形式等知识，并结合这些知识回过头去拓展、去欣赏生活中的纹样。

过程与方法：通过回忆以及课前搜集的关于生活中的纹样作品，引导学生学会发现问题、思考问题、讨论问题、找到解决问题的方法，学习纹样的知识。

情感、态度和价值观：通过本课的学习，让学生能更好的'去感受生活，发现生活中的美，学会欣赏纹样的美，并形成好的审美感受。

二、教学重难点

教学重点：通过对纹样作品的欣赏、对比等方法初步了解纹样的色彩对比、构图形式、常见的组织形式等知识点。

教学难点：通过欣赏与对比、思考与讨论等方法认识纹样的构图形式与组织形式，并知道怎样去区分它们。

三、教学策略

本课教学属于“设计应用”课型的课，重点还是在于对纹样与生活之间的关系呈现。本课的主要目的在于让学生知晓纹样与生活的联系、明确知道纹样是什么，为下节课打下理论基础。

首先，我们可以让学生搜集一些生活中的纹样图案，并让学生之间相互说一说纹样的来源，初步感受到纹样与我们生活是非常近的。随后，我们可以让学生分小组去发现与探究式学习，让学生思考、讨论关于纹样的构图、色彩搭配、组织形式等方面知识，并结合自己所知去小结这方面知识点，呈现在大家面前，这个时候，教师可以给予一定的帮助，主要是让学生在探索的过程中，亲身感受获得知识的乐趣。最后，我们可以设计知识检测和拓展环节，让学生在巩固知识的同时为下节课埋下伏笔。

美术教学设计 篇34

活动目标

1、乐于运用绘画的形式表现故事中水面倒影的优美景象。

2、运用蜡笔印染的方法表现模糊的倒影。

3、了解蜡笔不同的使用方式，能呈现出不同的作品形式。

重点难点

活动重点：运用蜡笔印染的方法表现模糊的倒影。

活动难点：根据自己的意愿画出”土坑”和倒影的物体，掌握刷水的方法。

活动准备

1、经验准备：有拓印和绘画的基础。

2、物质准备：PPT故事，素描纸，油画棒，小刷子，淡蓝色的水、颜料盒、毛笔

活动过程

（一）开始部分：以“小土坑”的故事导入，激发幼儿活动的兴趣。

提问：雨停了小土坑里面出现了什么？小动物们都发现了什么？大家都认为有动物掉进土坑里，究竟是怎么回事？

（二）基本部分：

1、教师续编故事，引导幼儿仔细观察：你看见的影子是什么样的？水中的倒影和岸上的图有什么不同？ 2、引导幼儿续编故事情节：这两天又下了一场雨，雨停了，又有谁来了？请幼儿发挥想象力进行故事续编，说说里面可能出现的动物、人物或植物。

3、介绍蜡笔拓印的方法。

（1）对折纸张，结合幼儿已有画线的经验，请个别幼儿画出地与水面的分界线。

（2）根据幼儿故事续编的情节，请个别幼儿在纸上画出自己想象的物体，用笔刷蘸上水，刷在“土坑”里，沿着纸对折，能拓印出图案的影子了。

（2）巩固方法，幼儿作画，教师指导

重点提醒幼儿在刷水时刷均匀，把画面画的更丰富一些。

（3）交流分享：将幼儿作品进行展示，请个别幼儿说说自己的作品表达的意思，鼓励幼儿富有个性地表达。

（三）结束部分——小朋友们真棒，原来小土坑里还有这么多精彩的故事，我们把它放图书区，一起来讲讲这个故事吧。

延伸活动：

1、将画面装订成图画书，讲述故事。

2、和幼儿继续讨论：还有那些方法可以画出影子，把材料投放在美工区供幼儿创作。

活动总结

一、目标达成情况：

根据活动内容我设置了三个目标：

1、乐于运用绘画的形式表现故事中水面倒影的优美景象。

2、运用蜡笔印染的方法表现模糊的倒影。

3、了解蜡笔不同的使用方式，能呈现出不同的作品形式。

我以故事的方式引入，引导幼儿以绘画的形式创编进行绘画自己的故事，幼儿能大胆想象按照自己的想法进行绘画，此次活动加入了新颖的美术形式——蜡笔拓印，幼儿感兴趣参与性强，掌握了其方法并达成了目标。

《小土坑》的故事并没有结束，由此可以生发出更多的活动，如果借由美术活动让孩子们在感知、体验、理解的基础上进行创作表现，孩子们一定会喜欢。

于是，我设计组织了美术活动“奇妙的小土坑”。我根据故事内容，结合中班幼儿对于正面直立造型的经验，使用炫彩蜡笔（具有遇水溶化的特性）、素描纸（具有较强的吸附特性）等美术材料的经验，运用蜡笔拓印等美术表现形式的经验，确定了相应的目标。

二、幼儿表现：

以幼儿故事开展活动，喜欢的参与性强，兴趣点高，积极回答问题，能按照教师的思路进行活动，在教师的启发下幼儿大胆讲述：雨停了，小猫、小狗、狮子老虎来了，太阳公公、云朵，小花、大树也来了，他们都看见了自己的倒影。幼儿与教师的互动性强，在教师的引导下，并利用原有经验，讲述自己画过的各种线，用自己的想法绘画出自己喜欢的人物、动物等。在创作环节，幼儿自主操作，按照自己的想法画出自己的小土坑的故事。

三、教师组织策略：

活动以“小土坑”的故事为主线，由浅入深，层层递进，活动开展符合幼儿年龄特点，从讲故事到创编故事，活动环节紧紧相扣，形成了一个整体。第一环节故事导入，激发幼儿的活动兴趣，教师以启发性的语言启发幼儿，为下面创编故事做好了铺垫。

第二个环节，教师续编故事，引发幼儿思考：倒影是什么样子的，激发幼儿创作的兴趣。

第三环节，师幼互动，请幼儿创编的故事发挥幼儿的想象力和创造力，展示自己创作的方法，引导幼儿掌握蜡笔拓印的方法。

第四环节，幼儿创作，教师指导，对能力弱的幼儿进行指导，鼓励幼儿大胆创作，展示环节鼓励幼儿用完整的句子创编自己的故事。

四、材料投放：

使用一般美术材料表现倒影，必须表现两个相反的图像，这对四五岁的幼儿是有相当困难的。为降低作画的难度，我利用炫彩油画棒遇水溶化的'特性，采用了素描纸、炫彩棒、小刷子和清水等工具材料相结合的方法。

其中，又在素描上为幼儿设定小土坑的范围，当幼儿用小刷子在小土坑中轻轻涂抹清水以后，只要将画纸对折轻轻一按，动物的身影立刻显现出来。这种方法不但大大降低了作画的难度，而且画面倒影的奇特效果也惊现其中。在孩子们的创作中，不仅看到了动物在小土坑里的倒影，也发现了添加在周围的植物倒影。

于是，幼儿爱上了添加，活动材料有素描纸，油画棒，小刷子，淡蓝色的水、颜料盒、毛笔，活动材料丰富多样，符合幼儿的年龄特点，淡蓝色的水符合水的情景，为小土坑添加添瓦。

五、教师表现：

教师设置活动巧妙，将小土坑的故事与各个环节融合在一体，引导幼儿在玩中学，学中玩，用启发性语言引导幼儿回答问题，积极思考，发挥想象力续编故事，鼓励幼儿成为活动中的主人，发挥幼儿的自主性，引导幼儿自主创编故事情节和人物设置，鼓励幼儿用自己喜欢的形式绘画出来。

不足之处：在活动过程中，幼儿在拓印的环节中拓印不上，效果不明显，教师在指导环节中应该详细地指导幼儿多刷水，刷均匀，并快速拓印，以免水分干了而印不上去。在绘画环节，应充分地引导幼儿发挥想象力，充分创编小土坑的故事，为创作打下基础，幼儿画面表达有点单一，教师应引导幼儿把画面画的更丰富一些。

美术教学设计 篇35

设计意图

绘画活动是小朋友们最喜欢的活动之一。

这段时间孩子们对水粉画产生了浓厚的兴趣，于是在进行“春天”主题时，结合家乡的春天，我们一起搜集欣赏了很多家乡的美丽景色。

由于孩子们生活旁边就有湖水，在我们欣赏湖水过程中，无意间孩子们发现了水中的倒影，我就及时抓住这一契机，在美工区开展了系列活动。

因此，生成了今天的美术活动“水中的倒影”，引导幼儿体验合印作画过程的美妙过程，感受画面的独特美感，激发幼儿创作兴趣，为幼儿提供丰富的表现美的空间。

活动目标

1.初步感受水中倒影及合印画的独特美感，体验艺术创作的快乐。

2.了解合印画的表现方法，敢于大胆尝试用合印画的方法表现水中倒影的美。

3.在进行美术创作后有良好的收整习惯。重点难点活动重点：感受水中倒影的和合印画的独特美感，并敢于大胆表现自己的想法，并体验创作的快乐。活动难点：能够初步尝试运用合印的表现方法，表现水中的倒影的美。

经验准备

1.在生活中观察水中的倒影，知道倒影和水上景象的关系，感受倒影的美感。

2.有使用水粉、各种笔进行创作的经验。

物质准备

1.Ppt及实物图片：各种倒影景色、欣赏美术作品《水中倒影》。

2.合印画表现方式欣赏录像。

3.水粉作画工具。

活动过程

（一）欣赏水中倒影，体验倒影的朦胧美

1．播放倒影景色ppt，调动幼儿的已有经验提问：你在图片上都看到了什么？猜一猜这是什么地方？

2.一起欣赏水中的倒影提问：都谁去过湖泊、水库等地？你最喜欢湖泊、水库的什么地方？看一看这几张湖的景色，你有什么新发现？

3.引导幼儿发现湖风景的倒影，感受水中倒影的朦胧美和画面的对称美。

提问：湖的水是什么样的？水中倒影和湖岸上的景色有什么地方不一样？那他们什么地方一样的？（对称的，上下景色一样）教师小结（并播放ppt图片）：在我们的家乡有一个野鸭湖，那里的景色特别的美，有很多小动物，还有很多植物，它们都倒映在水里，朦朦胧胧的，真是太美了！

（二）感受合印画的美，了解合印画的创作方法

1．欣赏作品《水中倒影》，激发幼儿兴趣

教师引导：

湖中的水中倒影很美。

今天老师给小朋友也带来了一幅画，我们来看一看他是怎么画的。

出示作品：

水中倒影提问：这幅画岸上都有什么？水里的倒影与岸上的景色有什么不一样？你觉得他是怎么画出倒影的呢？

指导要点：

引导幼儿大胆讨论制作的方法。

2．了解合印画的表现方法播放介绍录像：

介绍合印画的表现方法。

提问：动画片里，小朋友用什么方法画出水中倒影的？

教师介绍：

这种方法就叫合印法。我们今天就来试着用这种神奇的方法，画一画湖中美丽的倒影，好吗？

3.幼儿自主创作，大胆运用合印法表现湖中的倒影

（1）引导幼儿构思作画内容提问：谁来说一说你想表现湖水中的哪些倒影？

（2）幼儿根据自己意愿作画。播放幼儿制作时背景音乐。

（3）教师巡视指导，鼓励幼儿大胆用合印的方法进行创作。重点指导：教师观察幼儿创作的情况进行针对性指导，提醒幼儿画好一部分要及时合印，避免颜料干后合印不完整，影响作品的效果。

4．鼓励幼儿在合印好的'画面中用水粉笔进行添画不同的水面，丰富画面效果。

5.展示欣赏幼儿作品，让幼儿体验成功

（1）先画完的小朋友可以给大家讲一讲自己画的野鸭湖的景色，是怎么画的。

（2）集体讲评：请小朋友自由的相互观看同伴的作品后，集体欣赏。

教师提示：

谁来介绍一下自己的作品，你画的是湖中什么景色，你觉得你画的哪最美？

活动总结

今天小朋友们即欣赏了家乡湖边美景，又发现了水中倒影的独特美，希望大家能发现身边更多的美，也更爱我们的家乡。

也希望大家大胆尝试运用合印的方法创作身边的美景，体验合印作画过程的美妙过程，感受画面的独特美感。

美术教学设计 篇36

一、教学目标：

1、认知目标：了解图案、单独纹样、二方连续纹样的基本概念和特点，掌握二方连续图案的一些知识。

2、技能目标：掌握二方连续纹样的描绘技能，能描绘出有装饰效果、色彩美丽的二方连续图案。

3、情感目标：在二方连续图案的构思、组合、创意中培养学生的发散性思维、认真细心的态度和创造美的能力。

二、学习内容：

通过学习让学生了解二方连续图案的基本特点，在秩序中体会整体美，学习色彩的分布，提高认识与动手能力。初步形成平面构成的'概念，锻炼动手能力，培养动脑能力。

教学重点：掌握二方连续图案的描绘技能，描绘出美观大方的图案，提高创造美的能力。

教学难点：掌握二方连续图案创作的特点与规律，尝试用多种材料和方法完成二方连续图案。

三、教学过程设计：

课前准备：有关房间摆设的图片（包括手工制作图片和实物欣赏图片）若干，制作范例数个；卡纸、双面胶等。活动流程图：

1．激发兴趣。

教师用刷上颜色的树叶在黑板的白纸上重复压印，激起学生的兴趣，并让学生说说从中发现了什么。

2．初步尝试。

让学生将彩纸反复折叠几次，然后剪出一个简单的形状，打开后看看有什么特点。用所带的工具材料在桌子上摆一摆，感受排排队的乐趣。

3．展开活动。

思考这样的排队在生活中哪些地方还可以看到，这样的排队有什么特点和规律。和学生一起走进校园或走上街头（也可以看自制录象片段），亲身接触和体验一下二方连续图案。

4．分享活动。

自主构思（活动的中心环节）。用各种材料边做边想，边想边做，选定自己的尝试目标，大胆进行尝试活动，体验活动乐趣，并进行合作活动，相互交流，共同研究和探讨，在愉悦和欢快的氛围中构建和创新。

5．延伸活动。

评价、展览。说说自己的作品和创意，欣赏和体会别人的表达和构想。

美术教学设计 篇37

教学目标：

1、培养学生从小天天刷牙的好习惯。

2、通过学习掌握简单的人物动态。

教学重点：学会和理安排画面位置。

教学难点：画出人物刷牙的正确动态。

教学过程

一、情景导入：

1.看电脑课件：《小松鼠刷牙》。

2.提问：看完动画片的`感受是什么？为什么要天天刷牙？

3.揭示课题：画刷牙

二、新授：

1.观察：听刷牙歌，表演刷牙，同桌互相观察对方刷牙的方法是否正确，刷牙的姿态是怎样的？

2.看课本，激发学生创作欲望，画自己刷牙的样子。

3.先请几位学生板演，并指出他们的优缺点。

4.请“小老师”上讲台修改。

5.教师出示作画要求：

（1）画面构图要饱满，人物位置要突出。

（2）人物动态要明确，并适当添加背景。

（3）用彩笔直接画，用笔要肯定。

6.其他学生自己画。

三、小结

1.看黑板上小老师修改的画幅，进行欣赏点评。

2.投影展示同学们的作业，说出优缺点。

3.同学互相说说刷牙的必要性，教师提出希望：从小好好保护牙齿，才能有好身体。 教学反思：

美术教学设计 篇38

活动目标

1、引导幼儿用两种颜色为“饼干”涂色。

2、体验涂色活动所带来的乐趣。

活动准备

1、小熊图片，盘子每组两个;

2、涂色纸人手三张(圆形、正方形、三角形)，油画棒人手一盒。

活动过程

一、引出课题

1、出示小熊图片

教师以游戏口吻：小朋友们看，谁来我们班做客了?

小熊、小猴和小猪走了很远的路，肚子早就饿的咕噜叫了，小朋友们想请它们吃些什么呢?

(幼儿自由回答)

2、出示几种涂好色的饼干和没有涂色的饼干

(1)教师：老师替你们准备了许多饼干，我们送给它们吃吧!

(2)教师：你们知道小熊在说什么吗?

小熊在说：这里面又些饼干香喷喷的，真好吃!可是，有的饼干一点味道也没有。

小朋友想想，这是为什么呢?

(引导幼儿知道，有的饼干没有漂亮的颜色，所以不好吃。)

(3)教师：我们应该怎样把这些白白的饼干“做”成香喷喷的饼干呢?

二、教师请来油画棒宝宝忙

1、先“做”一块的'正方形的饼干吧!

请的宝宝搬进来，住在上面。

请粉的宝宝住在下面，它们拉拉手做朋友。

一块漂亮的饼干就做好了，放在盘子里。

2、接下来做一块三角形的饼干

先请深绿色的宝宝来忙，再请浅绿色来忙。

绿色的饼干也做好了!

3、我们把这块圆形的饼干也做成彩色的吧!什么颜色的好呢?

(引导幼儿先用深色从旁边涂色，再将浅色涂在另一边，并将两种颜色融合。)

4、教师：小熊说“彩色饼干真好吃”小朋友们，家一起来做彩色的饼干吧!

三、幼儿涂色，教师指导

1、鼓励幼儿胆涂色，选用漂亮的颜色进行涂色。

2、提醒幼儿用两种颜色涂色，并能先用深色再用浅色。

3、鼓励幼儿“饼干”做好后，用黑色宝宝加一点黑芝麻。

4、提醒幼儿将好的饼干放在盘子里，以免弄脏。

四、讲评

小熊说，小朋友做的饼干真好吃，它要谢谢小朋友们!

美术教学设计 篇39

课题名称：

生命的甘露

学习领域：

欣赏绘画

课时建议：

1课时

教学目标：

情感目标：

进一步认识水对生命的重要和水的多姿多彩，欣赏珍视生命之水。

技能目标：

学习用线描、色彩表现雨景，制作保护水的招贴画。

知识目标：

养成学生在生活中关心水资源、节约用水的好习惯

教学过程：

一、情境导人

1、教师设问：同学们，下雨是自然现象，你喜欢下雨吗？为什么喜欢下雨？下雨天你的心情怎样？你认为鱼有颜色吗？在雨中有没有观察过行人的表情？

2、小游戏：表演在雨中等公共汽车。（表情：焦急、微笑、吃惊……）让学生自己扮演角色，通过问、说、讲、演等过程使学生能很快掌握画雨中时的注意点，如：人体的穿插、颜色的搭配等。

3、小结：烟雨朦胧，湿漉漉，空气清新，到处像洗过一样很漂亮。

二、深人理解

1、下雨天是一个什么样的情景？（景物、人物）

2、你注意到雨点落下来时是什么样子？（在空中、在地上）

3、下雨时你是什么心情？有什么感觉？（喜欢、不喜欢）

学生回答后小结：大家说得很好。下雨了，雨点从天上争先恐后往下落，风把雨点吹得往一边斜，所以，人们打伞总要斜一点。

有时雨越下越大，好像一串串银珠从天上掉下来，雨水把地面淋得透湿。人们打着伞、穿着雨鞋、披着雨衣，在路上匆匆忙忙地走着。当乌云密布时，大地变得阴暗，景物也失去了光彩。每当下雨了，很多同学就有一种好奇、兴奋的心情，有的还喜欢在雨中行走玩耍。大人们也不例外，在炎热的夏天，若是下一场大雨，人们会觉得非常舒畅。美国影片《雨中情》中的男主角在雨中手舞足蹈，表现出兴高采烈的情绪。雨，原来也是欢快的`。

教师：怎样画雨景呢？请大家把课本翻开。（画雨的小训练）

三、方法指导

1、介绍画雨的表现方法：勾法、刷法、刮法、蜡笔水彩法。

2、教师着重介绍蜡笔水彩法。示范并讲解：

（1）先画好雨中的人物、景物；

（2）用浅色蜡笔点线画雨，注意用线；

（3）最后用重色水彩（如：紫灰色、蓝色、深绿等）涂画天空地面和空白处。乌云、闪电、树、飘落的雨点、人们打着伞在雨中行走，还有映在水中的影子等等的表现，使画面线条模糊，给人感觉好像是画中景物被风吹得在动。同学们可以想一想自己的方法。

四、作业观摩

1、教材上的三幅学生作业，内容情景不尽相同，工具材料各不相同，表现形式方法也不相同，但都是非常优秀的作业。

2、本校同年级学生的优秀作业若干。作具体的情景与形式美评价分析？

五、自由表现

1、布置学生作业：画一幅雨中行或雨中景的画。

2、学生动手作业。

3、教师巡视、协助、提示。

提示：把雨天见到的印象最深的场面画下来。表现雨不一定就是画雨，还可以通过人物的动态、衣物在雨中的形态等来表现雨；雨点不像雪花，要注意用线。有些颜色调不出，如蓝黑色、蓝灰色、蓝紫色等，教师可趁机把方法告诉给学生。

六、教学总结

1、作业完成情况的简要评价。

2、课堂学习态度的评价。

3、未完成的作业的后续安排。

美术教学设计 篇40

一、教材分析：

用与同学生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让同学更关注生活和自身周围的事物，也让同学由此和彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。风是大自然馈赠给人类的礼物，有给人带来舒适的轻风、微风，也有给人类带来灾难的狂风、飓风，各种各样的风都会给人们带来不同的感受。本课旨在让同学体验风、感受风，并通过自身的观察、感知表示以风作为主题的作品。

二、教学目标：

1．感受风的奇妙，运用各种教学手段使同学了解不同的风带给人的不同感受。

2、引导同学通过创意和绘画，表示风吹来时的.情景和感受。

3、通过学习，更好地感受人自然和生活的美好。

三、教学重难点：

1、引导同学把自身对风的观察、体验与感受表达丁画面中。

2．体验风来时的教学组织和时间的调控。作画大胆、自由，作品生动、富有发明力。

四、教学准备：

师：范画、彩色皱纹纸条、风车

生：课本、画纸、水彩笔、油画棒

五、教学过程：

六、实验

瞧！这是什么？（老师出示彩色皱纹纸条）

漂亮吗？告诉你们假如让它飘起来会更漂亮。那怎么做它才会飘起来？

（老师把彩色皱纹纸条发给同学，同学动手尝试）

同学们真聪明，用了很多的方法让彩色皱纹纸条飘了起来，真漂亮。

是什么让彩色皱纹纸条飘起来的？（先四人小组讨论，再全班讨论）

对，是风。

今天我们就来认识风。（板书课题）

七、介绍知识

什么叫风?

美术教学设计 篇41

设计思路：

幼儿在日常的各类活动中经常会运用到不同的工具，如在美工活动中将牙签、吸管、回形针等等作为辅助材料，这些工具不仅帮助孩子完成了创作，还激发了他们探究的兴趣。为了给幼儿提供充分的探索机会，我结合刮画这种常见且具有独特艺术魅力的绘画形式，设计了本次活动。

活动目标：

1、通过看看、找找、画画的活动，引导幼儿探究用不同工具刮画的方法。

2、在活动中激发幼儿大胆的想象力和创造力。

活动准备：

活动前请幼儿自发收集不同的`刮画工具，包括废旧材料；

范例若干份(布置在绘画区域四周)；

已涂好的多色刮画底版若干份(教师示范大底版和幼儿用底版)

活动流程：

欣赏活动DD演示与讨论DD探索与创作DD交流与评价

活动过程：

一、导入：欣赏活动

1、幼儿自由欣赏刮画作品。

(与幼儿共同观察画面内容如故事、物体、线条等，并说说刮画的方法。)

2、提问：

(1)这些美丽的画你觉得是怎么画出来的？

(老师及时肯定幼儿：“小朋友刚才看得都很仔细，这些画都是刮出来的”)

(2)那么猜一猜刮画的时候使用了哪些工具？

二、演示与讨论：

1、出示刮画工具，鼓励个别幼儿自选并演示刮画。

2、继续提问：“瞧，朋友们用了哪些不同的工具，都刮出了什么？”

(启发幼儿感知工具的不同会产生不同的刮画效果。如线条的粗细、色彩的变化等。)

3、老师小结：原来这些不同的工具能刮得不一样，想一想你准备用什么工具刮画？

三、创作要求：

请试试用几种不同的工具刮画出你想到的故事、物体、线条。

四、幼儿创作刮画，教师观察指导

(1)激励幼儿大胆使用不同的工具进行刮画，结合生活、故事、玩具用品、线条等展开想象与创造。

(2)指导个别幼儿运用工具，丰富刮画内容。

(3)提醒幼儿注意安全使用工具。

美术教学设计 篇42

播放雅典奥运会开幕式片断和刘翔110米栏镜头

刚才同学们在屏幕上看到了什么内容？ 除了刘翔获得110米栏世界冠军的精彩镜头，你们还看到了什么？ （雅典奥运会的开幕式片断） 在这个片断中，演员们扮演了什么样的形象？ （模仿古希腊雕塑的形式）

为什么在本届奥运会上要把古希腊雕塑作为开幕式的一项主要表演内容呢？

这是因为古希腊的雕塑是西方雕塑艺术的直接源头，西方雕塑的黄金时代。在整个西方美术传统中，古希腊的雕塑占有重要的地位。西方美术中崇尚的典范模式、庄重的艺术品格和写实精神，可以说都是从古希腊开始的。我想这就是今年希腊奥运会开幕式中把古希腊雕塑作为表演内容的原因。

今天我们就一起来欣赏古希腊的雕塑艺术

奥运会已经过去一个多月了，中国健儿在奥运会上的出色表现还历历在目。为了弘扬奥运精神，我想现在也组织一个小小的运动会，这个运动会的第一个项目就是―――――掷铁饼。

请左右两组各推选出一个运动员站起来，请运动员入场！！！同学们来点掌声，给他们加油！！

下面我来宣布比赛规则，我手中拿着两个是什么？但是它不是真的，是纸做的，所以你们不要怕失手伤人。但也要注意不要把我的铁饼压瘪了。我明天还要上课。今天你们不是谁将铁饼投掷更远获胜，而是谁能够将投掷铁饼的动作演绎的最完美而获胜。注意，整个比赛时间是10秒。大屏幕上将显示时间，当你们认为自己的动作达到最完美瞬间的时候请将这个动作固定5秒钟。开始！ 好，请同学们来评判一下，你们认为谁的动作漂亮

其实投掷铁饼的这个动作，在两千年前一个古希腊的雕塑家，就将它演绎的十分完美了。那就是著名的雕塑家米隆，作品的名字叫《掷铁饼者》

你们看一看，这件雕塑塑造了一个竞技运动员在投掷铁饼的瞬间动作。它美吗？为什么？ 是的，雕塑家米隆表现了一个健美而又富有力感的运动员的形象，体现了一种和谐和理想之美。一般人在运动中都有最精彩的瞬间动作。米隆就是抓住了竞技运动过程中，凝聚力爆发前最精彩的瞬间，展示了运动中的人体所具有的冲动感和力度美。

希腊在欧洲的东南部。是欧洲古代文明的发源地。希腊一词意为典雅、优美。200年前的希腊人创造了无数个像之《掷铁饼者》这样的完美的雕塑作品，绝非偶然

1，古希腊是一个城邦国家。实行的是奴隶主民主政治。它要求公民必须具有完善的心灵和健壮的体魄，要求艺术必须塑造理想化的公民形象，以赞美和歌颂、肯定和表现人的力量与精神。同时，希腊奴隶制民主政治，比起其他国家的奴隶制专制制度来，人的创造力较少受到压制，艺术匠师的劳动较多地受到重视。这也就提高了艺术家的创作热情。

2，悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉.古希腊的人像雕刻多取材于希腊神话。希腊人按照人的形象创造了神，神和人既同形又同性，神具有人的相貌和性格，他们也像人一样地喜怒哀乐，具有常人的思想感情和弱点。因而神是人们理想中最强大，最完美的人的化身，所以我们欣赏希腊神像雕像就是欣赏人的形象。

3，崇尚体育运动，公民可以裸身参加竞技运动，为艺术家观察和创造，写实提高了有利的条件。（展示雕塑《掷铁饼者》）米隆（Myron，生卒年代不详），古希腊著名的雕塑家，被认为是希腊艺术黄金时期——古典时期的开创者。米隆善于运用写实的手法创造性地刻划人物在剧烈运动中的动态，他在雕塑中所体现出来的完美的艺术技巧，是许多后世的雕塑家们所望尘莫及的。他的作品原作都已遗失，现在我们看到的都是罗马时期的复制品。据说米隆本人就曾受到过良好的体育训练，力大无穷，能肩扛公牛，所以他对体育有着真切的感受，这为他创作优秀的体育类雕塑作品提供了很好的生活体验《掷铁饼者》取材于希腊的现实生活中的体育竞技活动，刻划的是一名强健的男子在掷铁饼过程中最具有表现力的瞬间。

掷铁饼的强烈动感与雕像的稳定感结合得非常好。雕像的重心落在右腿上，因此右腿成了使整个雕像身体自由屈伸和旋转的轴心，同时又保持了雕像的稳定性。掷铁饼者张开的双臂象一张拉满弦的弓，带动了身体的弯曲，呈现出不稳定状态，但高举的铁饼又把人体全部的运动统一了起来，使人们又体会到了暂时的平衡。整尊雕像充满了连贯的运动感和节奏感，突破了艺术上时间和空间的局限性，传递了运动的意念，把人体的和谐、健美和青春的力量表达得淋漓尽致。体现了古希腊的`艺术家们不仅在艺术技巧上，同时也在艺术思想和表现力上有了一个质的飞跃。这尊雕像被认为是“空间中凝固的永恒”，直到今天仍然是代表体育运动的最佳标志。

雅典是希腊的首都。（展示雅典卫城图片）公元前5世纪，希腊人击败了波斯人的入侵，雅典人开始重建家园。由于这些保卫者的努力，希腊进入了一个繁荣昌盛的时代。在当时的执政官伯里克利的领导下开始了雅典卫城的重建活动。雅典卫城的建立，与一个人是分不开的，他就是著名雕塑家菲迪亚斯。伯里克利任命菲迪亚斯为雅典卫城建造的艺术总监。人们称这个时代为菲迪亚斯的时代。 菲迪亚斯的雕像原作已不复存在，但在他领导下创造的众多巴特隆神庙雕像仍保存了下来。虽然很多雕像的躯干都没有了头和四肢，但却使观赏者特别感觉到雕刻的纯造型的力量。从这些雕像中体现出菲迪亚斯时代的艺术精神，《命运三女神》便是其中令人难忘的一组形象。大家可以看着书上“命运三女神”的画面，你们觉得这幅画美吗？美在哪？

答案很明显，这幅画很美，三位女神那健美的身躯，恬静而潇洒的姿态，给人以极其起优美和从容自如的形象：两位女神坐着，另一个半躺着靠在其中一个女神的身旁。那种亲密无间的姿态体现出友爱的动人情感。雕刻家运用高超的雕刻语言，透过女神的衣褶隐现出来丰满柔美的肉体，表现出内在生命的勃勃。这座雕像原是帕特农神庙东山墙上右角末端的高浮雕。

所谓命运三女神是指掌管着人的命运的阿特洛波斯，克罗托和拉刻西斯三个女神。他们的职务是纺制人间的命运之线，她们拿着大剪刀总是按着次序把命运之线剪断。此作品的造型较多运用曲线变化，希腊式薄衫穿在三神的身上，衣纹纤细而又繁复，随着人体的结构而起伏，女性人体的优美轮廓，生动地展现出来。坐立女神袒胸，胸前衣裳垂挂着，繁密的衣纹裹着两腿的裙褶成横线，越往下部越疏，因此造成竖横变化有致。 作品注重对象内在生命力的表现，尽管形体残缺，但每一部分都体现着生命不息的精神，使得这些雕像不像是由冰冷的大理石雕凿而成，而是有血有肉活生生的人

关于维纳斯女神 维纳斯的希腊名叫阿芙罗狄特，罗马人称她维纳斯，她是希腊神话中爱与美的女神，是西方造型艺术中最受人们喜爱的艺术形象。

维纳斯在奥林匹斯神族中有着十分重要的地位，如果没有她，阿尔戈航行的神话就没法结束，也不会发生特洛伊战争。她给人们带来爱与美，可惜她自己却并不幸福，她能施爱情于别人，她自己却没有力量获得美少年阿多尼斯的爱。她的美貌胜过天后朱诺和智慧女神雅典娜，可悲的是却嫁给了神族中最丑的跛子瓦尔刚，不幸的婚姻使她偷偷的爱上了战神马尔斯，生下一个带双翼的盲孩厄洛斯，所以世上的爱情总是有些悲剧和不尽人意。

如此美丽的绝代佳人自她诞生以来就受到历代艺术家们的喜爱，诗人咏之，美术家为她塑像赞颂，借她美丽的形象传达自己的思想感情，社会理想和美学理想，在希腊雕刻中为我们留下了大量的完美的维纳斯塑像。 在众多的维纳斯雕塑中，最具盛名的就是这尊米洛斯的维纳斯了。

问：你对这尊雕塑的印象 她那庄重、崇高而优美的姿态，面部表情宁静而肃穆，给人以矜持而智慧的感觉。女神尽管裸露着上身，但不失端庄典雅，她虽然残缺了双臂，却依然亭亭玉立。整个体形充满曲线美和高尚的精神美，体现着青春健美和旺盛的生命力。女神上半身袒露丰腴与下半身繁而有疏密节奏的衣裙，形成了单纯与复杂的对比和谐，特别是裙褶的变化增添了整个人体的变化和含蓄的美感。女神的姿态动势的处理异常微妙，整个身躯是采取螺旋形上升的趋势，并有少许的倾斜，这种不重复的不同角度的倾斜，又造成了曲线的丰富变化和均衡稳定。这位人间难觅的美神集中了人间女子的一切的美。

维纳斯雕像在被发现时腰部是断开的，分置两处。从断面处研究得知雕像可能是用上下两块石料雕刻而成的。两臂已失落不见。据说古希腊雕刻家对臂腕部分多采取分开单独制作，因此易分离。至于两臂原形究竟是什么样子，众说纷纭，无法定论。人们在反复欣赏这座段臂女神雕像时，总觉得她有一种天然的残缺之美，有时比完美更能引起观赏者无限的遐想和审美兴趣。 今天运动会的第二个项目即将开始，左右两组各出两名运动员，性别不限，请运动员入场。 这次的比赛内容是：用你的手臂当作维纳斯的手臂，请你给维纳斯的断臂复员，时间也是10秒钟，大屏幕上将显示时间，请你把你认为最美的动势在10秒内固定5秒，同学们别忘了鼓掌给他们加油，开始！！！ 1、2、3、4、5、6、7、8、9、10 谁的动作最美？ 你是获胜者，你获得美神称号，同学们向他表示祝贺。

刚才几位同学精心为维纳斯安排着双臂，如果雕塑维纳斯的双臂正像他们演示的那样，你们会有什么感觉？ 其实你们在高一语文课本中已经得到了答案了。

记得那篇课文叫什么？作者是谁？ “借舍弃部分获取完整的偶然追求”这是清冈卓行在《米洛斯的维纳斯》一文中的一句话。我现在请同学们重读这篇课文中的一部分

“那失去了的双臂正浓浓地散发着一种难以准确描绘的神秘气氛，或者可以说，正深深地孕育着具有多种多样可能性的生命之梦。换言之，米洛斯的维纳斯虽然失去了两条由大理石雕刻成的美丽臂膊，却出乎意料地获得了一种不可思议的抽象的艺术效果，向人们暗示着可能存在的无数双秀美的玉臂。尽管这艺术效果一半是由偶然所产生，然而这却是向着无比神妙的整体美的奋然一跃呀!人们只要一度被这神秘气氛所迷，必将暗自畏惧两条一览无遗的胳膊会重新出现在这座雕像上。哪怕那是两条如何令人销魂勾魄的玉臂!”

我想问了，你们也像课文中说的那样“暗自畏惧两条一览无遗的胳膊会重新出现在这座雕像上”吗？如果是，请举手。

但是今天，我向大家宣布，维纳斯的断臂找到了 相信吗？不信？然而这是事实 sohu网站新闻频道有这样则新闻：

实际上，不管维纳斯的手臂是否找到，不管她是否曾经有过那双丑陋的男人的手，都抹不掉断臂维纳斯给我们美好的印象，这种印象已经根深蒂固的印在我们的记忆中

看了这么多的古希腊的雕塑作品。同学们可能有点累了。放松一下，请同学们看一部电影非常精彩的预告片 放电影《特洛依》预告片问，多少同学看过这部电影。特洛依战争源于荷马史诗的记述。 特洛依因为一件木马被攻破城池，木马拖入城内时候，年轻的特洛依王子曾提出反对意见，但是没被老国王采纳。特洛依本来就是《荷马史诗》中描绘的一个故事，它是这样记述的：识破木马计的是特洛伊城的一个祭祀和预言家拉奥孔，他曾警告特洛伊人不要将木马引人城中。然而她的警告，并没有引起同胞们的重视，反而这触怒了雅典娜和众神要毁灭特洛伊的意志，于是雅典娜派出了两条巨蛇将拉奥孔父子三人咬死。 所以我今天要对同学们说：说真话是需要勇气的，有时候，说真话也要付出代价的。 雕像中，拉奥孔位于中间，神情处于极度的恐怖和痛苦之中，正在极力想使自己和他的孩子从两条蛇的缠绕中挣脱出来。他抓住了一条蛇，但同时臀部被咬住了；他左侧的长子似乎还没有受伤，但被惊呆了，正在奋力想把腿从蛇的缠绕中挣脱出来；父亲右侧的次子已被蛇紧紧缠住，绝望地高高举起他的右臂。 那是三个由于苦痛而扭曲的身体，所有的肌肉运动都已达到了极限，甚至到了痉挛的地步，表达出在痛苦和反抗状态下的力量和极度的紧张，让人感觉到似乎痛苦流经了所有的肌肉、神经和血管，紧张而惨烈的气氛弥漫着整个作品。

雕刻家在作品的构图上有着精心的安排，作品呈金字塔型，稳定而富于变化，三个人物的动作、姿态和表情相互呼应，层次分明，充分体现了扭曲和美的协调，显示了当时的艺术家们非凡的构图想象力。作品中人物刻划非常逼真，表现了雕塑家对人体解剖学的精通和对自然的精确观察，以及纯熟的艺术表现力和雕塑技巧。这是一组忠实地再现自然并善于进行美的加工的典范之作，被誉为是古希腊最著名、最经典的雕塑杰作之一。 古希腊雕塑也有直接表现世俗生活的，比如《休息的拳斗士》就很有典型性。这位拳斗士显然是刚从拳击场上下来，似乎正气喘吁吁地与人说话。受伤的臂膊与包缠的双手，折断的鼻骨与歪扭的面庞，都说明他刚刚经过一场激烈的搏斗。这件雕塑不仅通过这些细节的刻画，表现了拳斗士的骁勇，而且还通过他那健壮的体魄、强劲的肌肉来展示他的力量，是对亢奋而激昂的阳刚之美的赞誉。

小结： 古希腊雕塑以其恢弘而博大的崇高感，体现了人对美的理想范式及美好生活的寻求，它是积极、健康而鼓舞人心的艺术。尽管它产生于那么久远的年代，但作为典范，无论是艺术还是精神，都具有一定的现实意义。

雅典的奥运火炬已经熄灭一个多月了，我们今天的小小运动会也即将结束。我们没有机会在一个多月前前往雅典观看那场盛会，暂时也无缘亲身感受希腊古老的文化。就让电视镜头带领大家去领略异域风光把。

小练习：通过参与《拉奥孔》雕塑图像的拼图游戏，以加深对此雕塑的印象。

美术教学设计 篇43

教学目标：

1、用泡沫表现雪花，自制一个“雪花飘飘”的玩具，并了解有关制作原理。

2、掌握有关制作方法和技巧，培养学生动手制作能力和创新意识，体验创造的乐趣。

3、感受冬天的美景，培养学生热爱大自然的思想情感。

教学重点：用泡沫表现雪花，自制一个“雪花飘飘”的玩具。

教学难点：感受冬天的美景，培养学生热爱大自然的思想情感。

教学过程

一、激趣导入

1、欣赏教师自制的“雪景”玩具，学生轮流吹一吹。玩一玩。

教师提醒学生仔细观察玩具并提出观察问题：

(1)这个玩具由哪几大部分组成?

(2)每个部分都用了哪些材料?你能用其他材料替代吗?

(3)这些飘动的`“雪花”是如何制作出来的?

(4)如果你来制作的话会按什么样的步骤来做?

2、教师引导学生交流观察结果，自主总结。

A．玩具主要由底、盖、景三大部分组成。

B．底——泡沫板，盖——塑料瓶，景——综合材料。

C．“雪花”其实就是泡沫珠，可用摩擦泡沫板的方法得到。

D．制作底与盖——制作“雪景”——将底与景组合后将底与盖接好——摩擦出泡沫珠将其从瓶口灌入。

3、请学生给这个玩具起个名字，学生各抒己见后教师小结并出示课题。

二、认知了解

1、欣赏有关雪景的图片和影片。

2、引导学生用优美的词汇描述一下印象中的雪景。

3、欣赏用各种材料制作出来的玩具中的雪地景色。

4、让学生挑选一个自己最喜欢的景色，说说它是如何制作的。(重点引导学生说说作者如何巧妙地利用材料。)

5、学生观察分析自己所带材料，互相说说它们适合制作什么样的景色，并讨论采用什么方法固定在泡沫底板上。

三、探究创作

1、师生合作制作“雪景”玩具，进行简单示范。

2、学生独立创作，教师巡视指导。

提示学生注意安全及教室卫生保洁。

四、交流评价

1、学生拿着自制的玩具在教室内自由玩耍，边玩边向其他同学展示介绍自己的“雪景”玩具，或者交换玩具玩一玩。

2、让学生说说对自己的玩具的看法，好的地方或还有待改善之处。说说最喜欢哪个玩具并说出原因。

五、课后延展

1、提问：你们知道“雪花”是如何飘舞起来的吗?

2、简单演示空气由吸管进入瓶中，在瓶中流动形成风，于是带动泡沫珠飘动的过程。

美术教学设计 篇44

一、教学目标

知识与技能：初步感受中国画特有的表现形式，体会作品中的意境，根据古诗词画一幅水墨画。

过程与方法：通过对中国画作品的欣赏、分析，了解中国画的艺术特点，并创作一幅诗画相映成辉的水墨画。

情感、态度和价值观：培养正确的审美情趣和对我国优秀传统文化的热爱。

二、教学重难点

重点：根据古诗词，画一幅水墨画。

难点：作品表现出“诗中有画、画中有诗”的意境。

三、教学过程

(一)激趣导入

生活情境导入，教师描述学校池塘的初夏景色，荷塘中的荷花刚刚冒尖，许多的蜻蜓在荷塘里飞舞，引导学生回忆画面，并思考：这样美丽的场景我们可以配上一首什么诗词?

学生感受、观察，畅所欲言：小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

教师总结：生活中处处有诗意，今天我们就要用手中的笔墨来表现诗词中的意境。引出课题《水墨诗心》。

(二)描述分析

1.小活动“连一连”，展示书中的四句古诗进行感悟，从课件的图片中选择合适的作品进行配对。

学生对比观察并分析：松下问童子，言师采药去——第三幅;渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新——第一幅;孤舟蓑笠翁，孤钓寒江雪——第四幅;停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花——第二幅。

2.说一说，这样的连线是通过哪些内容判断的?除了内容之外，画面中还有哪些地方可以表现诗意?

根据松树、柳树、小舟、枫林这样的内容进行选择;霜叶红于二月花的“红”通过色彩进行表现。

教师总结：除了内容可以表达诗的诗意之外，还可以通过色彩、画面的构图来表达。如独钓寒江雪中的“独”，画面大片的留白来表现意境。

3.课件展示潘鸿海《鱼戏莲图》，并提问：作品是如何突出“诗中有画，画中有诗”的'意境?(内容、构图)

学生小组讨论回答：画面表现了繁密的荷叶中，许多鱼儿穿插其中，游水嬉戏的画面;构图中抓住诗中的“戏”字突破，在幽静的莲叶间跳跃着活泼、生动的鱼，通过鱼尾不同方向的摆动，生动的突出“戏”字。

教师总结：中国画在表现形式上独具特色，一幅好画配上相应的诗，诗与画的结合能取长补短，可以使静止的画面活跃起来，并使画面得到充实;同时诗也有了形象的凭借、想象的依托。

(三)示范讲解

教师示范水墨画的步骤，着重展现诗画相映成辉的表现方法。

学生观察绘画方法，并构思如何表现一幅“诗中有画，画中有诗”的水墨画。

(四)实践展评

1.布置活动练习：选择一首自己熟悉的古诗词，根据诗意，画一幅水墨画，表现出诗中的意境。(教师巡视辅导，辅导要点：描绘内容体现诗意，注重笔墨技法)

2.举办“诗画交友会”的展示活动，组织学生以画会友，并提出意见，进行修改。(学生从作品的主题、笔墨、构图等多方面评价作业)

(五)小结作业

1.总结重点知识，并升华情感，引导学生感受中国画的魅力，培养对中国画的热爱之情，激发传承意识。

2.课下为语文课本中的诗词配画。

四、板书设计

美术教学设计 篇45

课题：面具

教学目标：

一、知识目标：通过观察分析多种不同风格的面具，了解面具的文化，感受他的艺术特点，学习表现特点点突出的面具。

二、能力目标：培养学生的造型能力、创造能力和合作学习的目的。

三、情感态度：引导学生在小组学习的氛围中，相互交流，资源共享，培养学生的合作意识。通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣。

教学重点：通过不同地域、不同种族多种风格的面具欣赏，了解面具的文化，感受其艺术特点，学习表现面具的特点。

教学难点：用绘画的方法表现面具。

教学过程：

一、导入新课

“同学们看，老师带来了什么？”教师出示意大利面具，让学生欣赏，以激发学生的学习兴趣。并引出课题“面具”。

二、讲授新课

1、提问：大家以前见过什么样的面具，对面具有哪些了解？学生自由回答，说一说自己见过的面具，并把自己课下了解到的有关面具的知识和向其他同学介绍一下。

2、欣赏分析，

师讲：面具的历史非常悠久，它的形象与风格也是多种多样的。今天老师为大家请来了一位新朋友，请他带领我们到面具博物馆去去参观一下。点击课件，由课件中的动画人物明明博士为大家讲解。

第一展厅：面具的来历，为什么带着面具进行表演？课件通过一段视频和文字的介绍，使学生了解到了面具的起源和历史。

第二展厅：中国的面具。

1、我国比较有代表性的面具是贵州傩戏面具和西藏自治区的藏戏面具。我们一起来看一看，课件出示傩戏面具的图片，让学生模仿表情，接着课件出示藏戏面具，教师简单介绍。

2、小组讨论：小组同学互相说一说傩戏面具和藏戏面具有什么特点，讨论完教师请学生回答。

第三展厅：介绍世界各国的面具特色。

分别介绍了非洲、美洲、。意大利、印度、日本、朝鲜、大洋州的面具。让学生说一说你最喜欢哪个面具，分析世界各国和不同民族面具的不同风格和特色，丰富了学生的知识，激发了学生的.学习兴趣。

第四展厅：生活中的面具。

让学生了解到贴近生活的面具的特色。

3、总结

师讲：通过“明明博士”的介绍，我们欣赏到了不同国家不同民族的面具，了解了各地面具的不同风格，掌握了很多关于面具的知识，了解到了面具的设计形式多样。（板书总结面具的几种风格）

4、欣赏学生作品

这节课我们要用绘画的方法表现面具。（课件出示一些学生作品，欣赏分析）

5、教师演示：

教师演示面具的画法，并出示几幅不同风格的范画。

三、实践探索

让学生用绘画的方式来表现面具。

绘画要求：请你画一个单色（线描）或彩色的面具，比一比谁画的面具最有创意，造型最独特。

四、展示评价

把作品都拿到前面进行展示，同学之间互相进行评价，请你夸一夸同学的作品，最后教师进行总结。

五、课后拓展

请同学们课后利用网络查找一些有关面具的更多知识，带来和同学们一起分享。

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作为一名为他人授业解惑的教育工作者，往往需要进行教学设计编写工作，教学设计是一个系统设计并实现学习目标的过程，它遵循学习效果最优的原则吗，是课件开发质量高低的关键所在。那要怎么写好教学设计呢？下面是小编为大家整理的美术教学设计，仅供参考，希望能够帮助到大家。

美术教学设计 篇46

教学目标

了解有关昆虫的知识，知道节节虫的基本结构和制作方法；学会利用生活中的废旧物制作节节虫。

课时

安排

共1课时

课题

第7课 节节虫

教学时间

二（1）、二（2）、二（3）、二（4）4/11-4/17

教学目标

了解有关昆虫的知识，知道节节虫的基本结构和制作方法；学会利用生活中的废旧物制作节节虫。

教学重点

教学难点

重点：了解有关节肢动物的知识，学会利用生活中的废旧物制作节节虫。 难点：创新使用材料，制作方法精细。

教学准备

彩色纸、广告纸、饮料瓶、纸杯、酸奶杯、果冻盒、胶卷外壳、发卷、卫生卷纸芯等。

教学过程

教师活动

学生活动

组织教学讲授新课教学过程学生完成作业评价

1、组织教学。

2、组织学生看书回答问题。

出示课题――节节虫

（1） 书中作品为什么叫节节虫？

（2） 自然界中有哪些昆虫似书中的`节节虫？

3、看相关资料

教学课件、昆虫图片、昆虫标本等。

讨论内容：

（1） 结合资料谈谈节节虫的制作要点：有几部分组成？有什么特点？

节节虫的主要结构：

头部、身体……

特点：身体是一节一节的，由粗变细，头上有触角爬行……

（2） 你知道生活中有哪些废旧物可以用来制作节节虫吗？

4、组织学生欣赏作品

（1） 作品利用什么材料制作的？

（2） 哪些地方有创新表现？

5、提作业要求

利用废旧材料设计和制作一个富有想像力的节节虫。

采取合作或个人完成的形式。

6、完成作业

教师辅导要点：

设计构思新颖； 灵活巧妙使用材料；制作精美细致。

7、组织展示作品、参观作品，讲评作品。

准备上课。在教师指导下看书，分析并回答问题。小组讨论交流。节节虫的主要结构：头部、身体…… 特点：身体是一节一节的，由粗变细，头上有触角，爬行…… 生活中有许多废旧物可以用来制作节节虫，举例说明。欣赏优秀作品。分析草料的使用及制作方法。找出什么地方有创新表现。学生选择完成作业的方法，交流设计方案。学生完成作业。个人或合作完成。学生参观作品，评价作品。 稳定情绪，准备上课。激发制作兴趣，初步了解节节虫的外形结构和基本特征。

了解自然界中的昆虫。了解节节虫的结构和特征，与自然界昆虫相联系，对照找出相同点和不同点。

鼓励学生大胆创新使用材料和用具。巧妙利用生活中的废旧物制作节节虫。明确作业要求。按要求完成作业。启发学生设计构思，灵活巧妙运用材料，细致制作。加强交流沟通，巩固知识。

美术教学设计 篇47

教学目标：

1、欣赏夏加尔的作品感受他带给我们童话般的奇妙世界。

2、学习夏加尔的表现方法，将生活中看似没有关系的物象组合在一起，变成一幅奇妙的作品

3、改变思维方式，利用提供的图形组成新的形象。

教学重点：

任选一组课本提供的图形组成新的形象。

教学难点：

改变思维方式，培养创新思想。

教学准备：

范画若干、若干图片、彩色笔、记号笔。

教学过程：

一、名作欣赏

1、《我和我的村庄》（油画）夏加尔（俄国）你们看，今天的绘画有什么特点呢？

2、你能总结它的表现方法吗？

颠倒的`人物、房屋，动物眼中映射出的蓝天，像花草一样握在人手中的果树……画家对故乡的种种美好回忆叠映在一起，仿佛把我们带入了一个童话般的奇妙世界。

3、同学们，你有没有想过，把生活中看似没有关系的物象组合在一起，也能变成一幅奇妙的作品呢！

4、揭题：图形的魔术组合板书

二、新授

1、出示图形

2、小组合作讨论：这些图形进行组合排列可以组成哪些新的图案？

3、图形的组合方法

根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。

4、总结：看，在同学们的笔下，不同类别的图形变成一幅幅神奇的图画。他们能够成功的一个重要因素，就是改变思维方式，来了个“脑筋急转弯”。

学生作品欣赏

5、练习

（1）任选一组课本提供的图形组成新的形象。你也可以自己创作一组图形进行创作。生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都可以是绘画的主题。看谁画的形象最有创造性！

（2）注意

根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。最后上颜色时注意色彩的对比。

（3）说一说，你将用哪一组图形来表现什么？

（4）练习、辅导。

6、作品展览和评述

（1）学生活动：你觉得教室里同学们的线描作品哪张最吸引你呢？

（2）自己找找优缺点，为同学提点建议或者帮他修改一下作品。

（3）教师点评。

（4）修改、评优。

7、布置下节课的准备工作

美术教学设计 篇48

一、教学目标

知识与技能：欣赏品味感受春天，通过欣赏评析，体会自然美和艺术美的关系

过程与方法：引导学生了解美术语言的表达方式方法，帮助学生感受艺术家以不同角度、不同形式对春天的赞美，同时抒发自己对春天的感受，提高学生的鉴赏能力和绘画创作表现能力。

情感、态度和价值观：通过欣赏感受，大胆想象，构思春天，表现春天，激发学生创造精神，发展美术实践能力。

二、教学重难点

教学重点是理解自然美和艺术美的相关知识及其间的关系。掌握色彩的规律行并能够运用具象或抽象的形式来描绘他们心中的情感。

教学难点是让学生能够运用色彩来表现不同的情感，用色彩的情感特征进行大胆表现。让学生能以讨论与合作方式，自己分析出作品中艺术家对春天赞美的角度与形式。通过对艺术家的作品与审美价值的了解、探究和体验，理解不同艺术的不同表现形式。

三、教学策略

《春天的畅想》在本册教材中是一个承前启后的单元，第一，主要通过让学生看、听、想等教学活动，对美术作品自主欣赏学习，引发学生对春天的感受，既能让学生对自然美和美术作品作出自己的评述，又能提高学生的审美情趣和鉴赏、表达能力。第二，让学生在了解表现春天的艺术形式和表现方式后，运用大胆的想象和联想进行构思创作，培养学生绘面创作的表现能力，抒发自己对春天的感受与热爱，激发学生描绘美好春天的欲望。

本课主题是围绕春天展开畅想，同时也是对自然美与艺术美共同的美感与不同表现方式的认识与体会。在这样的主题中，学生们有着深刻的情感体验和生活经验，如：过春节、迎新春、春游、植树等，在其它学科中也学过许多有关春的诗词、散文、春联、歌舞、乐曲等等，个别学生从这些经历中所获得的和要释放的是不同的感想与收获，对春天的特点也有着不同的领会与理解。但大多数学生知识形成了抽象思维，还不能把这些对春天的感受与文学、音乐作品有机地结合起来，表现春天的形式与手法也较为单一，在欣赏艺术家的作品时，往往知识一翻而过，很少去思考、体会其中的意境和传达的信息及其表达的思想情感。基于学生兴趣、能力和需要考虑，本课教学从面向全体学生出发，尽可能地使课堂具有开放性、互动性、主体性。课堂设计以师生双边活动和自我感悟、发现为主，通过简单有效的形式调动学生的学习热情和兴趣，充分展示学生的表达能力和创造力，为学生感受美、体验美、评价美和合作交流提供机会，尊重每位学生的感受，赞赏每位学生欣赏作品时的不同见解，鼓励学生各抒己见、畅所欲言，树立正确的审美观，为他们创设一个能够抒发自己对春天、生活、大自然无限热爱的舞台。本课教学充分借助和发挥多媒体的作用，通过结合、借鉴大量有关春天的艺术作品图片、文学、音乐作品对教材内容进行了补充、延伸、拓宽和重组，使教学更加生动直观、贴近生活、富有趣味。让学生亲身参与感受、参加探索发现，从而体验过程，获取知识，形成技能、享受快乐。

四、教学过程

1．课前准备：课前布置学生准备其中两项：

搜集了一些大自然中带有春天气息的图片；画家创作的各种形式的春天题材的作品；拍摄了一组校园中带有春天气息的照片；以春为题材的音乐；朱自清的散文《春》的片段

目的：发挥学生的主动性，让其对春天有初步的感受和认识。

2．组织教学：跨学科情境导入

多媒体展示朱自清散文《春》片段，师生齐声朗诵，（这是文学作品描绘的春天，那么我们大自然的春天有哪些景色，美术家们是怎样描绘的，我们自己又怎样去创作作品呢）

目的：激发学生的热情，调动学生的情绪导入新课。

3．出示学习目标

a．探究春天的特点景色及对春天的感受。

b．发现美术作品怎样表达春天的各种气息，及美术作品的表现形式。

c．体会自然美和艺术美的关系

d．想象构思创作春的色彩作品。

目的：出示学习目标，让学生对本课所学有一个清晰的认识，并且整个教学过程围绕学习目标进行。

4．展示大自然风景图片

利用多媒体展示大自然中春天景色的图片和拍摄的校园图片（背景音乐《春天在哪里》）。

4人小组讨论，有关春天的特点景色，谈感受。

a．自然界的哪些现象向我们传达了春天的气息？

b．我们校园中的春天在哪里，主要以什么颜色为主？

c．你发现春天有哪些色彩，谈谈对春天的'感受？

教师总结学生讨论结果：小草柳枝发芽、冰雪融化、花苞待放、五颜六色、春暖花开、万物复苏、生机勃勃、春意盎然，让我们的心情放松愉悦，对新的一年充满了希望。

目的：检测学生的课前准备情况，激发学生的积极性，结合图片欣赏的运用，加强自主学习。

5．欣赏作品，拓展思维

欣赏美术作品（背景音乐《春天奏鸣曲》）①《初春》油画②《春风》雕塑③《初春的阳光》水彩或者学生课前准备的作品。

根据对以上作品的欣赏感受完成以下问题：

a．术家是运用哪些美术语言通过作品传达（春天）信息的？

b．美术作品有哪些表现形式？

教师引导，结合学生回答总结：

艺术家运用了色彩、线条、光线等美术语言来传达信息。美术作品的表现形式有：油画、水彩、水粉、雕塑、中国画等。

学生举手回答，教师总结。

目的：通过美术作品加深知识印象，学生自主学习，练习巩固知识。

6．自然与艺术对照比较

屏幕展示多幅自然界的春天图片和表现春天的美术作品对照比较，进一步认识自然美与艺术美中的春天。（背景音乐《春江花月夜》）。

自然美：客观世界中自然物、自然现象的美。

艺术美：来源于自然美，是对自然美的集中概括。

以摄影《桃花》与油画《桃花谷》的对比展示，让学生展开讨论出示问题：

自然美与艺术美有哪些共同美和不同的表现手法？

目的：引导学生对照比较，摄影作品是真实的再现自然物桃树开花的美，没有任何修饰；而油画作品是经过美术家的美化和加入想象，经过概括体现出的艺术作品的美。

感受具象表现和意想表现手法的特点。

以中国画《梅石溪凫图》《春如线》与鸭群游泳、垂柳倒映湖面等多幅自然风光对照比较。让学生展开讨论。

（具象表现：是指以具象为载体，表现作为手段，注重视觉对事物的真实捕捉，追求精神的真实表述的绘画作品。）

（意想表现：将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观物象相融合，并以一定的艺术表现手段和规律作为媒介，所形成的存在于观念中的艺术形象。具有虚拟性、感性、想象性、情感性的特征。）

经过对比展示和学生的深入讨论，让学生认识到，具象表现注重对自然物的真实捕捉，追求真实的效果，意想表现是作者在自然物和现象的基础上融入了作者的情感和认识所表现出来的作品。

目的：引导学生对照比较，摄影作品是真实的再现自然物桃树开花的美，没有任何修饰；而油画作品是经过美术家的美化和加入想象，经过概括体现出的艺术作品的美。

7．学生创作

根据有关春天的图片、成语、散文、歌曲等素材，并结合自身感受和收集的素材进行创作构思。

随堂辅导，可以进行单个辅导，引导学生完善作品。

目的：通过练习巩固知识，提高学生表现能力。

8．展示与评价

展示学生优秀作品，学生自己谈自己的创作想法，自评，他评和师评结合。

目的：评价有利于学生作品的完善和创作方向。

美术教学设计 篇49

一、教学目标

知识与技能：本课主要是让学生通过欣赏、思考、对比等方法初步了解纹样与生活之间的关系。通过学习与讨论、分析知晓纹样的色彩对比、构图形式以及常见的组织形式等知识，并结合这些知识回过头去拓展、去欣赏生活中的纹样。

过程与方法：通过回忆以及课前搜集的关于生活中的纹样作品，引导学生学会发现问题、思考问题、讨论问题、找到解决问题的'方法，学习纹样的知识。

情感、态度和价值观：通过本课的学习，让学生能更好的去感受生活，发现生活中的美，学会欣赏纹样的美，并形成好的审美感受。

二、教学重难点

教学重点：通过对纹样作品的欣赏、对比等方法初步了解纹样的色彩对比、构图形式、常见的组织形式等知识点。

教学难点：通过欣赏与对比、思考与讨论等方法认识纹样的构图形式与组织形式，并知道怎样去区分它们。

三、教学策略

本课教学属于“设计应用”课型的课，重点还是在于对纹样与生活之间的关系呈现。本课的主要目的在于让学生知晓纹样与生活的联系、明确知道纹样是什么，为下节课打下理论基础。

首先，我们可以让学生搜集一些生活中的纹样图案，并让学生之间相互说一说纹样的来源，初步感受到纹样与我们生活是非常近的。随后，我们可以让学生分小组去发现与探究式学习，让学生思考、讨论关于纹样的构图、色彩搭配、组织形式等方面知识，并结合自己所知去小结这方面知识点，呈现在大家面前，这个时候，教师可以给予一定的帮助，主要是让学生在探索的过程中，亲身感受获得知识的乐趣。最后，我们可以设计知识检测和拓展环节，让学生在巩固知识的同时为下节课埋下伏笔。

美术教学设计 篇50

一、教学目标

知识与技能：了解戏曲的艺术特色、品貌及剧种。认识其作为历史悠久的综合舞台艺术样式的发展历程。

过程与方法：通过图片、故事及视频再现等手段，制作戏曲系列宣传小报。

情感态度和价值观：感受邻近色的美感，提高对色彩的感知度，学会运用邻近色表现生活的情趣。

二、教学重难点

【重点】

了解戏曲的艺术特点，掌握戏曲与美术的关联性。

【难点】

创作特色鲜明的戏曲题材美术作品，体味戏曲与美术的艺术衔接。

三、教学准备

多媒体课件、戏剧的相关资料、京剧脸谱等。

四、教学过程

活动一：直观感知，导入新课

教师出示清代的云南四登古镇戏楼，面对翘角飞檐，建筑结构、造型别致的古戏楼，你能想到怎样的情景?

学生交流回答，揭示课题：《戏曲与美术》。

活动二：赏析作品，打开视野

1、播放《戏曲的历程》纪录片，提出问题：什么是戏曲?说说你知道哪些戏曲艺术形式?

学生回答，教师总结：戏曲起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。

2、欣赏京剧《贵妃醉酒》视频，你认为主人公想要表达的情感是什么?通过怎样的艺术形式来表现主人公的感情?

作品主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态，凸显杨玉环对皇帝的柔情。以外形动作的变化来表现这个失宠贵妃从内心苦闷、强自作态到不能自制、沉醉失态的心理变化过程。

3、展示各异艺术形式的戏曲艺术，《梁山伯与祝英台》(剪纸)、《三国演义》(年画)、霸王别姬(泥塑)。欣赏不同形式作品，你认为这些艺术作品的共同点是什么?试说戏曲与美术有什么联系?

学生回答，教师总结：展现内容均为戏曲桥段。突出了戏曲与美术密不可分的联系，作品运用不同的美术艺术手法塑造了一个个鲜明的戏曲人物形象，可见美术是戏曲艺术的承载手段。

教师追问：根据课前搜集及学习的内容，说说戏曲表演需要哪些“装备”?

学生回答，教师总结：脸谱：舞台演出时的.化妆造型艺术。戏服：制作精良、凸显人物特征。舞台设计。空间、色彩。

活动三：实践练习，巩固提高

1、说说你家乡有什么戏曲?结合它的艺术价值说说为什么会受到人们广泛的喜爱?

学生讨论回答，教师总结：我的家乡是安徽，流行黄梅戏。黄梅戏载歌载舞，唱腔委婉动听，表演朴实优美，生活气息浓厚，受到了人们普遍的欢迎。具有很重要的精神价值，调节、改善、丰富和发展人的精神生活，提高人的精神素质。

教师追问：美术家创作的戏曲题材的美术作品有什么特点?

学生讨论回答，教师总结：戏曲剪纸的常见颜色是红色，其色彩鲜明，人物神态、动作、服饰通过剪纸形式刻画的淋漓尽致，突出了剪纸艺术的趣味感，同时又是戏曲艺术传承的形式之一。

2、思考与练习

题目：你喜欢什么戏曲?能否在小组中学唱一小段?喜欢戏曲题材的美术作品吗?

小组为单位分工合作，了解、研究家乡戏曲或大家喜爱的戏曲;收集相关的图片和美术作品，拍照片，创作戏曲题材的绘画作品，写戏曲介绍、观后感、评论等;制作宣传小报，举办文化宣传活动。

3、展出学生作品内容，开展宣传评议活动。师生共同分享心得。

五、板书设计

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美术教学设计 篇51

教学目标

[德育目标]：回忆在游乐场的美好记忆，感受游乐场的欢乐气氛，激发学生热爱生活，敢于挑战的勇气。

[智育目标]：了解自己在游戏场里玩过的游乐项目和游乐器材的造型。

[素质发展目标]：用绘画等造型形式表现儿童游乐园的场景。

教学重点难点

[教学重点]：能够表现游乐场的部分场景。

[教学难点]：能够与同学合作完成作品创作。

教学准备

课件

教学目标

[德育目标]：回忆在游乐场的美好记忆，感受游乐场的欢乐气氛，激发学生热爱生活，敢于挑战的勇气。

[智育目标]：了解自己在游戏场里玩过的游乐项目和游乐器材的造型。

[素质发展目标]：用绘画等造型形式表现儿童游乐园的场景。

教学重点难点

[教学重点]：能够表现游乐场的部分场景。

[教学难点]：能够与同学合作完成作品创作。

教学准备

课件

一、导入

1、组织教学。

2、导入新课：

（1）师生谈话；

（2）模仿声音的游戏

a、流水的声音

b、笑声

c、紧张、激动、兴奋时发出的声音

d、喧闹的人声

e、游乐场的声音

（3）小结：游乐场里充满了欢乐的声音。

二、新授：

1、师生谈话：

（1）你玩过那些游戏？哪个游戏最刺激、最有趣、最能证明你的勇气，把它介绍给大家。

（2）和同学交流一下自己的经历和感受，把欢乐带给大家。

2、教师将学生收集的游乐场的照片展示在黑板上。

3、教师引导学生欣赏书中的学生作品，指导学生从色彩上进行细致分析。

小结：不论是绘画作品，还是手工制作，都通过鲜艳的色彩、强烈的动感和欢乐的小朋友，让我们感受到无比的欢乐。

4、教师演示“星际秋千”的画法：

①画出伞形的顶棚；

②添画座椅；

③对“星际秋千”进行装饰。

5、教师创设情境：大家一起建造一个真正属于我们的游乐场。

教师演示制作立体的游乐设施：“过山车”

①将一条细长的卡纸经过盘绕制作成过山车的轨道；

②制作支架；

③将制作好的`车厢粘在轨道上。

④把做好的过山车安装在“场地”上。

6教师提出作业要求：用绘画等形式表现儿童游乐场，或与其他同学合作制作一个立体的游乐场。

教师巡视指导。及时点评。

7、将学生作品展示在“游乐场的场地”上，进行师生评价。

8、教师小结：我们在游戏中享受快乐，同样在创作中也同样能够体验无限的快乐，希望大家能够更善于用美术的眼光来感受生活，做一个美的创造者。

教学反思：

本课学习要求是让学生用绘画形式表现儿童游乐园的场面，对我们四年级学生而言游乐园并不陌生，但更神往世界有名的儿童乐园——迪斯尼乐园，虽然没有去过，那也从电视里也见过，所以这幅画要求学生想象完成，神秘的城堡、旋转木马、摩天轮等等，红、黄、蓝、绿、紫等各种鲜艳的色彩，更是体现出游乐园的梦幻。学生将科幻的场景与本课相结合，不仅从游戏的角度表现了梦幻之国，更从未来的角度表现的梦幻之国，成为一幅幅充满童趣的科幻绘画作品。

美术教学设计合集15篇

作为一名人民教师，有必要进行细致的教学设计准备工作，教学设计是一个系统设计并实现学习目标的过程，它遵循学习效果最优的原则吗，是课件开发质量高低的关键所在。那要怎么写好教学设计呢？下面是小编为大家收集的美术教学设计，欢迎大家分享。

美术教学设计 篇52

一、教学目标

【知识与技能】

了解地球水资源的现状，认识水对生命的重要作用，掌握设计水资源招贴画的方法。

【过程与方法】

通过观察、分析认识水的重要作用，并学会结合主题设计招贴画。

【情感态度与价值观】

养成节约用水、保护环境的`好习惯。

二、教学重点

培养学生的节水和环保意识，尝试设计招贴画

三、教学难点

独立完成招贴画的创意设计

四、教学过程

环节一：导入新课

教师展示图片，引导学生赏析，并提问看到这些图片后有何感想?

学生交流回答

教师总结：节约用水，保护水资源

教师继续提问,应该怎么号召身边更多的人节约爱惜水呢?

学生回答

教师总结：保护水资源是我们每个人的义务和责任，我们可以通过电视广告，宣传栏等提醒人们，这节课学习其中一种招贴设计，来用我们自己的招贴设计呼吁大家节约用水——生命的甘露

环节二：讲授新课

(一)直观感知

教师展示肌理表现的图片，引导学生赏析，并提问下面三种肌理的表现技法，他们适合表现大自然的哪些景象?

学生讨论回答

教师总结：雨、雪

教师展示学生作品图，引导学习蜡笔法(用蜡笔或油画棒画一画，在画上水彩)，滴水法(色彩半干时，滴上酒精，颜色会晕开)等表现技法。

(二)具体分析

教师展示招贴画，引导学生赏析，并提问招贴画由什么要素组成?

学生交流回答

教师总结：文字、画面

教师继续引导赏析总结

(1)文字：简单、明了、意义贴切

(2)画面(色彩、图形)：构图单纯、色彩对比强烈、主题突出

环节三：实践练习，体会对比

1.设计一幅保护水资源的招贴画

2.教师提出作业要求，辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。

环节四：展示评价，拓展提高

1.教师组织学生展示作品并评价，可采取自评、师评、互评的方式进行点评。

2.布置课后任务，开发布会并且将作品贴在醒目的地方，号召家人和同学，节约用水，保护水资源。

五、板书设计

生命的甘露

组成要素：文字(简单、明了、意义贴切)

画面(构图单纯、色彩对比强烈、主题突出)

六、课后反思

美术教学设计 篇53

教学目标：

1、能够举例说明大小是通过相互比较才可以体现出来的。

2、能够用比较的方法，绘画（制作）“大人国”或“小人国”。

教学重难点：

1、能否用对比的方法，来突显主人公的“大”或“小”。

2、用来突显主人公的“大“或”小“的表现方法是否有创意。

3、构图是否完整。

4、能否有意识地使用一些自己喜欢的色彩组合。

教具学具：绘画工具

教学过程：

一、引导阶段

让学生回忆看过的有关大人国或小人国的故事，简要说明一下故事内容。然后讨论故事是如何表现主人公来到了大人国（小人国）的`？

请学生将带来的各种物品放在不同的背景前，说说感觉并讨论：是什么原因使同一样物体看起来有时候显得非常大，有时候又显得非常小，让学生举例说明。

教师也可以用一些图片，影像资料告诉学生：大小是通过相互比较才可以显示出来的。

二、发展阶段

学生思考：你想表现大人国还是小人国？你想有那几样物体的大小反差来表现主人公来到了大人国或小人国？继续启发学生思考：画面的主体是什么？用什么背景来衬托它的大或者小？

学生根据自己的创意开始作业。

三、小结：表扬优秀作业

四、课后拓展：用泥塑的形式，配以一些玩具，模型，背景图表现立体的大人国或小人国。

美术教学设计 篇54

活动要求：

一、引导幼儿有顺序地翻看图书，激发幼儿阅读图书的兴趣。

二、帮助幼儿用简单的话讲述单幅画面内容。

活动准备：

幼儿人手一本小图书

活动过程：

一、引起幼儿阅读兴趣

瞧，这是本什么书了里面有个故事叫《黑夜》，想看吗？

二、幼儿边翻看小图书，边讲故事

要求：幼儿讲完一页翻一页，一页页翻看图书。

问：故事讲了些什么？

三、幼儿看看、讲讲故事

1．故事讲了哪几个小动物？（鸟、狗、兔）

谁愿意讲讲小鸟在夜里的事？

问：刚才他讲的.是哪张图片？他的本领真大，会用一段话来说一幅画，你们会吗？

2．请幼儿讲述小狗、小兔的故事。

3．故事还讲了谁的事？（爷爷、小妹妹）

（请一幼儿讲爷爷的一段故事，其余幼儿看小图书）

问：刚才的一段话，讲的是哪幅图片？

4．小妹妹呢，她边睡边怎么哄娃娃的？（幼儿表演）

四、听录音

幼儿边听录音故事，边翻看小图书，在听录音的过程中，选择一幅图片问：“现在讲到哪儿？”以检验幼儿是否一页页翻看图书，看完一页讲一页。

附：故事

黑夜

天黑了，月亮婆婆出来了，星宝宝也出来了，小鸟站在树枝上睡着了。小狗可不能睡，它打了个哈欠说：“我要好好地看家，千万不能睡着了。”小兔趴在漂亮的地毯上，渐渐地睡着了。老爷爷干了一天的活，在凉床上睡着了。小妹妹也睡了，边睡边拍着娃娃唱着摇篮曲：“摇啊摇，小宝宝快睡觉。”

美术教学设计 篇55

一、教材分析

信封作为信件的外包装，外形固定(或正方形或长方形)较为呆板，然而经过学生一番巧妙的设计、制作之后。把它变成信封纸偶，就变得生动可爱，富有情趣，再配以表演活动，就使它具有生命力。而这一切都归功于小朋友非凡的创造力、巧妙的构思、稚拙的动手能力。在活动过程中他们体验了动手操作、游戏活动带来的快乐。

本课通过剪剪、贴贴、画画，能培养学生的动手操作能力，制作过程中能培养学生的艺术表现力。充分发挥小朋友们的想象力和主观能动性。从观察力的培养“猜一猜纸偶是用什么制作成的?”从概括能力的培养“你能说说纸偶的制作过程吗?”从创造力的培养“从哪些方面来设计，能使纸偶制作的更巧妙、精美?”

课堂应以学生为主，努力让他们在自己的探究中找到学习的答案，并锻炼其各方面的能力，让学生积极思索，寻找方法，学得主动，学得快乐。

二、教学目标

1、了解信封娃娃的特点及不同形式，激发学生的学习兴趣。

2、通过学习会简单制作一个信封娃娃玩具。

3、在学习制作信封娃娃的过程中，体验动手操作、游戏活动带来的乐趣。

三、教学重难点

重点：通过小组合作，能够制作出一个信封娃娃。

难点：能制作出自己独特喜好的特色装饰娃娃。

四、教学准备

信封、彩纸、胶棒

1、导入【出示信封娃娃】

师：老师给大家带来一位新朋友。

师：小朋友大家好，我是陶老师创造出来的，你们知道我是谁吗?

生：??

师：没错，同学们真棒!我原本只是一张普通的.信封，人们有什么要说的话就装在里面，邮递员在帮它送到收信人的手中。现在有了电话、电脑，我就下岗了。还好刘老师有办法，帮我打扮了一下，你们瞧，我漂亮吗?(得意地笑笑)我还有一个好听的名字叫——信封娃娃。板书课题：信封娃娃

[设计意图:出示信封娃娃,导入课题同时让学生简单了解什么是信封及它原有的作用.]

2、观察，思考：

老师把信封装扮了一个漂亮的女娃娃，你们还可以用信封做怎样的纸娃娃呢? (学生讨论：各种各样的小动物、卡通人物、人物、植物??)

师：是的，信封娃娃的家族可大了，看，老师今天还请来了几位别的信封娃娃。(引导欣赏更多信封娃娃作品)

师：你想不想拥有一个自己喜欢的信封娃娃呢?同桌两个人一起想一想，应该怎样来制作信封娃娃呢?

(学生说的同时，跟我一起制作)

3、学习制作方法：

教师示范:

a将信封对折找准位置，撕出一个半圆(教师注意的大拇指和小指头能伸进去就可以了)

b撕头和服装的外形(注意：如果怕一次撕不好，可以先画好想撕的图案，再沿着画的图案进行撕，提醒画大)撕小了也不行

c装饰

1、添加撕贴局部装饰;

2、添画装饰(可能撕出的图案不规则，可以用添画的方式在进行调整也可以添画出更多的图案)(不同的发型和服装装饰可以变化出各种形象)

4、说说，你想做一个什么样的信封娃娃呢?

要求：

1、同桌两个人为一小组，将信封制作成一个信封娃娃;

2、用撕贴画的方法，进行装饰。

注意：形象新颖颜色深浅搭配

5、欣赏展评

采用自评、互评方式

6、拓展延伸：找一找，还可以用哪些方法制作不同的信封娃娃?

美术教学设计 篇56

教学目标：

知识与技能：

了解吉祥物的概念和基本特征，初步掌握吉祥物设计的步骤、方法。

过程与方法：

结合对吉祥物基本特征的了解，按照所学的创作步骤和方法，设计制作自己喜欢的并与主题相关的吉祥物。完成知识的学习、理解到运用的过程。

情感、态度和价值观：

通过集体创作激发学生积极参与的学习兴趣，培养学生的协作、互助精神，引导学生热爱集体、关心社会、健康向上的情感与态度。

教学重点：吉祥物设计应具有的基本要素。

教学难点：吉祥物设计创作中如何体现活动的主题特征。

教学准备：吉祥物玩具、课件、教材、白纸、彩笔等绘画工具。

教学过程：

一、导入新课

欢迎走进“使者之家”

请各小组积极参加。

二、讲授新课

（一）认识感知环节（使者的发展）

了解吉祥物含义，吉祥物是人们为某些大型活动设计的标志性形象。

运动会吉祥物是传递运动理念和地域文化的重要载体，是现代体育运动不可或缺的视觉传达方式，并以其生动独特的形象设计为大众所喜爱。

介绍传统吉祥物，中国传统的吉祥文化中，家居（镇宅）吉祥物多为选择用一些灵物，灵物指具有神灵的生物和器物，在传统吉祥物中，灵物主要指的是“四灵”：即中国古代传说中的四种灵异动物，包括龙、凤、龟、麟。

分析现代吉祥物与传统吉祥物的异同：

相同点：都是象征欢乐吉祥

不同点：表现形式不同，现代的吉祥物具有卡通的`形象。传统吉祥物具有民间艺术品的特色，人们在事物固有属性特征的基础上进行艺术加工，或者取谐音等。

（二）智力大比拼（知识竞赛环节）

第一题抢答题（引出吉祥物的含义）

吉祥物——是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象，象征欢乐吉祥，内含期盼成功的愿望。

1、说说下面这个吉祥物是谁？

A、河南省第26届牡丹花会吉祥物

B、第七届全国少数民族运动会吉祥物

C、第21界潍坊国际风筝节吉祥物

（正确答案：A）

师介绍：洛阳牡丹雍容华贵、国色天香，吉祥

物以牡丹卡通人物为基本造型，主色调为洛阳红，活泼可爱、笑容可鞠、灵性四射、欢乐吉祥，充满强烈的感染力与亲和力。吉祥物牡丹仙子洋溢着灿烂的笑容、迈着轻快的步伐、扬起热情的双臂，热诚欢迎四海宾朋来洛阳赏花作客、旅游观光。

2、这是雅典奥运会的吉祥物雅典娜与费沃斯，你知道它们是以什么为原型设计的么？

A、一种叫“阿伊阿拉”的希腊特有的动物

B、雅典民间非常普遍的乐器－－“乌伊乌拉”

C、“达伊达拉”－－古希腊的一种陶土玩具

（正确答案：C）

师介绍：“达伊达拉”据说是世界上最古老的陶制玩具娃娃，制作于公元前7世纪，距今已经2700多年了。刚才我们已经知道，吉祥物是一个活动的标志性的形象，也就是一个代表。有点象我们现在常说的“形象代言人”。这两个小脑袋，大脚丫的家伙就是2004年雅典奥运会的代言人。设计者充分考虑到这个玩具可以代表希腊的地方特色与悠久的历史，所以将古希腊玩具作为原型设计了这两个吉祥物。

师：看了这些吉祥物，大家有没有发现，虽然我们刚才反复说到原型是某个动物或者某个玩具，但是，吉祥物并不是简单的对原型的复制，它还加入了一些东西，让人感觉到特别的卡通可爱。

通过竞赛题目师生共同总结：

吉祥物可以由哪些东西变成？

动物、植物、人物、物品、幻想的事物

吉祥物设计构思步骤：

1、确定主题

2、选定原型

3、对原型进行大胆的拟人化的夸张变形，包括：形体、动作、表情、服饰、手持的代表性道具等。

4、进行大胆、鲜亮、明快、有特点的色彩设计。

三、实践设计与评价交流

（一）同心协力做设计

学生以“富有活力的运动会”为主题。为本校春季运动会设计吉祥物

以小组讨论，集体创作的方式进行吉祥物设计，画出方案草图。（体现小组合作精神）

温馨提示：

夸张头部表现机灵

表情有神幽默生动

添上衣服更加有趣

加上动作色彩鲜明

（二）各抒己见来评价

小组代表从吉祥物基本特征的几个方面展示本组设计思路

组组评价

评出本季运动会吉祥物

最佳创意奖

最具潜力奖

四、总结拓展

同学们，可爱的吉祥物还可以放在哪里？请同学们课后用你们的作品来装扮你们的小天地，美化周围的环境。

美术教学设计 篇57

教学理念

新课程标准下的美术，以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域，即“造型 ，表现” 、“设计，应用 ”、“欣赏，评述”、“综合，探索”。而本课属于“造型?表现”这一学习领域。“造型?表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。

在本教学方案中，我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行，使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调：

1、建立融洽的师生、同学关系。

本课是本学期的第一课，也是学生进入初中后开始学习美术的第一课，所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系，不仅是教师上好课的基本要求，也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中，我要求学生更多地关注自己身边的新同学，多多发现身边同学的优点，尊重他人的品质。不随便给同学取外号，与同学交朋友，建立良好的同学关系。

2、以合作学习、自己学习为主

合作学习方式，既区别于独立学习、独立作业 ，又离不开自主参与，因这种学习方式具有培养学生的互动学习，协作能力、集体主义精神，符合时代发展的需求，而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中，我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。

为了使学生具有初步的自主学习能力，所以在本课教学中，我更多地把时间让给学生，使学生在教师的指导下，掌握自主学习的方法，如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料，搜集罗中立 相关资料等。

3、以描绘为主，其他表现方式为辅。

在为同学画一张肖像画时，以描绘为主，同时鼓励学生采用其他表现方式。学生可以用铅笔画，可以是用国画、漫画来表现，也可以用纸版画、雕塑（橡皮泥）、剪贴画来表现。总之，学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现，充分表现自己的个性。

4、重视学生的自我评价。

在美术教学评价过程中，评价是一个不可缺少的组成部分，在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视，对其重新注入了新的意义，被赋予了新的含义。

美术教学中的评价，除了注重教师的评价外，我更加注重学习主体 ----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动，它使学生成为了评价和被评价的主体，这样可以培养学生在学习活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力，以及自我评价能力对学生自我发展的促进作用。

学生的自我评价，我主要采用语言描述和建立学习档案袋等方式进行。学生通过自我评价，学习的积极性、主体性得到了极大的提高，对美术学习的兴趣也大大的提高，为今后的美术学习开了个好头。

教学过程 ：

一．导入

呈现录像（学生自带的家庭装饰片段）

教师：请这位同学来介绍一个自己的家吧。并请学生讲解自己家庭居室设计的特点。 学生：同学观察其家庭居室的色彩变化。

教师总结：我们欣赏了生活中居室的.色彩变化。也看到了美的居室需要用心去创造。才能有和谐温馨舒适的家。

（出示课题----和谐温馨的生活空间）

教师：

和谐温馨的生活空间，展现着人们对美好生活的向往，体现着人与建筑的和谐，人与生活空间的和谐统一。

（放映---家居设计录像）

同学欣赏艺术设计师在居室中对色彩的大胆采用。

教师：家庭居室的色彩是否合理是直接影响到使用者的生活的，也是最能体现家居设计的设计思路的。这里有设计师用色独特，设计大胆的作品。

（出示资料图片）

“我爱我家----名人说家” ---英达的家 -----刘欢的家

教师：请学生假设自己是《我爱我家》的英达导演，来分析英达家的装饰用色。 学生：假如我是英达导演，选用的是中国传统的家具设计和装饰用色。

追求古香古色的风格。

刘欢的家装饰的色调比较重，用了别人很少用的黑色，时尚，大胆。

教师总结：家居色彩的独特魅力，是继承传统，是表达个性，是展现自己的一种方式。用色是和家居的整体设计相吻合的。

二、色调与人的视觉心理

（出示图片资料 ---居室相同，色调不同）

师： 这是一组居室相同，但是色调不同的家庭居室设计。请同学找到色调搭配不合理的色彩组合。

生： 学生自由讨论。

最佳的居室色彩设计，色调不能乱。整个设计要有统一的色调。颜色杂乱会破坏人的视觉。色彩运用好，就可以有好的效果。

（出示图片资料 ---色调和人的视觉关系）

生： 主色调的居室。有红色调，黄色调，蓝色调，多种色调的组合，一种色调的组合。 教师总结： 居室的色调可概括为暖色调，冷色调，中性色调，对比色调，调和色调等等。 （出示图片资料---- 红色、绿色的自然联想和情感联想）

师： 色彩运用的好，就需要了解颜色的各种变化。

红色：

生：（讨论析出 ）看到红色会联想到日出，太阳，国旗。给人以热烈，温暖的感觉。 （出示图片---以红色调为主的居室设计）

师：以红色调的为主的居室设计，温馨浪漫，卧室和客厅的方面比较多，

如果能把色调的明度和纯度提高或者降低，色调的选择会更多，更丰富。

绿色：

（出示图片--讨论析出）绿色自然联想和情感联想。

生： 看到绿色会想到春天和树叶，草地，给人青春，希望，和平的感觉。

（出示图片-以绿色调为主的居室设计）

生： 以绿色调为主的居室设计，清新，明净。心态平和。可以用在厨房，客厅等房间。 （出示图片----对比色为主的居室设计）

生： 色彩鲜明的色调，给人的感觉强烈，醒目，给人以明快，鲜明的特点。

师总结：

1.家庭居室是一个整体，在色彩设计上要有一个统一的构思；也要根据不同居室的功能和特点也有所区别。

2. 家庭居室的设计色彩主要体现在：墙面、地面、家具设置、装饰物品等方面

3. ：“我爱我家”设计宝典：

主题要“明” ：一旦定下来某一种风格就不要轻易改变，有时候我们在选择居室色彩的过程当中会不由自主地被一些其他的色彩、造型所诱惑，最终将所有的喜好都集于一室，布置成了大杂烩。

墙面要“色” 白色是传统的色调，而要独特的个性特性就是用色大胆，其中一点就是要有大面积的彩色墙面。因此，要打破墙面由浅色一统天下的局面，让我们墙面也“秀”一把。

用色要“准” 不是所有的色彩作为装饰都好看。也要注意用色，而这些色往往是从多色中提取，比如黄色、蓝色、橙色等色，这样做会比较保险。

实践应用

（出示动画制作 ----展示多种地面，墙面的色调装饰）

师： 展示空间模型中多种装饰图形，在居室设计的变化。

生： 有直接描绘的方式，色彩喷涂的方式，还有壁纸、壁布的类似效果。

师： 心动不如行动----展开“我爱我家”的居室色彩设计活动。

同学采用小组合作的形式，在自己设计的居室稿中，设计家庭居室色调。（播放音乐---我爱我家）

表现方式：彩纸拼贴；色彩描绘；喷绘拓印；电脑制作等表现方法。

生： 学生小组互评作品，并赋予自己的作品一定的内涵“我爱我家”

“孩子也精彩” “精彩瞬间”“温馨的家”“蓝色梦幻”等等。

（分组展示小组的优秀设计作品---师生交流赏析）

师：

运用电脑空间设计模型，展现学生具有鲜明个性特点的设计作品，

生： 演示作品设计思路。介绍色彩装饰的用意。

教师总结：

家庭居室是每个人都可以用心去创造的空间，是个展现美好生活的途径。更是体现个性的一个方式。在相同的空间可以展现多种的装饰风格。

教学小结：赤橙黄绿青蓝紫 ，色彩无处不在。她们宛如一道绚丽的虹，点缀着自然和生活。丰富人们的视觉感受，又赋予居室个性的节奏和个性色彩。我们的居室在同学们大胆的设计下，一定会象这些多彩的颜色一样各具特色，各具魅力的。我们的家也会真正成为我们施展个性，表达自我的一个途径，也会真正成为我们心灵的港湾。

教学反思：

学生心灵深处迫切要求创造的基本潜能，给予他们宽松愉悦的环境，孩子才敢于自由想象，标新立异和创新使个性获得发展。本课学生运用多种手段，抓住生活中的独特视角，分组讨论，自主联想规律，在交流中找到不同色彩的联想效果，最终达到不同层次的学生有不同的学习收获。并且注重生活实践，丰富创新内因，给学生最大的创新空间。本节课也体现了多元综合。既超越教材内容，拓展教材内容，为学生提供大量的相关资料，扩展了学生思维的性，升华了教材的内容主题；以超越了形式，把美术同摄像相结合，把美术同音乐相结合，确立了多元综合教学模式，这既适应时代发展的需求，更适应学生发展的需求。

美术教学设计 篇58

教学目标：

学生能够细致地观察和回忆自己的特点，能够大胆地运用自己掌握的绘画方法表现自己，让同学们通过作品认识自己。培养学生的自我价值观，注意自己在社会中一言一行的影响。

教学重难点：

启发学生观察、回忆并最终表现己的最主要特征和特点，可以从同学之间、师生之间、有典型特征的人物图片与学生五官的特点之间进行比较启发。

教学准备：

所以可以使用任何学生能够运用的绘画表现方式，如彩色墨水笔、油画棒、粉笔、甚至水彩或水墨画均可。也可以运用拼贴画或电脑绘画的`方式

教学过程：

1、你们看一看这是谁？

逐步画画像：头形——眼睛——鼻子——嘴——头发

介绍自己：

这就是我，大大的眼睛，长长的小辫，圆圆的脸，小鼻子小嘴巴……你说像吗？

2、如果要想把人画像，都要把那些地方画好？

3、你长得什么样向同座介绍一下自己好吗？

4、与同学一起分析几个同学的脸形特征

5、你自己的脸形是什么形状的？把你自己的样子画下来介绍给同学好吗？

欣赏评述：把自己的画像剪下来贴在黑板上组成一个整体，一起欣赏。

教师进行友爱教育

板书设计：

画自己

教师演示

学生画像

教学反思：学生画的非常有特点，课堂气氛活跃，效果好。这节课的成功之处，就是学生画出了自己丰富的表情，又哭的，有笑的，有做鬼脸的，画面生动有趣。不足之处是：自己脸型特征画的不准确，长的不长，圆的不圆，还有同学构图小，如果引导学生观察脸型再仔细一点，或画脸型时，将笔放慢，该圆的圆，该方的方，这样，效果可能就好了。

美术教学设计 篇59

教学内容：

线描

教学目标：

1.认知目标：认识线条的多种变化，理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。

2.操作目标：尝试画出不同形状的线，运用线条来表现一个完整的形象，体会线条丰富的变化，体验艺术的创作的快乐。

3.情感目标：欣赏绘画的线条造型作品，感受线条美及其赋予的生命力和情感，提高学生的审美能力。

教学重点：

通过对图片、画面的分析，体会线条的美感，了解各种线条的形态和线条组成的纹理。

教学难点：

尝试画出具有不同变化特点的线，画面中线条黑白灰层次的组织。

教学准备：

绘画笔、纸、感受题纸、学生老师画家范作。

教学过程：

一、认识线条

1.课件出示一张充满线条的风景照，让学生找找风景照中看到了哪些线条。

师：线条是美术中最基本的造型语言，变化多端的线条可以产生非常有魅力的画面效果，今天我们就一起感受下“线条的魅力”（课件出示课题）。

2.师：除了刚才图中看到的线条，你还说的出其它的线条吗？学生说说自己认识的线条。

师：世上的线条有很多种，为了便于认识，我们可以把线条简单地分为直线和曲线两种。

3.点击课件，一起与学生初步认识直线、曲线。

4.学生尝试表达对不同线条的感觉，初步感受线条的美感特征。学生拿出教师发予的线条感受题纸，经过自己感受，小组讨论，把对不同线条的感受书写下来。

反馈学生填写的感受，师也出示自己填写的感受。

5.师：其实，在我们身边，线条无处不在，我们来一起去找找大自然中的线条。课件附和音乐欣赏自然界中的线条，师生一起感受其中不同线条所具有的不同的情感表现。部分欣赏自然物：

花地——（平静、宽阔）——直线、水平线

梯田——（柔和、舒畅）——曲线

波光——（飘逸流畅）——网状曲线

海浪——（翻腾）——粗细结合的波浪线条

爆炸——（危险）——放射线

……

二、尝试画线

1．合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想。

2．尝试练习任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。 3．反馈一些学生尝试品，简单评价。

4．谈学习感受，请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的.兴趣。

三、欣赏学习

1.师引导学生欣赏不同的老师范作、画家作品以及其他学生的线条作品，交流感受，注意线条的长短、粗细、疏密等的变化。

2.小结如何画好一张漂亮的线条画：

一张好的线条画，不但要画面完整，主体分明，而且画面上总会出现黑灰白的层次变化，黑灰白的层次需要做到线条的粗细变化、深浅变化、长短变化以及有疏有密的变化等等。不同的事物，不同的感受，也都需要用不同的线条去表现，这样才会产生好看的画面效果。

四、学生创作

1.学生创作，师巡视指导。

2.欣赏部分学生作品。在欣赏中评价学生作业中的优劣之处，对他们作业中的线条安排和画面完整性，作出评价。

五、总结许多同学刚才都有用线条表达自己一定的思想感情，希望你们平时多留意观察身边的线条，画出一些更好看的线条画作品。

美术教学设计 篇60

教学目标：

1.了解植树绿化的作用，学会用绿色装扮家园、社区。

2.学习用折剪纸的方法，表现各种树的外形，感受不同树的造型美感。

3.让学生在制作过程中，体验剪纸造型的乐趣。

教材分析：

新美术教育理念让我们认识到，小学美术教学的最终目标是培养学生成为会欣赏美，会运用美术知识去美化生活，会实践创造的新一代。本课就是一个贴近学生生活、培养学生美术应用能力及剪纸能力的造型活动课。了解植树绿化的作用，感知不同树的造型美感，通过折剪、组合、美化等形式，装扮家园、社区。

重点、难点：

重点：通过欣赏和学习折剪纸材树，培养学生有爱绿护绿的兴趣和建设美好家乡的情感。

难点：掌握折剪树的各种具体制作方法。

第一课时

课前准备：

（学生）剪刀、彩纸 、彩色水笔

（教师）剪刀、彩纸、彩色水笔

教学过程：

1.谈话引趣。

教师提问：你们知道每年的几月几日是植树节？

植树有哪些好处？

2.欣赏感知。

引导学生欣赏教材中的图片作品，谈谈感受。

3.分析剪纸树的方法：师生共同讨论教材中的问题，研究单独纹样和连续纹样的折剪方法。

（1）对折法。

（2）四连折法。

4.作业建议。

用折、剪、添画的方法，设计制作各种树。

5.学生创作。

教师巡回辅导，及时帮助学生解决各种具体问题。

6.作业展评。

展示：将剪出的各种纸树，用胶水粘贴在教室四周的'窗玻璃上。

讲评：师生互评。

7.小结下课。

教师表扬设计造型有新意的学生。小结本课的学习情况。

第二课时

课前准备：

（学生）剪刀、彩纸 、彩色水笔

（教师）剪刀、彩纸、彩色水笔

教学过程：

1.教师指导学生用彩笔画出“我们的家园”。

（可以画楼房、学校、社区等。）

2.学生用折剪纸的方法剪出各种不同的树，在完成的画面上进行粘贴。

3.作业展评。

4.课后小结。

美术教学设计 篇61

长期以来，美术一直是一门不被学生、家长、老师重视的学科。而现行的教学改革又不可能立刻解决这种矛盾。那么，有什么方法能让学生在课堂短短的几十分钟的时间里掌握一节课的内容呢?

一次偶然给了我不小的启示。

我经过一个班级门口，有一个学生问我下节美术课上什么内容，我想了一会儿说：“你们想上什么课?”他回答我：“手工课。”我一惊，这叫我怎么办?还有两节课的时间，而我现在一点准备都没有。我急忙回办公室，着手准备。想了一会儿，我决定让学生学习剪纸。剪刀比铅笔更敏捷，一剪在手，就可以轻松随意地表现自己心中的想法，可是凭空剪出一幅图对学生来说并不容易。

上课了，我走进教室，发现今天学生都瞪大眼睛看着我，好像在期待什么。一开始我没有告诉学生怎样来剪纸，而是告诉他们今天制作的主要材料是蜡光纸。然后，叫学生一起讨论怎样才能把蜡光纸剪成为一件精美的手工艺作品。意想不到的是学生的积极性比以往都要高，讨论异常激烈。方案出来了，学生出乎我意料的创造性又一次让我震惊。这一节课，我知道我成功了。同时我想到了以前的课，找到了以前的误区，顿时我恍然大悟：原来孩子的兴趣才是最重要的。

那么学生的积极性怎样才能调动起来呢?怎样才能激发其兴趣呢?对此，我对我的教学进行了一些调整。

对于教学大纲，我先去掉枝叶，从中选择了一些比较适合学生，学生感兴趣的内容。然后，把进度调慢，让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。比如说，在绘画这方面，我不给学生一个题目，而是给学生一段时间、一个要求和一些工具的选择及应用。每次—上课，再对一些出现问题的学生进行纠正、鼓励；而一些画得好的学生则进行表扬，把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评。有时，我—边给学生修改着作品，一边告诉学生再好的'画家也不是天才，而是经过刻苦的长久的努力才成功的。

在手工课上，我让学生走出课堂，到课外寻找内容。在操场上，学生找了一片树叶，我就教学生做一幅树叶画；学生什么都没找到，我就叫他找来一些废年历纸，做成一幅漂亮的粘贴画；学生拿出一些卡纸，我就让他做一串彩色的星星和自己喜爱的书签。学生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或许他还不相信自己会做出这么漂亮的东西来，一下子学生们的积极性就上来了，学习紧张的神经也放轻松了。现在，学生的积极性提高了，而我上课也轻松了许多，或许这就是“寓教于乐”道理吧。

艺术源于劳动、源于交流、源于娱乐活动，而兴趣的发现与培养也正是在这中劳动和活动中建立并达成的。所以只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了。

作为一名美术教师，我常思考：素质的培养在于有创新意识与创新能力，而创新意识与创新能力源于兴趣，兴趣是创造的动力。教师要在教学上利用多种方法激发学生兴趣，把兴趣作为点燃智慧火花的导火索，充分发挥学生内在的潜力，使之对学习产生浓厚的兴趣。

恩格斯指出:“就个别人来说，他的行动的一切动力都一定要通过他的头脑，一定要转变他的愿望的动机，才能使他们行动起来。”可见，在教学活动中，教师唤起学生的学习兴趣，使学生带着愉快的情绪参与到学习创作中，是完成教学任务的重要条件。而且在提倡素质教育的今天，那单一的，枯燥的美术教学已远远不能适应当前的学生。我们作为美术教师应根据学生的年龄、心理特点，根据学生自己的需要来设计美术课堂的教学，从而使每一个学生都在良好的情绪中通过丰富新颖的教学内容、方法等不断获取新知识，创造新作品，把学生带入美妙的学习乐园。

美术教学设计 篇62

教学目标：

知识目标：初步了解和掌握剪纸的一些基本技法：纹圆点、月牙纹、柳叶纹、锯齿纹、水滴纹、花瓣纹。

能力目标：能独立完成对称纹样——蝴蝶的设计、剪纸。

情感目标：了解剪纸的用途，感受中国传统文化的丰富多彩，培养剪纸的兴趣。

教学重点：

指导学生通过欣赏——设计——制作——改进等流程完成相关作品。

教学难点：

初步了解和掌握剪纸的一些基本技法，能独立完成对称纹样——蝴蝶的设计、剪纸。

教学准备：

教师准备课件、示范作品，为每生准备一张彩纸。

教学过程：

一、创设情境

1、师：今天我们都带来了剪刀、彩纸，知道要学习什么内容吗？是的，今天我们要学习剪纸。那同学们知道剪纸是干什么用的吗？

2、根据学生的回答，课件出示常用剪纸：窗花（装饰窗户）、喜花（喜事装饰）、实用图样（服装、鞋帽等纹样）等。

3、是的，同学们说的非常棒，剪纸有各种用途，边课件演示边讲解：美丽的剪纸可以装饰窗户，作为喜事的装饰，也可以用作服装、鞋帽的花样。老师这里还有一些美丽的剪纸作品，我们一起来欣赏一下吧。

二、学习新知

（一）分析讨论

课件出示“蝴蝶剪纸”作品范例，学生欣赏。

问：这些剪纸作品都剪的是什么呀？它们漂亮吗？今天我们就来尝试用自己的小巧手剪出漂亮的蝴蝶作品好吗？（出示课题：蝴蝶）

1、讨论特点。

师：这些蝴蝶都非常漂亮，但是它们虽然形态各异，却都有共同的特点，仔细观察一下蝴蝶的身体，你能找到它们的共同特点吗？跟同桌讨论讨论你们找到了蝴蝶剪纸的什么共同特点呢？

2、汇报小结。

学生汇报，师小结蝴蝶剪纸的特点：这些蝴蝶剪纸的身体都是两边对称的，并且都分为三部分：触须、身子和翅膀。

追问：那么你知道它们都有几对翅膀吗？

（师板书：对称、三部分组成：触须、身子、两对翅膀）。

3、比较。

课件出示剪纸蝴蝶图片和现实生活中的蝴蝶图片。

师：那么剪纸蝴蝶和现实生活中的蝴蝶是一样的吗？你能说说剪纸中的蝴蝶和日常生活中的.蝴蝶有什么不同吗？

4、教师总结。

我们设计图样的时候，可以设计得跟实际的蝴蝶差不多，也可以设计成自己想象中的比较夸张的样式。（板书：写实、夸张）。

（二）设计剪纸

1、轮廓设计。

（1）你觉得我们要制作出这么精美的剪纸，第一步要做的应该是什么呢？为什么我们要把彩纸对折呀？然后我们要怎么做？

学生回答后教师示范。

（2）学生独立设计。在一张彩纸上设计自己喜欢的图形轮廓，完成后按轮廓线剪下来。

2、纹样设计。

（1）修改轮廓。

师出示一位学生的作品，问：我们将设计剪好的蝴蝶展开，你觉得这只蝴蝶哪些地方需要修改得更匀称，更漂亮？

学生回答，师操作。

师：自己想想，你的蝴蝶哪些地方需要修改？跟同桌同学讨论一下，动手修改好。

（2）学习纹样。

师：同学们把蝴蝶的轮廓修改地漂亮多了，那么除了修改轮廓外，我们是否可以在蝴蝶的身上剪点图案呢？

师：老师这里有只已经完成的蝴蝶剪纸（课件出示），你来找找看，有些什么纹样？

教师根据学生找的纹样课件演示。

（3）小结剪纸常用的符号：纹圆点、月牙纹、柳叶纹、锯齿纹、水滴纹、花瓣纹。

（4）学生设计。

师：你能在你的蝴蝶上设计一些纹样，让蝴蝶变得更漂亮吗？

学生独立设计。

3、剪纸。

师：我们怎样才能把一只蝴蝶剪好？

学生回答。

师总结、提示剪纸的方法：剪纸时一般先剪图案内部的小块地方，再剪大块的，最后剪外轮廓。像这些纹样是在内部的，我们可以用对折的办法，然后小心剪开一个口子，再把剪刀头伸进去剪。

三、学生练习

1、根据今天学的方法，独立设计完成一幅对称蝴蝶纹样的剪纸。

学生独立练习，教师巡视指导。

2、交流展评。

师：将你设计完成的蝴蝶剪纸展示在黑板上。

师：你觉得同学们设计制作的蝴蝶剪纸怎么样呀？是的，真漂亮，很像是那么多只蝴蝶在翩翩起舞一样（板书：翩翩飞）。

四、小结拓展

蝴蝶是剪纸中常用的元素，人们还根据需要，在蝴蝶的元素中加入其他的剪纸元素，让画面变得更加丰富，精美。

课件出示剪纸作品，让学生欣赏至下课。

板书设计：

剪纸蝴蝶

对称三部分组成：触须、身子、两对翅膀设计图样：写实、夸张。

美术教学设计 篇63

教学目标

[德育目标]：注意保持教室的干净。

[智育目标]：培养学生动手制作的能力。

[素质发展目标]：将收集、加工后的什物串起来，制作1-2串挂饰。

教学重点难点

[教学重点]：

1、是否找到与众不同的材质来制作挂饰。

2、是否能说出自己的设计思路。

3、是否发挥合作精神

[教学难点]：是否对学习过程产生兴趣，并激发出想象、创新的热情。

教学准备

1、收集一些彩色纸、吸管、麦杆、果核、落叶、野花、纽扣、贝壳、小石子及针、线、透明胶等工具材料。

2、老师准备旧挂历的图片、准备胶水、针线、课件等。

学生活动设计

学生准备彩色纸、吸管、麦杆、果核、落叶、野花、纽扣、贝壳、小石子及针、线、透明胶等工具材料。

一、组织教学

二、导入

欣赏图片《生活美劳》课件

揭题：挂饰

什么是挂饰？哪些物品可以称为挂饰，你准备做一些什么挂饰？

三、新授

挂饰可以包括以下品种：项链、手链、脚链、腰带、耳坠、包饰、手机饰品、钥匙坠、风铃、信插……

你看到过的.挂件是用什么材料来制作的？我们可以用我们生活中的哪些材料来制作呢？

吸管，纸片、纽扣、易拉罐，各种颜色的绳，或者用一些大自然的馈赠——缤纷的野花、柔韧的枝条、五彩的浆果、玲珑的石子、美丽的贝壳……

把这些东西都串起来美不美呢？并不是所有的东西串在一起都会好看的，可以将有联系的什物串在一起，一般情况下，组成一串挂饰的什物种类越少越讨巧。

利用纸片来设计，我们可以用哪些方法来制作呢？

折叠、卷、裁剪、绘画

同样其他的材料也可以用各种方法来制作。

四、布置作业

利用你准备的材料，动手设计一个挂饰

1、较硬的尼龙绳、金属丝、细藤来串什物可以避免穿针引线。

2、较硬的物品，可以先用透明胶粘贴或用线捆绑，再串联。

五、学生制作，教师巡回指导

六、悬挂作品进行展示，并讲评

七、小结

八、课后拓展

在节日里，制作一串精美的挂饰，送给朋友和师长

教学反思

小朋友很感兴趣，能用各种彩珠，线，挂历纸做出各种造型，作业很有新意，充分激发了学生的自主性和探究性。

美术教学设计 篇64

活动内容：漂亮的帽子

活动目标：

1. 尝试用皱纹纸装饰“帽子”，练习粘贴到技能；

2. 体验装饰的乐趣，锻炼小手的灵活性。

活动准备：

1. 兔子舞音乐

2. 各种颜色的皱纹纸

3. 在一张蓝色背景的长方形纸上均匀画上各种各样的“帽子” 活动过程:

一、游戏激趣，导入课题。

幼儿戴帽子跳舞、游戏，体验跳舞的乐趣，激起幼儿对帽子的兴趣。师：“孩子们，跟我一起跳舞，好吗？我们戴着帽子跳舞热不热？请小朋友把帽子摘下来！看一看你戴的帽子是什么样子的？这是什么颜色的'？上面有什么？你知道我们为什么要戴帽子吗？

教师小结：冬天戴上帽子可以保暖。”

师：“我带来了更好玩的帽子你们想不想看？请你们把帽子轻轻地挂在黑板上。刚才大家带来了这么多好看的帽子，我也带来了一个好看的帽子，你们想不想看？好看吗？怎么样就

变得很好看呢？你打算怎样装饰呢？现在，我来变一变，看看能不能变出更好看的帽子来？我变！我变！我变变变！看看，好看吗？”

二、欣赏观察范例帽子，激起幼儿装饰的乐趣。

展示范例，引导幼儿欣赏、观察、比较、讨论。

1. 欣赏范例帽子：师：“这个帽子和刚才的帽子有什么不一样？帽子上这些小圆点都是怎么做的？”

教师小结：先拿一张皱纹纸，用手捏一捏，咦！变出来了，然后把小圆点在浆糊里蘸一下，再贴到“帽子”上就可以了。你们想不想试一试？

2. 尝试用皱纹纸装饰“帽子”，体验装饰的乐趣。

师：“今天有很多帽子要参加聚会，可是想请大家帮忙做一件漂亮的衣服，咱们一起去帮帮它们吧！”

三、幼儿操作，教师巡回指导。

四、作品欣赏与讲评。

师：“小帽子真漂亮，它可高兴了，谁来告诉大家你是用什么颜色的皱纹纸来装饰的帽子？小帽子要去参加聚会了，咱们一起跟它说再见吧！”

美术教学设计 篇65

一、学生情况分析：

1、学生由幼儿园转入小学，习惯比较差，易失去注意力。

2、学生的绘画习惯养成还需要进一步的培养。

3、美术课的课堂常规对学生来说是一个新鲜的内容，教师需要在教学中不断地指导。

4、学生来自不同的幼儿园，所学技能与方法在不同程度上有所差别。

二、教材分析：

本册教材分造型。表现、设计。应用、欣赏。评述、综合。探索四个方面。本学期美术共20课，教材的内容充分的拓展了学生的思维，使他们在轻松、愉快的氛围中创作学习。培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样。内容丰富，从而使学生的头脑中逐渐形成简单、具体的形象。本学期在绘画的具体形象上有所要求，学习一些简单的简笔画，把基础打实。

1、全册教学目标要求：

通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好。学习美术的基础知识和基本技能。培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。培养学生观察能力，想象能力，形象思维能力等。

2、知识教育要点：

(1)认识和运用各种平面形、常用色。

(2)运用形和色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。

(3)学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法，养成正确地绘画、制作姿势与习惯。

(4)欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。

3、能力培养要点：

(1)在美术活动中发展学生的想象力和创造力，积极促进从无意想象过渡到有意想象，从再现想象过渡到创造想象。

(2)在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。

(3)提高手部运动的灵活性，促进手和脑的协调发展。

(4)提高对色彩美、形状美的能力。

4、审美教育要点：

(1)培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。

(2)让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。

5、全册重难点：

学习有关美术的基本知识和基本技能。培养学生空间知觉，形象记忆，创造能力等。

(一)重点：

1、用蜡笔或油画棒的形式进行平涂作画，描绘观察、记忆、想象中的动植物，

2、线条流畅，色彩均匀丰富，造型大胆、夸张、生动活泼，富有一种童趣;

3、传授版画的'方法和步骤，并进行一系列练习;

4、用撕纸拼贴方法进行简单画面制作;

5、欣赏大自然中的动植物和中外儿童优秀美术作品。

(二)难点：

1、在绘画训练中，要求线条自然流畅，色彩鲜艳丰富，造型大胆生动，富有儿童趣。

2、在工艺制作中，培养学生初步的造型能力，培养按步骤操作的良好习惯，培养学生发散性思维和思维的灵活性与敏捷性。

3、在欣赏过程中，提高欣赏能力，发现美和创造美、鉴赏美的能力。

三、全期提高教学质量的措施与方法：

1、教师联系各学科的课堂要求，根据美术课的自身特点，明确地向学生提出正确的学习态度，逐步培养学生良好的学习习惯。

2、利用课堂教学，充分发挥教师的直观性演示，动作要规范化，给学生以楷模，学习正确作画方法，充分调动起学习气氛。

3、选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。

4、注意学生的情绪，语言要亲切，气氛要轻松，要积极鼓励学生动脑筋，大胆添画，来培养他们的想象能力和创造能力。

美术教学设计 篇66

《剪花边》一课是属于设计应用领域。随着美术新课标的推行和实施，引发了我对小学美术课程的种.种思考、探索与实践。在新课标的指导下，教学空间更灵活更广阔。教材对于教师来说只是一个媒介、一个引导学生参与各种美术活动的桥梁。如何通过这个桥梁，来培养美术素养和相应的基本能力，才是本堂课的关键之处。这堂课给我们留下了许多启示：

一、注重引导学生在广泛的文化情境中学习美术。

美术学习与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。应通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，对世界多元文化的宽容和尊重。新课程改革最大的特色在于课程突出了人文性与综合性，如何凸现人文性与综合性需要我们对课程内容进行有效的整合补充。如本课中的花边，它的历史可以追朔到5000多年前的仰韶文化时期。从古今中外各个时期，的图片中，让学生在历史文化情境中感知花边的`应用。从朴素的仰韶文化时期的陶器，到精美的清朝青花瓷碗，再到简洁的俄罗斯民间工艺，这些花边让学生发出惊叹之声，感受到了美术的价值。花边也是生活中常见的一种图案，学生很容易在身边找到。我在本课中还出示了很多图片，实物，让学生真切地感受到花边就在我们身边，与我们的生活密不可分。另外，让学生将所学应用于生活，在最后，提供了很多生活中的素材，有服装、花瓶、盘子、拎包。

但在欣赏的过程中，我始终感觉到：为了欣赏而欣赏。现在的美术课堂经常会穿插历史文化情境，但总给人感觉流于形式。其实在本课中也一样，我找到的图片中还蕴涵着很多本节课的有价值的资源。比如，可以让学生找一找，这些花边是装饰在什么部位的，可以帮助学生处理花边的位置，以及让学生了解除了直线形装饰外，还可以环形装饰。另外，还可以让学生研究一下，这些花边的单独纹样，有的是简单的几何图形，有的是花形的，还有的是动物形的，为学生在设计单独纹样的时候开拓思路。但这些有价值的资源，我在本节课中还没有充分地利用。除了让学生在潜移默化中感受传统文化的熏陶以外，教师还要担当引导者的重任。在对课程进行拓展、整合与补充的过程中，教师要积极开发教学资源，把一切有利于教学的素材都应有效整合，突出课程的综合化。当教师有意识地去开发、挖掘、整合课程资源后，理想的课堂才能构成。

二、注重学生探究、创新意识的培养。

传统的制作课程缺乏生活体验，常常出现纸上谈兵的情况。学生没有亲身体验，创造表现就会受到一定的影响，许多学生在制作作品的时候认为只要能做一张像书本上范作那样的作品就算是好作业了，他们一味模仿，创新思维受到了限制。再则，学科教学时，统一的材料，统一的作业要求，学生很难在构图、造型、色彩以及创造等方面展露自己的个性，作业成果整齐划一，缺少新意。新课程标准积极倡导自主、合作、探究的学习方式，努力建设开放而有活力的课程。手工制作课不再以单纯的形式出现，而是以多种形式存在于每一堂课中。

在本节课中，为了开拓学生的思维，我特意设计了“摆一摆”这一教学环节，通过小组合作的方式，发给小组一份单独纹样的图片，有飞机、花朵、帆船、金鱼等，让学生自己创造出不同的花边形式。在这一环节中，学生在思想，在尝试，在创造。同时也让学生了解到了同样的单独纹样也能创造出不同的效果，不同的花边。对花边的了解又更深入了。

但这一环节与后面的制作方法联系不够紧密，怎样将这些有用的组合规律应用于具体的设计，还有待于探究。

三、注重培养学生的技术意识。

当我们把目光放到形成学生基本的美术素养和学习能力上的同时，我们也不能忽视传统的技能技巧的训练。美术新课标中也提到：“技术活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程学生提供了技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于时间和善于实践的心理品质。”

现在的美术课堂，人们往往比较注重学生人文素养和美术素养的提高。对于单纯的技法讲解的比较少。但对于二年级的孩子来说，我觉得技法的传授还是必要的。要不然孩子会无从入手。在本课中为了解决花边的连接问题我采用了三张图片，让学生判断哪一种画法是正确的。在课前我就预想到学生会在这一环节出错，为了让学生少走弯路，特意设计了这个教学环节。并且将三种情况都示范剪了一下，给了学生直观的感受。

在美术课堂中，我也一直在思考一个问题：怎样提高学生的思维能力?在本节课中，我觉得学生的思维强度还不够。

美术教学设计 篇67

教学目标：

1、学画人物的几种主要面部表情。

2、培养幼儿喜欢参加美术活动的兴趣。

3、培养幼儿细心观察、主动参与的良好学习品质以及合作意识。

教学重点：

学画人物的面部表情。

教学难点：

自主学习不同面部表情的表现方法。

活动准备：

1、学具：人均4—5张几何图形，宽4CM、长50CM的长方形纸条若干，彩笔、勾线笔、双面胶。

2、教具：表情娃娃及头饰作品，音乐《拉拉勾》、《我们都是好朋友》、《表情歌》。

3、知识经验准备：指导幼儿无意中观察过人的不同面部表情。

教学课时：

一课时

教育理论依据：

学习兴趣的培养是当今素质教育的重要内容。大班幼儿已进入入学准备阶段，他们会以极大的热情积极主动地去探索和认识他们感兴趣和有需求的事物，因而对他们的兴趣和需要应该给予足够的尊重，并将这些兴趣和需求作为教育活动生长点，来支持和促进他们的学习活动。

活动过程：

一、导入活动。

1、踏着《我们都是好朋友》的节拍，幼儿两两自由结伴，分组入座。

2、请幼儿欣赏歌曲《拉拉勾》（幼儿可随音乐自由表演）后和幼儿一起回顾歌曲内容，

并引导幼儿体验高兴和生气的情感。

3、请幼儿用表情来表演高兴和生气的样子。同时要求幼儿相互仔细观察同伴的面部表情并试着用语言表达出来。

4、教师小结：面部表情的变化主要从人物眼睛、眉毛、嘴巴的形状变化来表现。

二、学画表情娃娃

1、出示表情娃娃，请幼儿判断各自所代表的情绪并说明原因。

2、游戏：《说说做做》——如：教师发出口令：“笑。”幼儿立即用面部表情来表达，并将同伴的表情与表情娃娃向比较，使其在观察比较中加深对特征的印象。在此基础上，幼儿和教师共同总结不同表情娃娃的眼睛、眉毛、嘴巴的形状特征。

3、出示准备材料（几何形纸、彩笔等），介绍活动任务，并提醒幼儿在绘画表情娃娃时一定要注意眼睛、眉毛、嘴巴的形状特征。

4、幼儿自选脸型，两人一组开始按自己的意愿绘画表情娃娃，教师指导五官的不同画法。（播放背景音乐——《表情歌》）

三、作品展示

1、教师头戴表情娃娃，用夸张的语气和动作吸引幼儿的注意。

2、请幼儿按所绘表情的不同分组，以组依次展示作品，其他幼儿一起评价。之后教师小结。

四、活动延伸

1、找不同：老师的表情娃娃和你的有什么不同？

2、介绍准备的物品（长方形纸条、双面胶等），请孩子们动脑筋、想办法，把自己的表情娃娃变成头饰。

教学评析：

这是该教师在送教下乡活动中组织学唱歌曲《拉拉勾》活动后的生成活动，教师设计中注意从幼儿的兴趣和已有经验出发，注重了幼儿自主探索和自主学习。组织过程中，教师丰富的表情和体态语为幼儿的自主学习提供了活的模板，而机智、巧妙的随机教育使得活动绽放出睿智的火花，得到了参加活动者的好评。

教学反思：

在进行以“学习用不同情绪表现歌曲内容”为目标的音乐活动——学唱歌曲《拉拉勾》时，孩子们对活动中使用的教具——表情娃娃表现出了极大的兴趣，抓住这一兴趣点后，分解大班艺术表现目标“学习用线条、形状和色彩表现物体的变化和运动”，确定了此次活动的行为目标是“学画人物的各种面部表情”，过程目标为“培养幼儿喜欢参加美术活动的兴趣”。

大班幼儿的思维已明显地出现了抽象逻辑思维的萌芽，可仍然是具体的。因而他们必须通过与人、物的相互作用，使原有的直接经验与现实的直接感受、体验产生相互作用，从而使幼儿构建起真正内化的、新的知识经验。所以在活动中，首先通过事先引导幼儿无意观察来了解幼儿的实际能力，丰富幼儿的直接经验，为活动的开展做了必要的铺垫。其次，为幼儿提供了丰富的、有选择余地的活动材料，一方面通过幼儿与材料的频频接触，使他们在相互作用中构建起新的知识经验。另一方面张扬幼儿个性，为他们创造出富有个性的作品提供必要的'物质基础。

对于活动中重点的解决、难点的突破，我主要是采用发现式教学法。在活动中利用幼儿的兴趣点、丰富的材料来激发幼儿内在的学习动机，紧紧围绕活动目标、学习内容，引导幼儿有意识地去感受、观察来实现。

活动开始，以《拉拉勾》引进活动，让幼儿在回忆中找到自己感兴趣的东西，之后在表演、观察不同面部表情中，幼儿在教师的引导下，对人物的面部表情有了细致的观察，在此基础上，幼儿和教师共同总结出了人物面部表情的主要表现部位，并通过游戏，让幼儿在观察比较中加深对面部特征的印象，这一切为幼儿顺利进行绘画活动奠定了坚实的基础。当幼儿完成作品后，我用幼儿的兴趣点——头饰，吸引他们的注意，使他们的注意力很快转移到教师身上，顺利展开评价活动。当活动目标达成时，教师并没有结束对幼儿探索的引导，而是鼓励幼儿利用现有材料把自己的绘画作品变成头饰，延伸了活动目标，促进了他们的发展。而此次活动，也在孩子们的探索中降下帷幕。

美术教学设计15篇

作为一名老师，往往需要进行教学设计编写工作，教学设计是一个系统化规划教学系统的过程。那么问题来了，教学设计应该怎么写？以下是小编帮大家整理的美术教学设计，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

美术教学设计 篇68

教学目标：

1、尝试运用丰富的色彩，描绘自己对春天景象的感受，理解与想象。

2、感受春季自然界的各种变化及五彩缤纷的色彩，积累和丰富美感经验。

3、培养幼儿的发散性思维能力和审美能力。

教学重难点：

1、重点：尝试运用丰富的色彩，描绘自己对春天景象的感受，理解与想象。

2、难点 恰当使用各种色彩，培养幼儿的审美能力。

教学过程：

一、设置悬念，激发兴趣

小朋友们，在今天的美术课上，老师给大家带来了一位重要的小客人，她是谁呢?她就是最漂亮的春姑娘。(出示春姑娘图片)春姑娘来到人间，人间的变化可大了，你们看------ (出示一组春的图片)

二、说春天

1、请小朋友们一边观察，一边想象心目中的春天是什么样的?

2、师小结：孩子们的回答精彩极了，的确是这样，春天来了，天气变暖了，花开了，草绿了，冰冻的小河开化了，小燕子也从南方飞回来了，就连小姑娘们也穿上了漂亮的花裙子，正在草地上放风筝呢，是春姑娘让这一切变得是那样五彩斑澜。你们听，春姑娘正高兴地说："小朋友们，你们愿意帮我画一幅春天的图画吗?"

三、画春天

1、教师板前示范画春天。

2、小结：老师笔下的春天就是这样的，孩子们，你们有信心画出更美的春天吗?

3、幼儿试着画出自己心中的春天，要大胆作画。

4、教师随机指导，要求幼儿要注意画面的工整以及布局的合理。

5、要求幼儿给自己的`作品涂色。

6、教师指导幼儿在涂色时，要选择一些适合的鲜艳的颜色，那样画出的画才会更漂亮。

7、小结：因为时间关系，没画完的小朋友课下接着画，画完的小朋友将自己的作品贴于黑板上，让我们一同去欣赏吧!

四、赏春天

1、集体点评幼儿作品，并指出优缺点。

2、教师小结：看来本节课上大家画得不错，说得也不错，可是我们赞美春天的方式很多呀，我们不光可以画春天的画，还可以唱春天的歌，讲春天的故事，背春天的古诗和儿歌。老师这里就有一首赞美春天的古诗，你们听(师背村居这首诗)你们想用什么方式来赞美春天呢?

五、赞春天：让幼儿自由表演赞美春天的各样节目，用来激发幼儿对春天的热爱。

六、教师总结：春天实在是太美了，真希望孩子们永远喜欢这个季节，大家的表现实在是太棒了，真希望孩子们下节课上还能有这么好的表现，现在老师已经等不及了，就让我们一起唱着歌到外面去寻找春天，拥抱春天吧!教师和幼儿共唱《春天在哪里》这首歌走出教室。

美术教学设计 篇69

活动目标：

一、 初步学习油水分离的知识，了解油水分离作品的特点，感受色彩变化的美。

二、学习油水分离的绘画方法，能巧妙的利用油画棒等绘画工具进行创作。 活动准备：

1、深色颜色颜料，水粉笔。

2、白纸，铺好报纸的桌子。

3、油画棒，已用白色油画棒画好的'图画一幅。

活动过程：

1、情境导入：以看魔术表演来激发幼儿学习的兴趣。

“小朋友们看看，我是谁啊？告诉你们，我是一个魔术师。我会变魔术！你们相信吗？” “那你们先看看老师这是什么？”（白纸。）

“好了，小朋友仔细看清楚了，魔术师要开始变魔术咯！千万不要眨眼睛哟！” 师：我需要一枝神奇的笔，蘸上颜料，在白纸上一涂，出现了一幅漂亮的画。 师：怎么变出来的?”

幼儿讨论，猜测。

师：其实神奇的不是老师这支笔，而是这张白纸。

2、探讨作画方法。

教师出示一支白色的油画棒。

师：这支白色的油画棒平时我们很少用到，但是今天，我们有了它，才能变魔术。 师:你们想画个什么呢？

教师根据幼儿的要求现场画几个图形，请一个幼儿上来刷颜料，其他小朋友喊：变，变，变，魔术开始了。

3.再次讨论，寻找答案。

教师小结:白色的油画棒画在白色的纸上，看上去还是一张白纸，其实魔力已经产生了。接下来，只要刷上颜料，画过白色油画棒的地方颜料就刷不上去了，好看的图画就露出来了。 教师:这是为什么呢?(请出科学老师)

活动准备：

每人两杯水、一点稀释水粉颜料、一杯油、一根竹签

活动过程：

A、 幼儿动手操作将水里倒进一点稀释水粉颜料，水和稀释水粉颜料会怎么样？ 师：桌子上有一杯水和稀释水粉颜料，请小朋友将这两样物品倒在一起看看会发生什么变化！（幼儿操作，并能在操作后讲述结果）

师：恩，稀释水粉颜料和水相融在一起啦！

B、 幼儿猜想油和水倒在一起会出现什么现象？并记录。

1、 油在水的上面2、油在水的下面3、油和水相融在一起

C、 感知油和水相互倾倒后分离的现象

1、 请你试一试把油倒在水里或者把水倒在油里会出现什么现象？

2、 幼儿操作教师指导

3、 交流你把什么倒入什么？发现了什么？你可以把你的发现记录在记录纸上！

4、 小结：不论油倒在水里还是水倒在油里，油在上面、水在下面，它们是分离的不会相融在一起。

D、通过操作感知油、水搅拌后分离的现象

1、教师引导幼儿观察搅拌时的现象和停止后的现象，并作记录。

用竹签搅拌时是什么现象？停止后是什么现象？

2、幼儿操作说出实验结果。

4.幼儿尝试。

你们想成为魔术师嘛？你们想不想也去变一变呢？”老师为每组准备好了东西，请你们也来变一变。

教师讲解操作时注意事项。

现在，请小朋友也来当魔术师，好不好？不过当魔术师有个小小的要求:不能把颜料涂在衣服或者桌子上。

幼儿操作，教师指导操作，并注意引导幼儿丰富画面。

5.欣赏各自的作品。

美术教学设计 篇70

活动目标：

1、通过玩颜色，对色彩的变化感兴趣。

2、学习简单的拓印方法，发展幼儿的想象力。

活动准备：

准备红、黄、蓝三种颜料，每人准备毛笔一支、调色盘一个，铅画纸、白纸、夹子等。

活动过程：

1、导入活动，引起兴趣。

师：“今天王老师要请小朋友一起来当小小魔术师好不好？”

教师出示调色盘，引导幼儿认识一下颜色：“你们看，老师盘子里准备了一些颜料，这些颜料是什么颜色的呢？”（红、黄、蓝）

2、引导幼儿大胆的尝试变色游戏。

（1）师示范并讲解：“今天我们就要用红黄蓝三种颜色来变魔术看看王老师是怎么来变的好吗？先拿一支毛笔蘸点水蘸上红色，把它放在盘子里，然后呢再蘸点黄色，把红色和黄色搅和在一起变变变，你们看变出了什么颜色？（橘黄色）把变出来的`颜色涂在这个铅画纸上。”师再选择别的颜色用同样的方法进行变色1-2次。

（2）幼儿进行调色操作，教师观察，并进行适当指导。鼓励幼儿大胆地进行变色。

师：“现在王老师要请小朋友来变魔术了，看看哪个小朋友变的颜色最多，变出来的颜色我们把它涂在铅画纸上，呆会有大用处。”（提出卫生要求魔术师要小心啊，千万别把魔术变到外面，（3）学习拓印的方法：

（师出示一张白纸）“看王老师手里有一张白纸，我们把它按在刚才画好的画上，用夹子夹住，然后轻轻的在上面压压，再轻轻的提起来，你们看印出了什么？”

3、添画。

（1）师示范给印出来的画添画。“王老师觉得有点象一只螃蟹的壳，王老师把它变一变，变成一只螃蟹行不行。”

（2）幼儿操作。鼓励幼儿大胆想象，添出与其他小朋友不一样的画。

4、分享活动的乐趣，积累经验。

教师展现幼儿作品，让幼儿互相欣赏作品，教师及时鼓励、表扬一些作品富有创造力的幼儿。

美术教学设计 篇71

教材分析：

剪纸作为一种民间手工艺，有着工具简单、制作简便和便于少儿接受的特点，对启发少儿的想象力、锻炼心灵手巧和胆大心细的品格，有着得天独厚的作用。本课所讲授的内容为剪纸团花，是由折纸和剪纸相结合的艺术，装饰性和艺术性都很强。通过巧妙的构思和不同的折叠方法，便可剪出不同图案，给欣赏者以美的感受。

教学内容与目标：

（1）显性内容与目标：A.了解团花的基本特点。B.教师在指导学生学习制作团花的过程种，有意识的培养学生感知、思考、探索和发散思维的能力以及提高学生动手的能力。（2）隐性内容与目标：通过欣赏与学习制作团花的方法，培养学生热爱生活的情感以及对美术学习活动的.兴趣。

教学重点与难点：

（1）重点：团花的特点及设计制作方法。（2）难点：纹样的设计及镂空的面积大小。

[教具准备]：剪刀、胶水、腊光纸。录像

教学过程

第一课时

一、欣赏录像，感受剪纸艺术的魅力。

欣赏剪纸作品在生活中运用的录像，如：过年、结婚时人们用剪纸作品布置环境以增加节日气氛。让学生了解剪纸艺术在日常生活中的作用。

二、欣赏剪纸作品，认知剪纸作品的图案的特点。

1、教师出示剪纸作品,介绍不同剪纸作品的不同特点。

2、介绍剪纸的有关知识。

多面剪纸其实就是民间所称的“团花”，它利用纸的重复折叠，剪出中心对称的图案。团花的历史极为悠久，对称原理在剪纸中的灵活运用，更使着古老的艺术充满迷人的魅力。

3、揭示课题：百变团花

三、制作五面对称剪纸。

1、五面对称折纸。

教师用较大的纸，带领学生边折边讲解。

2、画五面对称剪纸。

（1）、教师示范两种不同的画剪方法，分别剪出分散和连接的两种图案，请学生找出图案分散的原因。

（2）、教师示范，要求学生画时注意：先定大，再画细部，剪时且慢要细心。

3、学生开始画剪五面剪纸。

四、引导小朋友制作自己设计的图案，剪出五面对称剪纸作品。

五、作业展示、欣赏。

1、教师引导学生分别用自己的剪纸作品布置教室的玻璃窗，教师适当指导作品之间的排列。

2、欣赏作品，体会剪纸作品给教室带来的欢乐气氛。

第二课时

一、回忆、欣赏、比较。

1、请学生回忆上节课内容，陈述制作五面对称剪纸的过程。

2、欣赏书上的剪纸作品，找出各个异同点。

二、学习制作六面对称剪纸。

1、教师示范单独对称图案的剪纸作品在对折以后起的变化，指导学生怎样把对折的图案设计到对折以后的纸上。

2、提醒学生画剪时要注意图案的简洁明快，图案与图案之间要有连接点。

三、装裱剪纸作品。

四、作业讲评（欣赏、游戏）。

1、展示学生制作的剪纸作品，欣赏、互赠。

2、欣赏用剪纸手法创作的儿童作品。

3、总结：剪纸作品的内容源于生活，鼓励学生热爱生活、发现生活中的美。

课后记

本课不仅引导学生接触到了剪纸的艺术魅力而且让他们实践了纸团花剪制的多种方法。这么熟悉的团花可以有许多有趣的变化，学生很感兴趣。

美术教学设计 篇72

教学目标：

1、让学生尝试使用撕、剪、拼、贴等方法和纸张、废布片等生活中常见的各种材料进行平面造型练习。

2、通过看看、画画、拼拼、贴贴大胆自由地表现生活中观察到的事物或想象的事物。

3、帮助学生体验生活，增强环保意识，享受创造的乐趣。

教学重难点：

1、合理选用自己喜欢的材料和表现方法，做出有创意的平面造型练习。

2、如何巧妙利用自己准备的材料和工具，大胆自由的表现自己的想象，生动有趣的表达自己的思想感情。

教学准备：

1、教师：拼贴的作品和图片。

2、学生：剪贴画工具。

教学过程：

一、创设情境，激趣，引入新课

1．出示一个“百宝箱”，让学生猜猜里面有什么？利用学生的好奇心理，帮助学生认识：什物指的是生活中的各种零碎废料。

2．认识什物后，告诉学生：百宝箱里有神奇！神奇在哪儿呢？这时演示课件：从百宝箱里变出了各种各样的什物拼贴画，一下子就能抓住学生的眼球，并拿出一幅作品。展示作品，用手摸摸看感受

把一些杂物、零碎的物品进行拼贴成一幅美丽的作品。

二、欣赏学生作品，进一步感受肌理与质感

老师想带大家到材料世界去游玩，去感受同学们用不同的物质拼贴而成的画。注意观察画面上的内容是什么？它用什么什物材料拼贴的'？你喜欢这幅作品的原因是什么？

1．春：这幅用色纸、麻布制作的小鸟，表现了春天的美好，绚丽的色彩非常吸引学生。

2．城市：利用花生、葵花籽、白瓜子、黑瓜子和豆壳拼出的城市，有一种特殊的肌理。

3．小羊：绿绿的天空，悠闲的云朵，白白的小羊，快乐的小鸟。废旧的绒线、绳子、钮扣竟能表现这么美丽的大自然。

4．松树：平时刨铅笔剩下的铅笔屑，也能拼出美丽的图片。

三、欣赏大师作品，领略艺术家的风采

1．这一幅是法国当代画家卡萨宁的作品《花》，画家先用各花的枝物拼贴，再画上颜色，风格与众不同，朦胧而又亮丽的黄色，给人以清纯和梦幻般的享受。

2．这一幅是四、小组协作，自主探究，启发学生创作

1．刚刚我们看了一些同学和大师的作品，大家应该知道我们今天的任务是什么了吧？什物拼贴（师指课题）

2．画面上的内容是什么？准备用什么什物材料来拼贴？为什么用这些材料？

3．拼贴画的步骤是什么呢？。

先选择纸张，画轮廊，再选择材料，拼贴

4．分组动手做，互相帮助？

5．学生创作，师行间巡视，及时指导。

五、作品展示，评价学生作品

1．展示作品

2．教师评价，学生自评。

六、课堂小结与延伸

课后我还可以多做其它作品，来美化我们周围的环境。所以我希望通过这节课的学习，在以后的生活中同学们能随时随地发现美、创造美。

美术教学设计 篇73

活动目标：

1、了解自然中树木的多样性。

2、初步感受点线面的过程，着重体验线的疏密节奏。

3、以多元的创作方式，增强趣味感，初步掌握点线面三种技法。

活动过程：

1、欣赏树的图片或者到户外仔细观察树干的形状和姿态。

2、介绍写生的方法：用单眼和铅笔大致测量树木的高度和比例，席地而坐，将纸垫在本子上进行绘画。如果画错了，不用擦掉想办法修补。

3、幼儿进行创作，仔细观察树枝的姿态。

4、互相评价，孩子针对各自在创作过程中的表现、商量过程中的态度以及作品的效果进行评价。

这是秋溢峰影主题活动中我班的一节个性化活动，在引导幼儿观察树木的纹理、形态的基础上尝试运用线条进行构图。线条可以比色彩、明暗、形状更容易让孩子把握对象的形象，所以教会孩子很好的运用线条画画很有必要。

案例：宣敏学小朋友迟迟不敢动笔，怕画错了没有橡皮擦擦，皱着眉头攥着笔一脸无奈的样子。

今天我选择用勾线笔进行绘画，不能用橡皮擦，很多小朋友很害怕画错所以迟迟不敢动笔，这个时侯应该鼓励孩子大胆去画，并且对孩子说如果画错了或者画坏了，不要马上把线条擦掉，想一想，看看错在什么地方，是画长了还是短了，是画直了还是弯了。孩子发现问题以后，再在原来的线条上改画合适的线条，这样有利于以原坐标去画新的线条。

案例：胆小的李远哲观察到了一棵石榴树，树上有很多枝干，也长了好多果子。只见李远哲用一小段一小段的短线条进行连接，最终出现了一棵歪歪扭扭的树。

当孩子学习用线条作画的时候，应该尽量避免用短的线条，这样是缺乏自信心的表现，这时候鼓励孩子大胆地画长线，别怕画不好，再尝试画第三条第四条。这样反复几次下来，李远哲画线条的能力自然就提高了。

针对孩子在空白处画错的线条和点，我建议孩子适当发挥想象，把这一处败笔转化为"神来之笔"，徐广辉的树下背其他小朋友画了一道难看的短线，他哭着跑来告诉我："老师！我的画背弄坏了怎么办啊！！"我看了一下，对他说："其实这根线条在这里真像一片叶子的'叶柄，我们来把它添成一片叶子吧！"于是这根难看的恶作剧线条就成了作品上一个灵动的亮点。

这是我们班小朋友第一次尝试户外写生，他们充满了新鲜感，画的也很认真，观察的很仔细，连树干上小小的洞洞都丝毫不差的描绘下来。希望在下一次绘画的时候孩子们能够尝试更多的线条形式，比如煤气管道、自行车、摩托车。

美术教学设计 篇74

一、激发孩子对活动的兴趣。

师：“哈，多可爱的手宝宝啊，小朋友们喜欢吗?我们一起看看手宝宝长什么样子?

教师出示已用嘴巴、鼻子、眼睛等装饰好的小手模型，引起幼儿的兴趣。

二、观察制作的手宝宝，了解手的结构与宝宝的关系。

师：手宝宝这么可爱，小朋友们知道它是用什么做的吗?(画笔、卡纸)我们叫它手宝宝，那么手宝宝的脸上都有什么呢?(眼睛、嘴巴、鼻子、辫子等)手宝宝的嘴巴、眼睛在手的什么地方呢?(手心) 小朋友的手心在哪里呢?……

当孩子的兴趣被激发，有了想做的欲望时，教师可引导孩子观察了解手的结构与手宝宝的关系，从而有利于孩子制作手宝宝。

三、教师示范制作。

1．现在请小朋友看看，老师要把自己的手装饰成一个可爱的手宝宝。请两个小朋友观察两个手宝宝(模型)的眼睛是画出来的还是贴上去的`，并帮助老师的手宝宝画或贴上眼睛和嘴巴。

2．教师示范画辫子，提醒孩子在画的时候要把手指分开伸直，从手指的下面一点一点地往上涂颜色，直到将辫子都涂满。

3．师：看了老师装饰的手宝宝，你们想不想来装饰一下自己的手宝宝呀?

教师可根据孩子的能力强弱，让幼儿为手宝宝画或贴上眼睛。教师示范画三条，画第一条 时教师讲解示范，画第二条时引导孩子说老师画，画第三条时请一个小朋友上来画。

四、孩子动手操作。

1．引导幼儿根据教师提供的各种材料装饰自己的手宝宝。小朋友们可以直接在自己的手上为手宝宝画上眼睛、鼻子、嘴巴，也可以将没有颜色的小贴片涂上颜色再贴在自己的小手宝宝上。

2．展示自己装饰的手宝宝，教师对幼儿的作品给予不同的肯定和表扬。

教师要注意巡回指导，适时帮助能力差的孩子装饰手宝宝。

美术教学设计 篇75

一、教材分析：

本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在同学已学会原色和间色和调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，协助同学理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让同学体验明度渐变可发生的纵深感和节奏美。

二、教学目标：

1. 学习色彩的纯度渐变知识，并能用色彩的纯度渐变创作图案画。

2. 掌握纯度渐变的调色方法。

3. 体验纯度渐变有序排列的图案所发生的纵深感与节奏美，培养同学色彩表示能力。

三、教学重难点：

1. 学习色彩纯度渐变的知识和色彩调配方法。

2. 掌握调色时的渐变规律，绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。

四、教学准备：

师：范画、毛笔、水粉颜料

生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。

五、教学过程：

五.练习、观察

上节课我们学习了什么？什么是色彩的明度？色彩的明度渐变需要加入什么颜色？怎样加入？（同学集体回答）

老师今天又带来了几幅渐变图，好看吗？

这几幅画中有一幅跟别的效果不同，请仔细观察把它找出来。（同学通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别）

这种色彩的变化虽然也是渐变，但与明度是不同的，我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。（板书课题）

六.介绍知识

色彩的纯度又称色彩的彩度、饱和度，是指色彩的纯洁程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色，为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时，纯度就发生变化。当掺入的色达到很大的比例时，在眼睛看来，原来的颜色将失去原本的光彩，而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素，而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的色素被同化，人的眼睛已经无法发觉出来了。有色物体色彩的纯度与物体的外表结构有关。假如物体外表粗糙，其漫反射作用将使色彩的纯度降低；假如物体外表光滑，那么，全反射作用将使色彩比较鲜艳。

色彩的节奏，节奏所发生的调性同样可以表各种美感和情感。它可以是动的，也可以是静的；可以是严肃的，也可以是生动的；它既能倾诉悲伤，也可以歌颂欢乐。

(1)渐变节奏：渐变的节奏能够发生由弱到强、由强到弱的缓慢、平滑的变化，容易发生统一的动势和起伏柔和的优美姿态，无疑能够在色彩结构中发生凋和性特征。

(2)反复节奏：用色彩结构中同一种要素或同几种要素的变化与对比组成一种变化形式，将这一变化形式在画面上反复出现，就能构成丰富而有秩序的视觉效果，形成

此起彼伏的优美节奏。

(3)无调性节奏：自由变化的节奏往往动感强，富有表情、激动、丰富、有生气，但组织不当容易杂乱无章。

七. 欣赏

让我们来欣赏几幅用色彩的`纯度渐变做为表示手法的作品。

3. 欣赏老师准备的范图

4. 欣赏美术书中的图片

欣赏优秀同学作品

八. 讨论

比较了色彩的明度和纯度的不同，做色彩的纯度渐变效果需要逐渐加入什么色？

师总结：纯度高的颜色，加入了又黑色和白色调出的灰色或其他对比色，纯度就降低了，就会形成色彩的纯度渐变。

四. 创作

4. 老师示范：

教师用红色加灰色、红色加绿色两种渐变作比较，结合同学调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让局部同学跟老师一同练习、示范。

2. 同学练习：

要求：1. 独立创作一幅色彩纯度渐变的图案画。

5. 用水粉颜料色完成作业。

五. 评价

同学优秀作业展示

1．评出“最佳效果奖”。

2． 的作品哪一局部表示得效果最好，哪一局部有待改善?

六. 延伸

寻找色彩的纯度渐变在生活中的运用。

六、教后记：