请欣赏毛姆《月亮和六便士》读书笔记（精选4篇），由笔构网整理，希望能够帮助到大家。
毛姆《月亮和六便士》读书笔记 篇1
2018年，第五本读完的书为《月亮和六便士》，作者为：威廉·萨默赛特·毛姆。该部小说的原型为法国印象派画家保罗·高更。
为什么会读这本小说呢？一是，朋友推荐说这部小说不错，二是，无意中看到网上评价不错。其实，刚开始读这本小说的时候，我根本没有读进去，一直到第三章，才开始进入状态，直到我读完整本书，我又回过头去重新读了第一章和第二章。这部小说描述了斯特里克兰不顾世俗的眼光、贫穷的纠缠、疾病的折磨；坚定、顽强、执着追求艺术道路的过程。读完这本小说，我认为作者描述了一个追求心中月亮（或者可以理解为理想）的画家，放弃了六便士（或者可以理解为安稳的生活），铸造了不凡的人生和不朽的作品的故事。
从刚开始的不太懂，到后来的一口气读完，我的读书心得为：一、作者的写作手法很奇特，他以旁观者的视角描述了画家斯特里克兰的一生，并且语言很朴实；二、在画家斯特里克兰追求其艺术的道路上，贫穷，嘲笑，捷，疾病一切一切的困难都显得微不足道，对于他来说，只要能画画，一切足以，可以感觉到内心的宁静满足。画家斯特里克兰或者是画家高更给予我的启发是：要找到心灵中真正热爱的事物，然后用尽全力去追求，遵从内心。
我还特意搜索了保罗·高更的'画作。保罗·高更（Paul Gauguin，1848—1903）法国后印象派画家、雕塑家，与凡高、塞尚并称为后印象派三大巨匠，对现当代绘画的发展有着非常深远的影响。当然，作为一个外行人，我自然也是读不懂这些传世作品，但是，通过《月亮与六便士》，我从侧面了解了高更追求心中月亮的那份坚毅铸造了这些作品。
最后，我记得在小说结尾描述：在南太平洋的塔希提岛，斯特里克兰将一幅画送给库特拉斯医生的水果画，我在网上找到了高更的这张水果画，不知道是否对应小说里描述的那张水果画。
毛姆《月亮和六便士》读书笔记 篇2
之前就听老师推荐过这本书，但是一直没有买下来，今天中午的时候去书店看了一下，还是有这本书的，我就买了下来。读更多的书，读更好的书，对自己是有好处的。
我用了整个下午的时间读了这本书，这本书是通过回忆自己与画家查尔斯·斯特里克兰的过往的方式描述了这个画家的天才之旅。在作者的回忆里，斯特里克兰给作者的第一印象就如画家太太描述的一样，是个无趣，普通的中年人。有着两个孩子，过着普通人的生活，普通的好像一眼就能看到未来。
但谁也想不到，就是这样一个普通的`男人，居然毫无征兆的抛弃了家庭，去了巴黎。很多人都说斯特里克兰是带着一个女人一起走的，他爱上了别的女人。作者受这个画家太太的委托，去了巴黎，见到了斯特里克兰。事实却很让人意外，并没有什么女人，而且住的也不是什么富人区，跟普通旅店相比，普通旅店都显着奢华。那么他来到巴黎是为什么呢。理由可能让人难以置信，他要画画，这句话从一个二十多岁的人口中说出，还值得鼓励，可是一个为人父的中年男人说出这样的话。作者和画家的太太都很难理解。
画家的太太宁愿相信他是爱上了别的女人，而不是为了什么理想。外界也是如此，这为画家的太太博取了同情，五年以后，画家的太太过上了优越的生活。作者再次见到斯特里克兰，他还是穿着五年前的衣服，没什么变化，说到变化，就是更加尖酸刻薄了。
斯特里克兰的生活并不好，没人愿意买他的画。而且他也不卖，也不展览，在所有人眼中他是个怪人。还欠了很多钱，还不上钱的时候就会送别人一幅画，而这些送出的画也是被主人堆在角落里，直到斯特里克兰离世后，他的画从六便士卖不出去，到价值连城。角落里的画重见天日。
斯特里克兰最后的日子仍在画画，被大家评论为天才。你想得到从未拥有的，就要付出从未付出的。人都是有理想的，很多人过着普通的生活就知足了，成为不寻常之人，必然要经历常人未经历的。斯特里克兰的勇敢选择，我们未必会做，但好在我们年轻，趁年轻，追理想，不放弃，必成功！
毛姆《月亮和六便士》读书笔记 篇3
当一本书没有被打开静静的躺在书架上时，也许你并不觉得他有什么特别之处，往往是视而不见，甚至于慢慢遗忘了它的存在。但是当你打开它翻阅时却不由自主的被他所吸引，而且一拿起来就放不下。这便是《月亮和六便士》给我的感觉。
利用一下午的时间看完这本名著，带给我的是久久不能平静的心。一本书里竟然可以容纳这么多的东西：斯特里克兰德——一个艺术家，怪诞的行为，偏激的思想，神秘的内心世界，无人能懂的孤独；那种温馨幸福的小家下隐藏着多少的惊涛骇浪；勃朗什那令人难以想象的自控力，那种几乎与完美的性格，还有她为了爱情不惜一切的结果让人惊叹也让人惋惜；施特略夫那种滑稽的言行，对妻子矢志不渝的爱，乃至于在爱情面前丧失自己所有的自尊心，可是直到她死，他也没能挽回她的心。
很多的思考在我心里，不仅仅是情节带给我的震撼，更重要的是，作者深邃的洞察力，深刻的解析人性的复杂。以及他独特的叙事方式，巨大的悲悯之心，给我很多的触动，让我联想到很多。关于思特里克兰德抛弃妻子追求内心的理想，以及他惊世骇俗的行为，怪诞的行动。有时候很难说一个人好或者坏，粗俗的语言并不是刻意的，有时候只是他象征性的发泄。怪诞的言行或许是他特立独行的处世哲学。他也许只是想与众不同走他自己的路，做他自己的事，所以才表现的惊世骇俗并且不在意别人的看法。在这一点上思特里克兰德做的是极好的。他成功地在巴黎遁隐，过着清贫甚至于邋遢的生活，可他就是凭借这种不食人间烟火的精神而创造了他的奇迹。偏偏是他那几近于变态的性格，野性的外貌以及他对性欲的鄙视却吸引了三个性格各异的女性，她们明明知道是飞蛾扑火的结果还是愿意粉身碎骨生死追随。
也许这就是作者想强调的男人和女人的区别“一般来说，爱情在男人身上只不过是一个小插曲，女人能整天整夜谈恋爱，而男人却只能有时有晌的干这种事”，仔细想想何尝不是这样。虽然书中的故事是作者根据艺术家高更的生平而为原型虚构的，有刻意的夸大的因素，但在现实中的男男女女也大多都符合这一条规律。男人有除了恋爱和家庭外更重要的东西，而女人一旦谈恋爱就会深（身）陷其中，以心上人为自己生活的中心，一旦结婚生子更是一辈子都为了丈夫和孩子操劳忙碌。而且还有最重要的一点区别就是大多数女人在男人犯错时会想书里的斯特里特兰德夫人一样给对方极大地包容和宽容之心，只要对方保证不再犯错就可以从心底里原谅他，一切都可以从头来过。而男人们遇到此类事情时，却极少能够像书里的施特略夫一样在爱情中不惜所有，包括自己的.尊严，只为等待妻子的回头······
此书带给我的最大的触动就是，男人把女人当做了附属品，而女人却把男人当做了自己生活的全部。而实际上每个人都有自己独立的自由空间和他的精神世界，男人如此，女人更应该如此。新时期独立的女性应该是不仅照顾好男人和家庭，更重要的是，不应该辜负自己最初的心愿，要守好自己的心中的那片净土。同样，将心比心，即使是恋人或者夫妻，我们也不能祈求自己占据对方全部的身心。一旦有这种希望就会发现，希望越大得到的只能是越大的失望。因为他也需要有自己独处和思考的时间，他需要有他的梦想和追求。捆绑式的爱情和婚姻是不会幸福的。
还有思特里克兰德是那样一个无法被“文明社会”所理解和接纳的人，但是却在塔希提小岛上找到了自己的精神的寄托和安慰。那里的独立于现代社会之外的世界里，保存着原始初民的朴智和善良，那种无拘无束的田地里，他的一切都被人们所接受。人们出于最简朴的心理给他提供干活的机会，给他安家落户，给他提供了画画的机会和空间，所以他可以像新生儿一样自由地做他乐意做的事情。
我想在现代社会里我们常常呼唤的真善美也许就是这样的吧。错综纷纭的人际关系和利益纷争让人们渐渐地失去了最初的纯真，渐渐冷漠。所以思特里克兰德在伦敦的大都市里一直都在流浪流浪，试想如果人们知道N年之后这个街头流浪汉的每一个作品都会成为惊世绝作，那些当初遇到他的人们会怎么做呢，结果自然不言而喻。所以我想说，我们不是为了某种利益或者好处而去帮助别人，而是追随自己内心的想法，不为任何的私利去做这件事。也许后来他也没有是说一句谢谢，但这并不重要。重要的是，你在此刻满足了自己的内心，快乐了自己，而且以后不会后悔。慢慢的，当这些都成为了一种习惯，你自己也会得到意想不到的收获。但是换个角度想想，也正是别人难以容忍的他的怪癖，和他不与世俗相为伍的心态，让他心中隐藏着巨大的孤独感。而这种孤独感在外无处可发泄的时候，他刚好可以通过自己的作品来展现，这种孤独感刚好是他创作的动力源泉。
生活就是这样，你永远不知道下一块巧克力是什么味道，种种的机会和巧合促成了生命的轨迹，慢慢的都会成为故事和你心中的歌，关键在于你怎么看待，怎么去面对。以更大的包容的心柔软的心去面对所有，你得到的也会是你想得到的。
毛姆《月亮和六便士》读书笔记 篇4
我记得读这本小说已经很久了。记忆不在清晰，朦胧的回忆是中痛苦的残记。但我仍要推荐这本小说。我的眼光一直是另类的眼光，但我对文本的读法也许本身就有属于我的记忆。我不想说是我误读了毛姆。因为作品一旦被创造出就不属于作者自己，也许作品有时候只属于作者自己！外来的读法是种主观的想法。
我记得钱钟书先生决定写《围城》时就是因为受到毛姆的刺激。钱先生的学问是没有人与之可以媲美的。别的不再多说。话说多了会惹出麻烦的。钱钟书先生说：毛姆都能写出那样的小说。读者之多是无法计算的。毛姆当时确实是炙手可热的人物。于是乎《围城》横空出世！关于《围城》它可以说是借着钱先生的才华融多家与一体的杰作。其中可以看出很多欧美小说名家的影子，以为钱先生学贯中西的才华《围城》被写成了一部杰作！
闲话说的已经多了，下面我谈谈自己对《月亮和六便士》的看法：毛姆以前是个医生，而当医生的这段经历为他日后的创作提供了大量的材料。但《月亮和六便士》的原型是法国印象派画家高更。
高更的画本身就很有价值，这部以他为原形的小说风靡后，高更的绘画艺术和作品受到了更大的关注，高更印象派宗师的地位得到确立。同时，塔希提岛——高更隐居的小岛也名扬与世，成了旅游胜地。
根据高更的著作《马裏欧的古代信仰》，知道女人是月神希纳，男人是地神法脱。大地之神主宰人世的生成和轮转，乃是必然的毁灭。月之女神长官永远的丰收和不朽。
这个关于这个作品的题外话，而真正的文学内涵远非如此简单的解读。我自己的'看法是：这个本小说远远超过毛姆自己的解读。因为我发现其实这本小说写的是关于天才的事情！天才是个残酷的字眼，人们根本不愿意承认天才！因为我们总相信：天才出于勤奋！事实上并非如此。尤其在文学领域。真正的优秀的艺术家是天才。文学不过是艺术中最上乘的精品！我知道的这个就是我读《月亮和六便士》的感悟！我作下我残酷的决定放弃化学从而转向文学就是因为这个缘故。我也许更适合搞文学。
我感激我在大一那次灵魂的颤栗！《月亮和六便士》主人公思特里克兰德那“旷野的呼喊”终于让我认识到了自我。
作家就是这样的一种人，他们把人类的智慧发现后用作品表现出来。我自己是学习化学的。我自己很难均衡文科与理科的思维。理科讲的是科学。科学真的是个很麻烦的词语。严格意义上说只有能用数学公式表达的东西才是科学。科学越来越教我怀疑？怀疑所谓的科学？所谓的科学根本解决不了人类的问题！我不想借文学来阐释科学。我多言了。
房子里的光线特别暗，仿佛是，他突然走入了一个神的世界；朦朦胧胧中，他好象觉得自己正置于一个原始森林中，大树下倘徉着一些赤身裸体的人。特拉斯医生几乎连呼吸都停止了，过了一会儿他才知道，他看到的是四壁上巨大的壁画。他心中出现了一种既无法理解又不能分析的感情。这幅画具有压人的气势，它既是肉的，又充满无限热情，与此同时又含着某种恐惧成分。。绘制这幅巨作的人已经深入到大自然的隐秘中，知道了一般人所不知道的事物。他画的是某种原始的令人震慑的东西，既美的惊人，又污秽邪—恶，他的画奇异而荒诞，好像宇宙初创时的图景——伊甸园，亚当和夏娃……
“上帝啊，这是天才” 特拉斯医生掩口惊呼。
这个原文的话，感谢作者道出了真理的话，艺术是属于天才的！这个是震撼灵魂的话语！
有两本相似的小说《月亮和六便士》和塞林格的《麦田的守望者》。这两个小说的主人公有着惊人的相似。
《月亮和六便士》不乏精彩的句子。如：
“世界是冷酷无情的、残酷的。我们生到人世间没有人知道为了什么，我们死后没有人知道到何处去。我们必须自甘卑屈。我们必须看到冷清寂寥的美妙。在生活中我们一定不要出风头、露头角，惹起命运对我们注目。让我们去寻求那些淳朴、敦厚的人的爱情吧。他们的愚昧远比我们的知识更为可贵。让我们保持着沉默，满足于自己小小的天地，像他们一样平易温顺吧。这就是生活的智慧。”
“在爱这种感情中主要成分是温柔。爱情中需要有一种软弱无力的感觉，要有体贴爱护的要求，有帮助别人、取悦别人的热情——如果不是无私，起码是巧妙地遮掩起来的自私；爱情包含着某种程度的腼腆怯懦。……爱情要占据一个人莫大的精力，它要一个人离开自己的生活专门去做一个爱人。即使头脑最清晰的人，从道理上他可能知道，在实际中却不会承认爱情有一天会走到尽头。爱情赋予他明知是虚幻的事物以实质形体，他明知道这一切不过是镜花水月，爱它却远远超过喜爱真实。它使一个人比原来的自我更丰富了一些，同时又使他比原来的自我更狭小了一些。他不再是一个人，他成了追求某一个他不了解的目的的一件事物、一个工具。……”
“我们每个人生在世界上都是孤独的。每个人都被囚禁在一座铁塔里，只能靠一些符号同别人传达自己的思想；而这些符号并没有共同的价值，因此它们的意义是模糊的、不确定的。我们非常可怜地想把自己心中的财富传送给别人，但是他们却没有接受这些财富的能力。因此我们只能孤独地行走，尽管身体互相依傍却并不在一起，既不了解别的人也不能为别人所了解。我们好像住在异国的人，对于这个国家的语言懂得非常少，虽然我们有各种美妙的、深奥的事情要说，却只能局限于会话手册上那几句陈腐、平庸的话。我们的脑子里充满了各种思想，而我们能说得只不过是像‘园丁的姑母有一把伞在屋子里’这类话。”
张贤亮在《绿化树》中说：“凡是出现两次的事物必有某种意义，那就是命运！”
文学，文学真的是很难言的东西，它如此另人费解，它不是靠智力，不是靠理性可以把握的。科学最大的弊端是可以模仿。即使你很笨，你仍然可以在科学上做出成绩，尤其是化学！而文学则不然！这个也许就是文学的魅力！它如此令我痴迷！尼采说：“模仿无疑于自杀”。科学的本质正是模仿。