请欣赏音乐课教学反思（精选10篇），由笔构网整理，希望能够帮助到大家。
音乐课教学反思 篇1
今后改善教学的依据。坚持下去，必将不断提高自身的教学水平，也有利于课堂教学质量的提高。同时，又为日后的教学总结或撰写学术论文储备了宝贵而又说服力的素材，虽然写教学反思费时、费脑、可是，一举数得，应抓住八个字：
一、做有心人
要有目的、有意义地做好这项工作，课内有心留意，主要教学那儿个知识点，重点的、略带的把节、章与章、旧知识与新知识此问题与彼问题是否能巧妙地连在一起。用什么形式与方法做到心中有数？根据课型多样的特点，分类型记载，像音乐课如以唱歌为主的综合课，以音乐知识为主的乐理课，以游戏为主的唱歌课，以巩固为主的练习课等等，这样记载看起来就更清楚，印象更深。在教学方法上，一节课的开始、结束，全过程是否鲜明，层次清楚，音乐知识技能训练是否有机结合，音乐理论以及概念掌握、理解的怎样样：在调动学生的感情启发，学生形象思维本事等方面实施的情景如何：培养学生的动脑、动手、动口、动耳的本事，学生的学习兴趣等方面如何，以及课堂气氛是否活跃有创意，所以要做教学有心人。
二、勤，及时记载
这是写啊教学反思的关键之一。根据记忆规律，在识记以后不久就开始遗。
所以，写教学反思要趁热打铁，课后及时记载，立即整理归纳，总结分析，记录于册。如果拖久了，课堂教学情景，回忆起来时间反而费长，甚至遗忘。尤其是艺术技能方面的，必须在下一环节加以纠正掌握知识点，才能顺利的往下教学。
三、全，全面分析
首先要对教案的实施情景进行全面细致的回顾，从教学目标达成，教学结构的安排，教学过程的进展，教学方法和手段的运用到师生活动，教学效果都要像过电影似地琢磨、反省，归纳出哪些是成功的，哪些是待进一步改善。在全面分析基础上还应根据教学目标、音美课的类型等，突出重点地总结，记载自我体会最深的.得与失。这样记载才具有较好的价值。全，不是面面俱到到，一课一记栽要有一得，否则会构成次次记载千篇一律。
四、活，灵活多样。
写教学反思没有固定的格式和应根据要求和教学实际采取灵活多样的方法和形式，因课而异，不拘一格。我参考了一些教师的教学反思，有的记在教案旁边，随着教学过程而写；有的记在一节课后面；有的没有专门的教学反思本上；有的全是文字记录；有的文字和符号兼用。总之，不论任何方法、形式，以反映教学情景为准。
音乐课教学反思 篇2
音乐，作为人类的第二语言，它与人的心理、情感活动具有形态上的一致性。它拨动着人们的心弦，触及着人们的灵魂，对人的心灵有着进取的陶冶作用。现时，音乐又是一种表现艺术，音乐课上，学生或唱、或跳、或奏、或演，经过对音乐的表现，使学生能够充分地展示自我，获得美的享受和成功的愉悦。所以，培养孩子的自信心，音乐课堂有着得天独厚的条件，而孩子们有了对音乐有了自信，那么上音乐课也就更加有兴趣了。所以，在音乐课上我十分注意培养学生的自信心。
一、真诚的赞扬
对于那些缺乏自信的学生，真诚的赞扬他们取得的每一点成绩最能激起他的学习热情。我总是仔细寻找发现他们的闪光点，并且及时、适当地给予赞扬。如：你的嗓子真甜，你声音真好听等等。尤其对于那些很少得到表扬的学生，真诚的赞扬会让他充分发挥内在的潜力，甚至会成为他的人生一个重要的转折点。
二、中肯地分析
经过我耐心细致又合理的分析，让学生明白这么一个道理：也许别人在有些方面比你强，但你却在另一个方面要比他强。当学生在由于嗓音不佳、音唱不准或其它原因而不敢开口唱歌时，我一般明确地告诉他，他在器乐演奏或节奏模仿等方面能够超过别人，鼓励他用其它音乐形式表现音乐，给学生增添勇气，战胜自卑。
三、多供给尝试的机会
在课堂上我尽量为学生供给尝试的机会，为学生供给展示自我的舞台，使他们感受到自我的潜能，体验到成功的欢乐。
四、设计的要求不必过高
在音乐课堂上，我会有意识地降低难度，增大成功的机率，让学生感受到成功的喜悦。如：几个音的高低听辨、几个小节的`旋律模唱等，都能有效地鼓舞学生，从而更好地帮忙克服自卑、产生自信。
五、随时巩固学生的自信心
当看到学生们因不断成功而取得了宝贵的自信时，我还是不断地支持、鼓励，以巩固他们的自信心。在音乐课上，我以自然、亲切的微笑应对学生，经常用你真棒、你能行等鼓励性的语言，创设出一个温馨、和谐、愉快的音乐课堂氛围。学生在这样的环境中，都会不断地努力，音乐课的效果也就越来越好。
音乐课教学反思 篇3
作为一名音乐教师，虽然音乐课不涉及入学考试，但作为素质教育的一个重要因素，音乐课的质量也非常重要。因此，音乐教师也应该学会反思，善于反思。那么，音乐教学反思应该从哪些方面入手，如何在反思中提高自己的教学技能呢？
一.备课时设计反思。
音乐课的备课不同于语文课和数学课，不需要过分注重对某些知识点或技能的掌握。在设计教学计划时，我们可以先设计几个问题进行自我反思。例如，“我不知道；学生们对本课民歌的熟悉程度如何ldquo；如何设计学习民歌的教学方法将更有可能激发学生的兴趣”“在学习和演唱民歌的教学中会出现什么样的问题，以及如何处理这些症状。这样，在教学过程中，教师会感到有针对性，备课也不会流于形式。由于音乐课的教学目的是提高学生的音乐兴趣，因此备课中设计的反思主要是提高学生的音乐兴趣。如果你发现学生在教学过程中异常感兴趣或漠不关心，你应该问问自己原因是什么，积累经验和教训，并尝试不同的平行班教学方法，以获得最佳效果。
二、在课堂上验证反射。
教室不是车间的装配线。它保持不变。50名学生可能对相同的'教学方法有50种不同的反应。因此，在课堂教学过程中，教师需要不断调整教学方法，不断验证备课中设计的反思，并将医学应用到案例中。课堂教学是一门令人遗憾的艺术。无论教学有多好，都有其不足之处，需要进一步改进和优化。因此，课堂上的各种“事故”都可以成为教师在不断实践过程中探索的良好反思材料。
三、课后进行各种形式的反思。
反思的方式有很多，可以通过语言、文字、自我反思和通过交流进行集体反思。最具参考价值的反思方式之一是写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型教学案例来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。案例虽然有其个性和特殊性，但也反映了教师的教学策略、教学理念等。教师以文字的形式对这些典型案例进行分析和总结，不仅可以提高教师的教学技能，而且可以为同龄人提供参考。
除了自我反思之外，还可以通过观察和分析他人的例子来进行反思。所谓“他山之石，可攻玉”。自我反思和自我案例分析都是建立在自己的基础上的，很多事情旁观者都很清楚。因此，教师应该观察和分析其他教师的课堂，了解他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等。反思如果我上同样的材料课，会有什么不同，会有什么相同，我从中学到什么灵感，等等。最好听完课后再写。音乐教师往往有自己的优势，因为他们的条件不同，如器乐，如声乐。他们应该善于利用自己的优势。他人的长处可以作为自己的参考，以了解他人如何利用自己，并思考如何利用自己。
音乐课教学反思 篇4
一个学期即将过去，回顾前一时期的音乐课教学，下面两个方面体会较深。作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，课的质量，也是极为重要的随着学业的加重，音乐在初中生的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在平时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，到达课堂所追求的展示音乐魅力，愉悦学生身心，健康快乐为本的教标。
一、学习教学大纲，明确教学目的
作为音乐教师，首先就应明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步构成健康的音乐审美潜力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素，各种手段作出整体性的反应，要用心引导学生感受，体验，表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受，体验，鉴赏音乐的美，从而使学生不仅仅做到此刻受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方应对学生进行教育，强调：
1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；
2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的'学习；
3、在音乐课堂上培养学生参与和实践潜力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌，民间乐器，民间歌舞音乐，戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。
二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。
针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、教材程度深，在课堂上安排必须时间观看光碟，对各单元资料作介绍，学生以欣赏为主，到达开拓视野，提高审美潜力的目的
2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍，打节奏，哼曲调，逐步提高学生的识谱潜力。虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的
3、利用多媒体，电视，音响等设备，向学生介绍一些民歌，名曲，作为补充教学资料。指导学生边听音乐，边哼歌谱，反复练习，学生识谱潜力有明显提高。由于强调了"响"（声音响亮），"准"（唱准音调），"美"（优美动听）三个字，学生用心响应，从实践看，收效较大。
4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与，实践潜力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力。孩子们需要美，追求美，那么我期望音乐课能给他们带给一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。
音乐课教学反思 篇5
《采山》是一首活泼、轻快的歌曲，在备课时，我首先认真的熟悉了歌曲，仔细阅读教参，把握歌曲特点，了解歌曲的难点，确定了以体验欢乐为主的教学目标，然后，根据教学目标设计这节课。我确定的教学目标是经过学唱歌曲，让学生在听、做、体验的过程中，感受仿佛自我在濛濛的细雨中光着小脚丫去采山的愉快心境，并指导学生欢快地有感情地演唱这首歌曲；在学唱《采山》的过程中，使学生感受并掌握多样化的节奏。
这节课的导入，我用美妙的`大自然风景图片吸引孩子们的眼球。然后经过采蘑菇一系类设计好的问题来激发同学们的兴趣，让他们在充满好奇中期待这一课。
在教唱环节中，我先让学生聆听歌曲两遍，使学生对歌曲有必须的印象，为学唱歌曲奠定了基础。然后我把比较难的地方先教给学生，学生的理解能力还是很快的，教学目标到达了。在节奏训练前我让学生自我找到采蘑菇乐句以此加深印象，然后哼唱这个乐句的旋律。在节奏训练时争取让大部分学生明白这个十六分节奏并且能打好这个节奏型。
为了熟练歌曲，在练习中我经过表演启发学生随音乐创编一些采蘑菇、采木耳、采山菜等动作来表现歌曲情绪，熟悉歌曲的旋律；经过让学生用拍手、跺脚的一些简单律动演唱歌曲，帮忙他们感受歌曲的节奏和句式。
这节课的某些细节还有很多需要完善的地方。经过这堂课的教学我相信在以后的教学中自我会设计出更加精彩的教学活动，来丰富我和学生们共同的音乐课。在这节课中我没有将歌词发给同学们，使得他们在边唱边表演的时候都忘记了歌词，这一点需要改善。教学过渡语还不够精炼。我想经过不断的努力会取得更大的提高的。
音乐课教学反思 篇6
音乐是艺术，而音乐教育更是艺术教育中的艺术。音乐反思性教育则是指运用教育教育的有关理论，对讲堂教育的教育理念、教育规划、教育内容、教育办法等方面进行科学的剖析和考虑，从中概括出成败得失，为不断优化后续教育供给重要的条件。由于吸取教训，能更好地促进教育内容的选择、组合、调整；教育方针的规划、到达；教育策略的合理、优化，才能使课后的反思性真实起到反思、调整、改进后续教育的活跃效果，实在进步讲堂教育的效能，不断进步学生的音乐感触力和音乐审美才能。所以每学期对自己的一次教育反思是很有必要的。那么，音乐教育应该从那些方面进行反思，反思后又该怎么进步自己的教育才能呢？
一、把握学生心思特征，然后对讲堂纪律进行调控
在低年级的音乐讲堂上，前几分钟，同学们的协作仍是适当不错，可是很快讲堂就呈现难以拾掇的“热烈”。
本学期，我主要是从事低年级的教育。记住在第一节音乐课的时分，由于我并没有很好了解低年级学生的心思特征，在上课后15分钟还没有进入主题，使讲堂呈现闹哄哄的状况，其时我只会发脾气，所以终究使得学生和教师也呈现比较僵的状况。这样一来，学生对教师的好感也消失，一起也影响到教师的教育质量。后来我查阅了相关书本，知道低年级学生的心思特征，他们都是集中力时刻比较短，因而有必要把握好讲堂的前15分钟，进步讲堂的功率。为此我对自己的教育安排做了相关的调整，我一般把师生问好，练声及温习前一首曲意图时刻把握在前5分钟。经过简略的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好把握本节课的要点及难点常识。而导入的办法也有必要引起学生的爱好，关于低年级的学生，他们关于动画视频导入，故事导入或许谈天的办法导入都是适当感爱好。因而说，把握好学生的心思特征，讲堂的功率现已可以进步一半。
二、用先歌唱后识谱的办法强化听觉
在音乐课中，学生们关于唱谱从来不感爱好，反而感觉到庸俗。刚开始我对这状况并没有摸着脑筋，还以为是他们偷闲。
音乐学习的各个方面都涉及到听觉的效果，审美主体关于音乐的各种听觉感触才能，是审美才能的根底。因而先歌唱、后识谱与先识谱、后歌唱在教育意图上并不矛盾。而在传统的教育办法是先识谱、后歌唱，一般状况下，针对有必定识谱才能的学生，运用这种教育办法，可起到杰出的效果。可是我却发现，其实许多同学对简谱并没有了解，假如采纳先识谱后歌唱的办法进行学习，不光学生没有对该曲目起到爱好，也把讲堂前15分钟的宝贵时刻也白白浪费掉。对此我作出以下的改进，在教唱新歌前我首要让学生赏识，以听抢先。并让学生和着音乐做简略的律动，使学生对音乐有了听觉上的形象，为下一步学好歌曲作好衬托。然后让学生赏识歌曲、感触音乐，然后激起起学生学习音乐的爱好。再经过让学生歌唱，在不知不觉中处理了歌谱中的难点，使学生在识谱时下降难度，让学生感觉识谱并不太难，然后增强其自傲心，加深对音乐的酷爱。
三、坚持以学生为主体，增强学生的学习自主才能
在讲音乐课时，我觉得仅仅我一味地在讲，底子没有留意到学生终究了解了没有。后来经过反思，我以为，音乐教育作为本质教育的重要内容，有必要放弃全部单调、单调、令学生感到厌烦的内容和方式，使受教育者在杰出的心态、轻松的气氛和愉快的环境中耳濡目染地承受教育。教师应当更新观念，在教育中做到以学生为主体。为此，教师怎么更新观念，改变思路显得特别重要，这样教师有必要进步本身的发问办法，经过何种有用的途径来使学生经过自己动脑想出答案。比方：音乐讲义常常呈现的创编歌词，这是一个很好训练学生自主才能的操练。它要肄业生经过本身的歌词，再经过自己的考虑，去再出其他有意思的歌词套到歌曲里边。每当学生们唱起自己编创的歌词，也显得特别振奋。因而在音乐课上，教师应该不断发明更大的空间让学生们自主发挥，让学生互动，而终究到达自己的`教育意图。
四、让乐器和舞蹈走进讲堂
在音乐课中我发现，每当课上触摸到乐器或许舞蹈，学生们都非常感爱好，但却是老跟不上节奏。
乐器和舞蹈在讲堂的恰当运用，是可以把讲堂的气氛变得最生动。并且乐器和舞蹈是很好地训练学生的节奏感。关于刚刚触摸触摸音乐的同学，他们会觉得学习节奏是一大难点，假如仅仅简简略单叫他们跟着教师来拍掌，这样单调的学习是很难调集学生的活跃性。因而在某些节奏性强的歌曲中，我会测验多用乐器来在教导，先让学生跟着我有嘴和手一起打节奏，并着重嘴和手要共同。然后我再作乐器演示，终究每组学生中选择几位出来扮演。经过他们的扮演和我的引导，下面的学生很明晰看到台上哪位学生打的是正确，那些是过错的。重复地操练多几遍，学生便很快把节奏和乐器协作起来。并且这样学习节奏，会让他们感到爱好性增强了，学习起来就变得简略。而在某些民族歌曲的学习中，我就会简略介绍该民族的舞蹈手型或脚位，也上依照乐器的办法进行，这样学生就很简略跟着歌曲跳动起来。
所以“参考之资，可以攻玉。”自我反思，都是树立在本身的根底上。而许多事情都是旁观者清，所以应该多观摩其他教师的课，学习他们的教育理念、学方式、办理班集体的才能等等。并反思自己假如这课是自己上，又将会是怎么，有什么相同与不同。这是协助自己在教育路途生长的一种很好的途径。在这学期里，我收成了许多。音乐课上并不是简略的弹、唱、跳。它是艺术和才能培育的进程，只需你常常反思，必竟会让你的学生和你融在一起，这样既能较好地完结教育使命，一起也能使讲堂中一些“热烈”现象的不在发生，所以，我以为作为一名小学教师，责任重大，要长于常常总结经验与缺乏，仔细上好每一节课！
音乐课教学反思 篇7
作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。随着学生学业的加重，音乐课在他们的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在平时的教学中，很多音乐知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何更好的去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的学习兴趣和参与热情，达到课堂所追求的展示音。
作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的`音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，我引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。
针对学生的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料充实课堂，激发学生兴对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼调。
唱歌课是中学音乐教学的一个重点内容，我发现现在的学生喜欢唱歌，可是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲，喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行音乐，难道是音乐课本上的歌曲不好听，与学生现在的心灵差距太大了吗？通过我的观察不是这样，以前所谓的“唱歌”，就是老师教会学生唱会旋律就可以了，也不管歌唱的方法和歌唱的状态，以及对歌曲的感情处理，教师对歌曲的创作背景做简单的介绍，比如有的歌曲离我们现在的是生活已经是很遥远的事情了，像一些抗战时期创作的歌曲，如：《松花江上》《游击队之歌》，现在的孩子们包括我都没有经历过那个年代，显然对歌曲的感情就很难掌握了，那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了，所以就要求教师在教这种题材的歌曲时，应该对歌曲的时代背景做详细的介绍，最好是结合DVD等有关影像资料让学生真正了解歌曲的时代背景，教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱，这样本来单调的课程就会丰富起来。
音乐对学生的美育作用是潜移默化的，其中蕴涵着道德哲理和丰富的情感体验。因而在欣赏教学中，通过让学生仔细地聆听乐曲，张开想象的翅膀，在广泛的时间、空间里遨游，用心去感受、体验音乐的美。一般来说，音乐有打动自己，感动别人的作用，这主要体现在音乐的内涵上。在这节课上，我没有过分的强调知识技能的传授和训练，而是给学生提供参与和表现的机会，这样就会激起学生创作音乐和享受音乐的兴趣。我认为一个合格的音乐教师除了具备专业知识以外，还要以情感感人，尽量把教学内容演绎的淋漓尽致，恰到好处的使学生陶醉于音乐之中，使他们在不知不觉中随着音乐节奏动起来，激发学生积极发言的兴趣和欲望。
音乐课教学反思 篇8
音乐，作为人类的第二语言，它与人的心理、情感活动具有形态上的一致性。它拨动着人们的心弦，触及着人们的灵魂，对人的心灵有着进取的陶冶作用。现时，音乐又是一种表现艺术，音乐课上，学生或唱、或跳、或奏、或演，经过对音乐的表现，使学生能够充分地展示自我，获得美的享受和成功的愉悦。所以，培养孩子的自信心，音乐课堂有着得天独厚的条件，而孩子们有了对音乐有了自信，那么上音乐课也就更加有兴趣了。所以，在音乐课上我十分注意培养学生的自信心。
一、真诚的赞扬
对于那些缺乏自信的`学生，真诚的赞扬他们取得的每一点成绩最能激起他的学习热情。我总是仔细寻找发现他们的闪光点，并且及时、适当地给予赞扬。如：你的嗓子真甜，你声音真好听等等。尤其对于那些很少得到表扬的学生，真诚的赞扬会让他充分发挥内在的潜力，甚至会成为他的人生一个重要的转折点。
二、中肯地分析
经过我耐心细致又合理的分析，让学生明白这么一个道理：也许别人在有些方面比你强，但你却在另一个方面要比他强。当学生在由于嗓音不佳、音唱不准或其它原因而不敢开口唱歌时，我一般明确地告诉他，他在器乐演奏或节奏模仿等方面能够超过别人，鼓励他用其它音乐形式表现音乐，给学生增添勇气，战胜自卑。
三、多供给尝试的机会
在课堂上我尽量为学生供给尝试的机会，为学生供给展示自我的舞台，使他们感受到自我的潜能，体验到成功的欢乐。
四、设计的要求不必过高
在音乐课堂上，我会有意识地降低难度，增大成功的机率，让学生感受到成功的喜悦。如：几个音的高低听辨、几个小节的旋律模唱等，都能有效地鼓舞学生，从而更好地帮忙克服自卑、产生自信。
五、随时巩固学生的自信心
当看到学生们因不断成功而取得了宝贵的自信时，我还是不断地支持、鼓励，以巩固他们的自信心。在音乐课上，我以自然、亲切的微笑应对学生，经常用你真棒、你能行等鼓励性的语言，创设出一个温馨、和谐、愉快的音乐课堂氛围。学生在这样的环境中，都会不断地努力，音乐课的效果也就越来越好。
音乐课教学反思 篇9
小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。
通过自我的不断反思，探索出解决音乐教学中的一些问题：
一、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的.乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
二、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
三、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
四、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
以上是我在教学过程中的点滴体会，真切的希望能有更多的学生来喜爱音乐，热爱艺术。
音乐课教学反思 篇10
一、把握学生心理特征，从而对课堂纪律进行调控
记得在上第一节音乐课时，课堂前几分钟，同学们的配合还是相当不错，但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。因为我不了解低年级学生的心理特征，在上课后15分钟还没有进入主题，使课堂出现闹哄哄的情况，课堂出现尴尬的局面。后来我查阅了相关书籍，了解了低年级学生都是集中力时间比较短，因此必须把握好课堂的前15分钟。因此我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间控制在前5分钟，将更多的时间用来解决本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，对于低年级的学生，教师要善于运用动画视频，讲故事或者聊天等多种导入方式。
二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉
音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力是审美能力的基础。在音乐课中，学生们对于唱谱从来不感兴趣，反而感觉到乏味。先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。针对有一定识谱能力的学生，先识谱、后唱歌，可起到良好的效果。但是很多学生对简谱并没有了解，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此我在教唱新歌前首先让学生欣赏，以听领先，并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。
三、坚持以学生为主体，增强学生的学习自主能力
上音乐课时，我觉得我只是一味地讲，根本没有留意学生究竟明白了没有。后来经过反思，我认为音乐教学作为素质教育的重要内容，必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，使他们在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育，在教学中做到以学生为主体。为此，教师必须考虑通过何种有效的'途径使学生自己动脑想出答案。比如：音乐课本中要求创编歌词便是提高学生自主学习能力的练习，它要求学生自己思考，将新的歌词套到歌曲里面。每当学生们唱起自己编创的歌词，也显得特别兴奋。因此在音乐课上，老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥，让学生互动，而最终达到自己的教学目的。
四、让乐器和舞蹈走进课堂
乐器和舞蹈能够很好地训练学生的节奏感，乐器和舞蹈在课堂中的恰当运用，可以把课堂的气氛变的异常活跃。对于刚刚接触音乐的同学，他们会觉得学习节奏是一大难点，如果只是简单地让他们跟老师拍掌，很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中，先让学生跟着乐器用嘴和手同时打节奏，并强调嘴和手要一致，然后我再作乐器示范，最后每组学生中挑选几位表演，通过他们的表演和我的引导，并经过反复练习，学生便很快把节奏和乐器配合起来。这样学习节奏，会让他们感到趣味性增强了，学习变得生动有趣。在某些民族歌曲的学习中，我会简单介绍该民族的舞蹈手形或脚位，也按照乐器的方式进行，这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。
五、调动学生学习音乐的兴趣
“兴趣是最好的老师。”培养学生在音乐中的审美观念和审美情趣，通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐兴趣和爱好是音乐教学的目的之一。传统的音乐教学过于强化音乐知识的学习和技能的训练，学生死记硬背而不能灵活应用，课堂学习机械化、成人化；教学环节板块化，教师教学感到枯燥无味，学生也觉得学习没有兴趣，这些都与新课标的要求相违背，不利于学生的发展。所以教师要运用一切手段和方法调动学生学习音乐的兴趣。比如让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触，而且还对我国的各种音乐产生浓厚的兴趣，从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。