请欣赏书法教学反思（精选7篇），由笔构网整理，希望能够帮助到大家。
书法教学反思 篇1
在一年级的书法课上，我学到了很多书法的基本知识和技能。然而，我也注意到了一些需要改进的地方，这些反思让我更好地了解了书法教学的重要性。
我觉得书法教学应该注重培养学生的书法兴趣。在学习书法的过程中，我们应该让学生感受到书法的美和魅力，激发他们对书法的热情。这样才能让学生真正喜欢书法，愿意持之以恒地学习和练习。
书法教学应该注重学生的个性化发展。每个学生的性格和天赋都不同，教师应该根据不同学生的特点来差异化教学，给予他们不同的指导和支持。只有这样，才能让每个学生都能够在书法领域中找到自己的位置和价值。
最后，书法教学应该注重实践和练习。书法不是一门理论学科，而是一门实践性很强的艺术形式。学生应该通过大量的实践和练习，才能够掌握书法的'基本技能和风格特点，提高自己的书法水平。
书法教学是一个综合性很强的过程，需要考虑到学生的兴趣、个性和实践能力等方面。只有在这些方面都得到充分考虑的情况下，我们才能够真正地实现书法教学的目标，让学生获得更加全面和深入的书法知识与技能。
书法教学反思 篇2
由楷书作基础、学习隶书难度比初学楷书时容易多了。但隶书很多笔画写法跟楷书不同，甚至面目全常。需要师在教学过程中特别提醒、示范，帮助学生积累、引导他们进行迁移运用，以达到熟练运用、流畅书写。
在学生练习出现错误时，一定要及时指出、示范。同时时间允许的情况下多给类似字加以积累、巩固。
最遗憾的是教室的多媒体已严重老化，无法借用、发挥它的.直观示范功效。有条件的学校要多利用利用多媒体进行书法教学，可以增加课堂容量，让学生在不断的视、听、动手、理解、记忆中最大限度的、最有效率的、最有兴趣的去领悟一堂课的精华。
书法教学反思 篇3
一、反思教学的进程
1、教学前：《〈兰亭序〉与书法文化》这一课题，基于其本身为“研究性学习”，存在着教学重点的灵活性，学生研究范围的广阔性。但作为课堂教学，尤其作为公开课而言，必须有突出的、明确的、单一的教学重点，我在试讲前的构思，将其重点定为“书法鉴赏能力的学习”。显然，认真考虑，便能发觉这作为一节课的课堂要求，容量太大，远远超出了教师和学生所能驾驭的范围。在备课中逐渐认识到这点的不足后，进行了适当的调整，选择了“书法鉴赏能力”中最能体现精髓同时也较易为书法知识不丰富的学生所能入门的一环——从书家情感看书法艺术创作。
2、教学中：整堂课由环环相扣，循序渐进的问题贯穿而成。教师将学生引进网络环境，引导其感受浓郁的书法文化氛围，体会书法创作的书家情感，根据教师提出的一系列问题，学生自主搜索与书法文化相关的信息资料，然后分小组进行交流协作学习，并以口头表述的形式展示交流成果。为了深入理解书法艺术与作者创作情感的复杂关系，体会文章京味语言，教师借助书法名作——苏轼《寒食帖》及散文《天真浓情〈寒食诗〉》，让学生全身心投入到中国传统文化的氛围中，真正实现了调动起学生感性与理性的联系思维，在这种联系中，使学生容易受到情感的震动，他们不仅学到了知识，而且受到书法艺术美的熏陶，达到“润物细无声”之效。
3、教学后：《兰亭序》是伟大的艺术作品，也是文学作品，我在教学中尚不能完全从个人理解的角度给予学生崭新的理解，这是明显的不足。无论是文学思想的感悟，书法艺术的体味，我相信，若能从授课教师潜心的、倾注了个人情感的品鉴中向学生阐述各种精华，就学生角度而言，将受益甚大。
二、反思教学的内容
1、教学理念的反思：这个课题的提出费了一番周折。
（1）、公开课作为教师展现教学构思与教学手段的平台，大多数老师往往选择有所借鉴并且尚可发掘的课题，这样的课题有前人的多次尝试，无论是成功或是失败，都可借鉴；同时，它不应是被挖掘殆尽的名篇，因为那种课题虽有助于研究水平的提高，但供发挥的余地太少，在构思时不免陷入束手束脚的尴尬境地。我尤其对于后者的体会颇深，这是我在前次公开课吸取的教训。
（2）、由于本学期公开课的`时间安排较早，可供选择的篇目尚多，我在初步构思时，是相对于前次公开课选择的现代散文，计划准备一篇文言课。当浏览课本时，我注意到本册书中出现频率较少的“综合性学习”，这是课内学习的延伸与拓展，课本编写者的初衷，是想用这一部分的学习，引导学生观察语言、文学和中外文化现象。我也意识到，由于这些部分在课本中所占比例小及其开放性的不易控制的特点，许多老师在教学中简谈或索性略过。然而这一部分，却正是今后，在学生们离开语文课本后，最迫切需要的综合能力。这些综合性学习专题，围绕语言、文学、文化三个方面设计，能让学生从习以为常的事实和过程中发现问题，培养探究意识和探究能力。
（3）、决定了从综合性学习着手后，范围便大大缩小了，本册书只有两次研究性学习，我选择了学生较为陌生的课题——《〈兰亭序〉与书法文化》。首先，《兰亭序》作为中国书法史上的创作顶峰，应属于学生认知范畴的重点；其次，书法文化是中国传统文化的瑰宝，应在学生心中形成其应有的位置。
2、教学行为的反思：
（1）、书法艺术是高雅艺术，与时下的通俗感受截然不同。要求高一学生在45分钟内理解并掌握某种鉴赏能力，难度较大。关于书法的系统学习，更适合于较长时间的研究性学习。这样能避免浅尝辄止。
（2）、网络课对于我而言是首次尝试。我在试讲及公开课中都注意到：首先，学生在课堂上过于关注电脑，而忽略了教学者的状况，令我不甚适应；其次，学生面对庞大的知识载体——网络，注意力较易分散的状况也使我重新看待网络媒体与语文学科的融合及矛盾现象。
3、教学艺术的反思：
王羲之的《兰亭集序》是篇不落俗套、格调清奇的文章，同时也是是被誉为“天下第一行书”的书法作品。中国书法作品是中国传统文化最精妙、最富有文化内涵的一种。对于书法文化的简要了解有助于我们提高自身的审美素质。中国书法史上有许多不可多得的传世精品，每幅作品都赋予了书家真挚浓烈的情感。汉字书写乃至书法艺术已在青少年中日益淡漠的现象应引起大家足够的深思。本次教学本着拓展学生们文化知识领域的目的进行教学探讨，应当不必讳言的说，这一尝试是成功的。部分同学已改变了原先对书法艺术领域的漠视淡然或一知半解。教师创设的富于感情色彩的情境能使学习变成一种自在、愉快的情感交流活动。知识、能力、智力、情感多方面的培养糅合在一起，才能得到和谐发展的整体效应。
书法教学反思 篇4
在传统的教学中，教师的示范一般用粉笔或毛笔在墨板上演示，这有很大的不足，很多细微的动作无法使中后排学生看清楚，加之粉笔和学生的铅笔、钢笔在笔性上有很大的区别，所以，教师的示范无法引起学生太大的注意力。而多媒体视频展台的运用，可让教师和学生一样坐着。用学生同样的笔，用学生同样的纸进行演示，使学生感受到更真实，更贴近他们，什么细微的动作都被学生一览而余，包括教师的坐姿，执笔方法，作业本的放置等，引起学生的注意，起到了真正的意义上的示范作用。
教学评价是对教学效果的价值判断，因此，评价过程在书法教学中是必要的。而运用多媒体手段，更能引起学生的注意。展示学生的书法作业，只要将学生习作放在展示台上，学生写的每一个字都会真实的展现在大屏幕上。由于这样展示的是最原始的习作，强化了习作中成功部分，也充分展示出不足之处，便于教师反馈矫正，也就避免了有小黑板展示让学生在黑板上书写造成的书写不习惯的.弊端。
教师只需准备一支红笔，将学生写得不好的地方一一指出，并加以矫正，所有学生都能从中受到启示。通过视频展示台，还能把优秀的习作显现出来，进行欣赏，为其他学生树立榜样，形成比、学、赶、超的学习氛围，()激励了更多学生专心、读帖临帖。这样的评价反馈，使得学生注意力充分集中。当堂动手改正、当堂树立形象、有益于激发学生的习字兴趣，有益于迅速提高他们的书写水平。
书法教学反思 篇5
书法在陶冶人情操的同时也提升了自身的艺术修养。在学习当中体现出，学生的兴趣不高，因为准备工具多，要求严，而效果较为慢，给教学带来了阻力，因此，在毛笔字的教学上提出自己的教学看法。
1、教师的教和学生的练要有层次感，根据不同的学生，确定不同的教法，在有基础的学生当中，教学指导应加强学生对某书法范帖的笔形、字形研究，分析特征，达到“形基本像”为准，学会易于把握的结构练习，触类旁通，收获必将见成效。对于没有基础，连笔的.握法都不清楚的学生，学习规范要严，扎实基础，围绕基础为重点，执笔方法，书写姿势，基本运笔，等多方面，以养成习惯为主。
2、教学过程当中要体现出学得活与用得活并存。讲与练反反复复，在枯燥当中寻求兴趣，在兴趣当中挖掘书法的艺术魅力，教师要用教法来感染学生，课堂上提供大量的原帖创作作品欣赏，提高学生的欣赏水平，练习当中要读懂帖子，把字的练习与语言文字的训练有机的结合，让学生在对字形、字义的运用有个统一的认识。
3、学以致用，学校、教师要为学生创设机会，比如每年的全国雏鹰杯、现场书画大赛，学部大厅展示平台，创造学习的氛围，这些都是好的平台。
总之，学习书法需要持之以恒的毅力，只要坚持就可以培养出一定的耐心力。因此，重点在课堂的教学上是否有新的创意，是否较扎实的教学，学生的喜欢才是教师的最大的收获，自己将不断的探究教法和学法，吸收好的东西，学生才有更多的收获。
书法教学反思 篇6
最近，福建省教育厅转发了《教育部关于中小学开展书法教育的意见》，要求各中小学贯彻执行。如何以课堂教学为平台，让学生书对书法学习感兴趣，并能在学习过程中克服畏难情绪，持之以恒，通过正确练习使学生能在小学阶段写出一手漂亮潇洒的硬笔字呢？
一、教师应加强书法练习，力求写一手美观大方、工整、潇洒的字。在教师的实际教学中，通过教学板书，作业批改，对学生潜移默化，使学生产生直观的美感。
二、帮助学生养成良好的习字习惯和正确的习字姿势。小学生都处在学知识长身体的黄金时期，要想写好字，正确的习字姿势和良好的书写习惯也是必不可少的。如果不能养成良好的书写习惯和正确的书写姿势，不仅影响到学生习字的效果，影响到学生的书写性趣，甚至还会接影响到学生的生长发育和心理健康。但是良好的书写习惯和正确的书写姿势不能依靠学生自己摸索，需要教师不厌其烦的，经常性的提醒、督促、示范。使学生真正做到头正、身直、一拳、一尺、一寸等要求，久而久之，养成习惯就行了。
三、教师应着力提醒和指导学生加强基本笔画的练习。小学生练习书法极易产生渴望急于求成，一口吃个“胖子”的想法，很难从基础练起。因此在实际教学中教师应使学生明白：要想练好字，只有打牢基础才能获得大的进步，才能写出合乎规范的字。其次，教师应及时将自己在练习书法过程中的心得告诉学生，使学生发现练习书法过程中的进步和乐趣。在指导学生练习书法时，可以将学生从开始练习写字时的`作品加以保留，分阶段的发给学生，让他们翻阅回顾，对照比较，从中发现自己的进步；思考自己进步的原因；总结取得进步的经验，进而产生更进一步提高的愿望。
在练习写字的过程中，教师应切忌强迫学生机械地描摹练习或三天打鱼两天晒网。同时还应注意指导学生将所写之字记住，并应用到书写实践之中，这样就能逐步从书写练习步入到实践运用的阶段中去了。
书法教学反思 篇7
一学期区区十节书法课，真的要想把学生的字练得非常好，谈何容易。
伟大的文学家郭沫若先生曾经说过：“培养中小学生写好字，不一定人人都成为书法家，总得把字写得合乎规范，比较端正、干净、容易认。这样对养成习惯有好处，能够使人细心，容易集中意志，善于体贴人。”如今想来，市局的要求，貌似简单，每两周一次书法课，但其意义可谓深远。它旨在培养学生的写字习惯，培养学生的意志品德，培养学生的道德情操，培养学生的审美情操。现就书法课的教学我思考如下。
首先，应该教会学生如何欣赏书法。
前苏联美学家尤·鲍列夫说：“艺术的影响可以触及人的精神的.任何一个角落，艺术造成完整的个性。”书法教育作为艺术教育的一个要支，它对人的心理产生的影响是潜移默化的，它能给人带来精神上的愉悦，进而促进身心的健康，形成完美的人格。因此，书法课教学时，应运用多媒体向学生展示多种多样的书法作品，多种书法名家的范作，并教会他们如何欣赏。这样他们就会自觉的去享受书法，就会真正的用心去进行书法习作，感受书法的魅力。
其次，应该教会学生如何观察一个字。
让学生学会分析字的间架结构，懂得笔画顺序及其书写的方法。例如，“一”字的结构很简单，笔画单一，但在书写时是平写、斜上写还是斜下写却是有很大讲究的。再如，“譬”字的结构繁琐，笔画较多，书写复杂。其实只要你认真分析它的间架结构、笔画的顺序及笔画的大小如何摆布等，你定会很轻松的就把它写得很漂亮。因此，在书法课的教学中教会学生如何观察和分析一个字是非常必要的。
最后，应该教会学生如何练习写字。
要想学生写得一手干净、整齐、漂亮的作业，规范的写字方法是非常重要的。它包括正确的坐姿、规范的握笔、书写的手型等。许多初中生的字写得不规范，不合乎要求。主要是因为他们不知道如何去练习写字，怎样才能把字写好。在此，我们可要求学生以一种字体为版本，由摩、临开始，直至最终他们能弃贴而写。只有教会了学生如何正确写字、规范写字，他们今后的作业才会写得更整洁更美观。
以上是我对书法课的教学产生的几点不成熟的想法，不当之处敬请指正。