中国国画教学设计

笔构网

2026-05-13教案

请欣赏中国国画教学设计(精选6篇),由笔构网整理,希望能够帮助到大家。

中国国画教学设计 篇1

活动目标

1.初步了解国画的特点以及绘画工具,对国画感兴趣。

2.欣赏画家用墨色的浓、淡变化表现出虾的基本特征与动态,感受国画的魅力。

3.会用它们大胆地进行艺术表现与创造,喜欢装饰。

4.培养幼儿的欣赏能力。

活动准备

1.经验准备:事先观察过虾的样子,了解虾的结构。

2.齐白石的'名画作品《虾》两幅、齐白石老人画虾的录像、国画作品视频。

3.毛笔(大、中、小、勾边)几支,墨、宣纸等。

活动过程

1.出示齐白石的国画《虾》,激发幼儿兴趣,了解国画的特点。

师:小朋友,画上画的是什么?这幅画和我们平常画的画有什么不同?

小结:这就是国画,它是用毛笔、墨汁绘画的。国画主要包括人物、山水、花鸟等。

2.出示毛笔,认识绘画工具。

(1)通过与铅笔比较,知道毛笔的基本构造以及握笔姿势。

握笔姿势:拇指和食指捏住笔杆,中指靠上,无名指小指靠在笔杆的内侧,手心像握着鸡蛋。

(2)丰富幼儿对毛笔的认识。

知道毛笔根据毛分硬、中、软,根据毛的多少分大、中、小。

3.引导幼儿欣赏国画的用墨特点和虾的基本特征。

(1)画上有几只虾,虾是什么样子的?引导幼儿说出虾的基本特征。

(2)同一只虾画家用墨有什么特点?哪些地方深,哪些地方浅?用毛笔亲自示范,通过对比,帮助幼儿感受墨色的深浅变化。

(3)出示第二幅作品,引导幼儿自己发现虾的深浅不同,感受虾的不同动态。

(4)介绍中国著名画家齐白石。

4.欣赏《齐白石老人画虾》视频,让幼儿了解绘画过程。

5.欣赏国画作品视频。

活动延伸

幼儿练习画水墨画《虾》,进一步感受水墨画的特点。

教学反思:

作为教师要善于发现幼儿的不同特点,给予每一位幼儿以激励性的评价,充分挖掘作品中成功的东西,给予积极的肯定,使他们获得成功的体验,感受到手工活动的乐趣,从而增强自信心。

中国国画教学设计 篇2

活动目标

1.通过观察、想象、语言、动作等表现形式,感受动态国画的趣味。

2.多通道参与感受、了解中国画的基本元素。

3.萌发对中国画的兴趣。

活动准备

1.动态国画课件,国画作品。

2.水墨动画片《黑公鸡》或《小蝌蚪找妈妈》。

3.国画工具材料。

活动过程

1.欣赏动态国画,感受画面的趣味性,激发对国画的兴趣。

(1)分段欣赏部分动态课件:先欣赏静态的图,然后欣赏动态效果。

①教师出示老虎图:谁来了?它是什么颜色的?它在干什么?你是怎么看出来的呢?我们也一起来学学这只大老虎。

②教师出示鱼虾戏水图:它们在哪里?你是怎么看出来的?虾在水中干什么呢?我们一起来学一学。你觉得它们的心情怎样?水中除了有虾,还会有什么?看看谁来了?

③教师出示老爷爷拉二胡图:这是淮?你是怎么看出来的?他在干什么?他是怎么拉二胡的?我们一起来学一学。

(2)欣赏其他多幅动态国画,进一步激发幼儿的欣赏兴趣。

2.了解中国画的一些基本元素。

(l)观看教师作画,了解中国画基本元素。

教师:你们知道老师画的这些画叫什么画吗?是怎么画的呢?

教师:国画是用毛笔蘸国画颜料在宣纸上画的。

(2)介绍动态国画。

教师:刚才老师画的国画和你们看的国画哪里不一样?(会动的国画是用电脑在纸质国画的基础上制作出来的)

3.集体欣赏水墨动画片《黑公鸡》或《小蝌蚪找妈妈》,结束活动。

教师:国画不但可以做成动态国画,还可以做成有趣的.动画片呢!我们一起来看看。

【评析】

在收集国画素材的过程中,我们发现一种用Flash制作的可以局部做简单动作的国画。这种动态国画颠覆了以往国画只能“静态地看”、“体会”,不适合经验相对缺乏的小班年龄段幼儿欣赏的僵局。相对于静止的国画画面,动态国画将国画形式表现得更明显,更利于小班幼儿理解,其本身的形式也易于激发孩子们的欣赏兴趣。

中国国画教学设计 篇3

教学目标:

1、了解中国画水墨,彩墨画法的技巧特点,学会欣赏国画作品,激发学生热爱祖国传统文化艺术的情感。

2、学习中国画写意丝瓜的简单画法,进行笔墨基本功训练。

教具:

1、学生用具:中国画颜料、墨汁、毛笔两支、调色盘、纸杯、毛毡、A4生宣纸。

2、教师用具:文房四宝一套、丝瓜范画一张、步骤图一张、吸铁石若干。

教学重点:

本课重点是提高学生对中国画的认识,练习用毛笔、宣纸作写意瓜果的技巧。

教学难点:

本课难点是笔墨技法和水分表现不同的浓淡墨色。

教学过程:

一、组织教学

检查学生学习用具准备情况。

二、导入新课

我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画,紫藤和螃蟹等种类,今天,老师准备来教同学们用中国画的写意画法画丝瓜。(板书解题:中国画——丝瓜)

三、讲授新课

1、启发谈话

你们知道丝瓜什么时候成熟吗?(指名回答)(——它是夏季的时候成熟)

(——炎炎夏日,碧绿碧绿,大大小小的丝瓜吊在浓浓的绿荫里,显得分为美观。丝瓜的末端一朵朵的小黄花,像天幕上的星星一样分外吸引人。在中国漫长的绘画史上有很多大画家就喜欢画丝瓜,不仅因为它适宜国画的水墨表现,而更在于它负载着一片浓浓的田园诗意。今天我们就来学习国画——丝瓜的画法吧!

2、读画

丝瓜对大家来说,并不陌生,田间地头,超市菜场都能看到。今天我们就来学一学齐白石老先生画的丝瓜(出示范图)

(1)请同学们认真观察这幅丝瓜图,看看它们是由那几个部分构成的?(——瓜叶、瓜身、藤蔓、瓜花)。再看看瓜叶有什么特点?瓜身又有什么特征?藤蔓呢?(——瓜花有大有小,有淡、有浓、花有全开的花、半开的花,有露出花蕊的和没有露出花蕊的,有朝上的、朝左、朝右开的花,菊枝干劲有力地衬托着叶和花)。而花是由什么形状的花瓣组成的?——由圆圆头的椭圆形组成的。

②再请同学们观察黑板上齐白石老爷爷的《丝瓜图》的步骤图看看是如何一步一步画的(——先中锋蘸藤黄点花瓣,再换斗笔侧锋画出瓜叶,未全干时狼毫笔勾出叶脉,长锋笔画藤

③写意蔬果的技巧特点

写意蔬果使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚,往往根据绘画艺术效果的需要,综合勾、皴、擦、染、点等手法表现对象。而今天所学的“丝瓜”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的!

3、作画步骤

边讲边现场演示(贴出空白生宣纸)

首先我们必须了解:丝瓜的花和叶,均需藤蔓撑托,须掩叶、叶则映枝。画法一般先画瓜身,后穿藤蔓。而后添叶,也可先画丝瓜,次画叶,最后穿藤蔓。以自己的习惯为准,没有定法。下面介绍一般画法:

①画花:先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨,等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]

②画藤蔓:用笔可曲可直、要有节奏,不可太光,可中锋,可侧锋,要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。[画后板书]

③画叶:先用毛笔蘸淡墨(可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画,趁墨色未干时用浓墨勾叶脉)

画丝瓜:先用毛笔饱翠绿色可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画,中锋一笔画出,局部可以补笔。[画后板书](出示分步步骤图)师小结:画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意蔬果画的最基本的.技法特点。

4、带领学生临摹

定位:也叫布局。就是要把这2丝瓜安排在画纸的适当的位置上。可先用铅笔轻轻的画个大概,以便掌握整体。

画花:用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外画枝:用笔可曲可直,要有节奏,不可太光,可中锋,可侧锋要留下用笔的痕迹,用色一般同叶色。

画叶:用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下(可调少许墨绿),笔尖再蘸一点浓墨,大笔画叶(这样画出的一笔,就有深有浅,墨色比较活,五笔画叶)

画瓜身:斗笔蘸翠绿,中锋由上而下顺势画出。

四、巡回指导

1、突出重点:详细讲解勾线用笔方法与点染要领,指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。

2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔,要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等,培养学生良好习惯。

五、小结

1、展示画好的作业

2、评价作业优缺点

3、提出今后应注意的地方

六、布置课外学习

欣赏以丝瓜为题材的美术作品,思考画家是怎样表现丝瓜的,如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。

中国国画教学设计 篇4

一、教学目标

1.学会欣赏中国山水画作品,能感受山水画的意境之美,初步掌握山石、树木的画法,学习画山水画的方法步骤。

2.通过欣赏、讨论等途径,学习欣赏中国山水画作品,感受历代画家是如何借山川之景抒发情感、表现意境的,通过动手实践,学习和体验山水画的基础画法。

3.感受传统绘画的魅力,乐于学习与传承传统绘画,从而更加热爱中国传统文化。体会艺术与自然的关系,学习用艺术和自然愉悦心灵、丰富情感、陶冶高尚的情操。

二、教学重难点

重点:学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。学画一幅简单的山水画的小品。

难点:使所画山水画小品能体现笔墨和情趣。

三、课前准备

教具:多媒体设备,山水画所需用具。

学具:风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。

四、教学过程

环节一:设置情境,导入新课

教师播放08年奥运会开幕式片段,引导学生赏析,并提问视频当中展示的是谁的作品?展示的什么作品?

学生思考回答,教师总结:王希孟的《千里江山图》,他以“咫尺千里之趣”的表现手法和精密的笔法,描绘了祖国的.锦绣山河。从而引出课题——《中国山水画》

环节二:作品赏析,直观感知

1.教师展示《万山红遍·层林尽染》,引导学生赏析并提问:看到这幅作品能够想到哪首诗词?给我们带来了怎样的感受?

学生回答,教师总结:《沁园春长沙》,给人以雄壮豪迈壮阔的景观。

2.继续提问画面中描绘了哪些景物是怎么描绘的?传达了怎样的情感?

学生思考回答,教师总结:画面描绘了万千山峰的红色,一层层树林好像染过颜色一样。画面物象经营布局具有形式感,笔墨韵味也得到加强,既有严谨的刻意经营,又不失情感的自然流露。此画以墨作底,红为主调,强调“遍”字。以朱砂色铺陈整个画面,可谓大胆创新之举,使画面滋润明亮富有层次变化,传达出作者对这里的喜爱之情。体现了画中有诗、诗中有画。

环节三:比较欣赏,形式分析

1.教师展示《富春山居图》与《万山红遍·层林尽染》作品,引导学生对比欣赏,并提问:这两幅作品在表现手法上有什么不同?

学生观察回答。教师总结:《富春山居图》着重把握山水的整体风貌,有过多细微描绘物象表面。而《万山红遍·层林尽染》这幅作品讲究经营布局,注重笔墨韵味,使画面滋润明亮富有层次变化。

教师继续引导学生赏析《富春山居图》,并提问这幅作品在笔墨上有什么特点?

学生思考回答。教师总结:画面以水墨或浅绛作画,淡墨干皴,富于变化。

2.教师继续提问:画家体现了什么意境?

学生回答,教师总结:黄公望在《富春山居图》中运用绘画布局和笔法创新来营造空灵隐遁的意境。

环节四:示范讲解,学生创作

1.教师出示黄山照片与张家界照片,引导学生观察,并提问山石与树木有什么特点?

学生观察回答。教师总结:由于地质条件的不同,山石形态也有所不同。其中黄山的纹理是长线短线结合,张家界的山石方正,纹理是横折线。

2.教师示范山石与树木的步骤。

山石:勾形状-皴结构-擦质感-点苔

树木:勾树形-加小枝-皴、擦、点、染树干-点叶

3.教师提出作业要求:尝试联系用中国画工具画一棵树木或一组山石;注意体现体积与质感;而后选择一首古诗,根据诗词描绘一幅中国山水画。学生创作,教师巡视指导。

环节五:实践展评,小结作业

1.师生进行作品的展示与评价,主要从作品的构思、笔墨以及意境等方面进行评价。

2.师生总结课堂主要内容,并鼓励学生课下选择自己感兴趣的中国山水画作品进行临摹,下节课同学之间可以相互交流欣赏。

中国国画教学设计 篇5

教学目的:

1、参照大师的作品,临摹大师的笔墨技法,仿画一幅以蔬菜为题的中国画。

2、通过欣赏,使学生认识画、书、诗、印是中国画独特的形式。

三、教学重点:

使学生认识画、书、诗、印是中国画独特的形式。

四、教学难点:

学习中国画的基本笔墨技法和用水用墨的`方法。

五、教学教具:

幻灯、图片、毛笔、墨汁、生宣纸、调色碟。

六、教学过程:

一、欣赏:

以齐白石的《白菜辣椒》为重点,指导学生欣赏水墨写意国画。先介绍中国画的艺术特征,分析笔墨技法,讲解画面布局,然后说明在哪一部分使用中锋、侧锋笔法,以及如何用水、用墨。欣赏时,结合上一节基本技法练习入教材分析进行。

二、教师示范以青菜为题材作水墨画的作画步骤。

(教师边讲边示范):

1、先想好画什么,画面怎样安排,然后用指甲轻轻刮出大体轮廓。初学者可用铅笔、炭素铅笔或森炭条起稿。

2、中锋蘸淡墨勾出菜帮,先从中间一块着手。

3、用大笔的笔锋蘸淡墨后,再用笔尖蘸浓墨,以侧锋法画出叶子,笔可在纸上略作滚动,落笔要生动,大胆肯定,注意墨团要有大小浓淡的变化。

4、趁叶子未干,用浓墨画出叶脉,注意不要太湿。

5、中锋蘸浓墨(稍干),较快地画出根部,落笔时也往下按,然后向外撇出,如有些飞白效果,更为理想。

6、在适当的地方题字和盖印。作品完成。

三、学生作业,教师辅导:

可选择大师作品中的主要物体,重新组织画面,下笔前要先想好用笔方法:水墨应如何调合?浓的还是淡的?运笔采用铡锋还是中锋?运笔方向如何确定?总之应“意在笔先”。

练习时,教师要特意说明,练习水墨画法,因经验不足,往往要画上好几次才能画好一幅画,效果也不一定令人满意,只有多练习,才能取得满意的效果。

四、讲评:

选择优秀的学生作业与大师的作品比较,找出差距,明确努力方向。

七、板书:

中国画——青菜

1、复习上节课的用笔用墨及用水的基本技法。

2、绘画方法:

八、后记:

学生对运用中国画的基本技法绘制蔬菜掌握不够好,特别是课室的卫生没有注意。

中国国画教学设计 篇6

活动目标

1、选用合适的色彩,继续探索用点画法表现花蕊、花瓣和叶子。

2、巩固凋色与舔笔的方法。

活动准备

1、课件:各种花卉的图片。

2、国画工具材料。

活动过程

1、播放课件,师幼一起欣赏各种花卉的图片。

(1)教师:这是什么花?是什么颜色的?

花瓣是什么样子的?花瓣长在什么地方?(长在花蕊的周围,围成一个圈)

(2)教师:这一片红色的花瓣看上去怎么样?心里有什么感觉?白色的呢?

2、师幼共同讨论创作方法。

(1)教师:这些花的花瓣有什么不一样?尖花瓣的花怎么画?圆花瓣的花怎么画?

(2)教师小结:花蕊画好以后,笔肚朝里,围着花蕊按,就可以画出尖花瓣的花;花蕊画好以后,笔尖朝里,围着花蕊按,就可以画出圆花瓣的花。

●提示:此处可以综合运用各种点来画花瓣

3。鼓励幼儿运用不同的色彩进行创作。

(1)教师出示国画工具材料,鼓励幼儿运用不同的笔和各种颜色进行绘画。

(2)教师小结:毛笔宝宝可以画花蕊和小的花,毛笔妈妈可以画大一些的花,毛笔爸爸可以画更大的花或叶子。用过一种颜色后,要将毛笔洗干净才能换另外一种颜色继续画花。舔笔时要注意把颜料舔开。

4。集体欣赏、交流幼儿作品。

(1)幼儿互相欣赏同伴的作品,说说自己画的是什么样的花。

(2)学习洗自己的'笔和换好干净的水。

(3)引导幼儿从花的色彩和不同的外形来评价作品。

【评析】

本活动可以作为“小花”系列的第一课时开展。在幼儿掌握了画小花的基本方法以后,还可以让幼儿尝试画一片花瓣两种颜色的花(先蘸一种颜色,调匀后再用笔尖蘸另一种颜色,就可以画出两种颜色的花瓣),以及多重花瓣的花(先围着花蕊按一圈花瓣,然后在这一圈花瓣的外面再按一圈花瓣)等多种花朵。

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