请欣赏小学四年级美术教学反思（精选11篇），由笔构网整理，希望能够帮助到大家。
小学四年级美术教学反思 篇1
《画家凡高》一课是以启发学生情感创造为突破口，力争深层次地理解凡高的作品，让学生认识并理解艺术家的创作并不神秘，而都是表现艺术家的某种创作意图，而这种意图又都是有现实的依据。走入凡高的艺术世界，作品中处处流露出对生活的热爱，会深深地感动着我们每一个欣赏者。然而让四年级的小学生去深入感悟，有一定的难度，因此，我让学生在感悟凡高作品的同时，更重要的是要学习感受他对艺术热情、执着、勤奋创新的精神。我的这节课堂在网络环境中进行的，充分地运用了网络的资源丰富，方便共享，交互性强等特点来展开教学。学生可方便快捷地查找到所需要的作品图片及其相关背景资料来满足学习的需要。教师则利用网络上的资料，制作出直观生动的课件，把一幅幅作品展现在孩子眼前，使孩子切身感受到大师作品的艺术魅力。
在欣赏凡高作品时，我分不同的时期向学生展示凡高的作品，引导学生了解他的绘画风格及知道如何对一名画家进行专题研究和学习，这时在学生已初步了解凡高生平的基础上向他们介绍此画的创作背景。通过让他们理解凡高的悲剧人生和他对生命力的渴求，以及追求自我精神的表现，来全面阅读凡高的作品。
在学习过程中，我试图让学生从欣赏——描述——分析——评价——四个层面，由感性到理性逐渐上升，并能由此形成一定的自主的鉴赏方法。在教学活动中，我引导学生自主选择资料，能动地获取知识，深入的思考问题，从内容、色彩，笔触等美术形式上感悟分析，让学生逐渐理解凡高的'艺术追求及艺术价值。
本节课的内容设置安排对“营造氛围”这一点进行了一番思考和探究，根据前面学生对凡高生平的初步了解及对不同时期作品的欣赏，学生对凡高有了大体的认识，但在情感方面却并没有完全置身于凡高的世界，体会不够深刻。因此在接下来的学习中，我根据凡高的不同创作时期，利用此前没有欣赏的其他作品的展示，利用音效及教师语言创设情景，营造一种或悲凉，或激情或愤怒的情景，使学生身临其境，更容易体会凡高那种对艺术的执着与对生活的无比热爱以及那悲惨痛苦的一生，激发学生的学习动机，促进学生的情感交流。虽然这节课只是一些粗浅的教学探索，但是为了这样的教学理想，多走一些路子也是值得的。
小学四年级美术教学反思 篇2
今天的课讲完了，可我并没有找回往日的轻松，因为通过这节课我看到了很多的不足，课后冷静下来，我告诉自己，接受教训，总结经验，钻研教材，不断摸索，争取进步。
经过自己的反思，我找到以下不足：
1、备课要背出学生的接受能力。四年级的学生年龄并不大，他的接受能力还很有限，表达能力也是处在初级阶段，问题太深，只能使他们语塞，不知所云，我对学生的接受能力没有真正的`备到课程中来，忽略了学生的接受能力，以至于浪费了课上时间，讲的着急没人回答问题，听的不会说也一副无奈的表情。所以，备课一定要备学生，备他的接受能力，备他的知识面，备他的表达能力，备他的认知能力，且要放在首位。
2、课程环节设计要由浅入深。我觉得上一节课应该在一个相对宽松的环境中引进来，让他们在不知不觉中一点一点的深入，这样大多数同学都能接受。
小学四年级美术教学反思 篇3
本课属于“造型.表现”领域。这一课是本教材中线条系列的内容，目的是通过自行车的写生，引导学生精细地观察，培养学生的观察习惯，进一步提高学生的观察能力和线造型能力。
本课重点：了解自行车的基本结构，学习线造型的表现方法；
难点：如果和用精细地表现自行车。
为了激发学生的学习兴趣，解决本课的难点，所以在设计本课时插入了一个自行车各个零件的拼图游戏，孩子们都能积极的参与其中，带动了学生学习的积极性，与此同时从这个拼图中了解了自行车的基本结构。后到学生的作品欣赏，引导孩子们去观察自行车可以用哪些线条去表现，引导学生观察车轮上的纹理及自行车上一个小小的螺丝钉，培养孩子们注意观察的好习惯，也便于学生对自行车细部的观察和刻画。后到教师的`示范——先是固定好自行车大的部分的位置，如车轮、车筐及链接他们的车身，然后在去细致的刻画。先画离我们最近的距离，以免造型线条交差，然后到细节的刻画。 本节课后孩子们都能用线条表现出自行车的某够部分，局部之间的比列也很好，大部分同学都能够用流畅的线条表现出来，但因为是在室内上课的，有很多局限性：由于是在PPT上放了自行车的照片，让孩子们去写生，也不是特别的清晰，以至于孩子们观察的不是很清楚，在刻画自行车局部的时候不是特别的仔细，下次在上这节课时可尝试下课外，学生360度的围绕自行车进行写生。
小学四年级美术教学反思 篇4
《汉字的联想》一课是人美版四年级美术下册的一节设计应用领域的课程。是关于美术字设计基础的课。与后面的版面设计、标志设计形成一个完成的练习单元，是后面两课的一个基础。它与黑体字、宋体字等纯美术字教学又有很大的区别，它更注重趣味性、装饰性与灵活性，而少规整性，方正性。在字的装饰过程中着重一个“形”与“意”的结合与统一。它的趣味性可以其大调动学生的学习兴趣，在潜移默化中渗透设计的理念。
在教学设计中，我紧扣“联想”二字，从导入到新授，处处联想，字字联想，让整个一节课时刻处在联想的状态中。在开始时，我也曾设计先用象形文字来导入新课的方法，但发现由于先入为主的关系，学生在作业时会把象形字与“字的联想”之间画上等号。
在作业环节，课堂练习与课后练习形成一个整体，课堂的单个练习，是为日后的组合练习打基础，字的装饰创意是练习的.重点，如何激发出学生的思维火花，还是要靠老师的引导与启发，多看、多想、多画，才能选出最合适的装饰手法。评价环节，我让学生先自我推荐，百人百口味，如果一开始就让学生互评，可能本人很自信的作品，会被某个人以负面的评价，而小学生的从众心理，人云亦云会使作者彻底失去信心。连自己都失去信心，又如何要别人来欣赏你的作品，所以我会让学生先描述自己的设计理念，以增强自信。
整节课，我充分调动学生的思维，在不断的质疑、思考、总结中了解本课的学习内容，掌握本课的知识点，解决本课的学习难点，收到良好的教学效果，作业的完成情况充分说明了学生已掌握文字联想的一般方法，大量的欣赏为学生提供了丰富的感性认识，图片充满趣味性，使学生的学习兴趣浓厚。
小学四年级美术教学反思 篇5
本周让学生学习了美术课本《蔬果的剖面》，本课看似简单，其实不然。切开的瓜果蔬菜，呈现在我们面前的是另外一种物象，与平时见到的形状完全不同，学生对此十分敢兴趣，并迫切的想动手来画画试试。对于学生画形状来说并不是十分困难，想象和添加也不在话下，图案创造对于我所教的学生来说是可以完全顺利完成的，可本课的难点在于涂色方面。
四年级的学生，已经掌握了一定的基础，所以也拥有了多种材料创作画面的能力。怎样才能让学生利用所学的知识去涂色呢？又怎样才能调动一下学生利用冷色或暖色的方法去涂色呢？我在巡视的过程中一直思考着这个问题，我猛然一抬头刚好看到了学生们制作完成的黑板报。
从板报的色调入手，启发引导他们利用所学知识来涂色就是一个非常好切入点，想到便去做一刻也不停留。这次，我并没有再次重复所学的知识，而是卖了个关子---同学们，抓紧时间画构图，因为，今天老师会给前六名完成构图的同学一次用粉笔涂色的机会！学生一听，用粉笔涂色还是第一次，当然加快了画的速度。随后，我给学生提出了利用粉笔涂色的要求，即：粉笔分成两组色调，一组暖色调，一组冷色调。
先画先得，可以优先挑选颜色。我让学生用粉笔涂色（背景色）是有依据的，现在有一种工具材料就是用色粉笔画成的，即色粉画。
受这种画法的启发，我采用了这种激励法既激发了学生的学习兴趣，又得以让学生尝试了不同的材料作画，着实取得了良好的.教学效果。
本节课是利用点、线、面和冷暖色进行创作的一节课程，教材列举了杨桃、榴莲、青椒、橙子、猕猴桃、苹果、西红柿、紫甘蓝八种剖面十分有特色的蔬果，它们的外轮廓与内剖面截然不同。
常见蔬果的外轮廓学生比较熟悉，教师可利用教科书中的图例引导学生仔细观察其剖面特征，启发学生：大家由蔬果的剖面联想到了什么？本课是复习色彩的冷暖知识，但形式有所改变，是以学生身边触手可及的蔬果为创作主题。
学生在日常生活中吃水果时，多数是家长削完皮或切成小块给他们吃，学生很少接触蔬果的剖面。教师可多展示蔬果的剖面图片，为学生展现一个神奇的世界，激发学生的创作欲望。学生的创作需要铺垫，教师应多引导学生细致地观察蔬果剖面，并大胆表述自己观察到的结构特征。
对于果肉与果核（种子），可尝试用点、线、面去概括表现。教师可在引导观察的基础上，示范绘画，使学生能直观地学习到如何将观察到的剖面画成形象饱满的图案：先用线勾画出蔬果的轮廓，再依据剖面特征，画出细节。
最后，简单复习色彩的冷暖知识，利用冷暖对比画出艳丽的图案。除了绘制独立的图案，也可以将独立的图案进行重复排列，组合成连续的纹样。
小学四年级美术教学反思 篇6
本课属于“造型·表现”领域的课程。本课的教学目标是：通过本课的学习，使学生掌握薯类刻印的步骤及方法;通过本次活动从刻印中找到乐趣。
在“新课导入”过程中我出示一个胡萝卜刻制的大印，刷上颜色，直接印出图案，使得学生的眼睛为之一亮，使得学生的学习兴趣也上来了。尔后，通过简单交流，导入课题。新授环节从介绍印章，了解刻印两种方法：阴刻和阳刻。以四个任务贯穿整个活动。以观察刻印制作的图片资料，明白刻印的过程。教师演示,让学生直观的观察刻印的过程。结合课前搜集的资料，设计小组主题图案。围绕设计的`主题图案，进行刻印活动。本课亮点：围绕本课重难点，为了让学生更了解刻印的过程，我自编了一首刻印拍手歌。
这样的课能够将设计与动手实践很好地结合起来，是非常受学生欢迎的。本课是小学四年级美术内容，但授课班级为三年级学生。在备课过程中考虑不周全，作业效果欠佳。
小学四年级美术教学反思 篇7
一、美术课的味道浓厚
《水果拼盘》一课是偏向于“造型.表现”领域中的实物造型课，原先是放在《美劳》这门学科中的；许多教师对教材理解的偏颇，没有把握美术的本质，没有抓住这堂课的重点。于是有了教师主要围绕水果拼盘的制作步骤展开教学；第一步，洗净水果；第二步，设计构思；第三步，切、拼摆。课堂上对于具体的方法指导比较多，怎么切，怎么摆，但在审美的引导上很少，为什么这么摆好看，如何运用美学原则去指导学生进行拼盘的设计制作几乎没有涉及。我抛弃了这种没有美术学科的原味教学方式，采用第一步：先了解水果的用途，第二步引导欣赏各种各样的水果拼盘，说出你觉得哪个拼盘最漂亮？为什么？它哪里最漂亮？第三步制作水果拼盘。第四步小朋友来给大家介绍一下自己的拼盘。小朋友互评。第五步品尝。教学重点在第二步，引导学生怎么配色，怎么摆，重在审美。整个教学过程中没有过分强调怎么切、洗、挖，只是在学生制作过程中有切、挖的困难时给予个别的指导帮助。这样保留了美术课是美育的教学主阵地的主体地位。更多地让学生通过接触实际事物和具体环境，发展了学生的感知能力，从而向思维提供丰富的营养。逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平，而不是一次包裹着美术外衣的美劳课。
二、着眼提升学生审美的品位
《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》指出：美术教学应注重对学生审美能力的培养。所以在《水果拼盘》美术教学中，遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。我没有急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，而是通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、辨别和判断，努力提高他们的审美情趣。例如：引导学生分析魔幻厨房的大师们的色彩特点时，就非常注重对学生审美能力的培养。首先请学生发现每一个拼盘中利用了那些水果的颜色进行搭配？学生回答：采用红配黄，红配绿，黄配绿等。进而追问魔幻厨房的.大师们喜欢这些色彩搭配形式的原因，并引导学生从色彩的冷暖，同位色等方面进行分析，学生们顿时领悟了：原来在日常生活中是有这么多的色彩知识存在的。在这个探究的过程中，学生不仅“知其然”，而且“知其所以然”。他们在基于个人审美喜好的基础上，超越个人主观色彩，通过理论分析，揭示出作品的美学价值。
三、评价方式多样化
四年级的学生已经不在满足于“棒、棒、棒、你真棒”，翘个大拇指、鼓掌等单纯的评价方式，我结合他们的年龄特点，采用大奖赛、体育比赛中的评奖方式，让学生学会欣赏别人，鼓励别人，表达自己的分析、评价。
小学四年级美术教学反思 篇8
《有趣的字母牌》属于综合探索课，侧重于设计与应用领域。本课是一节跨学科的综合课，将英语和美术设计合为一体，让学生在设计制作与娱乐的过程中学会更多的单词，同时培养他们的观察能力、设计能力、审美能力、动手时间能力一级提高综合学习能力。
在教学中，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，以更好地突出重点、突破难点。通过让学生研究课本，欣赏书中的英语牌，说说牌面组成，说说制作牌的.材料，探讨制作形式，探讨制作方法，认识到一副字母牌的形状、色彩、图案及文字应该相统一，后让学生思考其制作步骤，通过学生的回答认识到快捷的制作方法——1、先折叠后同时剪下外形；2、设计字母；3、添加色彩装饰。
在学生制作时，本课设计是小组合作，先是孩子们共同讨论，一个孩子制作其底牌，另一孩子设计字母，然后共同完成色彩装饰部分。本节课在创作时，孩子们分工明确，制作起来也非常的快。从作业看来色彩鲜艳、形状各异、设计独特，孩子们能在快乐中学习更多的单词，但是有一共同点就是他们的装饰过于粗糙，在以后的教学中应渗入养成习惯，培养孩子们认真仔细对待任何事物的良好习惯。通过寓教于乐的情景创设，培养学生自主学习、综合学习、主动探究的意识，通过观察分析，交流合作的学习方法，来完成本课教学。
小学四年级美术教学反思 篇9
一节小小的手工制作课，却隐藏着好多的大智慧。学生的思维异常活跃，加上课后的观察，学生的制作兴致更高了。他们不但制作出常见的文具，甚至有一部分同学大胆想象，制作出了自己认为在将来最好的文具。
首先在上课前巡视学生带工具的情况，然后欣赏儿歌，边读边做动作，接着就创设情景，使学生在不只不觉中就掌握了橡皮泥制作的基本技法，作为奖励，我发给他们一些造型新颖奇特的文具，让他们观察欣赏，并请学生来介绍自己最喜欢的文具，说一说外型、色彩、最喜欢哪个地方?展示课件让学生欣赏到更多更美的文具，激发他们创作的`欲望。紧接着教师示范制作一个比较精美的文具，有出示一个相对较差的文具作品，让学生通过比较自己找出只有做到造型美、色彩美、装饰美这三点，才能做出比较好的作品，然后学生就投入到创作中来，教师及时表扬有创新的同学，温馨提醒学生：不要直接将橡皮泥放在桌子上做，要爱护学校的课桌椅。从小培养一种做手工的好习惯。学会关注细节，就会先成功一半。
小学四年级美术教学反思 篇10
今天，我上了《双胞胎》一课，在教学中针对小学四年级学生的心理特点和认知规律，我遵循“教师为主导，学生为主体”的教学思想，通过有趣的导入，引导生自己去主动探究。
通过此课的学习，同学们了解了对称在艺术作品中的运用，对称是物体相同部分有规律的重复。自然界中不少的植物、动物都有自己的对称形式。知道了对称是艺术家创作艺术作品的重要法则，它的图案常代表平衡、和谐，学会了用对称的方法表现各种各样的双胞胎形象。最后作业展评时，由于运用了丰富的评价语，学生们体会到了创作的乐趣。
不足之处就是学生在作业时，由于学习的.是对称的方法，所以很多同学尝试用其他不同的方法来表现人物的组合：对折剪、对这印、绘画、彩泥等去表现双胞胎。学生能积极主动地进行创作，但构图还不够完整。
小学四年级美术教学反思 篇11
本次课堂教学交流的主题是：目标引领教学，课型展示特色，当堂检验效果，针对以上三点，我来谈一下我的这节课。
《刻印的乐趣》是孩子们非常感兴趣的一课，因此，我把本节教学目标定为：
1、通过本课学习，学生能够掌握简单的刻印方法。
2、运用学习到的刻印技法装饰贺卡，引发学生的创作欲望，提高动手能力。
在本节课中我通过刻印历史的介绍、作品欣赏、教师的示范等设计，让学生初步感知，认识刻印，完成低层教学目标。然后，通过让学生装饰贺卡，调动学生充分动手，互相协作，从而完成了本节课高层的教学目标。
在课型应用上，我采用了欣赏——探究——实践——展示的课型。
课堂上我对刻印的历史进行了简单介绍，并欣赏了生活中和课本上形态各异的`图案，让刻印在同学们脑中有初步的感知。
为了刻印方法的探究，在上课之前，我先做了一个“我是反写王”的课前热身，对本节课印章的刻印垫定了良好的基础。讲授刻印方法时，我先让学生自学课本，总结归纳，接下来我又进行了刻印的示范，让刻印的步骤更加清晰地呈现，在讲解刻印中的阴刻和阳刻之时，我让同学们拿着实物进行比较，这样，刻印就不再是难点。
这时，同学们已经迫不急待地想进行作品的制作了，因此，刻印中安全的提醒就显得格外重要了，可想而知本节课的气氛非常热烈，同学们对自己的设计和作品都非常用心，因为对刻印的向往，也因为对玉树的支持。
最后，我鼓励同学们大胆讲解自己的作品，并为玉树的小朋友加油。
在爱的呼唤声中，这节课走向了尾声。