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宋词读后感 篇1
经过上次与孩子共读古诗词以后，发现孩子对古诗词比较感兴趣，于是这次又安排孩子读《宋词三百首》。虽然孩子年纪小，一时不能理解很多宋词的含义，但是古诗词平仄有序，节奏鲜明，韵律和谐，读来琅琅上口，悦耳动听，多读多诵能体味韵律美，音乐美。反复诵读，大胆想像，能领略意境美。词人或吟咏生情，或感物咏志，或借物言志，多吟多诵，体验情感美。
欧阳修在《生查子》中写到：“去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪满春衫袖。”这首词描写相思，明白如话，饶有韵味，语言通俗自然，饶有民歌风味。
著名女词人李清照在《如梦令》中写到：“昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。试问卷帘人——却道“海棠依旧”。知否，知否？应是绿肥红瘦！”词人一觉醒来，天已大亮。一起身便急问收拾房屋，卷帘的侍女：海棠花怎么样了？侍女看了一看，笑回道：“还不错，一夜风雨，海棠一点儿没变！”女主人听了，嗔叹道；“傻丫头，你可知道那海棠花丛已是红的见少，绿的见多了吗！此词语言清新，词意隽永，令人玩味不已。
辛弃疾的《西江月明月别枝惊鹊》中有这样一段：“七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。”词人运用对仗手法，“七八个星天外，两三点雨山前”，在这里，“星”是寥落的疏星，“雨”是轻微的阵雨，特别是一个“天外”一个“山前”，本来是遥远而不可捉摸的，可是笔锋一转，小桥一过，乡村林边茅店的影子却意想不到地展现在人们的眼前。从表面上看，这首词的题材内容不过是一些看来极其平凡的景物，语言没有任何雕饰，没有用一个典故，层次安排也完全是听其自然，平平淡淡。然而，正是在看似平淡之中，却有着词人潜心的构思，淳厚的感情。
希望孩子通过大量诵读古诗词，积累着诗词的.语言，感受着诗词的情怀，懂得古人惜墨成金，领悟词句中比喻、夸张、对比的精妙之处，赏识能力得到提高，语言底气就足了。有了底气，才有灵气，孩子在今后的学习中，思路更加开阔，想像力进一步增强，行文下笔轻松，语言流畅，直至形成言简意赅的文风。
宋词读后感 篇2
假期闲余，随手翻阅了一本宋词。翻开《宋词三百首》，则为其中的细腻真挚所吸引，而不能自拔。诧异于文字的魅力竟可穿越千年不朽，思接千载。试想穿越千年的风云变幻，和古人吟咏着同样的诗歌，感受着同样的情感，那是何等神奇的事情。
忽然想起一句话“其实时间是静止的，流动的是我们自己”，似乎有悟。品读宋词，感觉他们真情涌动，真切如一缕缕微风，从古代飘到当今，而且还要继续飘到未来；它们又象涓涓溪流，在历史的长河中永不间断。心情好的时候，我喜欢读词。
喜欢和柳永一起感受“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的真情；喜欢和苏轼一起“把酒问青天”，感慨“月有阴晴圆缺，人有悲欢离合，此事古难全”。心情不好的时候，我也喜欢读词。柳永的轻轻诉说“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”，我深有同感；苏轼那断肠的“料得年年断肠处，明月夜，短松冈”的凄凉沧桑，我听后，会和他一起忧愁；“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，这是李煜的'“愁”，仿佛感染了我的“愁”。
让我也反思是否我有些“为赋新词强说愁”？但是无论心情好亦或是心情不好，总有两件事我很喜欢做：一是能感动自己的，再则是能为自己的心灵创造一份感动的。所以读细腻的宋词成了我所喜欢做的事，因为古人饱蘸感情的文章总能拂动心弦。
我喜欢苏轼，他的豪迈是一种几番大起大落后的彻悟；我还喜欢李清照，她的词脱俗而清新，委婉而细腻……每每读到苏轼的“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，辛弃疾的“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意”，我总会觉得荡气回肠，感慨万千。
读到白居易的《琵琶行》时，当读到“间关莺语花底滑，幽咽泉流水下难”，不先求解释而光看字面，就能体会到琵琶声的清脆婉转；读曹植的《洛神赋》时，单簧管读到“仿佛兮若轻云之蔽月，飘飘兮若流风之回雪”，不用细想这句话的解释，也同样能体会到那种轻尘出俏的脱俗；读辛弃疾的《破阵子醉里挑灯看剑》，更会被他“了却君王天下事，赢得生前身后名”的豪言所折服……
读古诗在我看来是一种享受。品宋词却是一种心灵的沟通，我真真切切感受到我是在品读一个人。我喜欢那种从不知所云到有所领悟的境界。的确，我钟爱着宋词，但也有个小小建议：不要太过于钻研它们的情感，会让你走向“林黛玉”呀。但仍要说：“我爱宋词！”
宋词读后感 篇3
遇到一本好书恰如遇一故友，我透过《宋词素描》这本书，方窥得千年之境，洗去半生风雪。
美的让人窒息的宋词也需被人理解，曾冬的“宋词素描”颠覆了传统意义上的解释，向我们呈现一种不一样的读法。
到目前为止，我们已经学过了不少词。辛弃疾的《水龙吟》“倩何人唤取，红巾翠袖，揾英雄泪”;陆游的《卜算子·咏梅》“零落成泥碾作尘，只有香如故”;李清照的《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。
《宋词素描》让我们贴近那个遥远的王朝，其中的爱恨情仇、金戈铁马更为可感可触。在心情烦躁的时候，看看宋词中那些美的让人悸动的词，会得到一种飘然欲飞的感觉，让我有一种法诉说的遐想与冲动。
读《醉花阴》，因为对丈夫深深的怀念之情，词人借重阳佳节把酒赏菊的情景，“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，在东篱边饮酒到黄昏以后，淡淡的黄菊清香溢满双袖，但在曾冬的眼中却不止是这样的，他看到“玉枕上还留有未干泪渍，他看到“看到落木萧萧花满地，西风瑟瑟摇珠帘。窗台下那个孤单的身影比凋谢的黄花更清瘦”，他懂得，这个深秋思念是一种刺骨的痛，让一生都不会忘记。
读《丑奴儿·书博山道中壁》，“少年”与“而今”对比，表达了一种深刻的人生感受，“少年不识愁滋味，爱上层楼”，“而今识尽愁滋味，欲说还休”，想那时年少青春，有一种莫名的悸动在心中悄悄萌发，哪里知道忧愁到底是什么味道呢?有事没事喜欢登高望远，看天高云淡，看花开花落，到如今，两鬓已不知不觉被岁月的风霜染白，尘世间的人情冷暖，酸甜苦辣也在人生的旅途中尝尽了滋味，可是想说也说不出，历经一生的坎坷，还有什么可说呢?真是想说却说不出啊，还是不说罢了，不说罢了!那些过往都埋藏在记忆的深处，每翻一页都是痛和愁苦，只好强颜欢笑，看着纷纷飘落的.落叶，长叹一声，好一个清凉的秋天呀，不曾想，有一滴泪，静静的划过那张沧桑的脸。
每一个人的人生都会在无奈的漂泊中百转千回。
一样的宋词，不一样的是曾冬带给我们的阐释。
在最美的宋词里漫溯，一颗汉字就是一个天堂。
古人道：“且将新火试新茶，诗酒趁年华。”
我捧着《宋词素描》说，“词酒趁年华。”复兴中华文化，让更多青年人知晓宋词之美，体会宋词之美，将这宝贵的文化以新的方式呈现在全国乃至全世界人的面前吧。
宋词读后感 篇4
当我背完老师布置的宋词之后，我被宋词中的愁淹没了。仅翻阅《宋词三百首》，其中愁的句子竟高达125句。而对于不同的词人来说，愁又有不同的概念，愁的又是不同的事情……对于词人柳永来说，他愁的是和情人分别时的“执手相看泪眼，竟无语凝烟。”的离愁。嗨，这真是“相顾无言，唯有泪千行！”啊！
而同样是婉约派的代表人物，一个喜欢趴在窗边看夕阳的小家碧玉李清照，她是我听闻过的词人中最多“愁”的人！在早期的词中她表达的是家愁、情愁、闲愁和离愁——清丽婉转。后期的词则写得浓愁、哀愁——沉郁凄凉。
当然，柳永和李清照不是最惨的，最惨的要数南唐李煜了。他是一个被人幽禁在雕栏玉砌的后宫中的亡国奴。他也就只能站在阁楼里望着曾经的江山哀叹一句：“问君能有几多愁？恰是一江春水向东流”了！
愁有轻于鸿毛，也可以重于泰山。说完了轻于鸿毛的愁，再来说说重于泰山的愁吧！对于被贬官的苏轼和立志要精忠报国的岳飞来说，愁的却是不能为国尽忠，报效祖国啊！这种“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的愁就重于泰山，相比之下，那种儿女情长的愁，就显得轻飘飘的！
我最欣赏的词人是辛弃疾，他愁的是生活在在那样的`一个年代，有志不能伸，坐看祖国大好河山为金兵所占，所以他的愁，又多了一种国恨家愁。他是一个人生经历丰富、有血有肉的人。少年时期的他是“为赋新词强说愁”；血气方刚的时候也曾有过“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的激情燃烧的岁月；等到两鬓斑白的时候也就只能“却道天凉好个秋”了！
早在1000多年前，苏轼就告诉了我们“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”“人无远虑，必有远忧。”是啊，不同的人、不同的时期有不同的愁，比如说，幼年时期是闲愁；青年情窦初开的时候是情愁；中年正是血气方刚之时却是家愁；等到两鬓斑白的老年时期却是离愁。愁，各式各样的愁，它可以轻于鸿毛，也可以重于泰山。找到愁的方向，也就找到了问题的所在，解决了问题，就等于找到了努力的方向，朝着这努力的方向走，才能找到属于自己的路，才能成就一段有意义的人生。所以，一段有意义的愁才能找到努力的方向；一段有意义的愁才能成就一段有意义的人生……
至此，你会发现正如李清照所说：“怎一个愁字了得？”，有时候，愁，并不是一件坏事，只要你愁对了方向……
宋词读后感 篇5
《宋词》是本好书，是中华文明的集现，我喜欢读，它在我心中总是闪烁着异样的光辉。
读《宋词》是我每晚的习惯。带着丝丝倦意，放起悠扬小歌，细腻的指尖划过百溜的页面，丝滑享受，沉浸在无边无际的畅想之中，耳畔响起熟悉的旋律，在宋词世界中，独领文学之风骚。天下乎，还有甚比此乐？这一切都是窒息的美，无与伦比的美。我觉着吧，虽说宋词与唐诗，元曲，同为史诗之丰碑，交相辉映，可宋词应排第一，也比排第一。至于为何？我也说不上，只觉得，唐诗结构过于严谨，不自由元曲曲风过于悲凉，不自然。而宋词不，一李清照为代表的婉约派为例，名为婉约，但字迹中透露出对生活的`热爱，对美好的憧憬，积极向上乐观。下面就李清照的《凤凰台上忆吹箫》一段来品析。
“休休！者回去也，千万遍阳关，也则难留。念武陵人远，烟锁秦楼。唯有楼前流水，应念我，中日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁”。清照一生可谓坎坷，词风以北宋灭亡为界，前多为清新秀丽，后因经历亡国之恨，丧夫之痛，词风变得凄楚哽咽。《凤凰台上忆吹箫》为前之作。同看全段，乃知此篇为清照思夫之作。而我们看文章，不能看表面，有些时候，即使内在的东西，也不一定就是真的，我咋天看了关于此词的鉴赏时，很不以为然。文中说：“此文渲染她万千心事无从诉说的哀愁，抒发了离别后思念的深情与独居的幽怨”。我认为这篇此不仅表达了这些，更是抒发了作者对生活的热爱。试问：清照若不热爱生活，又何会思念丈夫呢？所以看文章，看诗词，要从多角度，换位理解。这样才能比较全面理解。词中“唯有楼前流水，应念我，中日凝眸，凝眸处，从今又添一段新愁“。更是千古一绝，通过的景物的抒情，表达了作者心中所思，也让我看到古时候，交通不方便，想与亲人会面，却只得朝朝暮暮等待那驿站传来的书信报平安。若是在国家蒙难之时，则更是音讯全无。也让我感到了，我们今天的幸福生活来之不易，定要好好珍惜。
《宋词》中，好文不止李清照所作之词，还有以苏轼，辛弃疾为首的豪放派，词风雄壮伟丽，有如太山之巅。与婉约派形成对比，截然不同，生动地表现了宋朝人民的见闻感受，它们形式不同，主体不同，但都有一个特点。那就是对生活的热爱。因此读《宋词》养我浩然正气，使我热爱生活，玩味人生真谛。
宋词读后感 篇6
宋词是宋代盛行的一种汉族文学体裁，她与唐诗争奇，与元曲斗艳，历来与唐诗并称双绝。我喜欢读《宋词》，喜欢它她的哀婉，喜欢她的豪放。
宋词像春花，她为我们展现了人间最美好的生活，宋词像秋月，她为我们倾唱出人们最细微的心曲；宋词的一半像海水，她蕴积深厚而又波澜壮阔；宋词的一半像火焰，她真挚勃发而又明亮昂扬古诗词；宋词也像一只嘶哑的`鸟，深情的赞美这丰饶的土地；宋词更像一个前行的人，怀揣使命走向明天。阅读宋词能提高人的语言表达能力，使人的修养“更上一层楼”。
“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”让我感受到了苏轼在外出打猎时满怀的豪情。他望月思念弟弟苏辙，便因此悟出了人生哲理：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”他登临古迹，便慨叹：“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。”更写出了苏轼怀念妻子的情感。“凄凄惨惨戚戚”，李清照的笔调却婉约凄美，又写出另一种哀伤的心情。“休休，者回去也，千万遍阳关，也则难留。念武陵人远，烟锁秦楼。唯有楼前流水，应念我，终日凝眸。凝眸处，从今又添一段新愁。”表达出了李清照在生活中的哀愁，孤独，惆怅。相比之下，辛弃疾的词有强烈爱国之情，始终把洗雪国耻，收复失地作为自己的毕生事业，并在自己的文学创作中写出了时代的期望和失望，民族的热情与愤溉。他用“剩山残水”“斜阳正在，烟柳断肠处。”等词句讽刺苟延残喘的南宋小朝廷，不断重复对北方的怀念。
除了苏轼、李清照和辛弃疾，还有：柳永、晏殊、周邦彦、秦观、李煜、欧阳修等著名词人。不论是豪放派，还是婉约派，他们写的词仍然影响着一代又一代炎黄子孙。
《宋词》汲取古典之精华是我们的良师益友，她能丰富知识、陶冶性情，能给人以启迪，是对我们非常有益的课外读物，我喜欢读《宋词》。
宋词读后感 篇7
唐诗宋词，在宋代这样一个人文荟萃的朝代，词作为一个特殊符号，引得无数后人竞折腰。王国维特别撰写《人间词话》进行解读。
可以说，不同的人对不同的词都有着属于自己的解读，但所有解读的背后都能够感受到词的魅力，无论是境界还是优美程度。
《纸短情长：美得窒息的宋词》就是这样的一个解读。与以往的解读不同的是，这本解读宋词的书籍，有英文、有中文、有解释、有分析，通过对一首词的对照解读，读者可以可取所需，可以学习宋词，更是可以学习宋词的英文版。
从“棠梨煎雪”、“相思已深”、“花事懒看”“江山为聘”“夜雨陈酒”“日暮归途”几个分类出发，能够让每个读者都能够分门别类，迅速找寻到自己感兴趣的章节，进行细致入微的解读，感悟宋词的无限魅力。
而那些大家的'词纷纷向你袭来的时候，那些词背后的意境，也纷纷向着你铺陈开来。对于词人来说，词的出现不仅的表达心情，更是一种时代的折射，也是对人物的一种解读。就像那句：今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。
面对这样的风情景致，谁人不能够读懂作者背后的心酸故事呢？或许，没有人再次走进作者，但我们却能够通过他们留下的词，身临其境地感受到他的那时那刻的感受。可能有些差距，但却能够无限接近。在词人和读者之间，在解读宋词的书籍和读者之间，理应能够形成这样的一种沟通和桥梁。在这样的桥梁上，每一首词都应该是有生命的。
所谓纸短情长，所谓日暮归途。大概也就是像这本书中的诠释那样吧！从每一首宋词的本意出发，带着读者自己的心境，或许能够渐渐领略到其中一二。
而这，也就是当我们捧着宋词，走进宋词的青纱帐内的感觉吧！
当《纸短情长》这样的书籍走进我们视野的时候，也就意味着人们对于宋词的解读有了新的阶段，无论是中文的，还是英文的，在各取所需，在个体体验中，豁然能够感悟到一种文体之所以长久不衰的真正原因：对美的无限追求，才是生命的本真所在！
宋词读后感 篇8
许多中国人，都是在唐诗宋词里不知不觉中完成了自己生命的成长。
小的时候，谁没有跟着李白看过“床前明月光”？虽然不懂得什么叫思乡，但孩子的眼睛却像月光一样清清亮亮。谁没有跟着孟浩然背过“春眠不觉晓”？背诗的声音起起落落，一如初春的纷纷啼鸟。
在历史的长河中，有多少文人墨客在“青山绿水，娇莺戏蝶”的意境中写下了流传至今的千古名句，或是秋思浩荡，或是春风飞扬，或是明月千古，或是斜阳晚钟，又或许是田园林泉和诗酒流连。
翻开《唐诗宋词三百首》，你应该会听到江南淅沥的雨声，看到碧波上泊着的乌蓬船。青莲居士当时“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的豪气，文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的慷慨悲歌，带给我同样的震撼，一个是诗仙侠士，一个是爱国不惜生命的`伟人，在历史这条奔流不息的滔滔大河中，他们流下了不可磨灭的印迹。
在杜甫“流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”的缠绵俏丽中，我又感受到了诗人把这美如画的情景描写的如此惟妙惟肖，留给我们的是清雅秀丽的余韵。“宛转峨眉能几时，须臾鹤发乱如丝”，“但看古来歌舞地，唯有黄昏鸟雀悲”，这几句诗，不正是把那种感叹时光无情的悲凉之感表达的淋漓尽致吗？这句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，把对时光的不舍与感叹融入了这一个个字中。
从留有浓浓墨香的唐诗宋词中，我们还能读到那浓浓的爱国情怀。它们也许是李后主“故国不堪回首月明中”的深沉叹息；也许是陆游“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”的爱国激情；又或许是辛弃疾“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”报国无门的情感。诗人任思想在伏案挥毫中狂舞，任对祖国的满腔热血在纸上挥洒，留与后世的一代又一代爱国儿女久久瞻仰。身为一个中国人，我们应该为祖国拥有如此丰富、瑰丽的文化感到骄傲，我们现代的少年更是要取诗之精华，学词之涵韵，在这些令人浩气长舒的诗句中，感受中国文化的博大精深。