请欣赏《泰戈尔诗集》读后感（精选6篇），由笔构网整理，希望能够帮助到大家。
《泰戈尔诗集》读后感 篇1
手捧这本厚厚的诗集，细闻字里行间的墨香。在冬日的午后，阳光淡淡的晕洒开来。我仿佛看到泰戈尔那双闪着智慧光芒的眼睛，透过岁月的缝隙，亲切的凝视着我。
他说：生如夏花之绚烂，死如秋叶般静美。
这样美丽的句子，长长短短，浅吟，深绕在我的耳边。生命有许多种形态，生动的，沉寂的，忧伤的，热烈的······若我的生命能够停留在热烈的夏天，凋零在沉寂的秋天，就像是一片叶子一样，恣意的绿，不管狂风暴雨，肆意的笑，不管烈日炎炎，那便不枉此生罢。也许太过哄闹的生命，像是夏日鸣蝉般有喧闹之疑，但也决不能平庸的度过一生。信乐团《北京一夜》里唱道：“不管你爱与不爱，都是历史的尘埃”。虽然我轻如尘埃，但一粒尘埃也必须活的极尽姿态。
他说：如果你因失去太阳而流泪，那么你也将失去群星。
读到这句话时，我心里轻轻一动。虽然这是一句早已被人们熟稔于心的话，但我还是被它打动了。泰戈尔是伟大的，他将他的思想，写成一句句话，轻轻的解开我的心结。一生中，总有许多的失去，有些失去可以挽回，然而有些，只能被岁月抛向虚无的过往，用我们不长不短的一生去遗忘。
初中毕业的时候，我与最好的朋友上了两个不同的高中，在两个不同的地方，我内心感到十分的难过与不舍，但我到现在还记得当时她写给我信里的一句话，她说：“也罢也罢，将离别愁绪揉进那团废纸中，一起扔进垃圾桶，前方还有更美的风景在等着我们。”既然无法改变和挽回，不如洒脱放弃，至少我还能仰望星空。我还是能够一如既往的向前走。
他说：我的存在，对我是一个永恒的神奇。这就是生活。
越读他的诗，越发现自己是置身在一个浩瀚的星空之中。他深邃的思想，是点点的繁星。记得有一位文学家说过，每当他仰望星空的时候，他都想落泪，因为他确确实实的感受到自己的渺小，我读泰戈尔的诗的时候，亦是如此。他对生命有着最赤诚的热爱，最热烈的希望。像一个孩子般的去拥抱生命。自己本身的存在就能得到乐趣。无论悲欢离合，酸甜苦辣都要品尝，这是生活赋予的。我想就仅仅因为自己能够存在这个世界上，生活中的各种滋味都是值得感恩的，现在，我这样年轻，能够微笑哭泣看不穿。
泰戈尔说了好多好多，他的愤怒，他的热爱，他的理智，他的悲伤，他的沉默·······
他像是一个坐在我跟前的长辈，向我娓娓叙述那些生活之内，时光之外的事。
读一本好书，如交一善友。
手捧诗集，我看到一位伟大的智者，来自遥远的印度，对着我，拈花一笑。
《泰戈尔诗集》读后感 篇2
捧一本《泰戈尔诗集》，在阳光下细细研读，体会泰戈尔所表达的爱和自由。对自然的赞美，对美好的向往，对丑恶的抨击，对人性的昭著，如在青天白日下将一个人的一切暴露无遗。美的，丑的，善的，恶的，犀利的言辞把这些抽象的东西形象化，在阳光下分析解剖。泰戈尔的诗充满阳光，他用阳光来洗刷一切。
在乡间整整十年的生活经历中，让他在自然中坚定了对爱，自由和和平的追求。他把“爱“作为人类的理想，用阳光般的语言把爱洒向世界各个角落。
我喜欢泰戈尔记忆式的口吻。记忆也是泰戈尔追求的一部分。忘记过去等于背叛。泰戈尔没有背叛自己，他用自己孩童般的记忆美化成全了世界。
他用那样宏大的笔触将星光比作恋人的足镯，然后在夜晚合起开放的花瓣，用金色的诗歌把忧伤铸成自己孤单的形象放在心里。当村庄在午热中入睡的时候，他凝望天空，把爱和自由编织在蔚蓝里。
当他无法改变世界的时候，他只能拭去眼泪，变动他歌曲的腔调。他的脚步在生命的旅途中疲乏了，但他在白日过尽的时候依然走自己的路。他像石头雕成的“美”，在生命奔腾怒吼的水流中冷静无言、独自超然地站立着，举起灯照亮别人的归途，而他依然在梦境的朦胧小路上寻找爱和自由。
恶势力像风暴一样把他卷走，把他的一切都拿去，把他的精神变成可怜的空想。但他仍然高傲地说：“唱完最后一支歌就让我们踏上归程吧！梦是永远不会被捉住的。”当印度发生英国殖民统治者血腥镇压反英民众的阿姆利惨案，他愤然辞去英国政府授予他的爵士头衔。他没有把梦想丢下来奔赴荣誉的召唤。他是一个单独的诗人，不必去唱一支旧歌，他还有一双翅翼和一个无路的天空，他依然在赞美着爱与自由。
他不愿老是附在腐烂的静止之中，他要去寻找永驻的青春，一切与他生命无关的、所有不似他笑声轻盈的，他都要完全抛却。他奔驰着穿越时间，在炮火声中，他以诗人的形象背负着爱与自由在舞蹈。他抛开一切烦恼和疑虑，去追逐那无家可归的海浪，因为战争给人们带来的苦难对他发出声声呼唤。他不顾一切地迎风扬帆，在汹涌澎湃的水面乘浪而行，去追逐爱和自由。
他的一生都用来热爱生活，热爱自然，热爱和平，热爱自由，就连哲理诗也表现了爱所有人，爱一切美好事物的思想。
人们在他的召唤下惊跳起来。只见太阳已经升起，潮水传来了大海的呼声。爱的小船已经扬起风帆，准备在波涛上颠簸；黑夜的镣铐已经打碎，幻梦已消逝，爱与自由的诺言扯去遮盖的面纱，蓓蕾迎着清晨绽放，爱和自由的曙光向他致敬问好，一切压迫与被压迫的断壁残垣间响起爱和自由的赞歌。
《泰戈尔诗集》读后感 篇3
在心底里带着一种淡淡的神圣感，翻开了书的第一页。
罗宾德罗纳特·泰戈尔是印度近代伟大的诗人、作家、艺术家、哲学家和社会活动家。在六十年的创作生涯中，他始终保持不懈的探索精神和过人的创作精力，以其全面的艺术天才在文学园地里辛勤耕耘，在诗歌、小说、戏剧和散文等的艺术珍品。读着泰戈尔的诗，我没能完全理解的这伟大的诗人的全部灵魂，那是何等地高尚，仿佛自己是一只掉进蜂蜜缸的蜜蜂，幸福着，只深深地感觉到冰心的灵魂里有泰戈尔的味道。
如果，你作为一个有名有势的诗人，你还会本着为大众服务的心态来写诗吗？你是否会在权力中迷失自我，只会炫耀和卖弄自己的华丽的文字、文学的技巧、浮华的装饰。
可是泰戈尔却认为，作为一个诗人，如果只是搬弄华丽词藻或炫耀文字技巧，同样是无法通向神的。那些浮华的装饰将成为阻障。他崇尚纯真和简朴，企望自己的生命“简单正直像一枝苇笛”，让神“来吹出音乐”，从而达到人梵神合一的境界。这种精神境界我是无法体会得到的。泰戈尔的简单、纯真让我佩服、让我欣赏，这样的美在现代已是罕见的了，诗中洋溢的朴素让人宛如聆听着天籁之音，畅饮着高山清泉。
我想，如果我可以成为泰戈尔诗集中的一株小草、一滴海水、一只小鸟……我都愿意，即使是那最微不及到的一颗尘埃，我也无怨。能化作一只小鸟，是一种幸福，那是鸟儿的愿望，因为生活就是无尽地飞翔，只有飞翔才会有希望；能化作一株小草，是一种无法言语的感情，那是一种自由的归宿，在生活的尽头就是能躺在草地上，静静的聆听风的歌唱，感受草的勃勃生机；能化作一滴海水，是一种快乐，生于大海，也消失于大海。
读着泰戈尔的诗，不仅有遐想，还可以解开那惆怅的烦恼。
“我不能选择那最好的。是那最好的选择我”。是的，有时自己不一定就是主宰，如果太苛刻就不会有幸福的到来。“是那最好的选择我”不是在说我是优秀的，命运会把目光投射给我，选择我吗？固执会让人不知不觉地走入结果只有零的末路。冰心说：“先驱者！前途认定了切莫回头！一回头----灵魂里潜藏的却弱，要你停留。”是的，人有时并不是那么坚定的，灵魂里总会在你做出抉择后留下一丝懦弱，拉扯你不让你继续前行。既然决定了就勇敢地向前走，别灰了心，叹了气，掉了头。
正如著名文学家冰心的评论“泰戈尔用人民自己生动素朴的语言，精炼成最清新的最流利的诗歌，来唱出印度广大人民的悲哀与快乐、失意与希望、怀疑与信仰。”这本书，会引领着你，走出烦恼，走出忧愁。只要你细细品味，一定会一次又一次的受到熏陶，留下数不清的陶醉。
《泰戈尔诗集》读后感 篇4
《飞鸟集》由105段诗歌组成。每段诗歌都只有简短的两三句话，却在冥冥中，悄悄为我们点亮了什么东西。而在这些集灵感与思索为一身的精悍短诗中，泰戈尔更向我们展示了他的多个身份——他时而是一个襁褓中的婴孩，为母亲的微笑而手舞足蹈;时而是一名四海为家的探险家，向着高山大海发出感叹;时而是一位热恋中的青年，因心爱的姑娘而讴歌爱情;时而是一位满头银发的老朽，独自在回忆中反思人生;但更多时他只是一个无名的过客，为世间万物记录下灵感闪动的瞬间，然后微笑着安静离开。
除去泰戈尔清新自然的文笔，在《飞鸟集》中，我更多感受到的是一种对生活的热爱以及对爱的思索。毫无疑问，泰戈尔的灵感来源于生活，但同时更高于生活;他用自己对生活的热爱，巧妙地隐去了一些苦难与黑暗，而将所剩的光明与微笑毫无保留地献给了读《者。他对爱的思索，更是涵盖了多个方面，包括青年男女间纯真的爱情、母亲对孩子永存的母爱、人与自然间难以言喻的爱。尤其是对于爱情，泰戈尔毫不吝啬地运用了大量的比喻修辞来赞美爱情的美好与伟大。在泰戈尔眼中，世界需要爱，人生更需要爱，正如他在《飞鸟集》中所写的一样：“我相信你的爱，就让这作为我最后的话吧。”在另一方面，泰戈尔捕捉了大量关于自然界的灵感。他说天空的黄昏像一盏灯，说微风中的树叶像思绪的断片，说鸟儿的鸣唱是晨曦来自大地的回音;他将自然界的一切拟人化。他让天空和大海对话，让鸟儿和云对话，让花儿和太阳对话。总之，在泰戈尔的诗里，世界是人性化的，自然也是人性化的，万物都有它们自己的生长与思考;而他只是为它们的人性化整理思想碎片而已。而这，便也是《飞鸟集》名字的由来：“思想掠过我的心头，仿佛群群野鸭飞过天空，我听到了它们振翅高飞的声音。”
这就是泰戈尔，这就是《飞鸟集》。或许，对于人类的文明史来讲，《飞鸟集》不过是沧海一粟而已;然而，我却只想说，它是一种别具一格的清新，在如今繁忙拥挤的都市里，用它蕴涵的广阔无边的自然荒野，为我们开创另一个天堂。
《泰戈尔诗集》读后感 篇5
泰戈尔，亚洲第一位诺贝尔得主；《泰戈尔诗集》正是他最具代表性的作品。这是东方菩提树上的夜莺，是人类诗歌史上一座不朽的丰碑。
在泰戈尔描写儿童生活——《星月集》中，看似零散、杂乱，但是将他们串联起来，就可以看出泰戈尔那一颗纯真的童心。他用孩子般的口吻，用孩童般稚嫩的语言，写出了自己对生活的理解，更好地诠释了“爱”是人类的最高理想，这与他的人道主义思想紧密结合。《星月集》中的《十二点钟》，泰戈尔并没有交待是早上十二点还是晚上十二点，而男孩希望是晚上十二点。晚上十二点人们都已经入睡，也是今明两天的分界线，是最安静的时候。男孩做了一天的作业已经麻木了，十二点的钟声响起，敲醒了男孩麻木的脑袋和心灵。他渴望休息，他渴望玩耍，他渴望自由。他的父母将未完成的心愿压在了男孩的身上。
这难道不正是现在的小孩吗？随着第一批00后高考的结束，接下来就是更多的00后奔赴考场，他们不仅仅是为自己而战，更是背负了很多人的期望，他们不想辜负别人对他们的期望，可能更多的是不敢吧。学习到晚上十二点、猝死这些在学生的身上发生的太多了。泰戈尔所描绘的这个孩子不正是现在的学生的缩影吗？
在《星月集》中的《金香木花》是以一个调皮的孩子的口吻写的。他将自己想象成一朵金色的花，而金色花是神圣纯洁的象征，这无不体现了孩子的纯真核对母亲的爱。
这些都体现了诗人最想要表达的主题——爱。许多人说，诗人是“人类的儿童”。我觉得这形容泰戈尔最合适不过了。他是“儿童的天使”，拥有着一颗永不泯灭的童心，心系儿童。他的诗就像儿童天真无邪的笑脸一样，注视着读者，注视着儿童，注视着整个人类。他向我们展示了一个善良的儿童世界，而这个世界已被成年人忽视了。
“夜来了，我的脸埋在手臂里，梦见我的纸船在子夜的星光下浮泛前去。睡仙坐在船里，带着满载着梦的篮子。”这难道不正是孩子对梦的想象，对梦的向往。而对梦的追求是要经过苦苦的一番追寻的。这也是泰戈尔为什么将这一部命名为“星月”：那沉睡的月亮再度升起，获得了一个崭新的灵魂。
《星月集》不是写给儿童的一部诗，而是叙述儿童儿童心理的最美好的诗歌。他无愧于“儿童的天使”这一称号。
《泰戈尔诗集》读后感 篇6
“我不曾在天空留下羽翼的痕迹，却为曾经的飞翔欢喜。”短小却耐人寻味，这就是泰戈尔诗集的特点。
看到泰戈尔的诗其实只是偶然在课本上的一瞥，或许是因年少的“青春”情怀吧，同时在年轻气盛年纪的冲动之下，一口气买了全套。
泰戈尔的诗集并不是我看的第一部诗集，但在它之前我也仅仅只读过冰心的《繁星·春水》（这是冰心仿造泰戈尔的诗的形式写的诗集），所以，在我脑海中，能称为“好”的诗也就只有这种程度才够格吧。
泰戈尔的诗相比于那些矫揉造作的文章更能深入人心，它能让你体会到日常生活中少有的安宁。也许是他的诗中多了一份真，也夹杂着一丝幻想。他的文字能让人感同身受，可又让人同时慨叹与他之间远远的差距。他总是说着现实的道理，却又用着不现实的比喻。
当你在看过长长的文章过后不免有些疲累，这时，你也许可以阅些小诗陶冶下自己的情操，愉悦而轻松。当你有时感慨万千，想寻求些同感时，诗便是最好的选择，而泰戈尔的诗集便是首选。他的诗精简而不乏深意，使你回味无穷。
而一个人并不是生来便具有这种文学素养的，这便要从他的身世说起了。
他的家族十分富裕，尤其是在当时饱受侵略的印度，身为“婆罗门”的他身份甚至比皇帝还要高贵，于是他得到了完美的文学熏陶，但他却对这样的生活不以为然，甚至厌恶，因为他的爱国之心，所以他写出了一首首鼓舞印度人民反抗的诗，虽然效果并不明显，但他还是坚持着自己的思想不改变。造化弄人，他的家族偏偏又是东印度公司的人，自然便不会支持他的思想，他就这样，反抗着，叹息着，写下了一首首优美却又富有力量的诗。也许当了解他的身世之后，便能更好地理解诗中的意义吧。
泰戈尔的诗和其他诗人相比总会有种清新脱俗之感，它不似其他诗一样冗长，也不似某些诗一样俗气，它拥有超凡的思想，让你读后有一种精神升华的感觉，也许这就是他的特点吧。
或许一个本该生在天堂的人，却无意间来到了不属于他的凡间，真是可惜了他吧。
“旅途终结之前，愿我能找到内心深处那个包容万物的自我，任外在的躯壳与浮生万类随偶然与变易的流水一同漂过。”
愿你能找到你的灵魂所在。