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浮士德读后感 篇1
《浮士德》叙述的是德国中世纪一个陈旧传说，年逾半百的炼金术士浮士德向魔鬼出卖灵魂，交换芳华和爱情。歌德借这个体裁演绎了宽广、深邃而崇高的人生内容，为人类自强不息的进取精力唱了一出迄今响彻寰的欢歌。《浮士德》内容博学多才，包含哲学、神学、神话学、文学、音乐等各方面的常识;方式扑朔迷离，其中有抒发的、写景的、叙事的、说理的种种不同要素，有期望式悲惨剧、中世纪奥秘剧、巴洛克寓言剧、文艺复兴时期盛行的假面剧、意大利的行会剧以及英国舞台的新方法、现代活报剧等等。《浮士德》是歌德倾泻一生汗水写成的一部宏篇巨作，值得细细品读。
浮士德自强不息、寻求真理，阅历了书斋日子、爱情日子、政治日子、寻求古典美和建功立业五个阶段。这五个阶段都有实际的根据，它们高度浓缩了从文艺复兴到19世纪初期几百年间德国甚至欧洲资产阶层探究和斗争的精力进程。在这里，浮士德可说是一个象征性的艺术形象，歌德是将他作为全人类命运的一个化身来加以刻画的。当然，所谓全人类其实是资产阶层上升时期一个先进常识分子典型形象的扩大化算了。同启蒙年代的其他资产阶层思维家并无二致，歌德也是把本阶层视为全人类的代表的。浮士德走出昏暗的书斋，走向大天然和宽广的实际人生，表现了从文艺复兴、宗教改革、直到“狂飙突进”运动资产阶层思维觉悟、否定宗教神学、批评漆黑实际的反封建精力。浮士德与玛甘泪的爱情悲惨剧，则是对寻求狭窄的个人幸福和享乐主义的利己哲学的反思和否定。从政的失利，表明晰启蒙主义者开通君主的政治抱负的虚幻性。与海伦结合的不幸结局，则宣告了以古典美对现代人进行审美教化的人道主义抱负的幻灭。终究，浮士德在发起群众改造天然，创立人世乐土的宏伟事业中找到了人生的真理，从中咱们不难看到18世纪启蒙主义者再三描绘的"理性王国"的影子，并模糊可闻19世纪空想社会主义者呼喊未来的声响。
浮士德读后感 篇2
“其实这个城市也是空荡荡的，你孤独地站立在石头森林里。所有的人都带着白色面具，你看不到面具背后狰狞的脸。围绕在你的周围，只有令你毛骨悚然的笑声。《浮士德》中恶魔靡菲对上帝说：这个世界就是苦海，永远不会改改变”这个一段说明了《浮士德》这本书的主要内容，主要反映社会的黑暗。
读了这本书让我了解了社会的黑暗的一面，书中男主角池海翔因读高中时得了奇怪的病，同学们不但没有帮助他而是看是嫌弃·欺负·羞辱他，因而从此放弃了自己最爱的画画。但在好友滕汐告诉了他一个关于立志的故事，从此他开始奋斗最后成为光彩要人的画家。这也告诉我以后在学习和生活中遇到挫折都要勇敢的去面对，在这篇文章中有一段彻彻底底的证明了。
“或许这个世界一直都是不公平的。
有的人靠后台和关系上位，有的人却幸幸苦制作专辑却无人过问。
有的人出生家才万贯，有的人天生自卑，连自己都瞧不起。
有的人付出比别人付出多十倍的努力，却得不到十分之一的回报。”那么我们因该要奋斗起来还是要自卑的活下去呢！如果奋斗起来可以让那些豪不努力的去羡慕去吧！可是自卑的活下去，那些人将永远的把你踩在脚下！这个就就是社会的残酷，在学校中就常常有这样的例子，在毕业考试中那些比你分数高的人就把你比下去了，那么她就可以比你上好的高中。你就被她永远的踩在脚下。因此我们因该学会努力，把那些在我们之上的人踩在我们的脚下。
世界绝不会因为你做了什么而改变，但是你却因世界而改变。
浮士德读后感 篇3
在西方文学史上歌德所创作的史诗《浮士德》被认为是与但丁的《神曲》一起居于世界哲理性文学巅峰。而歌德所代表的德国“狂飙突进”时代，更是与《浮士德》所表现的理性主义、自由追求紧密联系在一起。浮士德身上所体现出的追求、人文光辉、人性批判更是早已成为代表德国乃至欧洲现代精神的实体。
诗剧《浮士德》以欧洲三千年的历史为背景，记录了从文艺复兴到十九世纪人类精神发展的历程，并根据十九世纪初的社会发展状况对人类未来做出了展望。全诗以浮士德精神的发展为线索，主人公先后经历了五种追求。而伴随其始终的便是那种“追求真理过程中，不断完善自我，勇往直前”、“重视实践和现实，永不满足于现实，不断追求真理”的“浮士德精神”。
（一）深化的原点精神
《浮士德》是以“献词”、“舞台的前戏”、“天上的序曲”作为它的序幕，然后由“悲剧?第一部”、“悲剧?第二部”组成。可以说这个宏伟的诗剧，是以个人与社会、宇宙的关系的“生”为主线，网罗了“生”的各式各样的场面。歌德在完成这部巨著后曾说：“我这一生的今后岁月可以看作一种无偿的赠品，我是否还工作或做什么工作，事实上都无关宏旨了”因此，从某种意义说，《浮士德》是将歌德的青春时代的坐标轴以一生心血不断加以深化的、歌德的激荡生涯的象征。歌德花费了五十六年完成了巨著《浮士德》，他那持久的创作热情，异乎常人的创作激情是常人所无法想象的。这便是一种宝贵的出发点——原点精神。法国的文学家瓦莱里在《歌德颂》中说：“在歌德身上，最惹我注意的是，他那异乎寻常的长寿”。这里的长寿不仅仅指歌德的高龄，更是知这种一以贯之的原点精神。它使伟大艺术家超越了时间的沧桑，空间的寂渺，以追求艺术的最高峰为目标。一八二三年九月十八日歌德在与艾克曼的谈话中说道：“世界是那样广阔丰富，世界是那样丰富多彩??????我的诗全部都是应景即兴的诗，来自现实社会，从现实社会中得到坚实的基础。我一向瞧不起空中楼阁的诗。”歌德用他的一生孜孜以求这种坚实的基础，只有拥有异乎寻常的创作寿命与持久力，只有不断坚持深化“生命的原点”——足以决定他的人生的、各自牢固的出发点和光源，才能在现实中去发现艺术的精髓，带他奔向伟大的高度，完成生命的蜕变。
（二）理性主题
《浮士德》所揭示的理性主题更多的表现在对人性的一种关怀。黎跃进在《外国文学争鸣评述》中指出：自文艺复兴以来，西方文学关注的焦点是人性，启蒙主义思想家们认为人性是自然性与社会性的统一，自然，原来潜藏于人类背后的也要突现，交杂在魔性中，左右挣扎于浮士德的生命之途，故当务之急是要解放人性（理性），把人当做人看待，赋予人以生存权和发展权。故《浮士德》是西方文学中最深刻地探索人性的史诗，也是那个时代最完整的对人类本性进行哲学思考的文学巨著。这种宗教的粉粹，命运的超越，在《浮士德》中有着最完整的体现。尼采在《查拉图斯拉如是说》中发出“上帝死了”这种震撼人灵魂的呐喊。
浮士德与魔鬼糜菲斯特的赌约，代表的是文艺复兴以来欧洲社会所遵从的契约精神。这正是当今西方精神的实体之一。而且并不是与魔鬼签订了契约进行的利益的简单交换，欲望的无从满足，而是理性的人对怀疑，流言的真正意义上的挑战。浮士德如另一个唐吉坷德，坚持不懈地完成命运的挑战，并不断挑战命运。在浮士德身上，我们看到了人的两种灵魂：自身的灵魂和遭到魔鬼否定的灵魂。两种灵魂互相激荡、徘徊，使人面临命运的两种选择。一边是人对绝对真理的追求，而另一边是对自身欲望的激烈搏斗。这一切，更是让人明白完美境界的遥不可及。其实一切，这正如哈姆雷特的“生存或灭亡，这是个问题”一般的重要。
（三）悲剧色彩
从20世纪西方文明出现了危机状态的断续徘徊，而关于浮士德的热潮尚未褪去。斯宾格勒认为浮士德代表了悲观主义的宿命论的成立。他认为浮士德是一个用悲剧书写的英雄。认为西方文化的人对自然征服恰如浮士德临终的情形既在期待中死去。“而他对这种、期待的虚幻性和毫无觉察是盲目的。浮士德成了西方象征——命运悲剧所在，这种追求“无限”和“延伸”的意志决定的也就是一种悲剧背影下的宿命。”总体来说，西方对于《浮士德》的研究偏重于认为浮士德是介于普罗米修斯和卢齐佛之间的特殊人物。布林克曼称浮士德是个“介于英雄与魔鬼之间，无我化和自我化之间的特殊人物”“人可能从事两种活动，即卢齐佛式集中和天使般的扩展。在前一运动中，他使自己居于世界的中心，而把世界拉到自己身边来，在后一运动中，他对世界敞开自己。第一种情形是试图占有别的东西，而使别的东西屈从于他的需求；第二种是他把自己向更丰富世界开放，而献身别人；扩展中，他与神相似；在集中里他重复了卢齐佛的罪过，矛盾尖锐化了，他也成了矛盾的集合体。”这是浮士德的一种悲剧式的解读，形象具体。但我认为浮士德的悲剧更接近于阿?加缪所称的“西西弗的悲剧”更接近。诸神处罚西西弗把巨石推上山顶，巨石由于自身的重量又滚落下来，他就活在在这永无“希望”的处罚中。加缪称西西弗是幸福的，“最高的虔诚是否认诸神并且搬掉石头。他也认为自己是幸福的。这个从此没有主宰的世界对他来讲既不是荒漠，也不是沃士。这块巨石上的每一颗粒，这黑黝黝的高山上的每一颗矿砂唯有对西西弗才形成一个世界。他爬上山顶所要进行的斗争本身就足以使一个人心里感到充实。”这里的西西弗与浮士德在某种意义上突然有了共通点：对于命运的作战。他们都是战士，与命运做着不屈的抗争。丧失光明与希望的俄狄浦斯王当他意识到那姑娘的手使他与世界的唯一联系，他毫无顾虑地发出了令人震撼的呐喊：“尽管我历尽艰难困苦，但我年逾不惑，我的灵魂深邃伟大，因而我认为我是幸福的。”那么，我们又如何认为浮士德不是幸福的呢？
关于《浮士德》和歌德的研究已成为了一种文化现象，理解其文有利于我们从文学，美学，哲学，心理和历史学分析问题，加以借鉴并汲取精华。但是歌德及其文著的深蕴又是取之不尽的。在文化的世界里，我们不妨做一遨游扁舟，在无尽的知识海洋搏击游弋，充分享受文学极其意味之外的乐趣和人生的满足感。对于巅峰，我们在高山仰止的同时，为什么不去做个“幸福”的西西弗，抑或是“幸福”的浮士德呢！
十六世纪中，从塞万提斯的笔下，诞生了唐吉柯德，是一个有高度责任感和荣誉感的骑士，但超过了现实的限度，达到发疯的程度。他攻打磨坊风车，认为它是巨人，又挑战羊群，认为是敌人的军队，见到酒囊，他说是鬼。他的名声来自他所有的历险，他在任何地方都像在拉曼差一样知名。这个作过不可思议的历险的人一生疯狂，但清醒地死在他相爱的杜尔奇尼娅德托波索的手臂里。塞万提斯笔下得“唐吉柯德”是一个可笑的人物：他骑着一匹瘦马，手握长矛，心中爱恋着他的情人开始了他的骑士生涯。唐吉柯德具备了一切骑士的装备，可是他却找不到对手。
著名长篇小说《唐·吉诃德》（1602～1615）是塞万提斯的代表作。小说全名为《奇情异想的绅士堂吉柯德·德·拉·曼却》共2卷，主要描写一个瘦弱的没落贵族吉柯德因迷恋古代骑士小说，竟像古代骑士那样用破甲驽马装扮起来，以丑陋的牧猪女作美赛天仙的崇拜贵妇，再以矮胖的农民桑丘·潘札作侍从，3次出发周游全国，去创建扶弱锄强的骑士业绩。以致闹出不少笑话，到处碰壁受辱，被打成重伤或被当作疯子遣送回家。小说中出现的人物近700个，描绘的场景从宫廷到荒野遍布全国。揭露了16世纪末到17世纪初正在走向衰落的西班牙王国的各种矛盾，谴责了贵族阶级的荒淫腐朽，展现了人民的痛苦和斗争，触及了政治、经济、道德、文化和风俗等诸方面的问题。小说塑造了可笑、可敬、可悲的吉柯德和既求实胆小又聪明公正的农民桑丘这两个世界文学中的著名典型人物，将现实主义和浪漫主义有机地结合起来，既有朴实无华的生活真实，也有滑稽夸张的虚构情节，在反映现实的深度、广度上，在塑造人物的典型性上，都迈上了一个新的台阶。
这本书堪称经典，但是最好不要带着那么严肃的眼光去看，因为这本书在出版后一大段时间内属于地摊读物，他的价值也曾被认为仅仅是“逗笑”（塞万提斯不学无术，不过倒是个才子，他是西班牙最逗笑的作家—当时人语），不管曾经遭过什么评价，这本书确实很逗笑，我写这篇读后感的时候都忍不住想笑。这本书言语轻松活泼，似乎每一句话都是信手拈来而又很贴切，但不是那么精确，甚至情节的前后衔接都很随便，以至于出现不少漏洞，但是这并不影响整个书的吸引力，这本书有一种来自民间的活力，如果你和一堆淳朴的乡下人扎堆开玩笑，就能感受到这种暖和的，自然的活力来。
浮士德读后感 篇4
第一部1773年开始写，1808年出版；第二部1832年临死前才完成，死后才出版。中间跨越六十年，花费其毕生心血。
《浮士德》是我迄今为止看的最为晦涩难懂的一本书，花了我整整两个多月的时间，还是仅读了个大概。
诗体哲理悲剧《浮士德》是伟大诗人、作家、思想家歌德最重要的代表作。它与荷马的史诗《伊利亚特》、但丁的《神曲》、莎士比亚的《哈姆莱特》并列为欧洲文学四大名著。主人公浮士德是16世纪德国历史书和民间传说中的人物，通占卦、天象、巫术、炼金术。歌德在《浮士德》中，根据这个民间故事成功地塑造了浮士德和魔鬼靡非斯托的形象，展现了一部资本主义上升时期资产阶级精神生活的发展史。
浮士德的形象反映了歌德对人性、对人的精神内涵与境界的深刻洞察和把握。他塑造的浮士德性格中两重性使他处在上帝和魔鬼之间，兼有神性和魔性。他若不断地追求知识与真理，追求美善的事物，追求高远的理想，会上升到灵的境界；如果他贪图享乐，胸无大志，庸碌无为，且执迷其中不能醒悟，将坠入魔道，走向堕落。歌德认为，沉沦和进取的双重引力在浮士德身上并不对等，他的神性要强过魔性，他本质的、主导性的一面是自强不息、发奋进取、永不满足、积极向上，这就是所谓“浮士德精神”。
浮士德读后感 篇5
《浮士德》是一部以德国民间传说为主题的长篇诗剧，其作者是歌德。这本书带给我的不仅仅是一场人生体验，更给予我许多人生的感悟。
《浮士德》的作者是德国诗人约翰·沃尔夫冈·冯·歌德，他是第一个提出在各民族文学交流的基础上建立世界文学的人。他希望把近代科学的理性和古希腊审美的感性结合在一起，创造出一个符合当时社会环境的完美审美观念。他认为古典与浪漫的区分是现实与理想之分，主张浪漫主义与古典主义相结合。他是一位追求自由、不断进取的“叛逆者”。浮士德这本书就完美地体现了作者的内心。
这部诗剧以德国民间传说为题材，以文艺复兴以来的德国和欧洲社会为背景，一开始是上帝与恶魔的对话，恶魔认为上帝创造的人类自私、贪婪，没有进取者，只贪图享乐，不应该有人类。而上帝则认为人类是善良的，比如人类中最杰出的浮士德就是一个积极进取的典型。于是上帝与恶魔打赌，让恶魔引诱浮士德走入歧途。于是浮士德的生命体验，历经追求爱情、追求美，最後走向社会实践的道路。文中的内容，我最喜欢的一篇是瓦普几斯节。瓦普几斯节上的欢乐比起文章中的勾心斗角更加让人沉醉。
一千个读者就有一千个哈姆雷特，在我心里浮士德是博学的，拥有大智慧的。他满腹经纶，久负盛名却依然在思索和学习。他的一生都在不断进取，至死都在做造福人类的事。我向大家推荐这本书，因为从著名的“浮士德难题”以及面对这种困境所表现出来的“浮士德精神”上让我感动。《浮士德》让我懂得人类的进步在于不断地学习，人不应该满足于现状，要不断进取。希望大家都来读一读这本书，它一定会让你受益匪浅。
最后然我用文中的一句话结尾：人类的辉煌成就不外乎是进取、追求、奋进。
浮士德读后感 篇6
西方可以于红楼梦齐名的书大概有两本，其中之一应该是浮士德：当爱已失，美幻灭，事业未成。那么人该何去何从？
我想对于这本书下一个简单的评语，那些流传千古而怎么都读不下去的书大概就算是经典文学了。开个玩笑。浮士德是用长诗来书写的，也难怪很多人读完三页就无法读不下去。相传歌德从二十多岁一直写到他临近离世，这本书也经过数次修改，才变成如今这版。
让我用严肃的口吻简述一下这本太过厚重的书吧。一个书看得多到不耐烦的老头浮士德，被魔鬼引诱，也许他早就想和魔鬼进行交易，然后他第一次返老还童，收获爱情，可是最终爱情逝去；第二次交易复活了古希腊美女海伦娜，可是最终海伦娜随着孩子的离世来到了阴间；第三次浮士德想要创造一番前无古人的事业，可是魔鬼从中作梗，浮士德最终事业失败双目失明。在本书的结尾，浮士德决心与魔鬼脱离，虽不能见，然此心光明。
如果用一句话来说明此书的主题，可能是“天行健，君子以自强不息。”在一段被定义完全失败也不为过的人生中，浮士德始终在进行越来越高尚纯洁的努力，最终灵魂被天使得救。而书中另一个角色的魔鬼也很有意思，他自称是黑暗的一部分，黑暗是她母亲，同时黑暗神出光来，然而魔鬼弄不懂黑暗里为什么可以唤出光明，只是觉得光不应该骄傲地争夺黑暗的地位。
因为他始终是虚无主义者，觉得人间不值得。没有快乐，没有幸福，只有空虚，无尽的无聊。对世事冷漠，没有热情，没有痛感。可是歌德觉得这种人是没有创造力的，所以他让浮士德最终战胜了魔鬼，在临终前不由自主的说出“停住吧，你是这样的美！”浮士德一生没有在软床上苟且偷安，他用实际行动告诉世人，谁若自强不息，谁就终将得救。
传说歌德在离世前说，“打开窗子，让光多进来点。”我想这也是浮士德这本书想告诉我们的吧。